Когда умный - значит, ещё и красивый 🔥

#SchönesFeuer - это эффектный паровой камин для современных дизайн-проектов. Просто подключите его к «умному дому», и он заживёт по вашим сценариям. «Алиса, зажги камин» - и уже через секунду в квартире появляется особая атмосфера, от которой тает даже самый бетонный заказчик. Кроме того, интерфейс управления настолько понятен, что за всё время работы с этими красавчиками у нас не было ни единого случая, чтобы что-то пошло не так. А ещё у них есть фишка, которую можно достать на презентации как туз - это тонкая настройка огня. Хотите изменить скорость язычков пламени, их высоту и насыщенность? Schönes Feuer это запомнит. Для этого есть два ползунка, с помощью которых можно балансировать количество подаваемого пара, управлять скоростью и высотой пламени. В итоге вы получаете максимально индивидуальный режим имитации огня - от лёгкого, едва заметного свечения до эффектного полыхания. И кстати, его можно подстроить под конкретное помещение, учесть микроклимат и сохранить в память устройства. Плюс, есть четыре готовых режима, к которым легко добавить свои и потом переключать пресеты всего одним нажатием. Удобно, если в проекте хочется предусмотреть несколько сценариев: «день», «вечер», «гости», «релакс». Ваш клиент получает атмосферу буквально за секунду - быстрее, чем он успеет налить бокал вина 😎 Хотите получить готовую презентацию или запросить расчёт для своего проекта? Напишите менеджерам в WhatsApp, сделают всё в лучшем виде ⭐️

Периодически всё еще встречаю людей, которые думают, что мы, дизайнеры, должны только красиво рисовать. А когда узнают, что продуктовые дизайнеры 85% времени проводят в исследованиях, общении с командой и спорах, то сильно удивляются. И правда, в продуктовом дизайне рисование это процентов 10-15 от всей работы. Остальное время уходит на то, чтобы понять пользователя, понять, что хочет бизнес, поругаться со стейкхолдерами, найти проблему и придумать, как её решить. А уже потом нарисовать интерфейс, который реально работает, а не только выглядит красиво. В онлайн-магистратуре ИТМО и Нетологии «Продуктовый дизайн» как раз учат этому подходу. Получаешь диплом вуза, но учишься дома. Все студенческие плюшки типа отсрочки и льготного кредита при этом остаются. 🔥 Что будет на выходе: – UX-исследования и проектирование интерфейсов; – Работа с аналитикой и продуктовыми командами; – Стажировки в нормальных компаниях; – Портфолио с реальными кейсами. А дипломный проект можешь выбрать самостоятельно. Хочешь научную статью пиши, хочешь кейс от компании решай. Или вообще запускай свой проект, на который ещё и грант от ребят можно получить, ну кайф! Кстати, если кто проходил подобные программы, напишите в комменты, как оно. Интересно послушать реальный опыт. А пока что выглядит как одна из немногих адекватных программ по продуктовому дизайну. ➡️ Построить карьеру ➡️ Построить карьеру ➡️ Построить карьеру

Одни с трудом выходят на 30.000₽ в месяц и трясутся за каждый мелкий заказ. В итоге через полгода выгорают с мыслями «может дизайн вообще не моё?». Другие уверенно берут крупные проекты, уже в первый месяц делают 50+ тыс и выстраивают очередь из клиентов. Если хочешь идти по второму пути — переходи в канал Саши Рябовой, которая знает как превратить скучные ТЗ по сайтам в денежные чеки. Ей достаточно взять 1-2 проекта, чтобы сделать 200.000₽🔥 В закрепе для тебя уже готовы 3 пошаговых урока, где ты задизайнишь первый сайт и поймешь как зарабатывать на этом +150к в месяц. Подписывайся и прокачивай свои дизайн-скиллы: @arrbva

«За год 50% опытных целевых заказчиков, мы двигаемся в сторону управляющих компаний, инвесторов с массовыми заказами, застройщиков» Спустя 3 месяца готова вам показать итог плодотворной и кропотливой работы над коллаборацией ПИК х YULOO Читайте и оставляйте свои реакции, если было полезно 🔥👇🏻

вот теперь точно финальный пост с расписанием, потому что, помимо лекций и воркшопов, нас ждут мастермайнды — групповые (по 6-7 человек) сессии с нашими чудо-менторами ❤️ (и всё это бесплатно, если что) внимание: запись на каждый воркшоп будет ограничена, а формы регистрации на них мы выложим в этот канал чуть позже, стэй тюнд! 🍕«как раскрашивать себе задачки» / 13:30 — 14:00 кто ведёт: дима исаев — дизайн-директор агентства isfirst, ex-head of design в яндекс, ex-design lead в авито, ex-арт-директор wannabe. что будет: обсудим, как не страдать в работе (и жизни!) и находить энергию для дел в рутине. — дима расскажет, что значит «играть в дизайн» и как он пришёл к этому — обсудим практические примеры, где вы страдали на проекте, но хотелось не- — подумаем, с чем связано это страдание от рутины и для чего оно иногда нам нужно 🍕 «в закрытые двери: как получать офферы, если не дают» / 14:30 — 15:00 кто ведёт: паша эренбург — ведущий мультидисциплинарный дизайнер с 8+ годами опыта. был синьор продакт-дизом в pinkman, сейчас — хэд оф продукт в dizzaract что будет: как быть, если ты вроде хороший дизайнер, но вот уже полгода находишься в поиске, и начинаешь думаешь «а может ну его, этот дизайн?» не спеши жечь мосты — поговорим про стратегии поиска работы, внутренние затыки и честность на собеседованиях. — паша расскажет, как он искал работу в дизайне (и что сработало, а что — совсем нет) — обсудим реальные кейсы, когда навыков будто бы не хватало, а оффер всё равно случился — подумаем, когда честность работает, а когда мешает, и стоит ли приукрашивать себя в резюме и интервью 🍕 «жаркая цель» / 15:30 — 16:30 кто ведёт: игорь готт — арт- и дизайн-директор, работал в международном дизайн-агентстве expo-one в пекине, в компании under development и digital october, в рамблере, альфа-банке, ростелеком it что будет: знаете такой принцип — «каждый день, помимо текущих задач, делай немного для будущего»? потому что среди повседневных дел легко потеряться и забыть, кто вы, чего хотите и куда мечтаете дойти. цель — важный якорь, за который можно держаться в нестабильной среде, а сессия игоря будет посвящена тому, как эту цель найти и разбить на конкретные шаги. на сессии каждый участник: — с помощью игоря попробует честно ответить на вопрос, чего он хочет достичь? — разберётся, как работает мотивация и научится пользоваться действенными методами для постановки целей — возьмёт на себя публичное обязательство: 1 конкретный шаг для достижения своей цели 🍕 «мультидисциплинарность — как определиться, кто ты?» / 16:30 — 17:00 кто ведёт: антон ягупов — senior ui/ux в далее, команда cбера, фаундер медиа о ментальном здоровье дизайнеров «явно», владелец невероятного портфолио из одной страницы что будет: антон сам долгое время переживал из-за своей мультидисциплинарности — хотелось заниматься и брендингом, и ux/ui-дизайном, и иллюстрацией. а в итоге понял, что многое зависит от самоопределения и самопрезентации. на сессии каждый участник: — попробует заглянуть внутрь себя и понять, как превратить свою мультидисцпилинарность в суперсилу — сделает выводы о том, к какому направлению (или направлениям) больше лежит душа и как упаковать это в резюме и карьерный трек 🍕 «опоры на пути в карьере» / 17:30 — 18:00 кто ведёт: женя опутин — дизайн-директор и сооснователь vagabond agency, автор бренда одежды octopus bones, экс дизайн-лид dodo brands что будет: — обсудим, как не бояться и находить опоры в карьерном (или творческом) пути — посмотрим в глаза главным дизайнерским страхам и постараемся понять, как можно работать с ними — научимся намечать свой вектор развития в компании и на фрилансе — поговорим про точки соприкосновения личных интересов и бизнес-потребностей

dot.bureau — архитектурное бюро. Задачи: — сбор и систематизация разрозненных материалов: тексты, изображения, таблицы — разработка архитектурных графических элементов: аксонометрии, схемы, диаграммы, условные обозначения, архитектурные детали — разработка графических элементов в рамках заданного стиля — адаптация готовой айдентики к новым форматам — аккуратная вёрстка презентации и подготовка итогового документа: PDF / InDesign — оформление титульных и переходных экранов, иконок, простых схем — участие в согласовании визуальных решений Ожидания: — уверенно работали в Illustrator и InDesign — Figma будет плюсом — имели опыт или интерес к архитектурной / урбанистической иллюстрации — чувствовали композицию, ритм, логику и иерархию визуальных материалов — были внимательны к деталям и последовательны в подаче информации — соблюдали сроки и аккуратно работали с правками — были на связи и открыты к диалогу Условия: — формат: удалённая проектная занятость — предположительно 3-4 месяца — старт по согласованию, в ближайшее время — оплата обсуждается по результатам собеседования Если вам откликается то, что вы только что прочитали, присылайте сопроводительное письмо (обязательно), портфолио и CV на почту info@dot-bureau.com с темой письма «Иллюстратор на проект» #дизайн #иллюстрация

🔹Shein оштрафовали на 1 млн евро за вводящую в заблуждение эко-рекламу. Антимонопольный регулятор Италии привел как минимум два аргумента. 🔹Погиб театральный режиссер Юрий Бутусов. Он утонул в отпуске на море в Болгарии. 🔹В России начнут применять вакцину от рака. Первыми пациентами станут люди, страдающие онкологической меланомой. 🔹Российский режиссер и художественный руководитель «Электротеатра Станиславский» Борис Юхананов ушел из жизни в возрасте 67 лет. 🔹Фестиваль электронной музыки Signal пройдет в этом году в Москве по решению организаторов. 🔹The Blueprint News

Университет Косыгина уверенно входит в число самых востребованных вузов России среди абитуриентов, ориентированных на творческие, технологические и гуманитарные направления. Все бюджетные места заполнены на 100% — и это абитуриенты с высокой мотивацией, яркими портфолио и серьезными целями. Вырос интерес к направлениям в сфере: — искусства и моды; — легкой и текстильной промышленности; — информационных технологий; — гуманитарных и социальных наук. 🔥 Особое внимание в этом году привлекли креативные индустрии — число заявлений выросло в 1,5 раза по направлениям «дизайн», «конструирование», «искусство костюма», «реклама и PR», «журналистика» и «цифровая мода». ⚡️ Проголосуй за канал! #РГУимКосыгина  #УниверситетКосыгина 📚 Сайт 🌐 Telegram 🌐 VK  🌐 RUTUBE 🌐 ДЗЕН

Предметы выполнены из натуральной переработанной кожи. Ограниченным тиражом вышел бестселлер бренда — ваза, созданная в коллаборации с итальянским дизайнером Джанпаоло Веньером (OTTO Studio). ADJ STYLE впервые представила свой стенд на Superdesign Show 2025 — культовой выставке в рамках Миланской недели дизайна. В этом году выставка была посвящена счастью как основе проектирования. Событие, в котором приняли участие 70 дизайнеров из 10 стран на трех континентах, прошло в Милане с 6 по 13 апреля.   Majorelle Blue — символ внутренней силы и эмоциональной глубины. Свое название цвет получил в честь французского художника Жака Мажореля, который в XX веке использовал его в оформлении своего знаменитого сада в Марракеше. Оттенок веками добывали из растения Indigofera tinctoria, которое содержит натуральный пигмент индиготин — им окрашивают в узнаваемый синий марокканские ткани и стены города Шефшауэн. В 1980 году бывший сад Жака Мажореля выкупил модельер Ив Сен-Лоран. Он восстановил сад, открыл его для публики и подарил гостям и дизайнерам во всем мире бесконечное вдохновение.  Основатель бренда ADJ STYLE — Екатерина Боровкова. Больше визуала на Designnews.ru

Каждый третий новичок в компании не доходит до конца онбординга. Информации слишком много, а вот мотивации не хватает. В итоге курсы лежат без дела, а бизнес теряет деньги и время ☝️ В REBOOT мы заметили: если добавить в обучение немного игры, результат меняется: люди проходят курсы до конца и лучше запоминают материал. На эту тему написали целую статью, внутри: — Почему игровые механики помогают лучше учиться — Какие игровые механики подходят для обучения — Чек-лист: как геймифицировать обучение — Материал основан на нашем опыте и подкреплен кейсами с геймификацией для Газпром нефть и Самолёт ➡️ Почитать и поддержать лайком можно тут Отдельный луч благодарности летит Даше Белой, без которой эта статья бы не случилась 💙 #gamejam #howitwork

Саша Ефремов поделился опытом выполнения тестовых заданий за последние 10 лет и рассказал, как эволюционировал его подход от простых макетов до комплексных решений с презентацией. Он считает, что тестовое — это не проверка навыков рисования, а шанс показать, как дизайнер мыслит и решает задачи. В статье описан пошаговый подход, который поможет дизайнерам успешно проходить тестовые, включая этапы исследования, разработки решений и подготовки убедительной презентации. Внутри: – Как правильно понять задачу и задать уточняющие вопросы; – Как показать процесс исследования и обосновать свои гипотезы; – Где и как изучать продукт и конкурентов; – Как использовать простые интервью или отзывы пользователей; – Как грамотно выстроить логику и прототипировать решение; – Почему важна итоговая презентация и как её подготовить. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Сегодня подвели итоги медиапремии «Апостол» — это конкурс, в котором отмечаются проекты в сфере медиа и бренд-медиа. Без лишних предисловий — мы взяли 3 награды в категории коммерческих проектов! 🥇 «Три на три» Сделали для БЕТСИТИ игру для настоящих гуру футбола — у вас есть 9 клеток с критериями, которые помогут угадать, что за футболист спрятан в каждой ячейке. «3х3» нужно давать как краш-тест всем, кто заявляет, что шарит в футболе. 🥈 «Кэпсы» Вместе с Winline ностальгировали по школьным временам, бросали фишки и «выбивали» футболистов под спонсорством клиента. Считаем, один из самых красивых наших проектов в 3D-вебе. 🥈 "Papers, please" Еще один проект для Winline по мотивам популярной инди-головоломки, в котором можно примерить роль сотрудника паспортного контроля во время Евро (грозно смотреть на футболиста через стекло не обязательно — достаточно решить, пропускать ли его через границу). А теперь приз зрительских симпатий — признавайтесь, во что понравилось играть больше всего? 👨‍💻 — 3х3 ❤️‍🔥 — Кэпсы 🔥 — Документики, пожалуйста 💜 креативная студия Сирена

Эмма Вебстер рассказала, как дизайнер Тим Ван Дамме создавал и переработал набор иконок для расширившейся линейки Фигма. Он собрал простые правила: единичная толщина линий, ровные вырезы, скруглённые торцы, баланс по сетке и три размера под разные носители. Такой каркас помогал быстро отсекать неудачные варианты, которые терялись на маленьких масштабах или расползались на билбордах. Дальше шли сотни итераций и проверка на целостность набора. Тим нащупывал суть каждого продукта, брейнштормил образы, превращал идеи в десятки версий и искал отклик в команде, иногда полностью меняя направление. В финале сводил шесть кандидатов, сверял с гайдами и ощущением семейного сходства, чтобы новый набор выглядел как единый голос Figma. Внутри: – Базовые правила контура, вырезов, скруглений и размеров; – Отбор по масштабу от тулбара до билборда; – Поиск метафор под продукт и списки ключевых смыслов; – Сотни вариантов от пчёл для Buzz до стикеров для FigJam; – Командная обратная связь и отбрасывание лишнего; – Финальный отбор шести иконок по гайдам и целостности. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Застройщик довольно странно распорядился квадратными метрами: • Почти 9 м² из 42 м² отведены под коридор – огромный, но бесполезный • Вход в кухню из коридора, рядом с ванной • Сама кухня располагается в темном закутке без естественного освещения Мы переделали все: убрали лишние стены, расширили кухню за счет коридора, сделали ее полноценной, с рабочей зоной и всей необходимой техникой, объединили зоны так, чтобы квартира была пригодна для жизни Согласование перепланировки обошлось в 130.000, чтобы в дальнейшем у заказчиков не было проблем при продаже квартиры В итоге появились: • коридор с системой хранения, а не пустой “вагон” в пространстве • полноценная гостиная с обеденной зоной • спальня с вместительным гардеробом Ну а как это все выглядит вживую объекте — покажу уже на следующей неделе 🔥, если будете ждать

Например, продуктовые дизайнеры бóльшую часть времени исследуют аудиторию, выявляют тренды, общаются с проджектами и разработчиками — и только потом создают интерфейс. С нуля освоить эту IT-профессию без навыков рисования можно в онлайн-магистратуре ИТМО и Нетологии «Продуктовый дизайн». Это та же вышка, только не надо никуда переезжать и тратить время на дорогу до вуза. А отсрочка от армии, льготный кредит и другие льготы сохраняются. Вы получите ключевые навыки в UX-исследованиях и проектировании интерфейсов. — Научитесь работать с аналитикой, продуктовым менеджментом и командой разработки. — Будете обучаться у практиков рынка, проходить стажировки в известных компаниях и пополнять портфолио. В качестве дипломного проекта сможете выбрать работу над научной статьёй, реальным кейсом от компании, арт-объектом или своим стартапом, на запуск которого можно получить грант. Узнать больше

Сегодня расскажу вам историю кондиционеро щипательную, и очень практичную. Дано: Шикарная ниша шириной 20см, глубиной 10см и от стены до стены. Смотришь на нее и слюни текут, как можно вольготно размахнуться в такой красоте. НО: Мой мудрый заказчик фотографировал все этапы работ, особенно прокладку электрики и трасс кондиционера. И что же? А то, что по всей, по всей длине ниши лежит трасса кондея. Ну итить колотить, да еще и на неясном расстоянии. Скажу честно, работали с монтажником, как будто мы саперы— я сверлила его взглядом и ходила хвостом, никаких чихнуть/пукнуть/пить/можно выйти🥸 Вызвали прораба, он под угрозой продажи его печени он вспомнил расстояние: 7-8см. Или или. Можно сказать 1см в сторону и вот ты уже счастливый обладатель пробитой трассы и счета по восстановлению. И тут я принимаю решение, оно неправильное(крепеж всегда с изнанки профиля), но безопасное. Идем против правил. Ставим профиль тюля на 1см от стены, крепеж выношу налицо. И в этот же ряд сверления ставлю крепеж профиля портьеры. Так получаем одну линию сверления на расстоянии 4,5 см ЭТО целых 3,5см спасительных сантиметров до полной Жо…. За счёт того, что крепежи профиля закрыты накладками, скольжение штор не нарушено. А так смотришь, вроде и просто все. Сохраните себе. Опыт незабываемый. Со мной были ассистенты, на этом этапе(мне кажется) они не дышали 😂

Дизайн-приём — это конкретный визуальный или композиционный ход, который использует дизайнер, чтобы привлечь внимание, усилить идею, создать настроение, управлять восприятием или просто сделать дизайн выразительным и запоминающимся. Чаще всего у хороших дизайн-приемов есть множество вариантов реализации, что делает их универсальными строительными элементами, из которых легко собрать проработанный макет. Чем больше дизайн-приемов ты видишь, тем: - богаче твоя насмотренность и визуальный опты - быстрее ты можешь сделать дизайн - больше идей возникает у тебя при анализе референсов - проще тебе реализовывать дизайн и идеи - больше вариантов ты можешь придумать для тех же коммерческих задач - лучше понимаешь клиента и можешь на ходу предлагать разные идеи - интереснее и проработаннее твои макеты - ближе ты к определению своего собственного стиля - чаще и больше вдохновения Вот в рамках интенсива по викторианскому стилю я рассказала около 60 разных дизайн-приемов для типографики и композиции. представляете, насколько расширилась база идей в голове каждого участника? Давайте наглядно посмотрим) Возьмем один из рефов, которые я подобрала для ближайшего нового интенсива по швейцарскому стилю и баухаусу. Там я тоже выдам большую подборку дизайн-приемов, которые вы сможете сразу же применять в своем дизайне. Причем расскажу, в чем их суть и как ими пользоваться, а не просто дам список 😁 Итак, вот несколько приемов в этой работе (не все, конечно, тут их около 20): 1. Перекрытие текста графикой (многослойность) 2. Яркий акцентный цвет (жёлтый) 3. Использование крупных букв как графических объектов 4. Явно выраженные плоскости 5. Визуальный ритм из повторяющихся плоскостей Вывод прост: чем больше приемов вы знаете, тем больше их видите, и тем больше можете применить в свои работы. Мы просто придумали классную систематизацию таких приемов по стилям. Это помогает структурировать все это в голове и группировать по характеру приемов. Андерстенд?

В этом году мы впервые приняли участие в Миланской неделе дизайна. Вместе с итальянским художником Marcantonio и агентством Gattinoni мы создали инсталляцию для презентации электрокара Elroq RS от Škoda. На несколько дней внутренний дворик Павильона современного искусства превратился в иммерсивное пространство, где физический объект и цифровая реальность слились в одно целое. Для нас этот проект стал поводом поработать в другом ритме — не столь масштабном, но не менее выразительном, с акцентом на нюансы. В центре инсталляции — мир фантазийных существ, созданных Marcantonio. Мы стремились не просто дополнить скульптуры мультимедиа-слоями, а подчеркнуть их атмосферу: свет в глазах енота, голографические колибри, AR-фламинго, проекции и звук работали вместе. Каждый элемент был разработан с использованием индивидуальных технических решений. Инсталляция работала в двух режимах — дневном и вечернем — каждый их которых выглядел по своему. Подробности читайте в полном кейсе на сайте.

Так начинается шоурил Александры Плетневой — итог пройденного курса «Моушн-дизайн: от простого к сложному». А нас хлебом не корми, дай только моушн посмотреть! → Если и вас тоже, приходите на новый поток курса с 29 сентября.