Какие нейросети реально работают для дизайнера одежды в 2026 году? 👀

Сейчас инструментов стало так много, что легко потеряться: одни красиво показывают демо, другие не подходят под реальные задачи, третьи просто отнимают время. Поэтому я собрала в одном видео нейросети, которые действительно можно применять в fashion уже сейчас. Покажу: ✨ создание коллекций ✨ генерацию принтов ✨ фотореалистичные визуализации ✨ виртуальные примерки ✨ создание фото и видео-контента ✨ инструменты для ускорения работы дизайнера Если давно хотели разобраться, что из ИИ действительно стоит внимания — посмотрите ролик на удобной площадке: Ссылка YouTube Ссылка RuTube Ссылка VK Ссылка Дзен 🎁 И отдельно оставила бесплатную подборку «50 нейросетей для дизайнера одежды»: https://fvdesign.ru/50neiro А потом расскажите — какая нейросеть у вас сейчас в избранном?

2/4 первые эскизы

на этапе поиска вектора команду не ограничивали: каждый рисовал скетчи так, как видит проект. собрали большой блок эскизов — вышло элегантно, но слишком сложно. а нужен был интерфейсный шрифт: удобный рабочий инструмент. Наш Lebowski был не единственным эскизом в этом процессе — еще одно направление в ⚪️ бюробукв сохранили, развили и готовят к выпуску зимой.
Video is not supported

Сегодня начинается FIFA World Cup 2026! ⚽️

Впервые в истории турнир с 48 командами станет более доступным 💜 Сурдоперевод Опять же впервые в истории FIFA трансляция с сурдопереводом на каждом матче. Это иммерсивный опыт для глухих и слабослышащих болельщиков: переводчики передают не только игровые моменты, но и ключевые звуковые сигналы — свистки арбитра, рёв трибун, эмоциональные сдвиги атмосферы, — чтобы зрители чувствовали каждый момент в реальном времени. Всё это живёт в официальной аппке FIFA World Cup 2026™. Я хотела протестировать её на доступность, но она недоступна в рф. Субтитры На стадионах они идут на бегущих строках, табло и экранах, плюс по ссылкам в приложении — для тех, кто хочет следить за голосовым контентом во время матча. Хаптика Это доска размером с планшет с рельефной схемой поля. Кладёшь пальцы на поверхность и следишь за игрой на ощупь: по схеме движется магнитное кольцо — мяч, а у каждого события свой паттерн вибрации — пас, подкат, удар. Незрячий болельщик буквально чувствует игру: где мяч, в какую сторону атака, гол. Будут на стадионах в Далласе, Нью-Йорке, Сиэтле и Ванкувере. Сенсорные пакеты и сенсорные комнаты На каждом стадионе будут доступны сенсорные пакеты с шумоподавляющими наушниками, fidget-инструментами и средствами коммуникации. Также будет оборудована сенсорная комната с приглушённым освещением, звукоизоляцией, тактильными арт-объектами и мягкими сиденьями. Моя дочка устаёт от шума, и для нас такие комнаты — огромное спасение. Когда вокруг 50 тысяч кричащих людей, возможность выйти на десять минут в тихое место, выдохнуть и вернуться к игре — спасает от побега с игры ) Официальное приложение турнира тоже сделано с учётом доступности — обещают регулируемый размер шрифта, настройку цветового контраста и субтитры к видео. Ну вот это я проверить не могу. Если вы не в рф, качните, гляньте, что там. И если несложно, напишите в комментах, как всё реализовано на самом деле. Очень интересно ) На сайте FIFA посмотрела быстро: работает со скринридером (но нужно тщательнее проверять), альты прописаны, даже есть изображения в разных размерах, значит сайт быстрее загрузится, контрастность гуд, таб работает, зуммируется все прекрасно, текст не обрезается. И знаете, это большая работа. Просто молодцы! За кого болеть будем? ⚽️

Чтение на лето: список Баевского

Олег Артёмович Баевский поделился книгами и текстами, через которые можно увидеть, как формировался средовой подход в градостроительстве — от первых исследований человека и пространства до современных представлений о городской среде. На вечере Высоковского Олег Артёмович обратился к нескольким ключевым работам из этого списка: · Кевин Линч «Образ города» (1960) — город впервые предстал в этом тексте не как функциональная конструкция, а как пространство впечатлений, индивидуальное для каждого человека. · Джейн Джекобс «Смерть и жизнь больших американских городов» (1961) — теперь знаменитая урбанистка озвучила смелую идею о том, что именно разнообразие городской жизни делает город живым. Многие теоретики и практики до сих пор спорят с Джейкобс и её взглядами на город. · Роджер Баркер и Ирвин Альтман (1960-е) — авторы в разных текстах сформулировали теорию мест поведения и персонализации среды: они рассматривали освоенность и безопасность как главные качества городского пространства. · Алексей Гутнов «Эволюция градостроительства» и Вячеслав Глазычев «Социально-экологическая интерпретация городской среды» (1984) — два советских текста, ставшие важной частью развития отечественного градостроительства. · Александр Высоковский «Субстанциональные свойства среды» (1990) — текст, в котором среда понимается как посредник между физическим пространством и тем, как человек воспринимает его. Вместе эти работы показывают единую историю развития средового подхода и позволяют увидеть систему ценностей, из которой выросли многие практические инструменты российской урбанистики. Сохраняйте полный список на лето — собрали его в статье. Читайте тексты и обсуждайте с коллегами!
😜 Пользователи не врут. Они просто плохо помнят, как работают
Кирилл Улитин и Стася Кабанова из МойОфис разбирают проблему, с которой сталкивается почти любое исследование: человек на интервью рассказывает не сам опыт, а его отредактированную версию. Он забывает мелкие действия, упрощает сценарий, пропускает автоматические шаги и иногда сам не замечает, как на самом деле обходит неудобства продукта. Поэтому команда попробовала контекстное интервью: сначала поговорить с пользователем, а потом смотреть, как он реально выполняет задачу в живой системе. В этот момент начинают проявляться вещи, которые нельзя достать обычными вопросами. Кто-то вытаскивает фотографию через инструменты разработчика, потому что интерфейс не дает скачать ее нормально. Кто-то раскладывает окна как личный рабочий дашборд. Кто-то компенсирует неудобство продукта связкой из нескольких приложений. Внутри: – Почему обычное интервью часто показывает логичную версию опыта, а не реальную; – Как внимание, память и социальная желательность искажают ответы пользователей; – Чем контекстное интервью отличается от глубинного интервью и юзабилити-теста; – Почему наблюдение помогает находить не только боли, но и обходные практики; – Когда можно просить пользователя выполнить задачу прямо во время исследования; – Зачем заранее предупреждать участника, что нужно будет показывать экран и рабочие действия; – Как диаграмма сходства помогает разобрать разрозненные наблюдения; – Когда контекстное интервью полезно, а когда оно не даст соразмерной ценности. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
AI и доступность
Делаем блиц-интервью про AI и доступность. Задаем одинаковые вопросы и получаем разные ответы ) Наш третий гость — Алексей Назаренко @alexnozer_dev — фронтенд-разработчик, специализирующийся на вёрстке, доступности, производительности и веб-стандартах. Леша, спасибо 💜 Ты пробовал использовать Claude или ChatGPT со скринридером или с клавиатуры? Как это работает на практике? — Лично я не пробовал. Но читал о том, что в интерфейсах таких платформ полно проблем с доступностью. Ты знаешь кейсы, где AI улучшил доступность продукта? — Есть несколько фич, которые кажутся мне хорошим использованием AI в доступности: - Автогенерация субтитров на видео в TikTok, YouTube и подобных сервисах; - Возможность сгенерировать описание изображения (alt) в Firefox или Shopify; - Функция распознавания изображения с камеры в реальном времени в ChatGPT или Seeing AI; Ещё знаю, что AI используют при аудите для анализа контента и поиска нарушений WCAG. Но пока о каких-то серъёзных успеха в этом направлении не слышал. Есть ли риск, что AI-инструменты для доступности обучены на данных, которые не отражают реальный опыт людей с ограничениями по здоровью? Что должно измениться в том, как мы обучаем модели? — Все современные модели знают о доступности много, потому что это гигантские базы знаний. Сложность в том, чтобы эти знания оттуда извлечь. По умолчанию модели выдают статистически наиболее вероятный код. Дела с доступностью обстоят плохо, что подтверждают отчёты WebAIM. Поэтому в среднем сгенерированный код будет содержать проблемы доступности. С обучением моделей, скорее всего, уже ничего не сделать. Разве что в мире резко большинство сайтов и сервисов станут доступными и появятся новые хорошие кодовые базы, где это всё учтено. Но такого не будет. А учитывая волну нового сгенерированного кода за последние годы, всё только хуже. Поэтому нужно обкладывать агентов скиллами, правилами, инструкциями для работы, давать примеры доступного кода, проводить код ревью людьми, которые разбираются. ИИ волшебным образом не сделает мир доступнее, нужна инициатива и эксперты. 70% новых приложений создаётся на low-code и no-code платформах. Люди без технической базы делают продукты для миллионов. AI научит их паттернам доступности? — Я не слышал, чтобы без технической базы с помощью AI создавали продукты на миллионы пользователей. Истории «я за два вечера навайбкодил SaaS и заработал много денег» мне кажутся пылью в глаза. Десятки, сотни или тысячи пользователей, но не миллионы. Если говорить о крупных корпорациях, которые массово внедряют AI в процессы разработки, то там, всё же, есть техническая база. Не думаю, что AI научит доступности. Он способен воспроизводить шаблоны доступности и выдавать неплохие решения при должной настройке и в руках опытных разработчиков. Тех, кто росто генерирует код и не вникает в него, AI ничему не научит. В России активно пользуются технологиями с Ai — зарубежные скринридеры, программы по типу Open your eyes, есть ли надежда, что подобные сервисы будут разрабатываться российскими разработчиками? — Думаю, что надежда есть. Однако стимулов меньше, чем в странах Евросоюза или США. Нужно развивать культуру доступности и работать над законодательной базой, по аналогии с ADA или EAA. Культура будет способствовать информационной осведомлённости о важности доступности, а законы обяжут выделять на это ресурсы.
Изображение канала: FashionVectorDesign
А вы знали, что уже на этой неделе отмечается День работников лёгкой промышленности? ✂️🧵
▶️ Праздник тех, кто создаёт одежду, работает с тканями, разрабатывает коллекции, строит лекала, шьёт, вяжет, вышивает и превращает идеи в реальные изделия. Сегодня индустрия меняется быстрее, чем когда-либо. К привычным инструментам добавились нейросети, виртуальные примерки, AI-визуализация и новые возможности для творчества. ❕ Поэтому я собрала подборку из 50 нейросетей для дизайнеров, швей и всех, кто работает в fashion-индустрии 👇🏻 Забирайте подборку по ссылке
Video is not supported
Изображение канала: Дизайнер, привет
🛡 Магия ИИ работает только там, где уже есть экспертиза
Карина Веласкес рассказывает историю не про то, как Claude Code «сам собрал дизайн-систему», а про то, как накопленное знание наконец получило быстрый способ материализоваться. На работе она не могла использовать Claude Code, сервер Фигма MCP и другие инструменты из-за политики безопасности, поэтому взяла личный ноутбук, пустой файл в Фигме и за один пятничный день собрала Prisme, личную дизайн-систему с токенами, темами, компонентами и плагином для синхронизации. Самое интересное здесь не скорость сама по себе, а то, почему эта скорость сработала. Карина уже понимала архитектуру токенов: где нужны глобальные значения, где живут брендовые темы, как должен работать семантический слой, почему алиасы важны и чем нативный формат переменных Фигмы отличается от Token Studio JSON. Claude Code не придумал это за неё. Он просто оказался достаточно быстрым исполнителем, чтобы описание превращалось в структуру, структуру можно было сразу проверить, а ошибки быстро поправить. Внутри: – Почему сильный результат с ИИ начинается не с промпта, а с внутренней модели; – Как Фигма MCP позволяет работать с переменными и токенами без ручного кликанья в интерфейсе; – Зачем дизайн-системе нужны глобальный, брендовый и семантический слои; – Почему токены, которые живут только в Фигме, остаются артефактом, а не инфраструктурой; – Как Prisme Bridge переводит данные между Token Studio JSON и переменными Фигмы; – Почему кнопка стала хорошей проверкой всей токенной архитектуры; – Как Claude Code помог собрать компонент с размерами, состояниями, вариантами и заменяемыми иконками; ➡️ Читать статью (EN) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение канала: Креатив на пальцах (ex. Креативность сто один)
Как понять и полюбить концептуальное искусство ⭐️
Концептуализм как художественное направление появился ещё в ХХ веке, но до сих пор подвергается обсуждению и иногда осуждению. Одна из причин — в характерной для концептуализма простой или даже примитивной визуальной форме. Например, у некоторых зрителей такое искусство взывает ощущение, что даже ребёнок может справиться лучше. Рассказываем, чем работы концептуалистов отличаются от детских поделок и как посмотреть на это направление с другого ракурса, если вы тоже среди хейтеров. 1️⃣Смена формы и даже формулы Веками искусство развивалось по одной формуле: «эстетическая привлекательность» + «мастерство автора». Художники ХХ века решили пойти другим путем, заменив эти две переменные на «идею» и «контекст». Сам выбор простой и примитивной формы в концептуальном искусстве — это акт протеста против сложившихся правил в академической среде. Тем не менее такая форма позволяет подчеркнуть высказывание художника и сфокусировать внимание зрителя только на нём. 2️⃣Почему ребёнок так не сможет Концептуалисты предлагают зрителю оценивать идею, абстрагировавшись от формы. И если форму ребёнок повторить сможет, то сформулировать зрелую идею — вряд ли. Например, один из основоположников московского концептуализма, Юрий Альберт, использовал текст в качестве основной формы. Важно не то, насколько каллиграфически искусно текст написан, сколько то, на чём он написан и какой смысл несёт высказывание. 3️⃣Ожидание vs реальность Очароваться концептуализмом можно, если примерить его оптику и перестать относиться к работам художников как к античным картинам или шедеврам эпохи Возрождения. Недовольство аудитории возникает тогда, когда искусство обманывает ожидания зрителя. А самое главное: далеко не всё искусство должно вас цеплять. Вам может не нравиться ни форма, ни идея — и это нормально. Однако если погрузиться в контекст перед тем, как смотреть на работы концептуалистов, то можно испытать не только искренний интерес, но и эстетическое удовольствие от ярко воплощённой идеи. Расскажите, есть ли у вас любимые художники (необязательно концептуалисты) и за что вы их любите! #КНП_искусство 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Изображение канала: FashionVectorDesign
Я работаю с ИИ в fashion уже не первый год — и главное, что я поняла за это время: инструментов море, а удобства нет.
Для эскизов одно приложение, для принтов другое, для примерки третье. Всё в разных местах, всё на английском, всё со своей логикой. Тратишь время не на творчество, а на то, чтобы просто разобраться где и что. Я думаю над тем, чтобы собрать нужное в одном месте — специально под задачи тех, кто работает в моде. Но прежде чем делать — хочу спросить вас. Что реально важно в вашей работе каждый день? 10 вопросов, 2–3 минуты, анонимно. Ваши ответы напрямую повлияют на то, что я буду делать. 👉 https://forms.yandex.ru/u/6a271c746d2d737fcdcd5d23
Изображение канала: en<able> - о дизайне и доступности
Поиск бывает разный
Я постоянно мониторю много источников для блога, у меня есть агент, который также ищет интересное, но! у него поверхностный поиск и он не может удовлетворить несколько критериев. Например, мне нужно найти все сайты дизайн-студий, которые занимаются A11y цифровой доступностью, находящиеся в USA и пишущие об этом в своем блоге. Поэтому я сама добавляю источники в файл Source.md. И тут мне попался в твиттере Parallel. Я его напрямую подключила к Claude Code, это бесплатно. Там есть и другие LLM, можно подключить свою либо работать напрямую через Find all — это генерация свежих датасетов по заданному описанию. Но это платно (а мы же все задолбались платить, да?). Есть и поиск по людям и компаниям, есть Research — это профессиональный инструмент для сложных бизнесов по типу правовых. Дальше я в свой файл Sources.md заношу новые источники, перезапускаю Claude Cowork и он несет обновленные публикации, с которыми я иду к вам ) Инструмент мощный, его создал бывший CEO Twitter, но блин он вообще недоступен по A11y. Вот интересно, как это возможно с учетом их строгих законов? Давайте им напишем ) ___ en<able> - о дизайне в A11y | Наши статьи на VC
Изображение канала: Фестиваль нового дизайна СРЕДА
ПРЯМАЯ РЕЧЬ.
Марьям Ахунова Управляющий креативный директор Агентство GRAPE Вопрос о кризисе: «Кризис — это причина затихариться, уйти с радаров в операционку и не играть в фестивали, или наоборот, проявлять максимальную активность, зарабатывать репутацию и вовсю использовать фестивали, как инструмент продвижения?»   Ответ: В кризисы и качество, и количество работ на рынке часто падает. Тем ценнее, если работа еще и с фестивальным потенциалом. Конечно же надо постараться и инвестировать в ее фестивальное турне! К сожалению, агентства и бренды пропускают фестивальные сезоны не от нежелания участвовать, а от отсутствия достойных работ, смелости и ресурса на их создание. Продолжение следует...
Изображение канала: Дизайн-библиотекарь
Дизайн пространства для записи контента от Owarakaii.
Проект Owarakaii показывает, что рабочее место для съёмок — это не просто стол, камера и свет. Автор продумывает пространство как часть визуального образа: от композиции кадра и расположения техники до деталей интерьера, которые создают нужную атмосферу. Такой подход помогает сделать контент более цельным и узнаваемым, а само пространство превращается в полноценный инструмент для творчества и самовыражения. 📎 Креативити
Изображение канала: FashionVectorDesign
Помните сказку про горшочек, который не остановить?
Так выглядят мои дни последние месяцы 💜 ➡️ Утром увидела «Рождение Венеры» Боттичелли — и тут же подумала: а если её на подиум? Платье как картина. Костюм с фрагментом полотна. Луки, в которых живёт сама эпоха. Раньше эта идея осталась бы в голове. Теперь — пара часов в нейросети, и у меня готовый показ. Смотрите 👆 И вот о чём я думаю, глядя на это. Раньше у дизайнера одежды было два пути: либо ты гениально рисуешь, либо нанимаешь команду. Иначе идеи умирали в голове, не доходя до бумаги. Сейчас появился третий путь. Ваше вдохновение + ИИ как инструмент. Не замена таланту. Не «вместо рук». А продолжение того, что вы уже умеете чувствовать и видеть. У кого-то творчество умерло. А у меня появился новый инструмент. В моём клубе FVD CLUB мы как раз об этом - учимся вдохновляться и превращать это в визуал. От картины Боттичелли до готовой коллекции. → ВСТУПИТЬ В КЛУБ Мне бы спать успевать. Идей столько - горшочек не вари✨
Video is not supported
Изображение канала: aic.brave.designers
пятничная подборка
платформы, которые управляют повседневностью 🙂 📌слияние Coursera и Udemy формирует глобальные skills‑платформы онлайн-образование консолидируется: границы между академическим и прикладным обучением стираются. платформы стремятся закрыть полный цикл — от базовых знаний до профессиональной переподготовки и найма. пользователь больше не «покупает курс», а заходит в экосистему непрерывного обучения. 🟣обучение становится подписочной средой, а не разовой услугой 🟡 конкуренция смещается с контента на карьерные результаты 🟢 платформы начинают играть роль инфраструктуры рынка труда 📌 функциональные напитки с AI‑персонализацией ☕️ рынок еды и напитков смещается в сторону персонализированного здоровья: AI подбирает состав напитка под конкретные цели — энергия, сон, концентрация. продукт становится не универсальным, а адаптивным под состояние пользователя. 🟡 еда превращается в сервис с обратной связью 🟣 персонализация выходит за пределы рекомендаций — в сам продукт 🔵 данные о здоровье становятся частью FMCG 📌токенизация реальных активов выходит в финансовую инфраструктуру если раньше токенизация была экспериментом, то теперь это способ переупаковки активов — от недвижимости до долгов — в ликвидные цифровые инструменты. крупные игроки начинают внедрять это как часть базовой финансовой архитектуры. 🔵 активы становятся дробимыми и доступными для широкой аудитории 🟢 ускоряется оборот капитала за счёт цифровых форматов 🟡 граница между традиционными и криптофинансами размывается вывод для бизнеса 👇 в этих кейсах ключевое — переход от продуктов к системам управления жизненными процессами: обучением, здоровьем, капиталом. компании выигрывают не за счёт единичного предложения, а за счёт контроля над длинным пользовательским циклом — где данные, персонализация и инфраструктура соединяются в единую среду. trends.aic.ru
Изображение канала: Retro Figma
Сервис "ShaderGradient"
При помощи этого инструмента вы можете создать сочные градиенты для своих проектов. 🌈Глянуть сервис🌈 #сервисы
Изображение канала: Дизайнер, привет
#13 Replit хочет дать агентам насмотренность
Replit 15 мая добавил в каталог MCP новый сервер Lazyweb. Если коротко, он позволяет агенту искать по базе из 257k+ реальных экранов приложений. Replit прямо пишет: для UI-референсов и дизайн-исследований. На первый взгляд, маленькая новость из списка обновлений. Добавили ещё один MCP, ну ок. Но для вайбкодинга это довольно важная штука. Потому что сейчас у AI-интерфейсов есть очень узнаваемая болезнь. Попросил собрать сервис, личный кабинет, страницу вакансии, CRM или дашборд, и через минуту получаешь что-то аккуратное, чистенькое и до боли одинаковое. Карточки, табы, серые подписи, синий акцент, график, три метрики сверху. Всё вроде нормально. Только ощущение, что этот экран уже видел тысячу раз и ни один раз не хотел им пользоваться. Проблема часто не в том, что модель не умеет рисовать. Она рисует как среднее арифметическое интернета. А среднее арифметическое обычно выглядит как SaaS, который стесняется сказать, чем он занимается. У агента появляется не только промпт, но и шанс посмотреть, как похожие задачи уже решили живые продукты Это уже ближе к работе дизайнера. Перед тем как делать новый сценарий, ты смотришь, как это устроено у других. Не чтобы скопировать. Просто чтобы понять, какие паттерны вообще существуют, где люди обычно ошибаются, какие решения уже стали привычными, а где можно сделать иначе. Например, тебе надо собрать экран подписки. Вариант «сделай красиво» почти гарантированно даст три карточки с тарифами и зелёную кнопку. А если агент видит реальные примеры, он хотя бы может заметить детали: – где показывают ограничения тарифа – как объясняют пробный период – куда прячут отмену – как оформляют сравнение – где начинается тёмная сторона UX После этого уже можно спорить. Не с пустым экраном и не с абстрактным «сделай современно», а с конкретными паттернами. Это полезнее, чем бесконечно гонять модель по кругу, пока она сама случайно не попадёт в нормальное решение. Конечно, референсы не спасают от плохого дизайна. Можно насмотреться 257 тысяч экранов и всё равно собрать помойку. Особенно если агент будет просто усреднять всё подряд. Но сама идея правильная: интерфейс нельзя делать только из текста в промпте. Ему нужен визуальный и продуктовый контекст. Для дизайнеров тут есть смешной момент. Раньше насмотренность была чем-то личным: папки с референсами, скриншоты, закладки, сохранёнки, чужие продукты, которые ты руками разбирал. Теперь эта насмотренность постепенно превращается в подключаемый источник данных для агента. Референсы становятся не только материалом для дизайнера, но и частью работы инструмента. Агент может искать примеры, сравнивать паттерны, приносить варианты, а дизайнер уже решает, что из этого имеет смысл. Ну, если дизайнер вообще есть в процессе, а не где-то потом приходит чинить результат. По мне главное, чтобы такие базы не превратили всё в ещё более одинаковую массу. Если агент будет брать референсы как повод подумать, это полезно. Если как повод собрать «усреднённый лучший экран», то мы просто получим SaaS-дашборд 2.0, только теперь с доказательной базой. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение канала: Дизайнер, привет
🌩 Дизайн становится новым способом собирать продукт
Дилан Филд говорит о дизайне не как о финальной упаковке интерфейса, а как о новом рабочем слое между идеей, кодом и продуктом. В эпоху ИИ важнее становится не просто написать промпт, а уметь визуально управлять намерением: быстро пробовать варианты, смотреть на результат, отбрасывать лишнее и сходиться к решению. Главная мысль в том, что дизайнер не исчезает из процесса. Наоборот, его роль становится шире: нужен вкус, ремесло, точка зрения, понимание пользователей, умение работать с прототипами, кодом, агентами и обратной связью от реальных клиентов. ИИ может ускорить перебор вариантов, но выбор направления, качество решения и ответственность за продукт всё равно остаются за человеком. Внутри: – Почему «дизайн как новый код» не означает замену дизайнеров; – Как Фигма пытается соединить canvas, код, прототипы и продуктовую разработку; – Почему прямые визуальные манипуляции могут быть сильнее одних промптов; – Зачем дизайнерам и лидерам быстрее включаться в прототипирование; – Как агенты ИИ помогают исследовать варианты, но не принимают продуктовые решения; – Почему процесс разработки всё меньше похож на линейную цепочку; – Как слияние ролей может быть полезнее гиперспециализации; – Почему вкус, ремесло и точка зрения становятся важнее в эпоху доступных инструментов. ➡️ Смотреть видос (EN) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение канала: Yuloo Studio | Инвест.дизайн
Я просто ОБОЖАЮ тратить деньги
Но при этом, шопоголиком меня не назовешь. Распродажи в Золотом яблоке, скидки на маркетплейсах, новые коллекции в брендовых бутиках — это все мимо. Хотя врать не буду, концепция аскетизма мне не близка, часто себя балую😅 Но это, скорее, бытовые траты. Я обожаю тратить деньги на недвижимость! Не купить очередную вещь, которая через месяц надоест или выйдет из моды, не спустить деньги на эмоциональную покупку, а вложить их во что-то глобальное. Покупка недвижимости — это особый вид удовольствия: смотреть планировки, считать сценарии, выбирать между корпусами, сравнивать этажи, прикидывать будущую аренду, ремонт, ликвидность, перепродажу. Это очень дорогой источник дофамина, и работать ради него приходится тоже очень много. Но, честно, я не знаю другой сферы, где траты давали бы мне настолько сильное ощущение движения вперед. На данный момент у меня 5 объектов в Москве, и, возможно, уже пора бы задуматься о диверсификации?😅 Но пока мой внутренний инвестор стабильно выбирает не сумки, не украшения и не новые коллекции, а буклеты застройщиков и ипотечные калькуляторы. И чем глубже я сама погружаюсь в недвижимость, тем интереснее мне слушать людей, которые не просто говорят про инвестиции, а действительно покупают, считают, управляют и принимают решения на свои деньги. Поэтому сегодня в 16:00 я иду слушать лекцию Марии Масленковой — нашей прекрасной постоянной клиентки, сильнейшего профессионала рынка недвижимости и будущей мамы. А еще она успешный инвестор, основатель собственного агентства недвижимости и человек, у которого 12 объектов. Из них всего 4 находятся в России, и во всех 4-х ремонт делали мы с Yuloo Studio. Вебинар будет про диверсификацию портфеля недвижимости: как смотреть на объекты шире, не упираться только в один рынок и собирать недвижимость как систему. Присоединяйтесь тоже — вебинар будет полезен всем, кто интересуется недвижимостью не только как красивой покупкой, но и как реальным инструментом для роста капитала. Ссылка тут: https://web.mio-estate.com/webinar-04-06-26?utm_source=partner&utm_medium=anna_luk&utm_campaign=web-0406 Пс. Это моя личная рекомендация от души 🫶🏻
Изображение канала: Дизайнер, привет
#12 Фигма Make лезет в реальный код
Фигма 28 мая выкатила важный апдейт Make: теперь инструмент можно подключить к локальной кодовой базе. Открываешь существующий проект, выбираешь элемент на экране, правишь свойства, отступы, цвет, размер, раскладку, а агент уже находит нужное место в коде и вносит изменения. Пока это ограниченная бета в десктопном приложении для Mac. И сама Фигма честно пишет, что лучше всего это подойдёт дизайнерам, у которых уже есть доступ к кодовой базе компании. Раньше вайбкодинг в дизайне чаще был про быстрый черновик. Собрал экран, показал идею, выбросил половину, что-то утащил в работу. Вроде полезно, но всё равно чуть отдельно от настоящего продукта. А теперь Фигма Make пытается работать с тем местом, где продукт уже живёт. Самый важный вопрос теперь: кто имеет право двигать кнопку, если эта кнопка уже в коде? Потому что визуальная правка реального интерфейса звучит очень соблазнительно. Увидел, что отступ кривой, выбрал блок, поправил. Текст не тот, поменял. Цвет уехал, вернул. Не надо писать разработчику «можешь тут 8 пикселей вместо 12», ждать, объяснять, показывать скрин, потом снова смотреть, что получилось. Но чем ближе дизайнер подходит к коду, тем быстрее появляются взрослые вопросы: 1. кто проверяет такие изменения 2. что считается безопасной правкой 3. где начинается логика, а где просто внешний вид 4. кто отвечает, если агент поменял не тот компонент 5. как откатиться, если всё поехало Фигма это понимает, поэтому делает не «пуш в прод», а нормальный путь через разработку. Изменения сначала лежат как локальные коммиты. Можно создавать ветки, смотреть историю, откатываться, а потом открыть пулл-реквест, чтобы инженеры проверили правку как обычное изменение в коде. И это, по-моему, правильная часть новости. Не сам факт, что дизайнер может подвигать блок в живом проекте. А то, что Фигма пытается встроить это в нормальный процесс разработки. Через ветки, коммиты, проверку и возможность отката. Потому что без этого будет весело примерно два дня. Потом кто-то визуально поправит карточку, агент заденет общий компонент, уедет ещё десять экранов, разработчик откроет код и спросит, кто вообще это сделал. Но я бы не хотел, чтобы это стало режимом «дизайнеры теперь сами чинят фронт». Скорее это должно быть как быстрый слой для понятных UI-правок. Поправить отступ. Проверить состояние. Подкинуть вариант. Открыть пулл-реквест. Дальше уже обычная проверка. Ещё важная штука: Фигма разрешает копировать экраны из Make обратно на холст как слои, обсуждать с командой и потом приносить решения назад в код. Это уже похоже на нормальный круг: продукт живёт в коде, команда думает на холсте, изменения возвращаются через понятный процесс. Если Фигма сможет удержать этот круг без бардака, будет сильно. Потому что дизайнеру часто не нужен ещё один генератор красивого прототипа. А вот дизайн-ревью проводить и за качеством прода следить гуд, ибо разработчики лажают оч часто. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы