💎 Методика Сигаевой: как создать продукт через связку CX→UX→UI

Даша Сигаева, исследователь с магистерской степенью МГУ, делится авторской методикой проектирования цифровых продуктов. Главная идея: согласно исследованию Baymard, более 50% из 325 ведущих e-commerce сайтов неудобны для пользователей, и ни один не достиг «идеального» показателя. Методика строится на последовательном движении от клиентского опыта (CX) через пользовательский опыт (UX) к интерфейсу (UI). CX охватывает всё взаимодействие с брендом до, во время и после использования продукта. UX определяет структуру сценариев внутри интерфейса. UI визуально усиливает эти сценарии через управление вниманием. На этапе CustDev достаточно 7 подробных интервью для выявления основных паттернов поведения. При создании Customer Journey Map фиксируются джобы по JTBD, драйверы и барьеры на каждом этапе пути пользователя. Внутри: – Почему кнопка «Купить» в баннере лендинга не работает без контекста; – Как метод «снежного кома» помогает найти реальных пользователей; – Зачем фиксировать драйверы и барьеры на каждом этапе CJM; – Почему wireframe делают монохромным для фокуса на структуре; – Какие UX-метрики замеряют: время выполнения, успешность, количество ошибок; – Как эффект баннерной слепоты влияет на расстановку акцентов. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста

Новое пространство на фабрике «Большевик» в одном из поздних корпусов 1970-х годов (здесь был цех обжарки) — это выставочно-образовательное пространство компании ДКС, производящей оборудование для электрики.

Интерьер сделала компания nefa'architects — и это уже не первое их сотрудничество: я видела в своё время Академию ДКС в Твери от того же бюро, и это отличный проект!) Ключевым стал красный — фирменный цвет компании, а пространство сохранило свой индустриальный характер. На первый взгляд всё просто и симпатично: основной и самый выразительный элемент — красный инженерный амфитеатр, соединяющий первый и второй этажи и вмещающий до 50 мест и служит одновременно местом для лекций, встреч и неформального общения. Всё пространство решено в спокойной монохромной тепло-серой гамме — нейтральный фон, на котором особенно эффектно звучат несколько ярких красных акцентов. Но nefa'architects добавили в это брутальное по сути и характеру пространство немного классных фактурных материалов, которые придают ему арт-настроение: это стеклоблоки с круглой сердцевиной, блоки стойки и красивое керамическое подстолье у столов. Вот вроде совсем немного, а к брутальности добавляется какая-то изящная хрупкость — и всё становится сложнее и интереснее. #былостало прикрепляю
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста

Ничего более трогательного мы сегодня уже не увидим 🥹

MONOCHROME — это место, где живет любовь. Стены нашего нового флагмана в Столешниковом переулке рассказывают самую трогательную историю — историю детства. А иллюстрациями служат рисунки наших детей и маленькой Алисы, которые бережно хранила её мама. Мы хотели, чтобы в магазине была душа, чтобы он стал вторым домом, где каждая деталь согрета теплом семьи. И, кажется, у нас получилось 💔🎨🖌️ Рассказывают Алиса Боха и Миша Монохромовна 😍
Video is not supported

Эксперты The Business of Fashion выбрали 14 самых перспективных дизайнеров, за которыми стоит следить в ближайшее время. По словам составителей рейтинга The BoF 500 Class of 2025, их всех объединяет широта взглядов и ориентированность на экологичную моду, которая, помимо визуальной составляющей, несет в себе важный социальный посыл.

Рассказываем про некоторых финалистов: 🔹Ммусо Потсане и Максвелл Боко (Mmusomaxwell) Южноафриканский дуэт дизайнеров, которые встретились в 2015 году на стажировке и решили не соперничать, а объединиться. Их одежда отличается минималистичными силуэтами и отсылками к цифровой культуре и наследию Южной Африки. Потсане и Боко работают исключительно с местными ремесленниками и используют локальные ткани. Одежду они изготавливают на заказ, придерживаясь принципа slow fashion. 🔹Роберт Вун (Robert Wun) Лондонский дизайнер, родившийся в Гонконге, наиболее известен своей кинематографической кутюрной одеждой. Хотя Вун создал свой бренд более десяти лет назад, популярность пришла к нему только во время пандемии, когда он представил коллекцию, посвященную своей покойной бабушке. Теперь Вун – завсегдатай кутюрных показов, а каждая его коллекция — образец сторителлинга, безграничной фантазии и ювелирной ручной работы. 🔹Патрисио Кампильо (Campillo) Мексиканский дизайнер, Кампильо получил образование в Париже, но потом вернулся на родину и уже там основал свой бренд. В интервью BoF модельер признался, что поиск своего стиля был непростым, но в конце концов он понял, что лучше всего у него получается работать с национальным наследием. Сегодня бренд Campillo — это дань уважения Мексике, ее мастерам и культуре. 🔹Коннер Айвз (Conner Ives) В 16 лет начинающий дизайнер из американского города Бедфорд увидел, сколько отходов производят модные фабрики, и решил, что если он когда-нибудь создаст бренд, тот будет сосредоточен на устойчивом развитии. Так и получилось. С 2021 года Conner Ives экспериментирует с натуральными материалами и активно использует апсайклинг. 🔹Руохан Не (Ruohan) У уроженки Шанхая и выпускницы Parsons School of Design Руохан Не амбициозная цель — изменить мировое восприятие китайской моды. «Я хочу, чтобы люди воспринимали китайский стиль как поэтичный и вдохновленный философией, а не только как сочетание красных и золотых нитей», — поясняет дизайнер. Она специализируется на создании женской одежды, которая отличается необычными силуэтами и монохромной палитрой. Подробнее об остальных участниках рейтинга — в нашем материале. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Друзья, неделю назад мы обещали подробнее рассказать про наш золотой кейс для Ямала — возвращаемся с рассказом! Это история о том, как мы ломали стереотипы и нашли настоящий дух региона не в кабинете, а в самой тундре.
вызов Для многих Ямал — просто «суровая территория вахтовиков». Стереотипы о морозе и оленях мешали региону раскрыть себя как единое целое, привлечь туристов и инвестиции. решение Мы пошли неклассическим путём: вместо кабинетных исследований организовали экспедицию «По следам первопроходцев». Погружались в культуру, жили в чуме, общались с местными жителями и искали ключ к идентичности прямо на месте. ключевой инсайт В краеведческом музее мы нашли уникальные артефакты — строгие инженерные чертежи и эскизы 1980-х годов, посвящённые освоению Севера. Они и стали основой всей концепции, идеальным мостом между прошлым и будущим: наследие первопроходцев и современные технологические амбиции. Концепция звучала так: «Ямал — место, где арктические амбиции сочетаются с наследием первопроходцев». визуальное решение 🔵 Суровость и технологичность мы передали через конструктивистскую графику: чёткие линии, углы, монохромная палитра. Это отсылка к инженерной дисциплине и ясности целей. 🔺 Гостеприимство и человеческое тепло — не через мягкие формы, а через универсальность системы. Она гибкая, функциональная и адаптируется под любые задачи и аудитории. особый подход к наследию Мы не стали прямо копировать орнаменты коренных народов. Вместо этого мы взяли их главный принцип — модульность — и создали современный графический код, который уважает традиции, не эксплуатируя их. Вот так, через глубокое погружение и нестандартный подход, мы помогли Ямалу обрести голос и визуальную силу, которые оценило жюри WOW AWARDS.
Изображение поста
Дизайн-проект лобби STONE Ходынка 3 от KEMELIN PARTNERS
Пространство лобби площадью 1 250 м² в офисном здании класса Prime с высокими потолками 10 м, витринным остеклением в светло-серой цветовой гамме и акцентными элементами станет важной частью employer-брендинга монорезидента. В основе концепции лобби STONE Ходынка 3 от бюро KEMELIN PARTNERS — принцип вертикального зонирования, технологичность решений, минимализм в дизайне. Сложность монохромной гаммы раскрывается через оттенки серого и проявляется в различных материалах. Архитектурные объемы, на которых размещены медиаэкраны, вносят динамику и добавляют интерьеру особую выразительность.  «Мы выстроили интерьер на выразительных архитектурных массах и нейтральной палитре, создавая для посетителя премиальное ощущение спокойствия и мягко направляя его взгляд к экстерьеру, где раскинулся парк. Лобби здесь – не просто вход, а инструмент создания впечатлений. 10-метровые потолки, панорамные виды на парк и скульптурные колонны формируют пространство-галерею, которая призвана ежедневно вдохновлять резидентов и гостей бизнес-центра, — рассказали сооснователи и архитекторы KEMELIN PARTNERS Карина Емельяненко и Юлия Малкин. 💎В лобби офисного здания появятся антресоль 350 м², ресепшен, зона ожидания, просторный лифтовой холл и медиазоны. Пространство наверху — бизнес-гостиная с тремя функциональными блоками и интегрированной кофейней. #STONEХодынка3
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение канала: Дизайн-Телега 🔥
Плaгин monocomize — конвертирует изображения в монохром, изменяя прозрачность в зависимости от яркости исходных цветов.
Отлично подходит для адаптации сложных логотипов к фирменному стилю. #цвет #монохром #конвектор 👨 Дизайн-телега
Video is not supported
Изображение канала: Красота в интерьере
«Чтобы уравновесить монохромность, я прибегаю к насыщенному цвету пастели на черном бархате», — делится художница Наталья Жаденова.
«Пастель и бархат — медиумы, обладающие максимальной степенью тактильности, что даёт мне возможность еще больше усилить реалистичность изображаемых предметов, фактур и образов, делая их буквально осязаемыми». В каком пространстве вы видите картины? Делитесь в комментариях 💌
Video is not supported
Изображение канала: DESIGN WORLD
⭐️ CRT Screen Text Effect
Шаблон для создания эффекта старого монохромного экрана 📁 PSD 💼 #Эффекты #Photoshop ℹ️ ПОДРОБНЕЕ | 📥 СКАЧАТЬ 💬 @DWChat - заходи в наш чат!
Изображение поста
Изображение канала: UPROCK. UX/UI, Фриланс, Коммерческий дизайн.
🎨 Цвет – один из мощнейших инструментов в UX/UI дизайне. Он управляет вниманием, вызывает эмоции, формирует ассоциации, и влияет на поведение пользователя.
Да, мы все это знаем. Но учиться дизайну нужно именно на монохромной палитре, акцентируя свое внимание на навыки работы с формой и композицией. 🟣 Сегодня в видео предлагаю погрузиться в силу монохромного дизайна Вы узнаете: – как отсутствие цвета усиливает восприятие и акценты – когда монохром является выразительным решением – как использовать серую гамму, чтобы передать стиль, глубину и структуру Все советы, приемы и секреты работы с монохромом разобрал на примере проектов студентов и выпускников UPROCK: ⚡️ Мария Верхутина – PILATUS AIRCRAFT ⚡️ Анна Филатова – Shh architecture ⚡️ Дмитрий Цветков – Horizon 📌 Полная лекция о работе с цветом в UX/UI-дизайне доступна по ссылкам: YouTube / VK 🔗 Мой личный канал об арт-дирекшене, школе и коммерческом дизайне – канал Евгения UPROCK
Video is not supported
Изображение канала: Content Case
Moody Swirls Textures
Монохромные абстракции с энергией шторма. Текстуры будто потоки дождя. ☁️ Скачать | #Textures 💥 Content Case — все для Photoshop и Adobe illustrator
Изображение поста
Изображение канала: Salon Interior
#новинки
#тренды На создание новой коллекции мебели для гостиной дизайнеров известной итальянской фабрики Gallotti&Radice вдохновила модная эстетика «неофутуризм»: когда интерьер напоминает космолёты. Эти вещи вполне могли бы стать реквизитом фантастического фильма. Главные составляющие этих неофутуристических декораций — плавные формы, как из учебника по аэродинамике, и монохромная гамма, отсылающая ко внеземным ландшафтам.
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение канала: DESIGN WORLD
⭐️ Pixel Arcade Effect
Шаблон для создания монохромного пиксельного изображения 📁 PSD 💼 #Эффекты #Photoshop ℹ️ ПОДРОБНЕЕ | 📥 СКАЧАТЬ 💬 @DWChat - заходи в наш чат!
Изображение поста
Изображение канала: Graphic Design Gurus
Разбор дизайна упаковки Summer Harvest
1. Общая идея и цель проекта - Тип продукта: органические снеки — тортилья-чипсы и сальса. - Цель: передать чистоту, минимализм и качество ингредиентов через премиальную и спокойную упаковку. - Целевая аудитория: потребители, ориентированные на здоровое питание, натуральные продукты и внимательное потребление (обычно 25+, средний и выше доход, эстеты в выборе продуктов). 2. Визуальный стиль и эстетика - Общий стиль: органический минимализм. - Цветовая палитра: - Основной фон — белый и светло-серый, создаёт ощущение чистоты и прозрачности. - Акценты — ограниченные, тонко подобранные: фиолетовый для сладкого лука, жёлтый — для кукурузы, зелёный — для лайма. - Чёрный используется для логотипа, рамок и подложек — придаёт упаковке строгость и структуру. - Типографика: - TORTILLA CHIPS — строгий гротеск с ровными пропорциями. - Названия вкусов — капсом, но с лёгкими декоративными чертами. - “Summer harvest” написан от руки — придаёт теплоту и ручной характер. - Графика: - Иллюстрации овощей (кукуруза, лук, лайм) выполнены в стиле линейной гравюры, что создаёт впечатление ремесленности. 3. Композиция и структура - Центральный акцент — название продукта + название вкуса, строго выровненные. - Верхняя часть — информация о весе, органичности, а также индивидуальный batch-номер, подчёркивающий эксклюзивность и малосерийность. - Нижняя часть — подпись “summer harvest” и декоративный знак, связывающий всю линейку. - Сальса: оформление продолжается — логика упаковки повторяется в банке, с белой основой, иллюстрацией и подчёркнутой информацией о вкусе. 4. Визуальная логика и читаемость - Читаемость: контрасты, лаконичность, спокойный ритм. - Сетка чёткая, симметричная: выровненные блоки, большие отступы, выверенная иерархия. - Минимум цвета = максимум акцента, каждый элемент работает на чистоту и порядок восприятия. 5. Сообщение и эмоция - Тон: сдержанный, элегантный, честный. - Эмоция: спокойствие, чистота, забота о себе и своём рационе. - Сообщение: Summer Harvest — это продукты, созданные из лучших ингредиентов с уважением к природе и вашему телу. 6. Что можно взять для себя ✅ Монохромная база + акцентный цвет по вкусу — эффективная система для бренд-линейки ✅ Иллюстрации-линогравюры — код “натуральности” и “ремесленности” ✅ Подпись от руки рядом с строгой типографикой — баланс эмоций и рациональности ✅ Batch-номер как элемент индивидуализации — усиливает доверие и ценность ✅ Объединяющий логотип и графика на всех продуктах линейки — обеспечивает узнаваемость Design Analysis Gurus
Изображение поста
Изображение канала: Marker.school
Про «СЕРУЮ» палитру маркеров: вместе с Екатериной Пластининой 🩶🤍
Если линия — основа архитектурного скетча, то серые маркеры — его «цветное» продолжение. Несмотря на монохромность, они безупречны для эффектных работ 😎 Холодные и нейтральные серые — база для теней: дают ощущение прохлады и благородства Светло-холодно-серые передают металл, стекло и даже воздух. ️Тёплые серые «светятся» на фоне холодных теней; идеальны для городских фактур (дерево, штукатурка, камень). "Сложные" серые — как вишенка на торте: добавляют глубину и создают настроение. Все серые гармонично сочетаются, усиливая друг друга и подчёркивая графику 🩶 _ _ _ _ _ Сегодня — последний день повышенных скидок на ВСЕ курсы Екатерины Пластининой!🔥 (+вечный доступ к урокам на всех тарифах) А в тг-канале https://t.me/markerschoolmk">«Мастер-классы Marker School» мы делимся работами с тест-драйва курса «Bella Grafica. Архитектурный скетчинг» и проводим конкурс. Присоединяйтесь! → https://t.me/markerschoolmk">https://t.me/markerschoolmk #markerschool
Изображение поста
Изображение канала: Людочка, референсы!
Лучшее за июнь
1. Kultiveret – сайт путешествий по Копенгагену со скандинавской изюминкой и экспериментами с сеткой 2. Joe Lee – портфолио дизайнера с отсылками к аниме, восточной эстетике и ретро-компьютерам 3. SPYLT Milk – интернет-магазин для бренда шоколадного молока с фирменными баночками и скролл-анимацией 4. ForAI – минималистичный лендинг студии, которая дизайнит для ИИ-компаний, в светлом монохроме 5. Tripletta – сайт для яркой сети пиццерий с бесконечной прокруткой и меняющейся палитрой Здесь только те ресурсы, на которые вы отреагировали больше всего, а значит, выжимка — огонь 🔥 Людочка, референсы – отборные работы по веб-дизайну
Изображение поста
Изображение канала: Людочка, дизайн!
Free illustrations 10,000
Больше 10 000 иллюстраций — бесплатно, и все разложены по наборам. Есть всё: монохром и яркие стили, персонажи и целые сцены, состояния для интерфейса и нестандартные ниши. #иллюстрации Людочка, дизайн – ресурсы для дизайнеров
Изображение поста
Изображение канала: Фигматика | Figma
Плагин Bulk Desaturate: Black & White Image Fills — мгновенно и неразрушающе преобразует цветные изображения в черно-белые прямо в Figma для различных дизайн-задач.
#монохром #обработка #оптимизация
Video is not supported
Изображение канала: After Effects Templates
⭐️ Retro VHS Logo Reveal
Шаблон появления логотипа с изображением в стиле старого монохромного монитора ℹ Совместимость ⚠️⚠️⚠️ 🏷 #Лого 🪙 КУПИТЬ | 📥 СКАЧАТЬ
Video is not supported
Изображение канала: Graphic Design Gurus
Автор: Milica Pantelic
Разбор дизайна упаковки натуральной косметики Sofi 1. Общая идея и цель проекта - Тип продукта: косметика на основе эфирных масел. - Цель: передать натуральность, ручную работу, доверие к продукту и уважение к растительным компонентам. - Целевая аудитория: ценители органической косметики, минимализма, ручного труда, а также клиенты, ищущие терапевтические и экологичные решения. 2. Визуальный стиль и эстетика - Общий стиль: минималистичный ботанический аптекарский. Чистый, современный и вдохновлённый эстетикой научных этикеток и старых справочников по травам. - Цветовая палитра: монохромная — насыщенный индиго/ультрамарин на белом фоне. Это подчёркивает натуральность, чистоту и аутентичность. - Типографика: - Используются гротески с разной насыщенностью — создаётся впечатление ручной печати или научного каталога. - Большие декоративные буквы “S”, “O”, “F”, “I” выступают как визуальные якоря и элементы айдентики — это инициалы бренда. - Иллюстрации: - Линейные ботанические рисунки растений (лаванда, мята и др.) — добавляют авторитетность и научность, подчёркивают натуральный состав. - Символы (∞, печати, руки) усиливают ощущение доверия и заботы. - Форма и подача: симметрия и пустоты делают упаковку «воздушной» и утончённой. 3. Композиция и структура - Центральная панель (коробка) организована по модульному принципу. - Боковые панели несут дополнительную информацию: состав, философия бренда, свойства. - Чёткая иерархия: крупные буквы привлекают взгляд, затем — иллюстрации, после — основной текст. 4. Визуальная логика и читабельность - Прекрасная читаемость: контраст высокий, расстояния между строками комфортные, ничего не сбивается в «визуальный шум». - Информационные блоки хорошо разделены — легко ориентироваться даже без знания языка. - Иллюстрации и символы выступают как визуальные подсказки и усиливают распознаваемость. 5. Сообщение и эмоция - Образ бренда: заботливый, экологичный, знающий своё дело. Отсылает к науке, но остаётся «тёплым» за счёт ручной работы и текста о бережности. - Эмоция: доверие, спокойствие, чистота, уважение к природе. - Сообщение: “мы создаём натуральный продукт с любовью и знанием дела”, “мы понимаем растения и заботимся о коже”. 6. Что можно взять для себя ✅ Монохром как инструмент визуальной честности ✅ Линейные ботанические иллюстрации — прекрасно работают для нишевой натуральной косметики ✅ Гигантские буквы как фирменный стиль — легко масштабировать ✅ Минимализм + смысловая плотность — каждый блок имеет цель ✅ Чистое зонирование и модульность — упаковка дышит и выглядит премиально Design Analysis Gurus
Изображение поста