Почему нам нравится симметрия и зачем её нарушать

Мы любим симметрию: она кажется нам гармоничной и красивой. Когда элементы расположены упорядоченно и уравновешенно, мозгу проще обработать изображение. Но есть и нюанс: слишком правильная композиция не цепляет наше внимание. Дизайнерам знаком этот эффект. Если поставить два одинаковых объекта на одинаковом расстоянии друг от друга, композиция будет устойчивой, но скучной. А вот если изменить размер одного элемента, сместить его или добавить деталь только с одной стороны — взгляд начинает активно изучать билборд или фото. Маркетологи делают ставку на контролируемое нарушение симметрии. Посмотрите на афиши, обложки журналов и рекламные постеры. Заголовок может находиться не по центру, изображение занимать только одну часть композиции, а небольшой яркий объект с противоположной стороны уравновешивать всю конструкцию. Формально картинка уже несимметрична, но визуальный баланс сохраняется. Хороший пример — кампания Nike «What The Football». В одном из постеров футболистка Сэм Керр перевёрнута вверх ногами и сильно смещена относительно центра, крупная типографика и желтые графические элементы распределены по другим участкам кадра. Симметрии здесь нет, но есть визуальный баланс. Принцип работает и в фотографии. Если сместить объект в сторону и оставить вокруг свободное пространство, изображение становится динамичнее. Так, в кампании McDonald’s «Only at McDonald’s» картофель фри, соус и другие детали композиции намеренно расположены не по центру, делая свободное пространство частью композиции. Благодаря этому взгляд не останавливается на одном объекте и движется по кадру. Получается, симметрия создаёт основу, от которой можно оттолкнуться, а небольшое нарушение порядка добавляет напряжение и интерес, что напрямую повышает привлекательность продукта. Вспомните рекламу или фотографию, которую вы заметили из-за необычной композиции. Вспомнили? Поделитесь в комментариях! #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Алан Китчинг, 1992: карта Клеркенуэлла без единой линии — улицы проложены собственными названиями, набранными деревянным шрифтом. Красная рука указывает на кружок «31»: по выходным данным это адрес самой мастерской, Clerkenwell Close. В правом углу — строка «Quousque tandem» с образцового листа Каслона 1738 года.

⚡ПРИЕМ ЗАЯВОК 

Северная пластика  / графический дизайн / продуктовый дизайн Исследуйте петербургский стиль, переосмыслите его историю, культуру и визуальный облик. Разработайте дизайн-проект статуэток, отражающих Санкт-Петербург и его айдентику. Создайте изделие под руководством опытного мастера. ⭐️ Ментор лаборатории – Семен Белугин, скульптор, предметный дизайнер, арт-директор студии BELUGIN SAM.  К участию приглашаются: – студенты и выпускники последних 3-х лет вузов, студенты колледжей от 18 лет; – обучающиеся по направлениям подготовки «промышленный дизайн», «архитектура», «графический дизайн». ❗️ Обязательно для участия: – владение программой 3ds Max/Blender на любом уровне; – возможность присутствовать на еженедельных встречах с мастером в Санкт-Петербурге ✨ Помимо возможности реализации проекта победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место – 20 000 ₽ 2 место – 10 000 ₽ Чтобы принять участие в проекте вам достаточно подать заявку на сайте до 04 октября включительно ❗️Отбор участников осуществляется по портфолио — Принять участие в конкурсе могут граждане РФ и стран ЕАЭС (Беларусь, Казахстан, Армения и Кыргызстан), студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет).
У нас для вас две большие новости 🔥🔥
Первая — мы полностью меняем направление курса «Лаборатория дизайна». Раньше основной фокус был на классическом графическом дизайне. Сейчас мы перестраиваем курс под то, как реально меняется профессия дизайнера. Новая «Лаборатория дизайна + AI» — про дизайнера нового поколения. Про специалиста, который умеет не только сделать логотип или фирменный стиль, а может взять проект намного шире: ▪️ провести исследование и создать сильную концепцию ▪️ создать айдентику ▪️ сделать контент ▪️ собрать презентацию ▪️ создать сайт ▪️ использовать AI для поиска решений, генерации материалов и автоматизации повторяющейся работы При этом мы не убираем классический дизайн. Наоборот, композиция, типографика, цвет, работа с концепцией и клиентом остаются основой. Поэтому теперь идея курса намного шире: не научить вас просто работать в программах, а научить решать визуальные задачи клиента целиком и использовать AI как нормальную часть своей работы. И мы открываем предзаказ на обновлённый курс. Сейчас по предзаказу вы получаете: ▪️ скидку 20% на обучение ▪️ курс «Создание сайтов с AI» ▪️ курс «Графдизайн. База» ▪️ курс «Грамотный нейминг» Общая стоимость дополнительных курсов — $450, но по предзаказу они идут в подарок🎁 Если давно хотели пойти в дизайн или уже работаете дизайнером, но понимаете, что профессия становится намного шире — сейчас, нам кажется, особенно хороший момент заходить в обучение уже с учётом AI, сайтов, презентаций и новых рабочих процессов. Записаться на предзаказ можно по ссылке ⤵️⤵️ https://design-lab-preorder.vercel.app/ P.S а завтра расскажем вторую новость про бесплатный интенсив
Реклама подписки обычно была скучной: информирующий текст, иногда с логотипом или с иллюстрацией — если реклама цветная. Верстка ничем не выдающаяся. Иллюстрации хоть и симпатичные, но простые.
Это очень редкая реклама с интересным графическим ходом. Как видно, довести до ума дизайн все равно не смогли. Предположу, что причиной явились не столько строгие требования редактора, сколько привычка. Тот, кто делал макет, просто не подумал, что можно без вреда избавиться от лишнего текста, а оставшийся сверстать поудобнее и ориентироваться на иллюстрацию и визуальный прием. Самое вопиющее здесь — повторы: 1) название; 2) картинка; 3) две строчки текста, в каждой из которых повторяется название; 4) слоган, в который тоже не забыли добавить бренд, а то вдруг аудитория не поймет, о какой газете речь.
Изображение канала: design news 💥
Прием заявок на второй поток проекта «Фабрика дизайна 4.0» стартовал 16 сентября 2026 года. Дизайнеры, дизайн-бюро, молодые специалисты и студенты смогут поработать над реальными задачами российских компаний — от промышленного и графического дизайна до цифровых продуктов, предметной среды и визуальных коммуникаций.
Подробнее на Designnews.ru
Изображение канала: Визионизм
Я вдохновляюсь, когда люди создают вокруг культурной и графической сцены собственную среду.
На канале «Унежить душу» — опен-колл. Тема — «Родное». Всё то, что связано с близкими местами, людьми, вещами, воспоминаниями и личными историями. При этом плакат здесь предлагается воспринимать как поле с возможность что-то сказать. Мне кажется, это хороший повод немного отвлечься от бесконечного производства визуальных форм ради самих форм и попробовать сделать что-то личное. До 20 сентября можно прислать свой плакат — типографический, графический, фотографический, анимированный, вышитый или вообще какой-нибудь совсем неожиданный. Подробности и условия — в канале «Унежить душу». Фотография поста: типографический проект-исследование Рады Шуваловой с моего вариатива "Буквальный город".
Изображение канала: Шрифтовики и сочувствующие 2.0 | TypeType
Помните наш пиксельный гротеск ТТ Дотт? Мы решили познакомить вас с ним поближе 👾 
Выпустили статью, в которой автор проекта Ксения Каратаева рассказала о процессе разработки, графической идее шрифта и творческих поисках, а также показала скетчи и источники вдохновения.  Вскоре расскажем подробнее и о других «лабораторных» шрифтах, следите за новостями! #TypeType #ТТ_блог
Изображение канала: Фабрика Дизайна
Дизайн для реального бизнеса: стартовал набор на второй поток «Фабрики дизайна 4.0»
До 6 ноября мы ищем дизайн-студии, бюро и независимых специалистов для решения реальных задач крупного российского бизнеса. «Фабрика дизайна» — это мост между концепцией и производством. В этом году перед участниками стоят практические вызовы: разработка продуктовых линеек, создание упаковки, проектирование предметной среды, благоустройство городских пространств, а также графические и цифровые коммуникации. Все задачи сформированы по техническим заданиям от действующих российских компаний. 🔶 Что даёт участие: 1⃣ Реальные задачи от бизнеса с учётом производства, пользовательского опыта и целей бренда. 2⃣ Работа с экспертами индустрии, трекерами и менторами на всех этапах. 3⃣ Возможность презентовать решение представителям компаний и экспертному жюри, перспектива дальнейшего сотрудничества с заказчиками. 4⃣ Практический кейс для портфолио. 5⃣ Шанс довести сильную концепцию до следующего этапа реализации. 🔶 Как это работает: 🧬 Участники выбирают задачи, разрабатывают решения при поддержке экспертов и представляют итоговые проекты бизнесу и жюри. Лучшие концепции смогут перейти в производство. 🧬 Работы участников оценивают ведущие представители российской дизайн-индустрии. Узнать условия и подать заявку можно здесь ⬅ [Фабрика Дизайна]
Изображение канала: Женя UPROCK
Ребята, поддержите юного блогера, который только начинает свой путь в мире ИИ-креаторства ⬇️
В общем, взял один из своих аккаунтов и переименовал его в Утопию (utopy.ai). И полетела первая ласточка. Такие видосы буду регулярно выкладывать. ➡️ Поддержать рилс по ссылке ➡️ Поддержать рилс по ссылке Теперь буду публиковать там качественный ИИ-контент. Делаю его с командой кураторов. С меня сценарии и озвучка, с ребят — генерации и монтаж. Могу делиться с вами статистикой рилсов. Ставьте 🔥, если интересно. ⚡️И важно! Завтра закончится беспрецедентная акция. Все курсы, которые входят в пакет «AI-Designer Ultimate», всего за: — 65 000 ₽ для наших студентов (от 3542 руб./мес в рассрочку) — 79 000 ₽ для тех, кто еще не присоединился к школе (от 4125 руб./мес в рассрочку) Экономия до 79%, по отдельности эти программы стоят 311 600 руб. Список курсов: 🟣Веб-сайты 🟣Веб-приложение 🟣Графический дизайн (Плакаты + Инфографика + Креативная айдентика) 🟣AI-видео (рекламный ролик, музыкальный сниппет) 🟣AI 3D-графика 🟣AI-иллюстрации 🟣Анимации интерфейсов Если хочешь стать AI-мультистаночником — тогда тебе нужно идти к нам. Гоу-гоу-гоу. ➡️ Забронировать обучение со скидкой или проконсультироваться можно у моих коллег в @uprock_hello
Video is not supported
Изображение канала: fashion_vector_design
Сегодня стартовал новый поток курса по Adobe Illustrator 🎉
▪️ А это пример работы нашей студентки Алёны Шилиной по уроку Fashion Illustration. Сначала создаем fashion-иллюстрацию в Illustrator, а если потом добавить немного ИИ и движения, из учебной работы получается уже полноценный эффектный ролик. Мне очень нравится именно эта связка: Illustrator дает контроль и профессиональную базу. ИИ помогает оживить работу и расширить возможности ее подачи. И раз новый поток стартовал, отвечу на один из частых вопросов новичков: Какая техника нужна для Adobe Illustrator? ✦ Mac или Windows? Подойдут оба варианта. Интерфейс немного отличается, но к этому быстро привыкаешь. Если в дальнейшем планируете работать еще и в конструкторских САПР, я бы смотрела в сторону Windows: многие профессиональные программы этой категории на Mac не работают. ✦ Ноутбук или стационарный компьютер? Можно работать и там, и там. Главное не формат устройства, а его характеристики. ✦ Нужен ли графический планшет? Нет. Для курса и полноценной работы в Illustrator достаточно обычной удобной мышки. ✦ Можно ли пройти курс на iPad? Нет. Illustrator для планшета существует, но интерфейс и набор функций отличаются от полноценной компьютерной версии. Для обучения нужен компьютер или ноутбук. ✦ Какой ноутбук выбирать? Для комфортной работы я рекомендую ориентироваться примерно на: 16 ГБ оперативной памяти SSD от 512 ГБ экран 15–16″ Для дизайнера хороший большой экран особенно важен: чем комфортнее вы видите детали, линии и несколько рабочих окон, тем удобнее работать. Мне нравятся Lenovo и Huawei, хорошо подходят и многие игровые ноутбуки, но привязываться к конкретной марке необязательно. Если покупаете компьютер в магазине, можно просто показать консультанту эти характеристики и сказать: «Мне нужен ноутбук для комфортной работы в Adobe Illustrator и Photoshop». 👉🏻И еще раз: вам не нужен суперкомпьютер, дорогой графический планшет или специальное оборудование, чтобы начать. Нужен нормальный компьютер, мышка и желание научиться. А дальше начинается самое интересное: от Illustrator до собственных fashion-иллюстраций, технических эскизов и проектов, которые сегодня можно еще и оживлять с помощью ИИ. Вы еще успеваете👇🏻 Узнать подробности и присоединится по ссылке
Video is not supported
Изображение канала: Фабрика Дизайна
Новый отделочный материал из лигнина, цветовой прогноз Dulux, девайс для мониторинга здоровья семьи и тамагочи на пальце: рассказываем, что интересного произошло в дизайне.
🔶 Благоустройство как система сценариев от студии Артемия Лебедева. В новой концепции благоустройства для квартала «Арт» в Екатеринбурге объединили детские и спортивные площадки, тихие зоны, озеленение и маршруты, а часть функций перенесли на эксплуатируемую кровлю. Для вывесок предусмотрели разные правила в городской среде и интерьерах: более свободные — снаружи, более строгие и согласованные с навигацией — внутри. 🔶 Dulux назвал цвет 2027 года. Им стал Soulful Sage — приглушённый зелёный оттенок, который бренд связывает с природой, спокойствием и стремлением к более «лёгким» пространствам на фоне информационной перегрузки. В палитре интерьеров такой цвет можно рассматривать не как акцентный тренд, а как базу для тактильных, неброских сочетаний с тёплым деревом, молочными оттенками, металлом и сложными земляными тонами. 🔶 Лигнин превратили в отделочный материал. Финская компания Elementic представила материал для облицовки MO6 — лёгкие толстые плитки почти чёрного цвета с грубой фактурой. Его производят из лигнина — побочного продукта лесной и деревообрабатывающей промышленности, который часто сжигают для получения энергии. MO6 пока предлагают для сухих интерьеров, в первую очередь гостиниц и ресторанов, но компания стремится к расширению его возможностей. 🔶 AI cleanup становится отдельной востребованной услугой. Компании всё чаще привлекают фрилансеров не для генерации, а для исправления нейросетевого контента: графики, видео и текстов. На Freelancer.com число вакансий с запросами на исправление ошибок ИИ с августа 2025 года по июнь 2026-го выросло на 87%. Чаще всего работа связана с графическим дизайном. Для специалистов важно фиксировать в смете, что «доработать генерацию» может означать полноценную пересборку композиции, типографики, анатомии объектов или бренд-системы и не равно быстрой правке. 🔶 Шуховская башня: профессиональное сообщество просит о научной реставрации. Архитекторы, инженеры, реставраторы и исследователи опубликовали обращение о сохранении подлинности Шуховской радиобашни на Шаболовке. Авторы выступают против масштабной замены исторического металла в проекте реконструкции и предлагают вернуть оригинальные металлические конструкции, заклёпочные соединения и технологические особенности в предмет охраны. Свою подпись можно оставить по ссылке. 🔶 Компания Fitbit разработала гаджет для мониторинга здоровья всей семьи. Основатели Fitbit, бренда носимой электроники для фитнеса и здоровья, представили Luffu Link — браслет без экрана, который объединяет данные нескольких членов семьи в приложении. Элегантное устройство отслеживает активность, сон, пульс, дыхание и геолокацию, а одна голосовая кнопка позволяет фиксировать симптомы, приём лекарств, настроение и другие повседневные заметки. Интересен сам сдвиг в продуктовой логике: гаджет проектируют не как индивидуальный трекер, а как часть общей семейной системы коммуникации и заботы. 🔶 Мануфактура «Ракета» и театр «Современник» выпустили совместную модель часов. Коллекция из 100 экземпляров посвящена 70-летию театра и 65-летию фабрики. Нестандартный циферблат рассказывает историю «Современника» в словах и цифрах. Тем самым подчеркивается сила слова - первостепенная установка театра. Слова «один», «девять», «пять» и «шесть» отмечают 1956 год основания театра, а выделенные цифры 7 и 0 — его юбилей. Семёрка также отсылает к традиционному времени начала спектакля. «Ракета» отвечает за предметную часть: фирменные треугольные стрелки и механизм с автоподзаводом. 🔶 Тамагочи стал кольцом. Японская компания Bandai выпустил Tamagotchi Ring — миниатюрный носимый гаджет к 30-летию культовой игры. Устройство почти вдвое меньше оригинального Tamagotchi 1996 года, оснащено цветным экраном и доступно в золотом, серебряном и перламутрово-розовом вариантах. [Фабрика Дизайна]
Изображение канала: Щёлочь®
наши друзья из «унежить душу» запустили крутой постерный опен-колл, приглашаем вам поучаствовать! ❤️
тема — «Родное». Это может быть родное место, комната, дом, улица, район, город. Могут быть родные вещи. Родные люди. События, связанные с родными. Воспоминания. Целая графическая история или просто запечатленное мгновение. А можно и вовсе всё вместе. с вас плакат на тему того, что вам близко и дорого, что вы считаете родным. Можно несколько плакатов, хоть целую серию. Хоть несколько серий. Самые красивые и душевные будут выставлены в галерее в центре Москвы + запостим в канал Делать можно как угодно с разными основами. Типографическими, графическими, фотографическими, можно с анимацией, можно хоть вышить или вылепить. Экспериментируйте) Присылайте только всё в хорошем качестве. И обязательно на русском языке (поддержим кириллические буковки). Ну и ещё можете присылать уже существующие свои работы если считаете, что они подходят под наш запрос. По формату лучше ориентироваться на А1, но если очень сильно хочется, то можно и любые другие форматы в том числе и анимированные ролики. Самое главное — качество. Если в цифре делаете, то не жалейте разрешения и ppi, чтобы можно было всё красиво распечатать и ничего не шакалило. присылайте свои работы на почту: rodnoy-plakat@yandex.ru дедлайн до 20.09, детали тут ❤️
Изображение канала: Графический дизайн • Нейросети• шрифты• мокапы
💌 5 студий свадебной полиграфии, за которыми стоит следить
Сегодня мы к вам с немного необычной темой — свадебной полиграфией. Но не поделиться этой подборкой мы просто не могли, потому что студии из неё придумывают что-то совершенно невероятное. Некоторые работы больше напоминают коллекционные арт-объекты или элементы предметного дизайна, чем обычные приглашения. 📌 Эти идеи можно использовать далеко за пределами свадебной тематики: в дизайне упаковки, бирок, открыток, сертификатов, меню, печатных материалов для брендов и оформлении мероприятий. 🔹 BYV.STUDIO Австралийская студия работает на пересечении графического дизайна и моды. Приглашения принимают форму цветов, бабочек, игральных карт и других объёмных объектов. Каждый комплект создаётся под историю и концепцию конкретной пары. 🔹 Bodega Press Испанская студия печатает работы вручную на антикварном прессе. Небольшие несовершенства печати здесь не пытаются скрыть — они становятся частью характера каждого экземпляра. 🔹 Esthetic Bride В проектах студии появляются атлас, тюль и ракушки. Необычные материалы сочетаются со сдержанной типографикой, поэтому композиции выглядят выразительно, но не перегруженно. 🔹 Nonaked Design Студия из Лиссабона работает с бумагой, акрилом, фольгой и металлом. Для свадьбы пары, увлечённой теннисом, дизайнеры покрыли приглашения терракотовым пигментом, повторив цвет и фактуру корта. В другом проекте создали металлические меню, форму которых можно было менять руками. 🔹 Papier June Основательница студии вручную создаёт бумагу без древесины и кислот, окрашивает её пигментами из природных горных пород, а затем добавляет высокую печать и тиснение. В год она принимает всего 8 индивидуальных заказов. 📍И небольшой вывод, который мы можем сделать — главный тренд в свадебной полиграфии — тактильность и индивидуальность. Дизайнер продумывает не только типографику и композицию, но и то, как приглашение ощущается в руках, как открывается, собирается, отражает свет и взаимодействует с пространством свадьбы.
Изображение канала: ГРАФДИЗЩ®
12 сентября в 12:00 воркшоп «Ща сделаем!» с Владимиром Аносовым
о создании букв, каллиграфии и поиске собственного подхода к леттерингу, в рамках буквочелленджа от Dprofile разберём разные способы работы с формой, посмотрим, какие приёмы можно использовать в своих проектах и как ориентироваться в огромном количестве референсов и информации о буквах спикер: ❤️ Владимир Аносов — преподаватель вариативов по шрифту, леттерингу в Школе дизайна НИУ ВШЭ СПб, шрифтовой дизайнер, каллиграф, фрилансер. Победитель конкурса Granshan'22 в категории Кириллица. Участник многих международных и российских конкурсов по графическому дизайну и шрифтовому дизайну. Преподаватель каллиграфии в Открытых мастерских. Основатель сообщества Typofriends, которое собирает людей, занимающихся созданием букв. Организатор мастер-классов, воркшопов и интенсивов, онлайн и офлайн. Преподаватель в Щёлочи. Сотрудничал в разное время с Netflix, Газпром-Нефть, Централ Партнершип, Туту и другими. на воркшопе: ❤️ Вова покажет разные приёмы создания букв и разберёт на примерах, как работает сам. после этого участники перейдут к самостоятельным поискам и практике: можно будет поэкспериментировать с формой и создать свою уникальную букву Щ. в финале вместе посмотрим получившиеся работы, обсудим удачные решения и разберём, что можно улучшить. по итогам участники получат: ❤️ • собственная уникальная буква щ • новые приёмы и подходы к созданию букв • понимание, как искать идеи и работать с референсами • обратная связь по результату для участия не нужны специальные материалы: пригодится всё, что есть под рукой ❤️регистрация❤️
Изображение канала: Щёлочь®
12 сентября в 12:00 воркшоп «Ща сделаем!» с Владимиром Аносовым
о создании букв, каллиграфии и поиске собственного подхода к леттерингу, в рамках буквочелленджа от Dprofile разберём разные способы работы с формой, посмотрим, какие приёмы можно использовать в своих проектах и как ориентироваться в огромном количестве референсов и информации о буквах спикер: ❤️ Владимир Аносов — преподаватель вариативов по шрифту, леттерингу в Школе дизайна НИУ ВШЭ СПб, шрифтовой дизайнер, каллиграф, фрилансер. Победитель конкурса Granshan'22 в категории Кириллица. Участник многих международных и российских конкурсов по графическому дизайну и шрифтовому дизайну. Преподаватель каллиграфии в Открытых мастерских. Основатель сообщества Typofriends, которое собирает людей, занимающихся созданием букв. Организатор мастер-классов, воркшопов и интенсивов, онлайн и офлайн. Преподаватель в Щёлочи. Сотрудничал в разное время с Netflix, Газпром-Нефть, Централ Партнершип, Туту и другими. на воркшопе: ❤️ Вова покажет разные приёмы создания букв и разберёт на примерах, как работает сам. после этого участники перейдут к самостоятельным поискам и практике: можно будет поэкспериментировать с формой и создать свою уникальную букву Щ. в финале вместе посмотрим получившиеся работы, обсудим удачные решения и разберём, что можно улучшить. по итогам участники получат: ❤️ • собственная уникальная буква щ • новые приёмы и подходы к созданию букв • понимание, как искать идеи и работать с референсами • обратная связь по результату для участия не нужны специальные материалы: пригодится всё, что есть под рукой ❤️регистрация❤️
Изображение канала: Щёлочь®
лето заканчивается, а работа над портфолио — нет. поэтому в сентябре мы запускаем уже девятый по счёту ¡portfolio hero!
если слышите про ¡ph! впервые — это челлендж-марафон работы над портфолио: с обучающими эфирами и разборами ваших кейсов. для дизайнеров графики, коммуникационки, бренда, продукта, веба и ui/ux. ↘️ ¡ph9! пройдёт с 7 по 27 сентября. регистрация уже открыта в боте @portfolioherobot и продлится до 6 сентября предварительное расписание - 1 неделя (7-13) — расскажем, как оформлять кейсы и портфолио, чтобы их заметили и работаем над первым кейсом - 2 неделя (14-20) — разберём кейсы первой недели и работаем над новыми кейсами. а также проведём воркшоп по работе с кейсами для графических, коммуникационных и бренд-дизов - 3 неделя (21-27) — разберём кейсы второй недели и работаем над новыми кейсами. а также проведём воркшоп по работе с кейсами для продуктовых, веб- и ui/ux- дизов - 4 неделя (28-29) — разберём кейсы третьей недели, вручим бесплатный менторинг случайному участнику экспертов каждой недели анонсируем отдельно — следите за обновлениями в @duosapiens и в канале челленджа ❤️ дополнительный стимул дойти до конца в этот раз — шанс получить подарок от duo sapiens. среди тех, кто сдаст все три кейса, разыграем полугодовой пакет менторинга 🙇 кому челлендж полезен: - новичкам, чтобы собрать своё первое портфолио - опытным, чтобы перейти на следующий уровень и попасть в команду мечты - фрилансерам, чтобы упаковать свой опыт и получать больше заказов результат — готовое, адекватное портфолио и шанс попасть прямиком на собеседование 👀👀 это бесплатно. для участия оставьте заявку в нашем боте @portfolioherobot и не выключайте уведомления, чтобы не пропустить приглашения в закрытую группу и анонсы
Изображение канала: Design Hunters
WEB + GRAPHIC DESIGNER
Ищем универсального дизайнера в команду разработки на коммерческие проекты. Что нужно делать: — проектировать сайты и отдельные страницы с нуля и с помощью ии — продумывать структуру и визуальную подачу; — работать с UI/UX и адаптивными версиями; — создавать графику для проектов: баннеры, иллюстрации, визуальные элементы; Что важно: — коммерческий опыт именно в web-дизайне; — хороший уровень графического дизайна; — сильное портфолио с реальными сайтами/лендингами; — самостоятельность: нужен человек, который может взять задачу и довести её до результата; Формат: аутсорс с дальнейшим переходом в штат Если ты подходишь — присылай портфолио + кратко о себе + ожидания по доходу → @Evgeniya_CPA
Изображение канала: design news 💥
Дизайнер может всю жизнь оставаться в одной специализации графического дизайнера. Но если он смотрит только на графический дизайн, он лишает себя значительной части профессионального материала.
Подробнее на Designnews.ru