В рамках Paris Design Week 2026 китайский бренд SHANG XIA представил в Париже сразу два проекта, связанных общей темой — соединением традиционной китайской предметной культуры с современными материалами. В Mobilier National четыре кресла из углеволокна вступили в диалог с французским ар-деко, а в садах Palais-Royal дизайнер У Бин создал Pavilion of Time — круглый павильон, превращающий движение солнца, отражения и тени в часть архитектуры.

➡️ Берём знакомый образ и даём ему новое прочтение. Например, Мона Лиза. Что, если представить её современной женщиной и перенести из эпохи Ренессанса в ночной город? ➡️ Так появилась «Мона Лиза после полуночи»: загадочность Ренессанса + luxury grunge + современный городской гардероб. А дальше одна идея начинает превращаться в настоящую коллекцию: ЦА, мудборд, палитра, ассортимент, образы, кампейн. ▪️ И всё это мы будем делать в сентябре в FVD CLUB. Не смотреть, как кто-то другой работает с нейросетями, а взять собственную идею и собрать из неё свою коллекцию шаг за шагом. Я дам готовую систему и промпты, по которым вы сможете пройти весь путь вместе со мной. Если у вас давно есть идея коллекции, которую вы всё откладываете, пора наконец её сделать. 👉 Вступайте в FVD CLUB и создавайте свою коллекцию вместе с нами уже в сентябре.

Референсов обычно много: сохраняем сайты, интерфейсы, картинки — а потом открываем пустой макет и не очень понимаем, как превратить эту папку «красивое» в собственное решение. В этом эфире поговорили с Олегом Бухтияром — продуктовым дизайнером, ex дизайн-лидом hh.ru и основателем Screen Gallery, сервиса с реальными мобильными интерфейсами и пользовательскими сценариями. Разобрались: — как смотреть на референсы не только через «нравится / не нравится»; — как замечать конкретные приёмы: композицию, типографику, цвет, ритм, плотность, иерархию; — чем полезен разбор не отдельного экрана, а целого пользовательского сценария; — как отделять принцип, который можно применить в своей работе, от внешней оболочки конкретного продукта; — как не скатиться в копирование и собрать на основе референса собственный интерфейс; — как хранить и искать референсы, чтобы они работали в нужный момент; — как AI и MCP могут ускорить поиск, сравнение и первичный разбор интерфейсных решений; — как Олег развивает SCRN как самостоятельный продукт: от идеи и первых гипотез до монетизации и новых инструментов. В практической части взяли референс известного дизайнера и попробовали пройти путь: увидеть принцип → разобрать его → применить по-своему. Если после просмотра захочется не просто собирать красивые картинки, а точнее видеть, почему интерфейс работает, — эфир точно пригодится. Кроме того, Олег дал домашку по рисованию визуального концепта — перерисовать экран в стиле дизайнера. Результатами можно делиться тут в комментариях! t.me/o_bukhtiyar t.me/scrn_gallery 🎞 Смотреть на Youtube 🎞 Смотреть в VK Видео #эфир 🍑Явно.Дизайн

  📍 Применение технологии компьютерного зрения в сочетании с алгоритмом для выравнивания контрастности изображений позволил исследователям СПбГУПТД повысить точность распознавания лиц при сложном освещении. Исследователи объединили метод локальных бинарных шаблонов LBPH с алгоритмом адаптивного выравнивания контраста CLAHE. Решение востребовано для встраиваемых систем контроля доступа и мобильных приложений.   📍 Лекарство из нефти: ученые ПНИПУ с коллегами нашли замену импортному сырью для фармакологии. Они впервые доказали, что продукты одного из отечественных месторождений эффективно заживляют раны и почти вдвое превосходят коммерческие аналоги по обезболивающему действию, а мази и кремы из этого сырья можно применять в дерматологии и восстановительной медицине.   📍 25 новых ИТ-сервисов и продуктов для студентов и преподавателей подготовил к запуску Томский госуниверситет. Часть из них использует искусственный интеллект. Среди решений — платформа для поиска запросов промышленности на научно-исследовательские и опытно-конструкторские работы, ИИ-тренажер для анализа образовательных программ и др.   📍 Две новые разработки — модульный учебно-исследовательский комплекс и электротележку с двумя роботами представили на Международном фестивале молодежи в Екатеринбурге ученые ЮУрГУ. Комплекс предназначен для изучения основ промышленной автоматизации. На электротележке установлен робот-манипулятор для захвата и перемещения грузов, автоматизированной укладки и подачи на конвейер.   📍 Доступ к формированию цифровых стандартов ООН получил МГИМО после присоединения к Международному союзу электросвязи — структуре ООН в сфере цифровых технологий. Университет сможет системно работать по направлениям радиосвязи, стандартизации и развития электросвязи, участвовать в исследовательских комиссиях и подготовке рабочих документов.   Работы ведутся в рамках национального проекта «Молодежь и дети». 👻МАХ | 💙ВК | 📝ДЗЕН

Автор собрал систему, где ИИ-продакт работает с бэклогом и принимает решения на уровне продукта, а агенты-исполнители отдельно анализируют, разрабатывают и проверяют задачи. Задачи хранят контекст и историю решений, а продакт следит, чтобы команда решала проблему пользователя, а не просто закрывала пункты технического задания. За неделю система выполнила около 350 задач в четырёх направлениях. При этом быстро выяснилось, что автономность сама по себе не гарантирует эффективность: агенты начали дробить работу, придумывать лишние правила и многократно перепроверять малозначимые вещи. После ретроспективы процессные задачи сократили с 75% до 25%, а кросс-ревью и передачу задач между моделями автоматизировали. Внутри: – Как связаны ИИ-продакт, бэклог с контекстом и конвейер исполнителей; – Почему агенты заходят в тупик, когда видят только свою задачу; – Как избыточные гейты и контроль превращают автономную систему в бюрократию; – Какие изменения помогли сократить лишнюю процессную работу; – Где проходит граница между полезной автономностью и работой ради самой работы. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

→ теперь видно превью файлов внутри папки → цвета папок стали заметнее → папки можно дублировать

Я много говорю о том, что дом влияет на наше состояние. Что жить среди красивых, осмысленных, выбранных именно для тебя вещей — это не излишество. Но есть противоречие. Последние 15 лет я создаю интерьеры с нуля. Это долгий процесс: проектирование, стройка, комплектация, большие бюджеты. И позволить себе такой путь может довольно ограниченное количество людей. А мне хочется, чтобы красивых, осмысленных домов становилось больше. Поэтому мне интересен и другой путь. Взять совершенно обычную квартиру — например, с готовым ремонтом от застройщика — и без новой стройки превратить её в место, которое выглядит законченным, аутентичным и обжитым. Не менять плитку, не сносить стены, не создавать большой проект, который еще год реализовывать. Прийти в уже готовое пространство, придумать для него образ, подобрать мебель, свет, текстиль, искусство, добавить немного винтажа, всё заказать, собрать, повесить — и отдать хозяину готовый дом. Я решила проверить эту идею на практике. Ищу три квартиры для пилота. Студии, однокомнатные или небольшие двухкомнатные квартиры с готовым ремонтом. Мне особенно интересны квартиры с отделкой от застройщика или уже сделанным нейтральным ремонтом, где не хочется начинать новую стройку, но хочется перестать жить среди случайно купленных вещей. Я беру на себя концепцию интерьера, подбор мебели, света, текстиля, искусства и декора, поиск винтажных вещей, заказы и организацию необходимых монтажных работ. То есть задача — не выдать вам список ссылок и пожелать удачи, а довести квартиру до состояния, когда можно поставить чашку на стол и сказать: всё, здесь можно жить. На первых трёх проектах я хочу проверить саму механику, сроки, бюджеты и понять, во что этот формат может вырасти. Первый проект — 50 000 рублей. Второй — 75 000. Третий — 100 000. Почему такая странная арифметика? Потому что первый человек в некотором смысле идёт со мной в разведку. На втором проекте процесс уже будет чуть более отлаженным. А к третьему я надеюсь окончательно понять, как должен работать этот формат. У проекта пока нет даже названия. Хочется не переделывать то, что уже есть, а несколькими точными движениями превратить обычную квартиру в дом. Если у вас как раз есть такая квартира — пишите мне.

▪️ Мне кажется, мы всё ещё слишком часто воспринимаем нейросети как инструмент для создания красивых картинок. Хотя для fashion-бизнеса гораздо интереснее другое: ИИ позволяет значительно дешевле проверять продуктовые гипотезы. Представьте классическую схему. ➡️ Дизайнер придумал коллекцию, разработал модели, сделал лекала, закупил материалы, отшил образцы, организовал съёмку. И только после довольно серьёзных вложений наконец показывает продукт покупателю и узнаёт: а ему вообще это нужно? Сейчас часть этого пути можно перевернуть. Сначала мы формулируем идею и целевую аудиторию. Собираем ассортимент, цветовую палитру и материалы. Создаём эскизы и технические рисунки. ➡️ А затем при помощи ИИ превращаем всё это в виртуальную коллекцию. Можно увидеть изделия фотореалистично, примерить их на женщину именно нашей целевой аудитории, собрать полноценные образы, сделать кампейн, показать разные ракурсы и даже создать рекламное видео. И уже с этим материалом идти к потенциальному покупателю. Например, сделать несколько вариантов одной модели и посмотреть, какой выбирают чаще. Проверить цвет. Сравнить длину. Запустить несколько рекламных креативов. Посмотреть клики и заявки. Собрать лист ожидания. В некоторых моделях бизнеса можно протестировать и предзаказ. 🔸 То есть вместо: идея → производство → маркетинг → узнаём, нужен ли продукт 🟠 получаем: идея → виртуальный продукт → тест спроса → корректировка → образец → производство. Конечно, виртуальный тест не заменяет реальный образец. Картинка ничего не говорит нам о посадке, технологии, качестве пошива или реальном поведении ткани. И большое количество лайков ещё не означает большое количество продаж. Но ИИ позволяет сделать главное: отсеять слабые гипотезы до самых дорогих этапов разработки. И вот это для меня гораздо интереснее бесконечной генерации картинок. В FVD CLUB мы как раз идём по этому пути практически: создаём коллекцию с нейросетями от идеи и ЦА до моделей, кампейна и видео, разбираем промпты и собираем весь процесс в одну систему. Если хочется не просто играть с ИИ, а встраивать его в реальную работу fashion-специалиста, присоединяйтесь к клубу. ВСТУПИТЬ В КЛУБ

🔶 Благоустройство как система сценариев от студии Артемия Лебедева. В новой концепции благоустройства для квартала «Арт» в Екатеринбурге объединили детские и спортивные площадки, тихие зоны, озеленение и маршруты, а часть функций перенесли на эксплуатируемую кровлю. Для вывесок предусмотрели разные правила в городской среде и интерьерах: более свободные — снаружи, более строгие и согласованные с навигацией — внутри. 🔶 Dulux назвал цвет 2027 года. Им стал Soulful Sage — приглушённый зелёный оттенок, который бренд связывает с природой, спокойствием и стремлением к более «лёгким» пространствам на фоне информационной перегрузки. В палитре интерьеров такой цвет можно рассматривать не как акцентный тренд, а как базу для тактильных, неброских сочетаний с тёплым деревом, молочными оттенками, металлом и сложными земляными тонами. 🔶 Лигнин превратили в отделочный материал. Финская компания Elementic представила материал для облицовки MO6 — лёгкие толстые плитки почти чёрного цвета с грубой фактурой. Его производят из лигнина — побочного продукта лесной и деревообрабатывающей промышленности, который часто сжигают для получения энергии. MO6 пока предлагают для сухих интерьеров, в первую очередь гостиниц и ресторанов, но компания стремится к расширению его возможностей. 🔶 AI cleanup становится отдельной востребованной услугой. Компании всё чаще привлекают фрилансеров не для генерации, а для исправления нейросетевого контента: графики, видео и текстов. На Freelancer.com число вакансий с запросами на исправление ошибок ИИ с августа 2025 года по июнь 2026-го выросло на 87%. Чаще всего работа связана с графическим дизайном. Для специалистов важно фиксировать в смете, что «доработать генерацию» может означать полноценную пересборку композиции, типографики, анатомии объектов или бренд-системы и не равно быстрой правке. 🔶 Шуховская башня: профессиональное сообщество просит о научной реставрации. Архитекторы, инженеры, реставраторы и исследователи опубликовали обращение о сохранении подлинности Шуховской радиобашни на Шаболовке. Авторы выступают против масштабной замены исторического металла в проекте реконструкции и предлагают вернуть оригинальные металлические конструкции, заклёпочные соединения и технологические особенности в предмет охраны. Свою подпись можно оставить по ссылке. 🔶 Компания Fitbit разработала гаджет для мониторинга здоровья всей семьи. Основатели Fitbit, бренда носимой электроники для фитнеса и здоровья, представили Luffu Link — браслет без экрана, который объединяет данные нескольких членов семьи в приложении. Элегантное устройство отслеживает активность, сон, пульс, дыхание и геолокацию, а одна голосовая кнопка позволяет фиксировать симптомы, приём лекарств, настроение и другие повседневные заметки. Интересен сам сдвиг в продуктовой логике: гаджет проектируют не как индивидуальный трекер, а как часть общей семейной системы коммуникации и заботы. 🔶 Мануфактура «Ракета» и театр «Современник» выпустили совместную модель часов. Коллекция из 100 экземпляров посвящена 70-летию театра и 65-летию фабрики. Нестандартный циферблат рассказывает историю «Современника» в словах и цифрах. Тем самым подчеркивается сила слова - первостепенная установка театра. Слова «один», «девять», «пять» и «шесть» отмечают 1956 год основания театра, а выделенные цифры 7 и 0 — его юбилей. Семёрка также отсылает к традиционному времени начала спектакля. «Ракета» отвечает за предметную часть: фирменные треугольные стрелки и механизм с автоподзаводом. 🔶 Тамагочи стал кольцом. Японская компания Bandai выпустил Tamagotchi Ring — миниатюрный носимый гаджет к 30-летию культовой игры. Устройство почти вдвое меньше оригинального Tamagotchi 1996 года, оснащено цветным экраном и доступно в золотом, серебряном и перламутрово-розовом вариантах. [Фабрика Дизайна]

Мы с Борей Шилиным из Щёлочь® готовили небольшой перформанс про фестивальную айдентику — в формате кулинарного шоу на G8. План был один, а в реальности всё довольно быстро пошло по-своему: не сразу подключилась презентация, ноутбук с тулзой не сразу увидел экраны, поэтому пришлось импровизировать. В какой-то момент мы решили подключить зал: люди выкрикивали ингредиенты, а я смешивал их в приложении. Параллельно Боря раздавал печенья с нашими портретами, что-то спрашивал у зрителей и просто создавал дополнительное движение, заполняя поузы генерации. И, кажется, как интерактивное микро-шоу это сработало. Люди смеялись, аплодировали, включались в происходящее. По крайней мере, надеюсь, что наше выступление запомнилось. Но осталось двойственное ощущение. С одной стороны, мы не рассказали какого-то большого полезного секрета и не показали полноценный метод создания айдентики. Получилось скорее небольшое событие ради события — с ошибками, импровизацией и не до конца отрепетированной механикой. С другой стороны, возможно, я слишком строго оцениваю формат пятнадцатиминутного выступления. Не каждое появление на сцене обязано превращаться в лекцию с конкретными выводами. Иногда задача — создать энергию, вызвать улыбку, немного расшатать привычный формат и дать людям пережить что-то вместе. И, может быть, это тоже вполне достаточный результат. Особенно если помнить, что мы говорили о фестивальной айдентике, которая должна не просто изображать фестиваль, а вести себя как фестиваль. В этом смысле наше выступление, со всеми его случайностями, как раз стало маленьким фестивалем внутри фестиваля. Отдельно понял, что на такие события, вероятно, стоит приезжать не только «на свои 15 минут», но и оставаться на весь день. Пообщаться с другими выступающими, знакомыми, случайными людьми, просто побыть внутри профессионального контекста. В этот раз после выступления мне пришлось довольно быстро уехать на рабочую встречу, и, кажется, я упустил важную часть самого события. В общем, не уверен, что мы приготовили идеальное блюдо. Но, кажется, получилось достаточно живо, чтобы его попробовали. И это уже неплохо.

▪️ «Я хочу быть востребованным специалистом». Хочу понимать современные требования рынка и не чувствовать, что профессия развивается быстрее меня. ▪️ «Я хочу профессионально показывать свои идеи». Не объяснять конструктору на пальцах, где должен находиться карман и какой формы нужен рукав, а сделать технический рисунок, который другой специалист сможет открыть и понять. ▪️ «Я хочу найти работу, клиентов и начать зарабатывать на своих навыках». Особенно это важно тем, кто только входит в профессию, возвращается после перерыва или хочет превратить шитье из увлечения в профессиональную деятельность. ▪️ «Я хочу работать быстрее и современнее». Использовать Illustrator вместе с нейросетями, быстрее создавать варианты, редактировать модели, работать с цветом и деталями, но при этом сохранять контроль над результатом. И есть еще один запрос, который мне кажется самым глубоким: ▪️ «Я хочу чувствовать себя профессионалом». Не просто человеком, который умеет шить. Не просто человеком, который красиво рисует. А специалистом, который может сказать: Я могу придумать изделие. Профессионально его отрисовать. Сделать технический рисунок. Подготовить документацию. И передать свою идею дальше в работу. Вот здесь и меняется отношение к Adobe Illustrator. Illustrator перестает быть целью. Не нужно изучать программу ради программы и пытаться запомнить десятки инструментов, которыми вы никогда не воспользуетесь. Illustrator становится рабочим инструментом профессии. ‼️ Именно поэтому мой курс построен не вокруг изучения кнопок, а вокруг реальных задач дизайнера одежды. Мы идем от основ программы к техническому рисунку, разным типам изделий, деталям, технической документации и в результате собираем работы, которые можно использовать в профессиональном портфолио. Мне важно, чтобы после обучения человек мог не просто написать в резюме: «Знаю Adobe Illustrator». А показать: «Вот что я умею делать с его помощью» И это две совершенно разные позиции на рынке. Сейчас открыт набор на осенний поток курса «Adobe Illustrator для дизайнеров одежды». ➡️ Если вы давно хотели перейти от «я примерно представляю, как это должно выглядеть» к «я могу профессионально оформить свою идею и передать ее в работу», посмотреть программу курса можно здесь: 👉🏻 ССЫЛКА НА КУРС

Рассказываем личную историю: Павел взял свою квартиру в московском ЖК «MOD» на этапе голого бетона и превратил её в стильный и продуманный интерьер. Ремонт завершён, и сегодня вышел большой обзор на YouTube: показали, как всё выглядело в процессе, какие решения принимали по дизайну и что получилось в итоге. Смотреть → https://youtu.be/tPZNz7pYnxg А для тех, кто уже спрашивает «откуда этот стол» и «где заказывали свет» — собрали всё в один файл: 57 позиций по комнатам (прихожая, кухня, гостиная, спальня, санузлы), с фото, ценой и ссылкой на магазин. Забирайте под постом👇 Какая вещь из подборки понравилась больше всего? Woon Stores – интернет-магазин дизайнерских предметов и декора для дома https://woonstores.ru/ Реклама. ИП Суркова О.Б., ИНН 773573339339 erid: 2VtzqvkBp52

«Относитесь к своей карьере как к дизайн-проекту», — такой совет даёт Мария Сташенко, директор АНО «Центр дизайн-мышления», член жюри проекта «Фабрика дизайна 4.0». Делимся несколькими практическими точками опоры от Марии: Сверяйтесь с «болями» — своими и чужими Если ваша работа регулярно закрывает чью-то реальную проблему (клиента, пользователя, команды), а не просто «нравится арт-директору», вы на верном пути. Спросите себя: «Что стало легче/быстрее/понятнее благодаря моему решению за последние полгода?» Если ответ есть, вы растёте как профессионал, а не как исполнитель. Фиксируйте свои ограничения — так же, как у заказчика Честно запишите, что вас тормозит: нехватка навыков, слабый нетворкинг, страх публичных защит, отсутствие обратной связи. А потом превратите это в задачи. Например: «Я боюсь презентаций» → «В следующем месяце я добровольно выступлю на двух внутренних синхронах». Ограничения, которые вы осознали, — это карта, а не приговор. Измеряйте успех не только деньгами и званиями Для себя я использую три метрики: 1⃣ Частота состояний «потока» (когда забываю про время). 2⃣ Количество вопросов, которые я задаю за неделю (чем больше, тем лучше — значит, учусь). 3⃣ Спокойствие перед сложной задачей (если оно растёт — значит, вы нащупали свою методологию). Проверяйте видение через быстрые «прототипы» Не ждите годами, чтобы понять, нравится ли вам промышленный дизайн, интерфейсы или стратегия. Возьмите мини-проект (волонтёрский, учебный, внутренний) и проживите полный цикл за 2–3 недели. После этого ответьте себе на вопрос: «Я хочу повторять это каждый день?» Это честнее любого теста на профориентацию. Раз в квартал пишите себе «резюме встречи» Как фиксируете договорённости с клиентом, так же делайте для себя: 🔸 Что я понял за 3 месяца? 🔸 Какие мои «ограничения» сдвинулись? 🔸 Какие следующие 3 шага, даже если они страшные? Это превращает тревогу «Туда ли я иду?» в рабочий документ, а с документом работать легче, чем с эмоциями. И главное: правильное направление — это не прямая линия. Это траектория, где вы регулярно сверяете компас (свои ценности) с картой (реальными задачами) и не боитесь корректировать курс. Если после каждого крупного этапа вы можете сказать: «Я стал чуть свободнее, чуть осознаннее и чуть полезнее», — значит, всё идёт так, как надо. Удачи в этом бесконечном, но самом интересном проекте — вашей собственной карьере! [Фабрика Дизайна]

Ирландия, начало 1950-х. После охоты несколько друзей спорят за ужином. Вопрос кажется пустяковым: какая птица летает быстрее — золотистая ржанка или красная куропатка? Ответа никто не знает: интернет ещё не придумали, орнитолога поблизости не оказалось. Одним из друзей был сэр Хью Бивер, глава пивоваренной компании Guinness. По работе он часто бывал в пабах и заметил любопытную закономерность: посетители постоянно спорили. Кто быстрее? Какая река длиннее? Какое животное самое большое? И Бивер подумал: а почему бы не собрать такие факты в одной книге? Для середины прошлого века это была весьма оригинальная идея. Лучший подарок пабам Для сбора достоверных данных Бивер обратился к журналистам братьям Норрису и Россу Макуиртерам. Они подготовили будущую Книгу рекордов Гиннесса за несколько месяцев. Первый тираж в 1955 году напечатали как бесплатный подарок для пабов Guinness, чтобы завсегдатаи пользовались ей во время споров за кружкой пива. Но книга оказалась настолько популярной, что вскоре вышла в открытую продажу и быстро стала бестселлером. Книга о рекордах стала рекордсменом Сегодня Книгу рекордов Гиннесса издают более чем в ста странах и переводят на десятки языков, а сама она входит в число самых продаваемых ежегодных изданий. За десятилетия вокруг проекта выросла своя экосистема. Сегодня Guinness World Records не только выпускает книги, но и организует официальную фиксацию рекордов, сотрудничает с музеями, телевидением и крупными брендами по всему миру. История Книги рекордов Гиннесса — отличный пример рождения сильного продукта. Хью Бивер заметил проблему: людям нужен был простой способ быстро проверить спорный факт. Так наблюдение превращается в идею, которой потом пользуется весь мир. #КНП_история 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Эра полезных эфиров Явно возвращается!!! Референсов обычно много. Сохраняем красивые сайты, интерфейсы, картинки — а потом открываем пустой макет и не очень понимаем, что со всем этим делать. 17 сентября зовём на практический эфир Олега Бухтияра, основателя scrn.gallery, чтобы разобраться, как смотреть на референсы не просто как на «красиво», а видеть конкретные визуальные приёмы и превращать их в собственные решения. На эфире будем много смотреть и разбирать: Олег покажет разные примеры из scrn.gallery, а мы вместе попробуем определить, за счёт чего они работают — композиции, типографики, цвета, ритма и других приёмов. А потом попробуем перейти от насмотренности к практике: возьмём заданный референс известного дизайнера и попробуем на его основе собрать свой интерфейс. Не скопировать картинку, а понять принцип → разобрать → применить по-своему. Кажется, хороший способ немного прокачать ту самую насмотренность, о которой все говорят, но редко объясняют, как именно ей пользоваться. 17 сентября, 19:00 Практический эфир с Олегом Бухтияром Добавляйте событие в календарь #анонс #гость #продукт 🍑 Явно.Дизайн

Автор разбирает приложение ЕМИАС на примере записи к хирургу. Основные функции работают: можно записаться, получить результаты анализов, посмотреть протоколы и пользоваться электронными рецептами. Сложности начинаются внутри сценария записи: цель визита влияет на скорость приёма, но почти не помогает врачу, а обещанные «10 вопросов» в одном случае превратились в 14 неоднозначных вопросов. Пациент тратит силы на длинную анкету, но не может нормально описать травму. Врач при этом почти не использует ответы и быстро ищет нужную информацию сам. Автор предлагает развивать историю болезни вокруг динамики анализов, более ранних окон записи, подготовки к процедурам и обмена данными между ОМС, ДМС и регионами. Внутри: – Как цель визита и анкета создают лишнюю когнитивную нагрузку; – Почему данные пациента должны быть полезны врачу, а не просто собираться в системе; – Как показывать изменения анализов во времени; – Зачем нужны уведомления об освободившихся слотах и чек-листы подготовки; – Какие проблемы возникают при объединении медицинской истории из разных регионов и клиник. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Если вы получили его, значит, где-то рядом есть графдизайнер, который прямо сейчас: 🔸 пытается понять, что означает правка «не хватает вау»; 🔸 превращает «сделайте современно, но не слишком» в визуальную концепцию;  🔸 спасает макет от пятого акцентного цвета;  🔸 объясняет, что белое пространство — это не пустота; 🔸 ищет логотип в папке «финал_точно_последний_2»; 🔸 делает задачу «на пять минут», на которую уже ушёл третий день; 🔸 услышал фразу «надо просто сделать красиво» и всё равно сумел сформулировать задачу;  🔸 получил пять разрозненных референсов и нашёл между ними общее; 🔸 заметил лишний пиксель, неправильный перенос и не тот оттенок раньше всех остальных;  🔸 защитил идею, когда хотелось просто открыть четвёртый вариант и согласиться со всеми правками;  🔸 превратил проект из «ну, нормально» в «вот теперь это похоже на нас». Не игнорируйте это сообщение ‼️ Чтобы письмо сработало, перешлите его дизайнеру, чью работу вы цените. Отправьте пост в рабочий чат, коллеге или другу, который знает, что кегль, сетка и отступы — это не мелочи. В течение ближайших 24 часов он может получить: 🔸 понятный бриф;  🔸 одного согласованта, принимающего финальное решение;  🔸 тексты до начала вёрстки;  🔸 один список правок вместо восьми сообщений в разных чатах;  🔸 логотип в хорошем качестве; 🔸 аккуратно собранные исходники;  🔸 правки с аргументами;  🔸 хотя бы один созвон, который можно было заменить сообщением; 🔸 как минимум одно честное: «Спасибо, это сильное решение». Игнорирование письма может привести к появлению в проекте Comic Sans, случайного градиента и просьбы сделать логотип ещё больше. С Днём дизайнера-графика, коллеги! 🎉 [Фабрика Дизайна]

А вместе это просто красота ▪️ В Illustrator рисуем четкий, выверенный технический эскиз: пропорции, конструкция, детали, карманы, швы, отделка. Все именно так, как задумал дизайнер. 👉 А дальше подключаем нейросети и превращаем технический эскиз в фотореалистичное изделие, а затем сразу примеряем его на человека. Получается целая цепочка: технический эскиз → реалистичное изделие → примерка на модели Illustrator дает точность и контроль. ИИ дает скорость и визуализацию. 2 в 1 для дизайнера одежды. Ну мечта же 😍 И как раз сегодня проведу вебинар «Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить». Поговорим о том, как меняется профессия, какие навыки действительно нужны сейчас и почему я не выбираю между Illustrator и нейросетями. Современному дизайнеру нужны оба инструмента. Сегодня в 19:00 МСК. Приходите по ссылке❤️

Михаил Харитончик из Сбера разбирает, почему мы сами стали API-шлюзом между картами, такси, трекером и календарём. Каждое приложение оптимизирует свою функцию, а реальное намерение пользователя живёт между ними: доехать домой, успеть на тренировку и не выжечь остаток внимания на выбор тарифа. Дальше появляется агент со skills и памятью, но текстовый ответ снова превращает человека в парсера. Нужен GenUI: интерфейс, который собирается под текущее намерение из готовых компонентов, с явным подтверждением опасных действий и без генерации HTML с нуля. Внутри: – Почему набор приложений заставляет пользователя склеивать сценарий вручную; – Чем агент отличается от супераппа и где нужна персонализация по целям; – Как выглядит GenUI как визуальный ответ на намерение; – Зачем модели декларативный протокол вместо генерации интерфейсного кода; – Что останется дизайнеру и продукту, когда экран собирается на лету. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы