Проекты под NDA. Золотой ключик или ну его нафиг?
У нас сейчас интересный момент в студии. Проектов становится сильно больше, команда растёт, процессы усложняются.
Одновременно над задачами работает уже шесть дизайнеров — для нас это прям уровень, когда ты смотришь на табличку с загрузкой и такой: «Так, это уже похоже на жизнь».
Штука в том, что несколько проектов у нас идут под строжайшим NDA. И вот на этом фоне я всё чаще ловлю себя на одной мысли: а что вообще делать с проектами под NDA? Делать их? Не делать?
Если делать, то в каких масштабах, чтобы не оказаться в ситуации, где ты дохрена работаешь, а показать потом не можешь вообще ничего?
Когда мы ищем дизайнеров и просим прислать портфолио, очень часто слышим одно и то же:
«Ничего показать не могу, всё под NDA».
И я каждый раз такой: окей, понимаю, NDA — это нормально, мы сами так работаем. Но как тогда тебя оценивать?
При этом у нас самих полно таких штук. Сейчас, например, несколько месяцев пилим продукт для одного очень крупного федерального ритейлера. Проект сложный, объёмный, местами — кайфовый. Команда в нём обрастает новым опытом, мы прокачиваем процессы. Но есть нюанс: показать это всё мы никому и никогда не сможем. Просто потому что так прописано в договоре.
И вот тут начинается интересный нюансик. С одной стороны, деньги, крупный клиент, крутой опыт — всё за.
С другой — если таких историй станет большинство, мы просто убьём себе весь маркетинг и витрину. Типа: мы как будто постоянно чем‑то заняты, календарь красный, а зайти на сайт или в Telegram — и там ощущение, что студия спит. Потому что всё, что реально делаем, закрыто и «секретно».
Я для себя в какой‑то момент сел и честно прикинул: а какая доля NDA‑проектов для нас вообще здравая? И родилось очень приземлённое правило: у нас доля проектов под NDA не должна превышать 20–25% от загрузки.
Не потому что NDA — зло, а потому что иначе мы сами себе отрезаем канал роста. Если хочется, чтобы агентство росло, чтобы было что показывать клиентам, подписчикам — надо сознательно оставлять место под открытые, «витринные» проекты.
То есть логика такая:
не «выкинуть все проекты под NDA, а расширять пул других заказчиков и следить за балансом. Чувствуем, что закрытых проектов становится слишком много — значит, следующий приоритет за теми, которые можно будет красиво и честно показать .
И вот мне интересно:👀
А у вас как с этим? Есть ли у вас такие проекты, которые вы, по контракту, никому и никогда не покажете?
И как вы для себя решаете, сколько NDA — это ещё ок, а где уже перебор?
Минутка движения:
Для дизайнера важно развиваться в динамическом режиме. Делая привычные вещи и используя знакомые инструменты искать новые динамичные области для прогресса.
Например, изучать динамические, кинетические возможности типографики. Не просто анимацию текста, а создание композиционных метафор где шрифт в движении обретает новое символическое содержание.
Скрытая динамика в графическом дизайне может оказаться полезной для понимания основ в дизайне мультимедийных объектов. Постеры из статического состояния могут перейти на экраны и стать увлекательной игрой восприятия динамики.
Главное — сам дизайнер видит в этом личный прогресс и импульс развивать навык анимации и программирования состояния, проектирования более сложного визуального импульса.
Эта радость развития всегда чувствуется в энергетике работы.
Дизайнер привыкает работать с метаморфозой и изменениями образа вещей и это влияет и на него самого. Любит сам меняться. Видеть динамику прогресса.
🚀Даем старт приему заявок на интенсив Всероссийской образовательной мастерской «tочkа» — проекта Университета ПромТехДизайн.
Как принять участие?
1️⃣Регистрируйтесь на сайте tочkи.
2️⃣Переходите на страницу интенсива и ознакомьтесь с правилами.
3️⃣Выберите подходящий кейс: один — для школьников, второй — для студентов.
4️⃣Подготовьте решение, отправьте заявку и ждите результатов!
Эксперты будут оценивать:
⭐️насколько точно участник понял задачу и целевую аудиторию;
⭐️оригинальность и креативность идеи;
⭐️логику и аргументацию решения;
⭐️практическую реализуемость;
⭐️оформление презентации.
Сроки интенсива:
〰️до 10 апреля — регистрация и прием заявок;
〰️до 27 апреля — оценка работ экспертами;
〰️1 мая — объявление результатов.
📎Подать заявку
👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
🤩 Фигма открыла canvas для AI-агентов
Теперь AI-агенты могут работать прямо внутри Фигмы, а не только рядом с ней. Они умеют создавать и менять макеты в файлах, использовать компоненты, переменные и дизайн-систему команды.
Главная идея в том, что AI больше не рисует абстрактный интерфейс «из головы». Если в команде есть свои правила, компоненты и инструкции, агент может опираться на них и делать макеты ближе к реальному продукту, а не к шаблонной картинке.
Плюс челы добавили skills. Это markdown-инструкции, которые объясняют агенту, как именно работать: какие шаги делать, в каком порядке и по каким правилам. Пока функция бесплатна в бете, потом станет платной.
Пошли по стопам агентов в общем, давно пора было такое завозить, немного отстают от рынка))
➡️ Тут почитать
———
💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн
🔥 Вакансии дизайнерам
🎨 Референсы
Ставь лайк, если хочешь, чтобы платили 100% до и 100% после
Приходите в наш инстаграм 😉
Как создавался логотип для Кубка Александра Овечкина
Дизайнер расскажет о создании логотипа для Кубка Овечкина, выведет на экран 7 концепций и расскажет, почему выбор пал именно на определенный вариант. Интригующая история создания логотипа, выбранного для Кубка
Читать на дизайнерс | #кейс
