Аутентичный культурный центр на базе заброшенной мечети, шрифт с «почерком врача» и новая интерпретация гжели. Рассказываем, что интересного произошло в дизайне.

🔶 В Ташкенте бывшая мечеть стала центром традиционных ремесёл. Ливанский дизайнер Нада Дебс адаптировала заброшенную мечеть Охун Гозар под общественное пространство с мастерскими и выставками. Конструкция здания сохранена почти полностью: остались арки, коридор анфиладного типа и купола. Восстановлены колоритные узбекские штукатурки, добавлены деревянные панжары (геометричные решетки). В интерьере много дерева, местного, газганского мрамора и света, отчего ярче чувствуется история места. 🔶 Четыре A’Design Awards 2026 получили работы Алексея Данилина. Коллекции российского предметного дизайнера для бренда Maytoni отметили не только за форму и функциональность, но и за концептуальную идею. Проекты выиграли в категориях интерьерного, архитектурного и уличного света. Особое внимание привлекла коллекция Anima, в которой сплетены техника, философская концепция единства противоположностей и отсылка к юнгианскому архетипу «анима». 🔶 Народная роспись как стритстайл: дроп Monochrome × «Гжель». Кобальтовые цветы и орнаменты переехали с сервизов на худи, аксессуары и лимитированные коллекции предметов для дома. Дизайнеры собрали из архивных материалов гжели цельный современный паттерн, объединив его с фирменным визуалом Monochrome. Также в коллекции есть крупные вазы, созданные вручную мастерами творческого объединения. 🔶 Меньше шума, больше смысла: бренд-платформа осознанных коммуникаций Okkam Creative. Okkam Creative переупаковали себя как агентство, которое делает креатив не только красивым, но и заранее просчитываемым. Команда собрала бренд-платформу «осознанных коммуникаций», где каждая идея должна опираться на данные, инсайты и медийный контекст, а не рождаться в вакууме и оправдываться постфактум. В новой айдентике использованы спокойная серая палитра, жёлтый акцент как метафора энергии и ясности, плюс монограмма OC. 🔶 Неразборчивый, но осмысленный: создан новый шрифт с «почерком врача». Шрифт Hellcare Regula собрал в себе все стереотипные признаки «врачебного» письма: рваные ритмы, скачущую толщину штриха, спаянные между собой буквы, которые читаются только «посвящёнными». Это потенциальный медиум для проектов о медицине, а также социальный проект о том, как пациентам бывает сложно воспринимать информацию. [Фабрика Дизайна]

Да, прикладной подход на курсе есть, но я бы не сводил его к таблице вроде: «этот прием — для премиальности, этот — для социальной значимости, этот — для продаж». Такая таблица бессмысленна. Она устареет через год. В хорошем моушене прием сам по себе ничего не значит. Значение появляется, когда он встроен в задачу бренда: какой характер нужно передать, какую дистанцию с аудиторией создать, где это будет жить — в интерфейсе, рекламе, айдентике, соцсетях, наружке или презентации. Решает НАРРАТИВ, сценарий, идея, а не инструмент. Почти всегда. Креативные ходы чаще всего нужны брендам не ради «эффектности», а чтобы выйти из привычного глянцевого языка и найти более живой способ общения с аудиторией. Кто-то использует нейросетевую эстетику, кто-то — глитч, кто-то — генеративную графику, кто-то обращается к приемам медиаарта, типографики, процедурки или creative coding. Но задача всегда одна: сделать бренд заметнее, точнее и современнее. Это используют и большие компании, и молодые бренды. Например, Studio Dumbar, амстердамская студия Lava. Продвинутые приемы After Effects нужны не для того, чтобы «накидать эффектов», а чтобы уметь управлять интонацией бренда. Но задает интонацию НЕ дизайн, НЕ анимация, а смысл. Курс прикладной. Мы учимся смотреть на прием как на инструмент коммуникации: какую эмоцию он создает, какую задачу решает. Плюс, поскольку уровень технически продвинутый, курс хорошо прокачивает профессиональные мышцы моушен-дизайнера: после него проще решать и повседневные задачи — заставки, ролики, айдентики, презентации, интерфейсные анимации. Прием без смысла, это просто гимнастика. Можно уметь виртуозно резать свеклу, но борщем она от этого не станет.

Установка Файл ps.command.palette.plugin_PS.ccx открыть при наличии приложения Creative Cloud Desktop. Ручной способ — открыть файл архиватором и извлечь в папку Plug-ins вашего Фотошопа. Запуск После перезапуска Фотошопа плагин появится в меню Plugins → Ps Command Palette → Launch Ps Command Palette. Команду Launch можно добавить в экшен и назначить горячую клавишу, чтобы быстро вызывать поиск. #other_author #photoshop #utility

спойлер: от нас будет приглашённый эксперт что это такое и как работает? 📁 ¡portfolio hero! — бесплатный челлендж для графических, коммуникационных, продуктовых, веб- и ui/ux дизайнеров, которые давно откладывали портфолио «на потом». 💭 в течение трёх недель вы присылайте по кейсу в неделю, а ребята из duo и приглашенные эксперты по понедельниками и вторникам разбирают их в прямом эфире, от нас в том числе будет приглашённый эксперт! расписание эфиров ¡portfolio hero 8! неделя 1 4 мая, эфир «ведение в ¡portfolio hero 8! — расскажем вам, как проходит челлендж, чего ожидать от себя и эфиров и ответим на вопросы 5 мая. обучающий эфир «как сделать сочный кейс» 🙆 таня богомолова — продуктовый дизайнер в альфа-банке, ментор duo sapiens, автор канала @vpolezreniyaaa 🙆 павел эренбург — head of creative в dizzaract, ментор duo sapiens, автор канала @literallyeren неделя 2 11 мая. разбор кейсов графического и коммуникационного дизайна первой недели 🙆 анастасия голикова — коммуникационный дизайнер в elama яндекс, иллюстратор на фрилансе, ментор duo sapiens, автор канала @anastasiagolikovaa 🙆 анна медведева — бренд дизайнер, ex арт-директор family, ментор duo sapiens, личная страница 12 мая. разбор кейсов продуктового, веб- и ui/ux- дизайна первой недели 🙆 антон ягупов — uxui-дизайнер в далее, команда сбера, шеф-редактор явно.дизайн, ментор duo sapiens, автор канала @yavnodesign 🙆 дима черкасов — ex .aic, ex red collar, сейчас senior product designer в сбере, ментор duo sapiens, автор канала @krinzhall неделя 3 18 мая. разбор кейсов графического и коммуникационного дизайна второй недели 🙆 антон смирнов — руководитель дизайна внутренних сервисов, арт-директор бренда работодателя т-банк, ментор duo sapiens, 🙆 валерия тетеева — мультидисциплинарный дизайнер, ex спец проекты т-юанка, ex яндекс, ментор duo sapiens, автор канала @visuaaaals 19 мая. разбор кейсов продуктового, веб- и ui/ux- дизайна второй недели 🙆 игорь старков — senior product designer xsolla, ex альфа-банк и втб банк, ментор duo sapiens, линкедин 🙆 даниил аверин — middle product designer, ex pinkman, ментор duo sapiens, автор канала @averination_tips Неделя 4 25 мая. разбор кейсов графического и коммуникационного дизайна третьей недели 🙆 юлия федорищева — старший дизайнер коммуникаций мвидео, бывший ведущий дизайнер упаковки в самокате, сооснователь агентства noideas agency agency (нет идей), ментор duo sapiens, автор канала @julia_mordovina 🙆 дима исаев — основатель isfirst.agency, дизайн директор ex. яндекс, авито, скайенг, ментор duo sapiens, автор канала @isfirst_strategy 🙆 никита михайлов — операционный директор и мультидисциплинарный дизайнер в школе и студии щёлочь 26 мая. разбор кейсов продуктового, веб- и ui/ux- дизайна третьей недели 🙆 марина лавринченко — бывший дизайнер в студии лебедева и яндекс лавке, сейчас работает в т-банке над цифровым рублём, ментор duo sapiens, автор канала @mldsg_mrla 🙆 светлана рыбушкина — дизайн-лид продуктовой команды в «мой мтс» ментор duo sapiens регистрация на челлендж 🤩

Качество ваших работ, мол, не отвечает нажим ожиданиям. Даже и не знаю, что тут можно сказать.

НЕЙРОНКА УМЕЕТ ДЕЛАТЬ РЕСАЙЗЫ. НО ПОКА НЕ УМЕЕТ ДУМАТЬ О КОМПОЗИЦИИ наш creative technologist ⚪️ влад решил собрать ресайзер, который генерит баннеры под разные форматы прямо в фигме. идея была такая: взять мастер-макет и отдать его llm-модели, чтобы она пересобрала композицию под нужный размер. на практике: оказалось, что нейронка не очень понимает композицию. элементы остаются на месте, но что-то уезжает, странно масштабируется или теряет аккуратность. влад попросил модель делать несколько вариантов баннера, чтобы было из чего выбирать. параллельно задали более жёсткие условия: где остаются ключевые элементы, как они масштабируются, что нельзя сдвигать или перекрывать. добавил базовые проверки — чтобы элементы не накладывались, не вылезали за границы и сохраняли читаемую структуру. если результат не устраивал, дорабатывали его повторными запросами. в итоге сложилась простая цепочка: сгенерили → выбрали лучшие варианты → попробовали поправить. качество выросло, но было что улучшать. лучший результат получили, когда начали работать с моделью через чат и давать ей доступ к макету. так она меньше ломает структуру и аккуратнее собирает баннер. сейчас дорабатываем ресайзер до продукта внутри студии и считаем экономику — где нейронки ускоряют работу, а где пока нет. итог: ресайз через ai выглядит вполне реальным. но как сделать его комфортным для использования — пока вопрос открытый⚫️

21 апреля проведем воркшоп по вайбкодингу с ⚪️ владом, нашим creative technologist. он уже собрал на вайбкоде сайт 5heads и знает, где у этого инструмента кнопка «вжух», а где нужно доделать руками. ⚫️ формат сначала влад расскажет всю базу про вайбкодинг (без воды, 20–30 минут). потом — практика: вместе будем перерисовывать сайт большой практики. между блоками — ваши вопросы и фидбэк от влада. ⚫️ что нужно для участия аккаунт в figma + cursor / claude code / платный gpt + codex ⚫️ когда 21 апреля, 18:00 первые 15 зарегистрировавшихся и заполнивших анкету в боте попадут на воркшоп участниками. остальным пришлём ссылку на прямой эфир на ютубе — сможете наблюдать вживую и вайбкодить самостоятельно! еще среди всех участников разыграем 2 бесплатных места на Большую Вайбкод-практику — победителей объявим прямо на эфире. << зарегистрироваться в боте >>

Здесь вы найдёте классную коллекцию надутых буковок для оформления новых проектов. ⌨️Скачать набор⌨️ #материалы

Ну что, запускаем апрельскую «Игру в дизайн» 🫰 Задание уже доступно в боте, можно выбирать нишу и начинать. В этом месяце работаем с коммерческими направлениями, которые особенно актуальны летом. Это шанс сделать не просто учебный макет, а проект, который действительно можно положить в портфолио и показывать клиентам. Важно: 🔴Работаем в Figma, сдаем ссылку на макет в бота. 🔴Сдаём макет до 30 апреля 🔴Тексты и изображения придумываем сами (можно с помощью нейросетей), мы вас не ограничиваем, главное, не отходить от темы заданной ниши 🔴 Участие бесплатное Хочется, чтобы у каждого получился живой, продуманный и по-настоящему коммерческий проект. И самое приятное ✨ Каждый, кто выполнит все условия и сдаст работу в срок, получит разбор и рекомендации от Александры Худовой. А также, подарим бонусные токены в сервисе генерации Creativ AI. Давайте сделаем апрель месяцем роста и сильных работ. Переходите в бот, выбирайте направление и начинайте. Будет классно🫰

Емкое и насыщенное выступление без воды. #образование@zhurnalus_lite

В прошлом месяце вышел подкаст об истории длинного тире, Velvetyne открыли предзаказ на книгу об истории студии, Джессика Уолш выпустила свою первую колонку для Creative Boom, а Dual Type нарисовали шрифт, который помогает понять, какие именно движения кисти сформировали римский маюскул. Остальные февральские новости типографики — в нашем журнале!

23 февраля — 1 марта 2026 😌 Маркетинг — бренды масштабируют creator economy в коммерческих воронках Крупные рекламодатели переходят от тестовых кампаний с креаторами к интеграции авторов в постоянные маркетинговые потоки: creator‑led commerce, модели с подпиской и revenue‑share предлагают более предсказуемую рентабельность инвестиций. Всё чаще KPI привязывают к удержанию аудитории и прямым продажам, а не только к охватам. Источник: Adweek 😎 Мода — показы и коллаборации смещаются в гибридные форматы с акцентом на устойчивость Недели моды продолжают экспериментировать: локальные pop‑up презентации, цифровые капсулы и совместные проекты с независимыми мастерами становятся инструментом поддержать локальные производства и ответить на запросы по прозрачности цепочек поставок. Эксперименты с AR‑примерками и NFT‑паспортами коллекций усиливают интерес к новым каналам монетизации. Источник: Business of Fashion 😎 Дизайн — системы дизайна с переменной семантикой и AI‑подсистемами Тренд на модульные айдентики развивается: к классическим конструкторам добавляются адаптивные правила и автоматизация через AI — шаблоны, которые сами подстраиваются под контекст публикации и платформу. Это ускоряет работу команд и упрощает масштабирование бренда на новые носители. Источник: Creative Review 🙂 Геймдизайн — indie‑студии усиливают прямую монетизацию и live‑ops стратегии Self‑publishing остаётся популярным: инди‑команды активнее используют ранний доступ, краудфандинг и собственные магазины для тестирования гипотез и сохранения контроля над IP. Одновременно растёт интерес к live‑ops и микро‑подпискам как к способу стабилизировать доход в долгосрочной перспективе. Источник: Game Developer 📎 Креативити

Любая территория сначала существует как пространство. Поля, улицы, здания, запахи, климат, люди, ритмы. Но в какой-то момент она начинает превращаться в образ. Это происходит не само по себе. Кто-то начинает замечать характерные вещи: ландшафт, свет, текстуры, локальные ритуалы, звучание речи, тип движения и поведения людей. Из этих наблюдений постепенно собирается язык места. Именно так появляются геобренды — когда территория начинает говорить о себе через образы, истории и визуальные системы. По сути это очень похоже на брендинг процессы: сначала внимание → потом наблюдение → потом формирование языка. 3 марта в HSE Creative Hub как раз будет разговор об этом. Вечером пройдет воркшоп «Геобренды. Создание и продвижение», где покажут несколько интересных кейсов территориальных брендов и разберут, как вообще строится такой процесс. Иногда полезно посмотреть на дизайн не через логотипы и айдентику, а через отношение между местом и его образом. Если вам интересна эта тема — можно заглянуть. 3 марта 19:00 HSE Creative Hub Подробнее о программе: https://creative.hse.ru/news/6375

16–22 февраля 2026 😎 Маркетинг — бренды активнее инвестируют в creator economy Крупные бренды продолжают смещать бюджеты в сторону работы с независимыми креаторами и нишевыми инфлюенсерами. В 2026 году компании всё чаще выбирают долгосрочные партнёрства с авторами вместо разовых интеграций, делая ставку на доверие, аутентичность и комьюнити вокруг контента. Источник: Adweek 😎 Мода — New York Fashion Week усиливает фокус на молодых дизайнеров После завершения New York Fashion Week FW 2026 индустрия отмечает рост внимания к независимым брендам и экспериментальным форматам показов. Камерные презентации, гибрид digital- и офлайн-форматов и акцент на идентичность стали ключевыми темами сезона. Источник: Fashionista 😎 Дизайн — модульные айдентики становятся стандартом В графическом дизайне усиливается тренд на модульные и масштабируемые визуальные системы. Айдентики всё чаще проектируются как гибкие конструкторы, способные адаптироваться под соцсети, digital-продукты и офлайн-среду без потери целостности. Источник: Creative Review 🙂 Геймдизайн — рост self-publishing среди инди-студий Независимые игровые студии всё чаще отказываются от крупных издателей в пользу self-publishing. Разработчики делают ставку на ранний доступ, прямую коммуникацию с игроками и платформы вроде Steam и itch.io, сохраняя контроль над IP и креативными решениями. Источник: Game Developer 📎 Креативити

Ошибки и сбои генерации на стороне провайдера (сервера Google), не ругайте плз бота 🫠 Рекомендую всем кто хочет сгенерировать именно сегодня изображение в Nano Banana Pro выбирать модель Nano Banana Pro (Creative AI) - резервный путь к провайдеру. Приношу извинения за доставленные неудобства. Чуть позже как проблема будет решена - сделаю приятный бонус в кабинете бота

Стастатья о том, как команда Creative Dev из SALT AND PEPPER вопреки серому дню продолжает творчески побеждать Читать на дизайнерс | #дайджест

В диджитал-сфере, последнее время, местами идёт настоящий шторм. Массовые сокращения в компаниях всех масштабов: от гигантов до стартапов. Иногда речь идет о тысячах людей. Чаще всего дело касается дизайнеров и разработчиков.😐 Рынок и экономика за последние 3-4 года сильно изменились. Знаю по опыту своему и очень известных студий важную деталь про диджитал-экономику. Раньше бюджеты на проекты утверждались легко, тем более до миллиона, а теперь каждое решение проходит длинную цепочку проверок и пересогласований. Агентства и студии вынуждены сильно оптимизироваться — и поэтому больше не держат в штате «для галочки» или ради численности команды. В команде остаются только те, кто реально перформит в разных сферах, чьи часы можно утилизировать максимально эффективно. ✨ И это не временно: дальше будет примерно то же самое. Компании готовы тратить много времени, чтобы найти одного-двух сильных специалистов, вместо того чтобы собирать «коллекцию» талантливых, которые ничего не делают. На фоне всех этих событий мне — да, и, думаю, не только мне — ежедневно прилетают письма от дизайнеров и разработчиков: «Привет! Хочу с вами работать». Таких писем — по два, три в день. Иногда попадаются письма не очень подробные, но со ссылками на личный сайт-портфолио. Я реально открываю эти ссылки, потому что формирую пул контактов — вдруг пригодятся классные ребята для будущих задач. И вот тут начинается самое интересное. 👉🏼 Трудности перевода!! В большинстве случаев сайт полностью на английском. Кандидат пишет в русскоязычную компанию, но сайт на английском. А самое странное, что в разделе Cases ссылки ведут на Behance, где всё… на русском. Штааа? Зачем? Если хочется быстрее найти работу, зачем усложнять так? Работодатель заходит на сайт, хочет за минуту понять, кто это и что делает. А если нужно напрягаться, переводить, вникать в тексты вроде «I design for products where logic meets emotion» — чао-какао! Сайт закрывается, а кандидат отправляется в конец списка. 👀 Поэтому, dear creative designers (разработчики, кстати, этим почти не страдают): если хочется устроиться на русскоязычном рынке быстрее — лучше делать сайт хотя бы двуязычным. Или просто оформить всё на русском. Это элементарно ускорит путь к работе мечты. Ну или хотя бы работе, которая будет приносить радость и деньги. Всем спасибо. Обнял. Пошел работать.

😌 Маркетинг — агентство запускает AI-маркетинг для женщин-предпринимателей Брендинговое агентство Ambrose Marketing объявило запуск AI-оптимизированного 360° маркетинга, ориентированного на поддержку женщин-предпринимателей в wellness, luxury и профессиональных сервисах. Эта инициатива сочетает стратегическое позиционирование и автоматизацию, чтобы помочь брендам быстрее находить и удерживать аудиторию с помощью данных и AI-инструментов. Источник: Washington Post 😎 Мода — Versace назначил нового креативного директора Легендарный Дом моды Versace объявил о назначении Питера Мюлье (Pieter Mulier) на роль Creative Director с июля 2026 года. Он сменит Дарио Витале и должен привнести свежий визуальный язык и энергию бренду, опираясь на опыт работы в Alaïa, Dior и Calvin Klein. Источник: Reuters 😎 Дизайн — новая айдентика для культурного центра Kanal Культурный центр Kanal в Брюсселе представил новую идентичность, разработанную Base Design. Визуальный язык не просто украшает логотип, а создаёт динамичную, адаптивную экосистему бренда, отражая идею открытого культурного пространства, где визуальные, звуковые и поведенческие элементы работают в связке. Источник: Creative Bloq 🙂 Геймдев — открыта европейская грантовая программа для разработчиков игр До 11 февраля 2026 открыта новая фандинговая сессия Creative Europe Media, в рамках которой разработчики видеоигр, XR-проектов и интерактивного контента могут подать заявки на финансовую поддержку. Программа направлена на укрепление конкурентоспособности европейской игровой индустрии и стимулирование создания проектов с потенциалом выхода на международный рынок. Источник: Games Market 📎 Креативити

Добавил в бота возможность генерировать видео моделью Kling v3.0 - позволяет генерировать долгие сцены до 15 сек. - позволяет интегрировать дополнительные объекты в видео ( пока реализовано не оч удобно, но с развитием модели думаю будет более оптимальный путь ) - генерирует видео со звуком Попробовать можно уже сейчас: Creative AI bot

В ближайшие недели совет отберет первую группу резидентов — в нее войдут около 10 участников, пишет WWD. Заявки принимаются до 1 марта, а имена участников объявят во время Недели моды в Шанхае, которая пройдет с 25 по 31 марта. Резиденция будет проходить сразу в нескольких модных столицах — Милане, Париже и Шанхае — и будет включать в себя практические и теоретические занятия и наставническую программу. 🔹The Blueprint News