Какой же у меня был отличный год!

В этот день я хочу просто остановиться и оглянуться. Год был большой. Вышла книга, ставшая домом для мыслей. Построился дом, ставший книгой, написанной деревом и светом. Все, что создается с любовью, однажды обретает форму. Я благодарна этому году за людей, за новые встречи, за поддержку, за радость и любовь, из которых рождается все настоящее. Пусть дальше будет еще больше добра, радости, легкости и вдохновения! С Днем рождения, меня!
Изображение поста

Мебель в духе ваби-саби из Фошаня

Мастерская «Handcrafted Wabi-Sabi» в китайском Фошане создаёт мебель, в которой дерево сохраняет свой природный характер. Кресло вырезано вручную из цельного массива со всеми трещинами, изгибами и следами времени. Это не дефекты, а часть философии ваби-саби, где ценится несовершенство и естественная красота материалов.

Как работать за столом, который будто вырос из пруда?

Луи Мажорель сделал этот письменный стол с водяными лилиями в начале прошлого века. Великолепная, почти волшебная вещь!  И знаете что? Это был не заказ, не каприз клиента. Мажорель создал этот стол для себя, чтобы показать, на что способен. По легенде, он стоял в его мастерской в Нанси как визитная карточка.  Ножки как стебли, вытягивающиес  из воды, по которым ползут бронзовые листья. Они закручиваются в виде ручек изящных ящиков, а на углах столешницы распускаются бутоны.   Но под этой природной поэзией — инженерная точность: конструкция из махагонового дерева рассчитана идеально. Этот стол — манифест мастера эпохи ар-нуво, который не разделял красоту и повседневность. А еще немного маркетинга — теперь заказчики знали, кто может сделать такое чудо. Это была серия видео «О дизайне за 60 секунд». Всегда в понедельник  #дизайн #дизайнер #дизайнмебели #дизайнинтерьера #стол

#решения

Дизайнер Екатерина Реброва рассказывает о том, что может испортить дорогой санузел: «Истинный люкс — это когда каждая деталь работает на создание ощущения порядка, спокойствия и физического комфорта. Дорогой санузел может испортить банальный беспорядок, когда вещи и бытовая химия остаются на виду из-за отсутствия продуманных систем хранения. Серьезный урон наносит и плохое освещение: одинокая люстра по центру с холодным «больничным» светом вместо теплого многоуровневого освещения мгновенно убивает атмосферу. Техническое исполнение играет не менее важную роль. Кривая укладка плитки, грязная или потрескавшаяся затирка, а также использование дешевых материалов вроде пластика и очевидной имитации камня или дерева вместо натуральных текстур сразу выдают непрофессиональный подход. Видимые коммуникации — трубы, провода и крепежи — также разрушают впечатление о премиальном пространстве».
Изображение поста
#тренды
Массив дерева, искусная ручная резьба и намеренно состаренный багет зеркала-солнца от Silvano Grifoni — это настоящее воплощение тренда на скульптурный дизайн. ☀️
Изображение поста
Компания DEREVO PARK объявила конкурс для молодых ландшафтных архитекторов. Участникам предлагается разработать концепцию благоустройства территории — это может быть территория жилого комплекса, набережная или камерный частный сад.
По итогам конкурса будут выбраны три победителя — все они получат денежные призы, а главный финалист получит предложение о работе в компании. Чтобы принять участие в конкурсе, нужно вступить в официальное сообщество компании DEREVO PARK, ознакомиться с положением о конкурсе и заполнить заявку. Заявки принимаются до 16 ноября — а уже в декабре будут опубликованы работы финалистов. Подробнее о конкурсе можно почитать на сайте компании. #реклама ООО "ДЕРЕВОПАРК", ИНН:7806242150, erid: 2VtzqwFkGZc
Журнальный столик Ernest разработал для фабрики Poliform дизайнер Жан-Мари Масо (Jean Marie Masaud).
Его ключевая особенность — модульная конструкция, напоминающая пазл. Несколько столиков комбинируются друг с другом, позволяя формировать в гостиной динамичные композиции. Модель производят из камня и дерева, предлагая различные варианты отделки, среди которых присутствует и популярный глянцевый финиш.
Изображение поста
40-й Международный фестиваль моды, фотографии и аксессуаров завершился в Йере объявил победителей. Рассказываем, кто получил награды и привлек внимание публики:
🔹Дизайнер Лукас Эмилио Бруннер из Парижа получил главный приз конкурса моды. Модельер швейцарско-чилийского происхождения — выпускник школы La Cambre в Брюсселе. В его портфолио уже присутствует графа сотрудничества с Maison Margiela над коллекцией Artisanal. Для фестиваля Бруннер подготовил линейку À Bout de Souffle, вдохновленную униформой студентов Лиги плюща 1960-х годов и воздушными шарами; 🔹Швейцарский дизайнер Ноа Альмонте заработал премию Supima Prize за коллекцию, осмысляющие аватары интернет-пользователей, современное общение в эпоху ИИ и взаимодействие онлайн и офлайн миров; 🔹Французскому дизайнеру Адриену Мишелю досталась премия Le19M Métiers d'Arts Prize. Его фестивальная коллекция состоит из горного снаряжения и классической мужской одежды. Вдохновением послужила также мебель, разработанная дизайнером Мартино Гампером; 🔹Лейла Аль Тавайя получила премию L'Atelier des Matières. Жюри отметили байкерскую кожаную куртку в коллекции, а также образы из кружева и тюля; 🔹 Ливанский дизайнер Юсеф Зогайба представил коллекцию, основанную на архивных фотографиях Джона Топэма времен Второй мировой войны. На снимках — британские солдаты, переодетые в женские платья, разыгрывали представления во время перерыва между боями. За свою концепцию Зогайба получил приз зрительских симпатий в категории моды; 🔹В номинации аксессуаров гран-при досталось французскому дизайнеру Амори Даррасу за его украшения из дерева; 🔹Премию Hermès получила гондурасский дизайнер Луиза Оливера, выпускница Высшей национальной школы декоративных искусств и Французского института моды. Она представила фестивалю украшения, напоминающие тропическую природу Южной Америки; 🔹Мюли и обувь в форме подушек, созданная модельером Алиссой Карто, выпускницой Дюперре и Ла Камбры, публика высоко отметила в категории аксессуары; 🔹 Ноэми Нино получила главный приз 7L Photography Prize в области фотографии. Ее фотопроект Matriphagie посвящен воспитанию женственности в детском возрасте и сопутствующим трудностям; 🔹Также в фотоконкурсе получили призы Габриэль Мраби («Американский винтаж»), Яме Ндиайе (приз зрительских симпатий) и Жюли Жубер (специальное упоминание жюри). Ознакомиться со всеми работами можно на выставке в Вилле Ноай в Йере до 11 января 2026 года. На фото — образы коллекции À Bout de Souffle победителя Лукаса Эмилио Бруннера. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
🗼 В Подмосковье разрабатывается проект реставрации Коломенского кремля к 850-летию города, который будет отмечаться в 2027 году.
🛶Планируется масштабное обновление туристической инфраструктуры и создание комфортной среды для посетителей. В числе объектов, подлежащих реставрации, — Успенский собор, шатровая колокольня, Тихвинская церковь, церковь Воскресения, а также сохранившиеся башни и стены. 🛶Работы начнутся с Пятницких ворот и завершатся реставрацией Маринкиной башни и Западного прясла стены. Кроме того, к 2026–2027 годам намечена реставрация Дома воеводы — старейшей гражданской постройки города. Коломенский кремль был возведён в 1525–1531 годах по указу Василия III на месте деревянных укреплений. Его строительство стало ответом на угрозу со стороны Казанского и Крымского ханств и разрушительный набег крымского хана Мехмеда I Гирея в 1521 году. Кремль представлял собой мощное каменное укрепление с протяжённостью стен 1940 метров, высотой от 18 до 21 метра и толщиной до 4,5 метров, с 17 башнями, из которых сохранилось 7. Архитектура ансамбля сочетает оборонительные элементы с храмовыми постройками — Успенским собором, шатровой колокольней и Тихвинской церковью. Со временем кремль потерял военное значение, стены частично разрушались и использовались в строительстве, пока указ Николая I в 1826 году не остановил разрушение. 🛶Сегодня ансамбль служит туристической и культурной площадкой, ежегодно привлекая более 100 тысяч посетителей и проводя свыше 2,5 тыс. мероприятий. 🚄 interfax-russia.ru ✈ A.Savin via wikipedia CC BY-SA 3.0
Изображение поста
Вчера стукнуло 29
Не было времени на пост) Да и сегодня не знаю, что вам написать. 30 выводов за 30 лет будет только через год, наверное 😁 Вообще, крайние годы у меня какое то странное, немного депрессивное настроение ко дню рождения. Но не по причине того, что время так быстро летит. Возможно, сказывается осень и вид из окна на лысые деревья. Детской радости от праздника уже давно нет. Но все равно чего-то ждешь от этого дня. Правда, сам не знаешь чего. В этом году все иначе. Обычный день. Обычное хорошее настроение) Задумался о том, что я и без праздников счастлив. Хоть у меня есть много нереализованных желаний, недостигнутых целей — я очень благодарен за то, что у меня уже есть. Это моя семья. Прекрасная жена, булочка-дочка, замечательные родители и все близкие, друзья, команда, партнеры) Спасибо за то, что вы у меня есть. У меня интересная творческая работа в перемешку с предпринимательством и блогерством. И во всех сферах сейчас происходят какой то классный движ 😏 В общем. Я очень рад тому, что имею. В то же время надеюсь, что самое интересное и лучшее только впереди.
Изображение поста
Семь авторов для любителей аппликации
Вспомнили бесплатный вебинар Люси Свинаренко про аппликацию и упомянутых в нем авторов. Предлагаем все это пересмотреть, чтобы вдохновиться на свои бумажно-клеевые мероприятия. • Манон Гутье: любительница фактурных аппликаций, доработанных карандашами, красками и другими живыми материалами. • Маша Титова: в прошлом Маша занималась витражами, что круто отразилось на ее увлечении коллажем. • Роб Майлз: если вас интересует выход за пределы бумаги, этот автор, виртуозно работающий с деревом, для вас! • Маша Мосевич: художница, которая занимается аппликацией по ткани, создавая нарядные одеяла и короны. • Элли Дейксхорн: создательница многослойных артефактов на грани скульптуры. • Лео Лионни: автор из прошлого века, любивший эксперименты с мраморной бумагой. • Юра Адомейко: сибирский художник с прекрасным чувством цвета, чьи аппликации иногда разрастаются до муралов. → Ни на что не намекаем, но на курсе «Иллюстратор» есть целый модуль о коллаже — присоединяйтесь с 20 октября! #коллажный_четверг
Изображение поста
Создание интерьера в нейтральных тонах требует от дизайнера гораздо больше знаний и мастерства, чем работа с цветом. Чтобы избежать «плоской» картинки, важно точно выстроить тональные переходы и температуру цвета, сочетать разные фактуры и текстуры материалов.
💤 В этой спальне по проекту Марины Брагинской каждая поверхность имеет свой оттенок: песочно-бежевые стены, более прохладные шторы, изголовье с сероватым подтоном. Контраст здесь не так очевиден, как в ярком интерьере, но именно он придаёт композиции глубину и объём. В итоге получается максимально естественная и гармоничная картина: лён, шерсть, натуральное дерево не нуждаются в кричащих акцентах. Естественное освещение, меняющееся в течение дня, делает пространство живым и наполненным воздухом. #интерьеры_преподавателей_и_выпускников
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
“Подбор искусства — это всегда история о чувствах, задающих настроение всему пространству. Отражением этого выбора стала деревянная скульптура Даниэля Мирчева из серии Cashmere, занявшая место в изголовье кровати. Пластичная, словно ткань, застывшая в движении, она вдохновлена драпировками старых мастеров и сведена к чистой линии и игре света и тени”
🔶 Наталья Маслова о проекте дома в Подмосковье Фото: М.Лоскутов #интерьеры_преподавателей_и_выпускников
Изображение поста
Что бывает, когда дизайнеру повезло с заказчиком?
Черный буфет Эдварда Уильяма Годвина. Строгий, аскетичный, просто вещь из мастерской Баухауса. Но это не 1920-е, а середина XIX века! Не Германия, а викторианская Англия. Годвин был архитектором и дизайнером. Он дружил с Оскаром Уайльдом, оформил его дом и придумал для него мебель. Уайльд мечтал, чтобы интерьер стал искусством и даже читал об этом лекции. Оба восхищались Японией, страной, которая тогда только открывалась миру. В японских гравюрах и предметах быта они ценили минимализм, паузу, спокойствие.   И появился такая мебель. Никаких завитков и позолоченных ангелов, как было принято. Лишь строгие линии, черное дерево, идеальные пропорции.  Уайльд получил дом, где каждая вещь совпадала с его эстетикой. А Годвин — заказчика, который понял, что красота кроется в простоте. Это была серия видео «О дизайне за 60 секунд». Всегда в понедельник.
#новинки
Стол Ramo 72 разработал для бренда Reflex дизайнер Риккардо Лукателло (Riccardo Lucatello). В конструкции стола соединены металлический каркас с отделкой под старинную медь, деревянные ножки и столешница из прозрачного или матового стекла. Такое сочетание позволяет столу вписываться в интерьеры разной стилистики: от индустриального лофта до скандинавской гостиной или современного кабинета.
Изображение поста
Американский стартап InventWood готовится вывести на рынок «модифицированную» древесину, которая превосходит по прочности сталь. Материал под названием Superwood создан на основе обычной древесины, но его молекулярная структура была изменена в результате 10-летних исследований команды из Университета Мэриленда.
Технология в два этапа: сначала древесину делают податливой, удаляя часть природных полимеров с помощью безопасных реагентов, а затем прессуют, многократно усиливая водородные связи. В результате получается материал, который в 10 раз прочнее и в 4 раза плотнее оригинала, но при этом в 6 раз легче стали. Superwood не только сверхпрочен, но и устойчив к влаге, огню и гниению, сохраняя всю эстетику и обрабатываемость натурального дерева. Стартап видит будущее материала в полноценной замене стали и бетона в несущих конструкциях, а первые поставки будут предназначены для фасадов и облицовки. Ссылка на стартап в новости Архи.ру #дерево #технологии #строительство #экоматериалы
Изображение поста
#тренды
Благодаря финишу, отполированному до блеска, ночной столик из коллекции Futura от IVG Home Collection идеально вписался бы в интерьеры магнатов эпохи джаза. Использование дорогих материалов при создании коллекции поддерживает этот стиль: дизайнеры работают с текстурами шпона эвкалипта, полированного эбенового дерева и дуба.
Изображение поста
Немного запутался. Мой котопес
Иногда мне кажется, что мой кот уверен — он собака. Иначе как объяснить, что мы выходим гулять по пять раз за день? Утром, днем пару раз и вечером еще пару раз. Иначе фиг даст уснуть. ⠀ Как только у него наступает «час икс», он уже сидит у двери, орёт басом и катается по полу, изображая страдания. 😀 Стоит открыть дверь — мчится по лестнице вниз, болтая сам с собой на своём кошачьем. Даже поводок не дает на себя надеть. ⠀ На улице сразу направляется к своей скамейке возле подъезда. Садится, осматривает владения, как будто проверяет, всё ли на месте. Дальше идет поесть травы. Забраться на дерево и т.д. ⠀ Летом это ещё можно было понять — трава, запахи, охота на насекомых. Но он же и зимой прошлой, как трактор, делал себе маршруты через сугробы., ⠀ Для меня непонятное в его прогулках — его отношение к детям. Машины мимо проезжают — ноль реакции. А вот ребёнок только появится — всё, паника, пулей обратно к подъезду и ждёт, пока впущу. Интересно, у кого-то еще коты на прогулки просятся?
Изображение поста
Посмотрите, как обустроили камерный и уютный парк в деревне Гальчино (городской округ Домодедово, Московская область). Проект бюро Basis.
📸 Дмитрий Чебаненко
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Москва была тёплая, весёлая, шумная, и везде люди, люди, люди.
На стенах домов висели афиши: „Театр сатиры“, „МХАТ“, „Современник“… Город, где старые особняки соседствуют с новыми многоэтажными зданиями Дом на Пресне 1928г, с деревянными перекрытиями, который видел почти век московской жизни. Сегодня я открываю одну из его квартир. Впереди, работа сохранить дыхание той эпохи и вплести в него современный уют. Начинаем новое путешествие сквозь время