Блоги

❓Как я буду растить студию до оборота 2млн/мес?
Одна из целей на этот год - взрастить дизайн студию до оборота 2млн/мес У меня есть план по реализации этой цели, одна из них это создание отдельного канал с кейсами И он уже есть, присоединяемся КАНАЛ СТУДИИ ТУТ Как это поможет? • Сейчас во многих отраслях кризис и клиенты уже не готовы платить просто так. Им нужен результат и кейсы • Наглядное влияне качественного дизайна на выручку карточки • Работы в одом месте без другого контента На контет в этом канале это никак не повлияет, тут продолжу делиться и в работами в том числе, но там их будет больше Поэтому буду вам там рада 🤍 За подписку дарю обновленный чек-лист: 🎁Чек-лист «10 ошибок, которые мешают продажам твоей карточке»
Изображение поста
Что делать, чтобы выиграть в кризис? В кризис почти все начинают резать расходы, и это логично, но в кризис выигрывают не те, кто тратит меньше, а те, кто понимает сколько реально стоит открытие/ремонт салона красоты, где наибольший возврат инвестиций, какие решения повлияют на прибыль, где риски и как их заранее закрыть. Это про грамотное управление, а не про траты.
Где экономия чаще всего выходит боком? Самые частые точки: планировка (теряются рабочие места), инженерия (переделки воды, электрики, вентиляции), материалы (быстро изнашиваются → двойные расходы), подрядчики (дешево = отсутствие ответственности). Каждая из этих экономий потом превращается в убытки. Что делают те, кто выигрывает? Они не бегут в ремонт сломя голову и не пытаются отсидеться, они сначала считают бизнес-модель, проверяют помещение на соответствие СанПин и необходимой инженерии, делают проект, понимают бюджет и сроки. И только после этого принимают решения, потому что их задача не сделать дешевле, а сделать один раз, и чтобы это работало. Кризис не про экономию и не про отсидку «на заборе», кризис это про точность решений, именно поэтому выигрывают те, кто считает и планирует. Почему одни растут в кризис, а другие теряют деньги?
Изображение поста
Понимаю, что сильно опоздала, но я на днях создала своего простенького бота в телеграм. Как-то комично звучит🙂
До этого я создавала бота с помощью сервиса и там все было проще простого, а тут решила с 0 попробовать. Эта мысль давно гонялась в голове и одним днем просто решила выделить 2 ч на то, чтобы разобраться в вопросе. И разобралась! С Перплексити разумеется) 🔔 Мне нужна была простая штучка для контроля трат по одному сегменту. Я просто в чат кидаю сумму и мне ее суммируют. Статистика в банках для меня малопоказательна, была потребность трекать в моменте и контролировать сумму. Наверное, сейчас такое на вайбкодить в два счета можно, но я уже рада тому, что хоть в каком-то виде это теперь у меня работает 🌸 Нужно еще пару параметров добавить, но начало положено! Сейчас меня выпулят с триальной версии n8n и пересоберу все посолиднее.
Изображение поста
Про дизайн полезных продуктов
Барри Кеоган болезненно реагирует на критику своей внешности. Актер «Острых козырьков» признался, что из-за травли в интернете стал избегать публичности.
В интервью программе The Morning Mash Up на SiriusXM Кеоган рассказал, что комментарии о внешности начали на него давить: «Меня сильно критикуют за мою внешность, и это уже перебор — знаете, все через это проходят… но это заставило меня замкнуться в себе». Меж тем актер удалил свои аккаунты в соцсетях еще в 2024 году, но иногда заходит посмотреть, что пишут пользователи о его кинопроектах. Он считает, что поток негатива может сказываться и на работе: «Когда это проникает в творчество, становится проблематично. Тебе просто не хочется появляться на экране». Сейчас Кеоган снимается в киноэпопее Сэма Мендеса о группе The Beatles. Премьера проекта запланирована на апрель 2028 года. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Изображение поста
6 бюджетных идей, которые мы подсмотрели в однушке с ремонтом за 500 тысяч: https://www.inmyroom.ru/posts/43699
Изображение поста
Ещё раз про нетворкинг и базу базовую
Вчера что-то забегался и забыл рассказать. Моё выступление на IT‑конференции состоялось не 19, а 20 марта. Немного напутал с датами, но это, кстати, дало свои бенефиты. 19‑го я приехал, ждал, когда настанет моё время выступать, и в итоге не дождался. Зато познакомился с классными ребятами из двух омских диджитал‑компаний. На следующей неделе поеду к ним знакомиться и узнавать, чем мы можем быть полезны друг другу. А вот 20‑го всё прошло супер. У меня было полчаса лекции про айдентику: как она помогает масштабироваться, сделать бренд узнаваемым и запоминающимся. А заодно поднять его стоимость. Получилась презентация около 30 слайдов, на каждый — примерно по минуте, но в целом всё вышло бодро. В конце мы ещё успели пообщаться с залом. Самый большой плюс этого выступления — нетворкинг после выступления. Со мной познакомились несколько очень классных ребят из разных омских компаний. С кем‑то договорились созвониться, с кем‑то встретиться, кому‑то я отправлю примеры наших работ. Даже пришло приглашение выступить в Омском государственном университете с лекцией на кафедре рекламы — и это, чёрт побери, очень приятно. В очередной раз понимаю, что на такие мероприятия нужно просто ломиться вперёд руками и ногами: выступать, знакомиться, расширять точки контакта с будущей целевой аудиторией. А как у вас там выходные идут?
Изображение поста
Брендинг — это не графический дизайн. Хотя многие до сих пор путают.
Графический дизайнер берёт задачу и делает её красиво. Подобрать шрифт, выстроить композицию, сверстать макет. Это мастерство исполнения — и оно очень важно. Брендинг-дизайнер начинает не с визуала. Он начинает с вопросов: кто этот бренд, с кем говорит, чем отличается от конкурентов и что должен чувствовать человек при каждом касании. И только потом — форма, цвет, типографика. Проще говоря: Графический дизайнер спрашивает «как это должно выглядеть?» Брендинг-дизайнер спрашивает «что это должно означать?» Именно поэтому красивый логотип не равно сильный бренд. Можно сделать визуально безупречную айдентику — и она всё равно не будет работать, если за ней нет смысла, характера и понимания аудитории. Инструменты одни. Мышление — разное. 📎 Креативити
Изображение поста
Что-то искала и нашла смешную статью на ArchDaily, которая называется «Сто пятьдесят определений для странных слов: ваш гид по языку архитектуры» |150 Weird Words Defined: Your Guide to the Language of Architecture.
Название обещает иронию и шутку — и конечно, это они и есть. В сентябре 2015 года редакция спросила у своих читателей о самых странных словах, которые используют архитекторы, а 26 декабря того же года — сразу после рождества — выпустила как бы энциклопедическую статью с определениями каждого термина. Например: · Джентрификация (сущ.) — худшее, что может случиться с вашим районом. Джентрификация, конечно же, всегда начинается после того, как вы туда переехали. · Контекст (сущ.) — существующее состояние и история места, которые каждое новое здание может испортить. · Экстраполировать (глаг.) — довести до логического вывода; как и в случае со многими популярными архитектурными терминами, это слово из математики и науки редко используется архитекторами в математическом контексте. Я думаю, что несмотря на дистанцию в десять лет, шутка не теряет ни смысла, ни актуальности: словари архитекторов вообще на удивление устойчивы. Ну и как с любой насмешливой шуткой, важно проверить, что из этого мы используем всерьёз — и возможно, перестать это делать.
Изображение поста
Новость последних дней: Джон Гальяно подписал контракт о сотрудничестве с Zara.
Это хороший повод ещё раз пересобрать базовое понимание моды. Дорогое не значит актуальное. Дешёвое не значит устаревшее. Есть устойчивый миф: чем дороже — тем современнее. На практике всё устроено иначе. Массовый, средний и премиальный сегменты — это не про качество и не про вкус. Это про модель производства, скорость и аудиторию. Актуальность — это не ценник. Это попадание в момент. Иногда это про тишину и стабильность — вещи, которые не требуют обновления каждый сезон. Иногда — про резкость и конфликт, когда продукт живёт ровно столько, сколько длится обсуждение вокруг него. И в этом смысле все сегменты равны: каждый может попасть в нерв времени — и каждый может его полностью пропустить. Проблема начинается там, где исчезает позиция. Когда бренд пытается быть сразу всем: и быстрым, и вечным, и доступным, и исключительным. В итоге он не становится ничем. Цена определяет аудиторию. Точка зрения определяет актуальность. 📎 Креативити
Изображение поста
Сайт Quentin Hocdé
Фриланс-креативный и интерактивный разработчик. Делает сайты вручную, добавляя анимацию, мелкие детали и игровые взаимодействия. #портфолио #минимализм #тёмная_тема Посмотреть сайт 👨‍💻

Марго Робби снялась в новой кампании сумки Chanel 25. Режиссером выступил Мишель Гондри, который воссоздал в ролике элементы снятого им 25 лет назад клипа на песню Come Into My World Кайли Миноуг. Сама певица появляется в видео в камео.

По словам Робби, именно шоу Миноуг стало первым концертом, на котором она побывала и который произвел на нее впечатление: Первый концерт, на котором я когда-либо была, был тур Кайли Миноуг Fever. Песня Come Into My World была одной из композиций того альбома [...] Я помню, как в детстве смотрела его и думала, что это так круто и изобретательно — те трюки в кадре, которыми он знаменит. Именно это мы воссоздаем в этой кампании. 🔹The Blueprint News

Полетела одна в Шотландию к любимым актёрам, почти не зная языка

И это всего лишь ОДИН интересный факт про Марианну 💸 Продолжаю по понедельникам рассказывать вам про девочек из реалити и сегодня снова рубрика "Один день из жизни" Мы отбирали девочек по анкетам и когда я увидел анкету Марианны, поймал приятное ощущение сходства. Как будто по вайбу что-то очень близкое. Теперь и вам подробнее рассказываю про Марианну: Марианна из Москвы, ей 38 лет. И у неё самый большой опыт среди всех участниц — 11 лет в дизайне. Причём у неё фундаментальная база: Строгановка, художественный фарфор. Последние годы она работает инхаус-дизайнером в IT-маркетинге. Делает презентации, брендинг, собирает визуальные системы. При этом сама по себе она вообще не про «сухого дизайнера». Марианна очень живая, открытая, с кучей интересов. 🎹 Музыка — отдельная история. Закончила музыкалку по фортепиано, играет на гитаре, училась на барабанах, поёт в церковном хоре. В плейлисте все — от Короля и Шута и Metallica до джаза и органных концертов. 🎮 Любит аниме, фанатеет по Наруто, Поттериане, Звёздным войнам. Играет в игры, рубилась во всё — от Ведьмака до PUBG. ✈️ Из таких «вау»-историй — в 2018 году она поехала одна в Шотландию почти без знания языка на мероприятие к любимым актёрам. И ей там подарили билет в партер просто потому что она прилетела из России ☠️ 🐯 Или, например, еще Марианна работала аквагримёром в цирке Запашных Короче, у неё внутри очень много жизни и какого-то прикольного творческого хаоса. Но при этом по работе сейчас есть потолок. Она уже зарабатывает 135–240 тысяч, но сама честно говорит: это не за счёт системы, а за счёт переработок. Именно с этим она и пришла в реалити. Её запрос — не «научиться делать красиво», а перейти на другой уровень: — хочет вырасти из исполнителя в арт-директора — хочет перестать закапываться в правках — хочет начать зарабатывать за счёт экспертизы, а не часов — и при этом не выгорать В видео Марианна показала свои дни 7–8 марта. Смотрим, восхищаемся, узнаем себя. Можете писать в комментах вопросы Марианне.

✅На чем у меня главный фокус в этом году?

В апреле будет 5 лет моей школе, и в этом году главной целью я поставила создание нового уровня, рост команды и полный апгрейд всех продуктов, новый брендинг 🤩 Сейчас фокус не на рекорды и не на внешнее, а на внутренние процессы: – обновления во всех обучениях – создание новых продуктов школы – брендинг и платформа школы – новый Геткурс с фишками, которые я практически не встречала в онлайн-школах – большой сайт школы, библиотека бесплатных уроков и новые сайты всех продуктов (работа ведется уже несколько месяцев, и скоро наконец покажу вам🥹) – рост и расширение команды – новая стратегия и брендинг соцсетей школы – работа над юридической частью, регистрация названия школы – проведение анализов и исследований, чтобы глубже погружаться в рынок и делать лучшие продукты – создание метрик, чтобы у учеников были топовые результаты Сейчас я много учусь маркетингу, управлению, бизнес-процессам, совершенствую то, что уже создано и внедряю новое, и мне безумно нравится ощущение того, что мы создаем что-то невероятное ♥️ Уже за первые 2 месяца 2026 мы сделали большой прогресс! Я искренне горжусь проделанной работой и чувствую, как мы растем каждый день ☕️Мне очень нравится то, что сейчас у меня нет спешки, гонки в этом процессе, встаю утром пораньше и с любовью делаю то, что вдохновляет Вчера, например, я весь день продумывала вселенную школу, работала над брендбуком, купила фирменный шрифт для школы, а еще структурировала все обновления в программах курсов Сейчас фокус на том, чтобы делать лучший продукт, расширять команду и следить за каждой деталью в школе, чтобы все было на высшем уровне И уже на следующий год с новым уровнем брендинга, процессов в команде будем идти в новые масштабы, потому что цели у нас большие и важные 🤍
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста

🔥ВЫЗОВ ПРИНЯТ: Кухня мечты за 2 дня или полный провал? Успеем? Смотрите сами: https://vkvideo.ru/video-29906641_456244627

Сегодня всё вокруг забито новостями c кликбейтными заголовками вроде «Дизайнеры больше не нужны», «AI против отдела разработки», «Figma больше не нужна» и подобными им.
Такие заголовки напоминают о многообещающих хайп-проектах недавнего прошлого. Часто они делались будто без юзкейсов и тестирований. Можно сказать, выкатывались сразу на 100% пользователей в прод, когда вместо аналитики и исследований с пользователями, выбирались быстрые инвестиции. Топ-5 примеров с этого кладбища хайпа: 1️⃣ Метавселенные (2021) Идея: создать «новый интернет» — пространство для жизни. Сегодня: низкий DAU, убытки, сокращения. Причины: отсутствие потребности у пользователей. 2️⃣ NFT в Blockchain (2017) Идея: закрепить право собственности на цифровые объекты. Cегодня: объемы торгов упали на 98%, NFT-коллекции обесценились. Причины: отсутствие реальной стоимости, мошенничество и спекуляции. 3️⃣ Google Glass (2013) Идея: дополнить реальность повседневной жизни. Cегодня: убытки, очки сняты с производства. Причина: отсутствие понятных и массовых сценариев использования, высокая цена, неудобство ношения, приватность. 4️⃣ AR-шлемы 1 поколения (2018) Идея: смешать цифровой и физический миры. Cегодня: используются только в узкой нише. Причины: высокая цена, неудобство ношения. 5️⃣ 3D-телевизоры (2010) Идея: перенести кинотеатр домой. Сегодня: почти исчезли с рынка. Причины: неудобство использования, дефицит 3D-контента. 🌊🌊 Все эти неудачи, на мой взгляд, объединяет одно — отсутствие ответа на вопрос «какому количеству пользователей это нужно сегодня и нужно ли в принципе». Это очень откликается и в цифровых продуктах. Когда продакт приносит очередную задачку в стиле «у меня тут гениальная идея, нет времени объяснять, давай сделаем это», всегда имеет смысл задавать этот вопрос.
Изображение поста
🎥 Как выстроить продажи дизайн-услуг и поднять стоимость проектов?
В этом видео Артур Ткаченко, основатель веб-студии Alt Design, подробно разберет структуру коммерческого предложения и этапы ведения сделки. Вы узнаете, как преодолеть внутренние психологические барьеры, мешающие называть высокую цену, и выйти на новый уровень дохода. 📱 Смотреть в VK Видео: https://vkvideo.ru/video-89546664_456240496 📺 Смотреть на Youtube: https://youtu.be/L-8dDMwTA9A
Изображение поста
Проблемы начались с первых секунд на объекте...
Сегодня взяли в работу новый объект — 75 квадратных метров в ЖК Символ. И это тот случай, когда уже на первом просмотре становится ясно: проект будет непростым. По периметру всей квартиры странные треугольные формы: выступы, ломаные углы. Не до конца ясно, это колонны, опоры или просто художественное видение застройщика. Геометрия нетипичная, местами даже спорная. Замаскировать не получится — любая попытка упростить пространство здесь будет выглядеть неуместно и нелепо. Значит, будем действовать от обратного: не маскируем, а принимаем и усиливаем. Будем наращивать объёмы, выстраивать вокруг этих элементов логику интерьера, превращать их из проблемы в основу композиции. Скорее всего, появятся порталы, архитектурные обрамления, акценты, которые сделают эти выступы частью общей концепции. В таких проектах дизайн не накладывается сверху — он вырастает из исходных условий. Именно за это я люблю сложные объекты — они требуют не просто вкуса, а мышления. Здесь нельзя взять готовое решение и просто повторить — его нужно придумать. Впереди шесть месяцев стройки. Полный цикл: от идеи до реализации, с десятками решений, которые будут рождаться прямо в процессе. И, если честно, в последнее время таких стартов стало так много, что я уже перестала их считать. Сезон разгоняется очень быстро. Весна и лето обещают быть насыщенными: завершается много сложных, характерных проектов. Обо всех расскажу
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Ссылка на отзывы на сайте weeek
А вы как считаете, это пи****о или ох***но?
Изображение поста
25-я страница журнала ЛЕ №37 посвящена коллекции одежды шведского дизайнера Сандры Бэклунд.
Журнал ЛЕ вышел в свет летом 2002 года и на протяжении пяти лет оставался для Екатеринбурга проводником в мир актуальной архитектуры и дизайна. Идея его создания возникла у Эдуарда Кубенского, когда он работал над интерьером мебельного салона «Милан»: владелица предложила ему не ограничиваться интерьером, а разработать общий образ салона и его маркетинговую стратегию. Результатом этой работы стал журнал по архитектуре и дизайну. В каждом выпуске отдельная рубрика отводилась моде. В 37 номере редакция показала коллекцию одежды, вдохновленную психологическими тестами Роршаха. 🌸 «Чернильная клякса» — на сайте TATLIN в рубрике #25СТР . #25стр #дизайн #искусство
Изображение поста