Золотой унитаз художника Маурицио Каттелана продали на аукционе Sotheby’s за $12,1 млн. Имя покупателя не называют, по некоторым источникам, им стал известный американский бренд.

Стартовая цена составила $10 млн. Это примерно стоимость объема золота, из которого сделана работа — сам унитаз весит около 100 кг. Перед аукционом его установили в офисе Sotheby’s, хотя пользоваться по назначению посетителям не разрешали. 🔹The Blueprint News

Один из частых вопросов от вас – как правильно выстроить взаимодействие с заказчиком и защитить себя в работе. Тема очень актуальная и важная, поэтому мы решили затронуть ее в рамках нашего закрытого лектория «Вышка». Мы пригласили опытного юриста – Анастасию Васильеву (автора телеграм-канала «Дизайнерам про законы»), которая поможет разобраться в этой теме. ⚡️Уже сегодня в 19:00 МСК ждем вас на прямом эфире с Анастасией, где обсудим, как выстраивать диалог с заказчиком в правовом поле и работать безопасно. 📌 На эфире разберем: • почему отсутствие договора – это всегда риск; • что делать, если договоренности есть только в переписке; • какие пункты обязательно включить в договор, чтобы обезопасить себя; • как корректно заключать договор дистанционно; • каким должно быть грамотное техническое задание; • зачем нужен акт выполненных работ и почему его нельзя игнорировать. ➡️ Послушать лекцию и задать вопросы юристу в прямом эфире можно по подписке на на лекторий «Вышка». В подписке вы получите более 35 записей лекций и воркшопов по ключевым направлениям дизайна: ✅ Продуктовый дизайн — исследования, JTBD, визуальные концепции, работа в Big Tech; ✅ Нейросети и digital-art — Photoshop, GPT, AI-раскадровка, коммерческая работа с AI; ✅ Графический дизайн — каллиграфия, key visual, упаковка, работа с цветом; ✅ Коммерческий дизайн — дизайн-системы, промосайты, крупные проекты. В лектории уже выступали дизайн-лиды Сбера, Альфа-Банка, Dodo Brands, Ozon, T-Bank, mos.ru, арт-директора и сильные digital-художники. И каждый месяц мы приглашаем новых спикеров, чтобы вы могли черпать знания из их реального опыта и узнать особенности работы индустрии со всех сторон. Вас ждет почти 40 часов доступной практики по самым важным направлениям + 8 новых лекций в месяц. Стоимость сейчас всего 549 руб. в месяц, в конце ноября плавно начнем поднимать стоимость до 4-5 тыс. ➡️ Присоединиться к "Вышке"

Его работы отражают глубинное восхищение природой и цивилизацией, исследуя тему «между людьми и животными». Находясь в городе, он чувствует нехватку природы, а в окружении природы — тоску по огням города; эти внутренние противоречия он выражает через уникальное сочетание цвета и мировоззрения. Художник использует разнообразные техники: от ярких акриловых картин до цифрового искусства и трёхмерных объектов, окрашенных в насыщенные цвета. Особое место занимает стремление объединить мангу, иллюстрации и живопись, включая использование традиционных наскальных красок, которые обычно отделены от современного живописного искусства. #research by Саша

По словам представителей Shein, они приняли такое решение в ответ на растущий запрос зумеров и миллениалов, которые, по их словам, активно возвращаются к печатным форматам. По данным опроса Shein среди 11 тыс. американцев, треть из них читает каждый день или как минимум раз в неделю; в числе самых популярных жанров — романтика, фэнтези и детектив. Издание The Cut, однако, завуалированно призывает бойкотировать Shein из-за многочисленных нарушений трудового законодательства в компании. К журналистам издания, вероятно, присоединятся и жители Парижа, которые недавно протестовали против открытия офлайн-магазина Shein в универмаге BHV Marais. 🔹The Blueprint News

Конечно, в Потрясных находках, туда попадают все обладатели светлых голов и золотых рук, с которыми нам довелось сотрудничать: художниц до мебельщиков Резонный вопрос – а как мы проверяем контакты для публикации в канале? Ведь страшно идти к непроверенному специалисту и в итоге получить что-то совсем не то, что представлялось в голове. Особенно когда нет четкого понимания, к кому по какому вопросу обращаться и что нужно подготовить, чтобы не тратить время впустую. Наша твердая позиция – не брать непроверенные контакты и устаревшие/ некачественные товары для публикации в канал. И, конечно же, в наши рекомендации нельзя попасть за деньги – мы никогда не продавали и не будем продавать размещение в канале. Туда попадают только те контакты, с которыми мы лично работаем и довольны качеством. На что смотрим? Расскажу на примере мебельщиков: 1. Заключение договоров и всех официальных бумаг. Нам важно, чтобы у клиента были гарантии, а у подрядчика — ответственность. 2. Качество. Если проект требует определённого уровня, подрядчик должен это понимать без лишних объяснений. Нам не нужен мастер, который смотрит только на картинку и разводит руками – мы работаем с теми, кто предлагает конкретное решение по реализации. При этом, качественно, долговечно и в бюджете. 3. Скорость. Нам не подойдет история с изготовлением мебели за 2-3 месяца. Срок наших рабочих из канала – 3-4 недели на любые изделия 4. Бюджетная стоимость. Пока кто-то считает кухни по 400–700 тысяч, наши проверенные мастера делают ту же задачу в рамках 150 000–300 000 ₽ — без потери качества и без попыток навесить лишнее. 5. Хороший сервис. Важно, чтобы мастер был готов обсудить варианты упрощения, не пытался подороже втюхать. И конечно, мы не приемлем профессионального высокомерия – знаете, когда специалист набил руку, обеспечил себя работой и надевает корону: общаются сквозь зубы, долго отвечает. В канале с находками есть материалы, названия и артикул каждого нашего изделия на заказ – кухни, шкафы, тумбы, комоды ИЗ НАШИХ ПРОЕКТОВ. А еще мы ЕЖЕМЕСЯЧНО созваниваемся с подрядчиками и принимаем отчеты о том, какие были клиенты, как прошла работа, все ли удалось сделать. И если к нам обращаются с просьбой помочь – мы всегда подключаемся и решаем ситуацию. Выше готовый интерьер, собранный с помощью Потрясных находок. Да, произошли накладки с мебелью на заказ, человеческий фактор никто не отменял. Но мы решили вопрос. Чтобы в итоге еще один человек получил прекрасную квартиру по приятному соотношению цены и качества. Ну а вступить в канал можно по ссылке: ПРИСОЕДИНИТЬСЯ

Самый простой и изысканный способ украсить интерьер – добавить в него картины, это давно известно. А вот где эти картины взять – уже задачка со звездочкой. Магазинов и художественных галерей предостаточно, но ассортимент там часто очень своеобразный. Тигры на лавандовых полях, олени на водопое, мишки в лесу – такого зверинца не видел ни один заповедник. А абстракции напоминают легендарную сцену из фильма 1+1. (Помните, фраза главного героя: “у чувака кровь пошла из носа, а он просит за это тридцатку!?”). Про цены деликатно промолчу – они выходят за грани разумного. Но тем не менее, мы часто добавляем в наши проекта картины изумительной красоты, которые идеально дополняют интерьер и становятся частью концепции. Так было и в этот раз – во время приемки объекта в ЖК Foriver заказчик попросил добавить арт. Сроки поджимали, бюджет был ограничен, но мы пошли ва-банк и нашли идеальное решение. В максимально короткие сроки (5 дней) создали эксклюзив, который попал в точку. Что сделали: ✅дизайнер проекта Лаура отправила нашей художнице несколько референсов; ✅собрали из них цельную композицию; ✅выдержали всё в палитре проекта; ✅ сделали масштабно по размеру. Результат: живопись маслом + золотая поталь в размере 100×160 см. А стоимость очень демократичная для такого уровня мастерства и качества: • холст – 7 000 ₽ • работа – 15 000 ₽ • доставка – 2 000 ₽ • крепления + навес – 2 000 ₽ Итого: 26 000 ₽ за индивидуальное искусство, идеально интегрированное в интерьер. Попробуйте найти такое на заказ — вы оставите в несколько раз больше. А попадание в цвета и атмосферу — дело случая. Повесили прямо напротив входа: восприятие интерьера формируется за секунды, а второй попытки произвести первое впечатление не будет. Если фокусная точка в прихожей не продумана, причин для восторга уже меньше Как вам результат? 🔥

В прошлом посте вспоминали скевоморфизм — кнопки под кожу, деревянные текстуры и ламповость начала нулевых. Позволим себе ещё немного ностальгии по временам flash-анимации и дизайну, который больше говорил эмоциями, а не метриками. Мы помним, когда дизайнер в вебе был скорее художником, интерфейсы создавали по наитию, вдохновляясь референсами и личным вкусом. С тех пор многое изменилось. Появились исследования, метрики, юзабилити-тесты — и стало ясно: интуиция важна, но её нужно подтверждать фактами. Сегодня это называется дизайном на основе данных. 😃 анализируем поведение пользователей; 😃 проверяем гипотезы через тестирование; 😃 опираемся на цифры, а не только на вкус. Креативность при этом никуда не делась — просто стала инструментом, а не импровизацией Аналитика помогает понять, где можно экспериментировать, а где лучше сохранить предсказуемость: интуиция и опыт соединяются с исследованиями, чтобы продукт работал для людей. Когда в последний раз данные изменили ваше дизайнерское решение?

🖊На конкурс принимаются художественные тексты объемом до 100 слов на тему того, какой станет полиграфия и упаковка в 2050 году. ⭐️Трое победителей получат по 10 тыс. рублей каждый и экземпляры книги, посвященной 90-летнему юбилею предприятия, куда войдут их работы. 🏠Участники, занявшие 4-7 места, будут награждены призами по 3 тыс. рублей. ▶️Номинации конкурса: «Картон», «Бумага», «Упаковка» и «Иллюстрация». К тексту можно добавить иллюстрацию, созданную вручную или с помощью нейросетей. 🗓Работы принимаются до 25 ноября. 🔗Для участия присылайте свое ФИО, учебную группу и конкурсный рассказ на почту 9213518803@mail.ru.

Всем привет 👋🏼 С 17 ноября стартуем бесплатный 4-дневный интенсив «Секреты создания сильных логотипов». Это будет насыщенная и полезная практика, на которой вас ждут: • два закрытых вебинара • ежедневные практические задания • разборы ваших работ от экспертов • а также разыграем призы Для тех, кто не знает – умение создавать логотипы высоко ценится на рынке – в среднем стоимость разработки 30 000 ₽, а порой и выше. При этом их разработка проходит гораздо быстрее, чем сайт, поэтому это отличный способ зарабатывать на логотипах как на отдельной услуге. Часто дизайнеры думают, что для разработки логотипов необходимы художественные навыки, но это не так. Главное – освоить базовые принципы и понимать, как сделать логотоп запоминающимся. 🔥 На интенсиве будем разбирать все принципы и пошаговый процесс отрисовки. Первый закрытый практический вебинар пройдет уже в понедельник, 17 ноября. А пока предлагаем посмотреть коммерческие проекты наших студентов, чтобы вдохновиться перед тем, как вы сами приступите к созданию своих логотипов: ⚡️Анастасия Ибатулина – SKILL STUDIO ⚡️Алена Парфенова – COFFEE SHOP ⚡️Анастасия Бобилова – Woolle ⚡️Лидия Селезнева – DAUREN ⚡️Александра Логинова – YOKAI Japan Streetfood 🚀 Также всех участников интенсива ждет розыгрыш призов: ● 3 победителя с лучшими логотипами получат бесплатные токены в сервисе utopy.ai: 10000 за первое место, 5000 и 2000 за второе и третье соответственно; ● Дополнительно 3 случайных участника получат по 3000 бесплатных токенов в сервисе utopy.ai Первые уроки уже будут доступны в боте уже завтра, чтобы вы смогли начать разминочную практику. А с 17 ноября вас будут ждать 4 насыщенных дня, на которых вы освоите секреты создания сильных логотипов. ➡️ Присоединиться к боту

Бегала по джунглям, тут так жарко, набрала целую корзину портфолио талантливых специалистов из Skillbox, Skillfactory и Contented. Ребята приняли участие в хакатоне «IT-песочница» — это проект, где студенты собираются в команды и решают задачи для крупного и не очень бизнеса. Смелые и яркие ребята ищут предложения, разбирайте: 🐯 Юлия Панкратьева — дизайнер из Новосибирска. Основные направления: Графический дизайн, коммуникационный дизайн, брендинг, айдентика, digital-дизайн, постеры и афиши. Инструменты: Figma, Photoshop, Illustrator, After Effects, AI-инструменты. 🐯 Маргарита Тер-Оганезова — моушн-дизайнер из Москвы. Основные направления: 2D и 3D анимация, 3D моделирование, скульптинг, продуктовый рендер, персонажная анимация, создание роликов. Инструменты: After Effects, Cinema 4D, Substance Painter, Z-Brush, Illustrator, Premiere Pro. 🐯 Карина Гладыш — графический дизайнер и художник из Москвы. Основные направления: Брендинг, айдентика, digital-дизайн, презентации, иллюстрация, мерч. Инструменты: Illustrator, Figma, Photoshop, SAI, After Effects, Blender, AI-инструменты (DeepSeek, Gemini, Midjourney). 🐯 Лида Цветаева — UX & UI-дизайнер. Основные направления: Web & Mobile дизайн, Продуктовый дизайн, Коммуникационный дизайн. Инструменты: Figma, FigJam, Illustrator, After Effects, ProtoPie, Blender, AI-tools (Leonardo, Chat GPT, Recraft). 🐯 Ольга Корчагина — UX/UI дизайнер из Москвы. Основные направления: UX/UI, дизайн интерфейсов, продуктовый дизайн. Инструменты: Figma, Ae, Ps, Lr, AI-инструменты, Figjam, Notion, Miro, Useberry, Webflow, Tilda. 💧 Какие красавчики водятся среди лиан! Хочешь принять участие в подборке? Отправь резюмешку сюда.

Его творчество стало символом размышлений о границах — между словом и пространством, властью и личностью, реальностью и искусством. Чтобы почтить его память и лучше понять, как он говорил со зрителем через форму и смысл, мы подготовили небольшой квиз. Три вопроса о Булатове — и о том, как он видел свободу. #ИнститутДизайна #ДизайнКвиз #ЭрикБулатов

И вот два человека из мира искусства и два работяги из цифрового продукта полтора часа разгоняли насколько по-разному мы смотрим на эстетику — художник через форму и смысл, а дизайнеры через опыт и пользу. Ощущения были — будто попал на лучшую экскурсию с искусствоведами, но получился живой разговор о связи эстетики и дизайна в разных индустриях. Верхнеуровнево всё свелось к умению и развитию способности видеть красоту, чувствовать гармонию и создавать решения, которые влюбляют в себя людей. Это, кажется, единственное, чего у ИИ пока нет — и вряд ли скоро появится. И, кажется, навык и умение развивать эстетическое чутьё становится конкурентным преимуществом, а не не роскошью. А детали, наши разгоны и потрясающие мини-лекции от Антона Козлова и Кирилла Светлякова можно посмотреть в записи 📱 @nice2mitya_chuk

Алёна Лагойкина из AGIMA рассказала о годе экспериментов с нейросетями для создания изображений. За это время у неё полетела видеокарта, она завела китайскую симку и начала учить китайский язык, чтобы получить доступ к веб-версии Stable Diffusion. Базовый промпт состоит из четырёх элементов: субъект (главный объект), детали (поза, одежда, эмоции), окружение (пространство вокруг) и стили (художественное направление). Английский язык работает лучше русского, а первое существительное в промпте модель запоминает как главное. В MidJourney вес элементов задаётся двойными двоеточиями, в Stable Diffusion круглые скобки увеличивают вес на 10%, квадратные уменьшают. Оптимальный диапазон для усиления 1,1-1,5, для ослабления 0,7-0,9. Внутри: – Как диффузионные модели превращают шум в изображения; – Почему LoRA позволяет сохранить персонажа неизменным; – Зачем нужны негативные промпты и список обязательных; – Как IMG2IMG помогает менять стиль при сохранении композиции; – Почему Inpaint спасает от артефактов локально; – Какие нейронки открытые, а какие принадлежат корпорациям. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Роман рассказывает историю мужчины по имени Иштван, начиная с его небогатой юности в Венгрии и заканчивая взрослой жизнью в Великобритании. Организаторы отметили лаконичность и актуальность книги, подчеркнув, что ничего подобного им раньше читать не доводилось. «Это мрачная книга, но нам всем было приятно ее читать», – отметил председатель жюри Родди Дойл, описав «Плоть» как размышление о маскулинности, классовых различиях, миграции, травме и власти. Дэвид Салаи родился в Монреале и вырос в Лондоне, у него есть канадские и венгерские корни (Нобелевскую премию по литературе в этом году, кстати, тоже получил писатель из Венгрии — Ласло Краснахоркаи). Победа Салаи стала десятой для издательства Jonathan Cape, на счету которого больше всего наград в истории премии. 🔹The Blueprint News

Такую атмосферу теплой осени можно создать с помощью картин 🖼✨ 💫 В ролике представлены работы художников, размещенные на онлайн-платформе ArtOnline24 от Полины Аскери @polina_askeri — российская галеристка, коллекционер и основательница Askeri Gallery Больше полезного про дизайн интерьера у нас в профиле @designschool🔥

Я архитектор с более чем 20-летним опытом непрерывной работы, а сегодня — основатель собственного бюро MUZA Group. За двадцать лет в профессии я прошла очень интересный и долгий путь. Первый опыт работы с крупными градостроительными проектами я получила ещё на третьем курсе университета. Этот период стал началом профессионального пути, который позже привёл меня в бюро СПИЧ, а затем — к руководству проектными командами в ТПО «ПРАЙД» и MARKS GROUP, где я уже занимала позицию главного архитектора. Под моим руководством шла реализация таких проектов, как Дворец художественной гимнастики, кампус МГТУ им. Баумана, iCITY и другие значимые объекты современной Москвы. Участвуя в международных консорциумах с Zaha Hadid Architects, Nikken Sekkei, Jahn Helmut, я получала опыт мировой практики в архитектуре и видела, как по-разному можно создавать архитектуру — как искусство, как точную систему, как эстетическую инженерную структуру. Этот многогранный опыт стал основой моего собственного подхода. MUZA Group выросла из моего желания соединить в подходе к работе эстетику, точность, идею и логику, вдохновение и ответственность перед городом. Мне важно, чтобы мои объекты становились частью среды — помогали ей меняться в лучшую сторону, становиться гармоничнее. В этом канале я буду писать о том, как рождаются наши новые проекты, рассказывать какими идеями живёт бюро, что вдохновляет меня сегодня, буду делиться опытом, сомнениями и откровениями. Впереди много интересного, добро пожаловать🧡

О смерти сообщает The Art Newspaper Russia. Эрик Булатов был одним из ключевых представителей московского концептуализма и современного российского искусства. Согласно рейтингу The Art Newspaper Russia, считается самым богатым художником на сегодняшний день. Среди известных работ — «Вход – входа нет», «Свобода», «Живу-вижу», «Горизонт» и «Дверь». Самая дорогая картина «Слава КПСС» 1975 года была продана на аукционе Phillips в Лондоне в 2008 году за 2 млн долларов. Работы Булатова выставлены в Третьяковской галерее, Центре Помпиду, Музее Гуггенхайма и других. 🔹The Blueprint News

Кажется, что это сложно, «только для художников», и без академического образования не справиться. На самом деле — всё гораздо проще! На своём канале художница Ольга Базанова шаг за шагом показывает, как создать свою первую картину маслом — даже если вы никогда не держали кисть в руках. ✨ Простые лайфхаки для новичков; 🎥 Короткие видео о техниках; 💫 вдохновляющие истории художников; 🧩 викторины и подборки для души Начните рисовать — просто ради радости! Присоединяйтесь — @bazanovao

Замок Розенборг в Копенгагене — королевская резиденция начала XVII века, построенная в стиле голландского ренессанса по приказу короля Кристиана IV. Этот красивый замок из красного кирпича служил летней резиденцией датских монархов и сегодня хранит королевские сокровища и предметы искусства. Камин в Королевской палате замка Розенборг датируется временем правления Кристиана IV и представляет собой образец раннего датского барокко. Портал выполнен из песчаника с характерной для того периода резьбой и архитектурными деталями. Над камином располагается портрет работы Д’Агара, французского художника, работавшего при датском дворе. Этот камин не только служил практическим целям обогрева королевских покоев, но и выступал важным элементом парадного интерьера, демонстрирующим богатство и утонченный вкус датской монархии.

Возможно, среди них вы найдёте того, с кем захотите поработать 🤍 ● Владимир Хансен — 3D-художник, специализируюсь на hard-surface моделировании: техника, роботы, автомобили ● Анита Мигачёва — UI/UX и продуктовый дизайнер. Есть опыт с продуктами разной сложности и в разных сферах: финтех, b2b, e-comm, образование, культура. ● Илья Бальзам — иллюстратор/дизайнер. Работал с такими людьми как Big Baby Tape, Slava Marlow, различные стримеры и тд. ● Александра Гончарова — графический дизайнер. Могу создавать: айдентику и логотипы, дизайн упаковки и другой полиграфической продукции, инфографику, презентации и оформление для соц. сетей. → Все исполнители на одной страничке Заполняйте анкету по ссылке, и мы опубликуем ваше портфолио в канале. #портфолио