В конце 2025 года на сайте Юникода появилось предложение добавить в стандарт 9 новых эмодзи. Среди них, например, солёный огурец, щурящееся лицо, ластик и метеор

🔸 «История российского дизайна», 2018 г. В авторском проекте Московского музея дизайна исследуются изменения отечественной индустрии за последние 100 лет. 🔸 «Наброски Фрэнка Гэри», 2005 г. Документальный фильм о знаменитом архитекторе, где показан в том числе рабочий процесс от эскизов автора до их воплощения в виде готовых зданий. 🔸 «Почему человек творит?», 1968 г. Кино о творческом процессе, который испокон веков помогает человеку повышать качество жизни. 🔸 «Милтон Глейзер: информировать и восхищать», 2008 г. Фильм отражает масштаб таланта графического дизайнера, его человеческие качества и ежедневную рабочую рутину. 🔸 «Овеществление» («Воплощение»), 2009 г. Документальные съёмки и интервью с промышленными дизайнерами, создающими предметы для нашей повседневной жизни. 🔸 «Имз: архитектор и художник», 2011 г. Картина о промышленных дизайнерах Чарльзе и Рэй Имз, работы которых известны своей инновационностью, функциональностью и доступностью. 🔸 «Художники вывесок», 2013 г. Фильм о вывесках — важном направлении дизайна, где требуется соблюдать баланс между искусством и коммерцией. 🔸 «Внутренние мотивы», 2017 г. Рассказ-исследование о взаимоотношениях моды и интерьерного дизайна, который ищет ответы на вопрос «Зачем модные бренды выпускают предметы для дома?». 🔸 «Рамс», 2018 г. Портрет Дитера Рамса, одного из наиболее влиятельных промышленных дизайнеров XX века. 🔸 Документальный сериал «Абстракция: Искусство дизайна», 2017 г. Многосерийный проект о самых известных современных дизайнерах, о том, чем они вдохновляются и какие идеи хотят донести до людей. 🔸 «Дизайн един: Лейла и Массимо Виньелли», 2012 г. О творчестве влиятельных дизайнеров, супругов Лейле и Массимо Виньелли, чьи работы охватывали разные направления — от графического дизайна до дизайна продуктов, интерьеров и айдентики. 🔸 «Тадао Андо — Архитектор-самурай», 2015 г. История о японском архитекторе-самоучке, футуристические проекты которого будто высечены меткими ударами самурайского меча. 🔸 «Графические средства», 2017 г. Независимый документальный фильм, созданный Брайаром Левитом, преподавателем графического дизайна в Портлендском государственном университете. В этой картине рассказывается о работе графических дизайнеров до появления компьютеров и диджитала. Авторы показывают доцифровую эпоху отрасли в 50–90-х годах прошлого века. 🔸 «Сол Левитт», 2012 г. Биографический фильм об основоположнике концепции минимализма, который очень редко давал интервью. [Фабрика Дизайна]

Главная ошибка – вестись на заманчивые обещания риэлторов, красивые картинки и лайфхаки по типу “как обыграть нестандартный угол за один день и 10 000 рублей”. Поверьте, это не так. Мы с маститыми дизайнерами порой часами ломаем голову и проявляем чудеса инженерной мысли, чтобы исправить лабиринты от застройщика. Но мы не выбираем, с какими объектами нам работать – наша задача выжать максимум из любой конфигурации. А вот покупая объект для себя, МОЖНО и НУЖНО ВЫБИРАТЬ. При чем, чем более въедливо вы будете это делать, тем проще и дешевле вам в дальнейшем будет делать ремонт. Проблема в том, что сложности с планировкой всплывают уже после покупки, во время ремонта. Но можно подстелить себе соломку и избежать этих проблем, если выбирать по четким критериям. Их список этих довольно объемный, но хорошая новость в том, что, когда вы набьете глаз именно на эти пункты, вы начнете отсекать плохие планировки буквально за несколько секунд. В карточках к этому посту – перечень того, на что стоит смотреть в первую очередь. Этот список — базовый фильтр. Когда вы начинаете отсматривать планировки именно через эти пункты, плохие варианты отсеиваются моментально, и дальше вы уже работаете только с теми, у которых есть реальный потенциал. В комментариях к этому посту прикрепила сокращенный перечень вопросов, на которые я всегда отвечаю, когда перехожу от первичного фильтра к детальной работе с планировкой. Для студий и однушек действуют отдельные правила, потому что это сокращенная площадь, на которую очень всем хочется впихнуть максимум. Для таких форматов у меня есть отдельный опросник, но к нему мы перейдем позже, когда я буду детально заниматься планировкой своей квартиры-мечты и по шагам показывать, какими инструментами и логикой я пользуюсь. А пока этого фильтра будет более чем достаточно.

🚨Первое – не верьте в информацию про тренды, если она не подкрепленна большим количеством даных. Слышу в последнее время всякие вбросы типа "В 2026 году без пинтереста дизайнеру никуда!!! Покупай мой курс по пинтересту". И это, конечно же, пизвраньё. Мои выводы основаны на подробном опросе более чем 200 дизайнеров и клиентов, которые заказывают презентации. Ни один из реальных мега-трендов вы не пропустите. И на текущий момент такой мега-тренд только один. 1️⃣ Нейросети. Причем из любопытного, от дизайнера в найме знание нейронок хотя бы на базовом уровне требуют в более чем 50% случаев. На фрилансе клиента пока преимущественно пофигу, как технически вы будете делать дизайн, ручками или нейронками. 2️⃣ Что изменится для новичков Да почти ничего. Работают те же каналы поиска клиентов (про самые актуальные на конец 2025 и 2026 год подробно расскажем в зимнем лаггере). С точки зрения уровня презентаций клиентам нужно +- тоже самое, что и год-два назад. Войти в профессию становится еще проще опять же за счет нейронок. 3️⃣ Что изменится для среднячков Тут изменения есть. Во-первых вам 100% нужно прокачивать свой уровень дизайна, чтобы оставаться востребованными в 2026 и дальше. Причин несколько – во-первых как я сказал выше новичкам стало ЕЩЕ ЛЕГЧЕ зайти в профессию. Во-вторых мы тоже не просто так популяризируем дизайн и устанавливаем стандарты красоты и качества. После нашей премии можно было заметить бум презентаций с дизайном, похожим на победителей разных категорий. В итоге я рекомендую среднячкам (кто 1-3 года в дизайне и зарабатывает до 100к) – обратить свое внимание на несколько визуальных стилей: бенто, глассморфизм, градиентный дизайн. Почему именно эти стили – раскрою в подробном видео-обзоре, который выйдет 12 января. Для этого обзора я взял интервью у 4 экспертов с нашего рынка + анализ кейсов наших выпускников. + вам уже ОБЯЗАТЕЛЬНО МАСТ ХЭВ нужно научиться в многослойный дизайн. Ну стыдно уже в 2026 году делать только минимализм, даже если вашим клиентом якобы другого не надо. 4️⃣ Что изменится для опытных ребят Главный тренд, который я здесь вижу – создание группировок 🔫 Я не про бандитские ОПГ, а про небольшие студии и агентства))) Из тех ребят, кто стабильно делает 200+ именно на фрилансе буквально единицы делают это в соло. Просто потому что это невыгодно в долгосрочной перспективе. Совет опытным такой: посчитайте стоимость своего часа (все часы работы за месяц \ сумма денег заработанная за месяц) и поймите, КАКУЮ работу вам выгодно делегировать. Делать бандой из 1 опытного и 2-3 новичков 400-500к на всех намного проще, чем в соло пытаться держать 200-300к. 5️⃣ Про ОЧЕНЬ больших (у кого около 1.5-2 млн в месяц) К НДС готовитесь? 😂😂😂 Слава богу, что мы его платим весь 2025 и нам па@ую))) Вам желаю просто здоровья и хороших членов команды 💋 ❄️ 12 января стартуем зимний лагерь, который будет направлени на прокачку трендовых штук для новичков и среднячков. Самые востребованные нейронки плюс свежий многослойный стиль, который только набирает обороты. Про личное тоже напишу мб попозже, вам про что интересно узнать?

✍️Начало года по традиции связано с временем паузы в делах, временем остановки, медитации о своих результатах и планах. А чаще — с попыткой дать себе просто отдых от любых мыслей и дел. Время необходимого релакса, спасения от перенагрузки. Что как не домашний уют и комфорт являются лучшими нашими друзьями на этом долгожданном отрезке зимы? Мы подготовили для вас идеи для такого домашнего досуга. Для любителей вдохновляться путешествиями и черпать идеи для своего будущего интерьера где‑то далеко, не в наших широтах, тоже кое‑что есть. Южные, солнечные интерьеры «со всеми вытекающими» эстетическими приемами — вашему вниманию. Тема номера — технологии комфорта. Смотрите и читайте специальный материал с подборкой приятных вещей для дома, насыщайте комфортом свою повседневность. И еще многое другое! ❤️Обложку номера украсил интерьер загородного дома по проекту Татьяны Мироновой Фото: Дмитрий Лившиц

Пару недель назад в моей голове сложился интересный пазл. Если изучать историю стилей хорошо видно, что первая волна моды на русский стиль пришла к нам в середине XIX века. Ей предшествовали вполне конкретные исторические процессы. Волна буржуазных революций, прокатившихся по Европе, запустила два важных механизма. Во-первых, люди, перестав быть подданными и став гражданами, стали искать то, что даст им ощущение общности. Так возникли термины нация и национальное наследие. Люди обратились к своей истории, множество готических соборов в Европе были достроены как раз в XIX веке. Отчасти оттуда же корни у череды стилей, объединенных общим названием историзм - нео-готика, нео-ренессанс, нео-грек. В России этот процесс был еще интереснее. Николай I, прозванный жандармом Европы, был невероятно озабочен падением королевских династий. Одной рукой он отправлял в Европу военную помощь, чтобы сохранить статус кво, а другой - поручил Уварову формирование доктрины самодержавие-православие-народность. Именно политическая воля дала толчок интересу к национальной культуре в XIX веке. Началом этого процесса можно считать реконструкцию Теремного дворца в 1836 году под руководством Федора Солнцева. Его альбом Древности Российского государства созданный «по высочайшему повелению государя императора Николая I» стал отправной точкой для развития русского стиля во второй половине XIX века. Здание Исторического музея, Верхних торговых рядов (ГУМ), работы Ропета и Гартмана - существенная часть архитектуры, которую мы сегодня воспринимаем как традиционно русскую, была интерпретацией воспоминаний о допетровской Руси. Уже позже, когда художники конца XIX века сами поедут в экспедиции на север, когда в стенах Академии художеств будут учиться живописцы из народа, а дворяне и купцы начнут собирать музеи древностей, в России появится авторское прочтение русского стиля - модерн Вашкова, Марфо-Мариинская обитель Щусева, Абрамцево и Талашкино. Сегодня, когда меня спрашивают о моде на русский стиль, я вижу созвучные этому процессы. После периода забвения в XX веке мы как будто заново вспоминаем, о чем это для нас? Сложность в том, что забвение XVII-XVIII веков было только на уровне дворянства, а большая часть народа жила в традиционной культуре. А прошлый век стер и перепрошил сознание намного более качественно. В наши дни у государства есть очень прикладной интерес в возрождении русского стиля (читай самосознания), как следствие вокруг много шума и денег, но значительная часть культуры по госзаказу опирается на клише советского периода русского на экспорт. Интересно, что ускорившиеся процессы XXI века помогают формировать запрос на культуру не только сверху, но и снизу. И блог вашей покорной слуги тому в пример. Если опираться на опыт вековой давности, то можно предположить, как будет развиваться русский стиль за чертой интерпретаций. Опора на традиционные мотивы + новые технологии + авторский взгляд художников и архитекторов. Пока это похоже на прото-бульон, в котором варится все сразу: и хорошие примеры и плохие, и подражание и переосмысление. Но совершенно точно это к чему-то приведет. Остается только наблюдать и идти за тем, чему откликается твоя душа❤️

Иногда это ощущается почти на физическом уровне. Дружеские чаты затихли, в рабочих вопросах нарастает напряжение, для каждого шага требуется титаническое усилие, будто идешь по полю, утопая в снегу. Вокруг тьма и холод и конца и края этому не видно. Для полноты картины я вчера потеряла школьный рюкзак ребенка со всеми учебниками🙈 Обнуляться так обнуляться. На курсе про традиционное Рождество поднялась тема про сдвиг празднования с 25 декабря на 7 января. И я поделилась своим неприятием этой даты, как будто оторвали с мясом от чего-то важного и взамен дали что-то ненастоящее, симулякр. Но во-первых неприятие это слишком дорогая валюта. Нося в себе раздражение по любому поводу, мы отдаем этому силы. Во-вторых, однажды я писала, что все даты это условность, однажды люди договорились просто считать так. В комментариях буду рада рекомендациям про григорианский/юлианский календарь, мне очень хочется разобраться. И в-третьих, мне нужна концепция, которую я встрою в свою картину мира. Которая будет объединять обе даты, без противоречия между ними. Ведь διάβολος (diabolos) по-гречески - тот, кто разделяет. Поэтому сегодня я поняла, что с 22-25 декабря буду проживать умирание и рождение солнца, обновление, момент перехода. А к 7 января подойду с готовностью встретить рождение Христа.

Трасса станет ключевой частью транспортного каркаса ТиНАО и дублёром юго-западного и южного участков МКАД. Она свяжет пять вылетных магистралей — Минское, Боровское, Киевское, Калужское и Варшавское шоссе. Общая протяжённость с учётом Внуковского шоссе — 26,6 км. ✅ Уже открыт участок от Боровского шоссе до улицы Поляны. Сейчас продолжается строительство финального отрезка — от Поляны до Варшавского шоссе. На заключительном этапе возведут и реконструируют свыше 14 км дорог, включая тоннель, эстакаду-съезд и два путепровода, а также девять пешеходных переходов. Трасса будет связана с Московским скоростным диаметром. Связку откроют одновременно с вводом пятого участка магистрали — от улицы Поляны до Варшавского шоссе. ➡ Источник — ДСТиИИ

Ролик с таким заявлением опубликовали в соцсети Apple TV: «Поздравляем, Кэрол» — передают героине сериала. Почему весь интернет следит за новым сериалом от создателя «Во все тяжкие» и «Лучше звоните Солу», Винса Гиллигана, — рассказывает Иван Чекалов. 🔹The Blueprint News

Pickles Team — маркетинговое агентство. Задачи: — проектировать и разрабатывать дизайн для интерфейсов и сайтов — подготавливать макеты в разработку для Bitrix / Wordpress / Tilda — соблюдать и развивать дизайн-библиотеку совместно с дизайн-отделом Ожидания: — опыт работы в агентстве от 1 года — уверенные знания принципов адаптивной вёрстки — портфолио с реализованными проектами соло / в команде — Adobe, Figma – база Условия: — проекты на рынках США, Европы, СНГ и РФ — наставничество от старших дизайнеров, дизайн-лида и артдира — удаленка, по желанию встречи с командой в СПб — график 5/2, part-time или проектная занятость — ЗП по итогам собеседования Контакт для отклика: @pickles_team При отклике обязательно сопроводительное письмо и портфолио. Без этого отклик не рассматривается. #дизайн

Люда — исполнительный директор брендингового агентства «Ферма», эксперт в брендинге и стратегическом развитии бизнеса. За её плечами больше 500 проектов для крупных компаний) Ее главные увлечения — путешествия и чтение 🪐 В какой-то момент я поняла, что ни одно профессиональное обучение, ни курсы, ни книги по стратегии или брендингу не дают мне столько вдохновения и свежих идей, сколько новые впечатления. ❣️В путешествиях любит придумывать интересные способы познать каждое место: попасть на яркое событие, стать частью национального праздника, сходить на культовую постановку во Франции или на авангардный спектакль в Амстердаме ❣️Предпочитает художественную литературу, ведь она сильно расширяет кругозор и способность придумывать идеи не из одной плоскости. Вместо Пинтереста или трендвотчинга, — можно увидеть культуру, эмоциональные привязанности и нащупать инсайты, которые уходят глубже: в нашу психологию и в то, что называют нашей культурой и идентичностью. Есть и забавный факт из детства. Я прочитала всю детскую библиотеку, которая была расставлена по алфавиту. У меня был такой принцип: нужно было прочитать по одной книге каждого автора. Находишь первого автора на «А» и читаешь одну его книгу, потом следующего и так далее. Вот так я и прочитала всю библиотеку. Библиотекари долго не могли понять, что за странный принцип выбора книг у меня был, а когда сообразили, — очень долго смеялись. Но это позволило ещё в детстве сформировать понимание, что мне интересно, что я люблю, и выработать свой собственный вкус. Эта страсть осталась со мной на многие годы 🌸 А ещё Люда очень любит джаз. Поэтому занимается соло-джаз-танцами: Authentic jazz и blues-соло танцы. Это направление в хореографии, которое возникло в середине прошлого века. Телеграм-канал Фермы Dprofile компании Личка

Норвегия, Дания, Германия и Великобритания подтвердили, что не намерены выходить из конкурса, а Бельгия, Исландия и Швеция пока не определились. Представители Израиля приветствовали решение союза, заявив, что оно укрепляет «солидарность и сотрудничество между странами через музыку и культуру». Бойкоты в истории «Евровидения» происходили и раньше. В 1970 году Финляндия, Португалия, Норвегия и Швеция отказались участвовать после скандала с четырьмя победителями одновременно в 1969-м. Греция пропустила конкурс 1975 года, а Турция — 1976-го, на фоне турецко-кипрского конфликта. Россия отстранена от участия в «Евровидении» с 2022 года. 🔹The Blueprint News

🔹The Blueprint News

Месяц был насыщенным! Во-первых, провел несколько обучений: - рассказал на карьерном курсе у Маши про whiteboard - провел ЭкСпеРиМЕНталЬНыЙ воркшоп по юзабилити для тех, кто вписался - сходил к ребятам из студии Vondo, и мы там с дизайнерами поразбирали их дизайн-процесс и встроили в него AI - рассказал команде маркетинга из стартапа, как вайбкодить лендосы и вообще работать с Lovable - еще и несколько 1-1 вайтборд-консультаций влезло Короче, очень доволен. Образование, воркшопы и менторство все так же меня драйвят, как и раньше Во-вторых, помогал команде стартапа с подготовкой митапа в Индии. Презу запилил, бейджики сделал. Да и вообще в этом месяце не скупился на фриланс. Брал все, что попадалось (но пара проектов сорвалась, увы). Снова немного переосмыслил подход к фрилансу и среднесрочным целям: решил, что если фриланс будет — то я буду его делать, потому что некоторые из проектов открывают доступ к worldwide-рынку, и лучше иметь эту опцию, чем не иметь. Он не отнимает прям много времени, а мои проекты не движутся с той скоростью, какой бы мне хотелось. Кстати, сам фриланс я не ищу, люди сами приходят В-третьих, пока решил стопнуть развитие AI-гайда для дизайнеров. Последний раз мы крупно обновили его в октябре, когда добавили блок с графикой. Я в целом очень доволен, как такой небольшой продукт развивался на протяжении года и сколько он принес при вложенных усилиях. Цена больше не будет расти, и не будут появляться апдейты. Но сам гайд продолжает жить, так что если хотели купить — купите! Возможно, сделаю еще что-то с AI обучающее, но внедрю туда больше практики и лайва, это интереснее. Если есть запрос — поделитесь в комментах 🥰 ГДЕ ДЕНЬГИ ЛЕБОВСКИ За месяц получилось на всей это движухе 289к за примерно 60-65 часов. Неплохо, короче, получилось 😎 Осталось найти еще несколько фрилансов, нанять дизайнера, и можно снова в Таиланд ехать хаха Из неприятного: в Екатеринбурге (где я сейчас живу), стало очень мало солнца, короткий световой день и холодно. Это портит настроение, и я ощущаю, что полгода из жизни будто выпадают. Пока так 🤪 В конце декабря последний пост из этой серии будет, кстати! Прошлые посты 1 месяц 2 месяца 3 месяца 4 месяца 5 месяцев 6 месяцев 7 месяцев 8 месяцев 9 месяцев 10 месяцев

О смерти сообщает The Guardian. Стоппард известен как автор пьес «Аркадия», «Настоящая вещь», «Берег утопии», «Леопольдштадт», «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» и других. Его творчество повлияло на мировую драматургию второй половины XX века. По текстам Тома Стоппарда ставили спектакли в Королевском национальном театре, в театре «Олд Вик» в Лондоне, на Бродвее и в других зарубежных театрах. В России по его пьесам делали постановки в РАМТе, театре им. Маяковского, Театре им. Пушкина, Театре на Малой Бронной и в других. Также он известен как сценарист фильмов, телевизионных программ и радиопостановок. Среди известных киноработ — «Влюбленный Шекспир» (1998), «Анна Каренина» (2012), «Империя солнца» (1987), «Бразилия» (1985), «Розенкранц и Гильденстерн мертвы» (1990), «Тюльпанная лихорадка» (2017). 🔹The Blueprint News