🎓 Дипломы вручены!

В Институте дизайна состоялось торжественное вручение дипломов выпускникам бакалавриата 2026 года. Позади — годы учебы, бессонные ночи перед просмотрами, защита проектов, творческие поиски, первые профессиональные победы и бесценный опыт, который останется с вами навсегда. Сегодня начинается новый этап — время воплощать идеи, создавать, вдохновлять и менять мир вокруг себя через дизайн. 🤩Мы гордимся каждым выпускником и желаем смело идти вперед, не бояться амбициозных задач, сохранять любопытство к новому и никогда не терять любовь к своему делу. Пусть полученные знания станут прочным фундаментом для будущих достижений, а самые интересные проекты и яркие открытия будут еще впереди. Совсем скоро поделимся фотографиями с церемонии, а пока — небольшой кружок, чтобы вы почувствовали атмосферу этого важного и трогательного дня🤩 #ИнститутДизайна #Выпуск2026 #РГУКосыгина #ВыпускникиИД2026

Когда мы создаём эскиз, важно понимать: одна и та же модель будет совершенно по-разному смотреться на людях с разным телосложением. 📌 Астеник (эктоморф) Тонкий костяк, узкие плечи и бёдра, длинные руки и ноги, минимальная жировая прослойка. Таким людям обычно сложно набирать вес и мышечную массу. Одежда часто помогает добавить объём и сбалансировать пропорции. 📌 Нормостеник (мезоморф) Наиболее пропорциональный тип. Средний костяк, развитая мускулатура, сбалансированные плечи и бёдра. Большинство базовых конструкций и типовых размерных сеток ориентированы именно на этот тип фигуры. 📌 Гиперстеник (эндоморф) Более широкий костяк, объёмная грудная клетка, широкие плечи или бёдра, склонность к набору веса. При проектировании одежды особенно важно учитывать баланс объёмов, посадку и работу вертикальных линий. Для дизайнера это не просто теория из учебника. Понимание типов телосложения помогает: ✔️ создавать более реалистичные эскизы; ✔️ лучше подбирать силуэты; ✔️ понимать посадку изделия ещё на этапе разработки; ✔️ проектировать одежду для разных клиентов, а не только для подиумных фигур. 🎁 Для работы я часто использую специальные шаблоны фигур разных типов телосложения. Они помогают быстрее рисовать коллекции и сразу видеть, как модель будет смотреться на разных людях. Переходите по ссылке и забирайте

1. Брендинг для коктейль-бара – Анастасия Билоус 2. Портфолио 2026 – Ботагоз Адилхан 3. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 4. Дизайн учебных материалов – Салтанат Мададова 5. Сайт для душа без воды – Валерия Смалюк 6. Дизайн логотипа и фирменного стиля для бренда одежды – Вероника Костерева 7. Логофолио – Виола Репак Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Анастасия Утина Институт графического дизайна Профиль: графический дизайн в рекламе 🎨Анастасия — участница образовательных программ арт-кластера «Таврида», всероссийского форума «Дигория», международной школы послов культуры стран СНГ, молодежного форума «Ладога». 🏆Студентка является победителем и призером международных и всероссийских творческих конкурсов, в числе которых «Творческая весна» и «Нити культуры», выставка-конкурс графики «Графические миры. Времен связующая нить», студенческий конкурс на лучший дизайн упаковки «Заводной апельсин». 🖼️Анастасия стала финалисткой конкурса «Россия. Горизонты» и выставлялась в Новой Третьяковке. В стенах университета девушка также активно занималась спортом. «Самым ярким воспоминанием об учебе стал мой год в секции академической гребли. Когда еще, как не в студенчестве, можно решиться на такой необычный опыт, выходить на открытую Неву, работать в команде и видеть Петербург с ракурса, недоступного пешеходам», — рассказывает Анастасия. ❤️Самым значимым проектом, разработанном в вузе, для студентки является ее дипломная работа — авторская книга «По дорогам предков», посвященная малым народам России. «Моя главная цель после выпуска — масштабировать эту инициативу. Я хочу создавать новые форматы: мерч, интерактивные выставки, образовательные онлайн-курсы. Я хочу, чтобы люди в разных уголках нашей огромной страны узнавали о богатстве ее культурного кода и чувствовали глубокую связь с традициями от Севера до Кавказа», — делится студентка. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Бывает такое приходит от клиента картинка, где все на английском. А задача поменять все тексты русский, еще на китайский и чувашский. Что делать? Теперь есть решение, точнее на днях его выкатим в редакторе. В видео показал работу демку. Этот статус, который вчера получил от фронтедера Макса. Как руководитель я постоянно получаю такие. Ответы на них записываю в формате видео по аналогии, как это делает вам куратор. То есть ваш учебный процесс полностью соответствует реальному. Проводить и создавать параллели в разных плоскостях/абстракциях — это моя суперсопосбность. Вот еще одна параллель: Как я придумываю все эти фичи? Я беру всех конкурентов и в табличном виде выписываю их функции. Потом выставляю каждой функции баллы за их ценность и сложность. И мы их делаем в порядке, кого сделать проще и выше ценность. Напишите в комментариях, что это вам напоминает?😉 Практический бесплатный вебинар по 3D в дизайне с ИИ (напоминалка) ⏰ 24 июня в 19:00 МСК 📌 с регистрацией по этой ссылке

Университет Косыгина запускает практико-ориентированную программу повышения квалификации, направленную на развитие базовых цифровых компетенций, необходимых в учебной, профессиональной и административной деятельности. Данная программа предлагает прикладной формат обучения и интенсивный разбор реальных ситуаций: от подготовки деловых документов до создания таблиц, выполнения расчетов, систематизации информации и подготовки материалов для отчетности. Вы изучите: – Оформление документов: правила структурирования и форматирования текстов в Microsoft Word – Создание таблиц: базовые функции офисных программ для ведения учета данных – Работу с формулами: основы автоматических расчетов в Microsoft Excel без ошибок – Цифровую коммуникацию: эффективное использование офисного софта в учебе и работе 📎 Подробнее о курсе

🎓Анна Богомазова Институт бизнес-коммуникаций Профиль: технология и организация внутреннего и въездного туризма в России ✨Анна занимается проектами и научной деятельностью на стыке туризма и социальной работы. 🌅Студентка разработала проект летнего городского лагеря, готовый для реализации в молодежно-подростковых центрах Петербурга. Проект был представлен на конкурсе «Прорыв в будущее: Креативные индустрии». 💕Кроме того, Анна активно занимается волонтерством. Студентка участвовала в субботниках Московского района Петербурга, покраске ДОТов времен Великой Отечественной войны, помогала многодетным семьям и пенсионерам, работала вожатой в летнем городском лагере. 🌟Анна готовит юных спортсменов к соревнованиям по художественной гимнастике и фигурному катанию, занимается информационным и техническим сопровождением интенсивов по этим видам спорта. 🤩Студентка также помогала в организации соревнований от Федерации чир спорта Санкт-Петербурга. «Самый яркий момент студенческой жизни связан с поездкой и победой на международном туристическом фестивале «Диво Евразии». Мы впервые получили возможность отправиться в такую дальнюю поездку нашей группой и посмотреть прекрасный город Чебоксары. На фестивале мы представили проект «Многоликий Петербург» и победили в викторине по теме туризма». 🪭Во время учебы в вузе Анна стажировалась в Хайнаньнском колледже экономики и бизнеса в Китае. 📚После выпуска девушка планирует продолжить обучение в магистратуре, где будет изучать социальную работу с молодежью. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Мы все делились своими впечатлениями от этого учебного года и несколько раз у меня прям подкатили слезы 💧💧. Душещипательный и очень искренний фидбек от ребят. Дальше их ждет 3 курс с новым преподавателем, но мы все равно всегда остаемся на связи. Переполнена благодарностью к таким искоркам ✨ Спасибо вам!

🎓 Александра Савельева Институт дизайна пространственной среды Профиль: дизайн интерьера мебели и оборудования 🍽 Самый значимый проект для Александры — разработка дизайн-концепции ресторана и кинотеатра «Фитиль». С ним выпускница заняла первое место в международном конкурсе «Lofta Colora: Инновации в интерьере». 🛌 Также к 20-летию бренда REDMOND Александра разработала концепцию обновленной зоны отдыха для аэропорта Пулково. Ее проект будет реализован уже в этом году. 🧪 Также девушка публикует научные статьи на темы по современным трендам в витринистике, принципам органической архитектуры. В ее профессиональном портфолио — большое количество пройденных образовательных курсов по 3D-визуализации и дизайну интерьера. 🎁 После выпуска Анастасия планирует продолжать профессиональное развитие и работать над реальными проектами. Ее главная мечта — открыть собственное дизайн-бюро. «Я начинала свой путь в профессии с мастер-класса в детской художественной школе в 7 лет — впервые заявила родителям, что собираюсь стать дизайнером. Тогда, естественно, не могла в полной мере понять, кто такой дизайнер и чем он занимается, однако, это не мешало мне мечтать и двигаться к своей цели. Сегодня, спустя почти 16 лет, после учебы и практики я с гордостью осознаю, что приблизилась к статусу профессионала», — сказала Анастасия. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Я никогда не любил работать с ДС и компонентами, особенно, когда АИ ещё не было в целом. Дизайн-система это такая штука, которая никогда не заканчивается. Сегодня добавили новый компонент, завтра поменяли состояние, потом где-то в продукте уже уехала версия, а в библиотеке всё ещё живёт старый вариант. И начинается обычная рутина. Проверить состояния. Сверить компоненты. Понять, что отстало от продакшна. Поправить в нескольких местах. Убедиться, что дизайнеры не разнесли всё по разным файлам. Работа важная, но максимально не самая весёлая) И вот это как раз очень похоже на задачу, которую можно отдавать AI-агенту. Не творческую часть, где надо думать головой, а именно поддержку порядка: сверять, находить расхождения, подтягивать правила, дополнять состояния, помогать не превращать ДС в свалку. Даниил из Pixel Perfect 3 июня в 18:00 мск покажет, как это работает на практике. Будет не учебный кейс, а живой AI SaaS-стартап для голосовых агентов. Он соберёт дизайн-систему через Claude Code и Figma MCP, а потом на её базе сверстает экраны продукта. 😎 Что будет полезного Покажет, как собирать ДС через Claude Code и Figma MCP, даст 4 скилла для Claude Code под сборку и поддержку своей дизайн-системы, и разберёт, какую рутину реально можно отдать агенту. Если работаете с дизайн-системами или просто устали руками вылавливать одни и те же расхождения залетайте посмотреть. Ща отставать уже не модно, нужно быть в трендах инструментов и снимать с себя кучу рутины ✨ Эфир пройдёт в канале, приходите Кстати, кто уже занимается ДС через клод, какой у вас пайплайн? Как работаете? 🔠 Подписаться на канал Даниила 🔠 Подписаться на канал Даниила 🔠 Подписаться на канал Даниила

Readymag собрали честный текст о том, что происходит с карьерой после дизайн-школ, университетов и «правильных» образовательных траекторий. Главная мысль простая: почти ни у кого путь не оказался прямым. Люди учились на художников, инженеров, лингвистов, маркетологов, фотографов и специалистов по авиации, а потом пришли в продукт, дизайн, поддержку, комьюнити, контент и менеджмент. Самое важное здесь не в том, что образование бесполезно. Наоборот, почти у всех оно что-то дало: метод, дисциплину, кругозор, язык мышления. Но дальше пришлось разучиться верить в одну «правильную» карьеру, в секретное знание, в обязательную специализацию, в то, что сначала нужно всё понять, а потом делать. На практике знание часто появляется именно потому, что ты уже начал делать. Внутри: – Почему карьерный путь почти никогда не идет по прямой; – Как образование может дать метод, но не готовый маршрут; – Почему ранняя специализация не делает человека «настоящим» креатором; – Зачем инженеру иногда нужно разучиться ждать полной определенности; – Почему творческая работа не обязана быть бедной и мучительной; – Как реальные проекты учат быстрее, чем идеальная учебная программа; – Почему софт-скиллы и умение объяснять решения становятся частью профессии; – Как любопытство, практика и повороты в сторону часто оказываются важнее диплома. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Очень жду октября, чтобы снова писать под чутким наставлением Таши. А пока меня ждёт лето самостоятельной практики и реализация задуманной серии работ.

С 1 апреля 2026 года стартует приём заявок на участие в IX Международном конкурсе молодых дизайнеров «Дизайн-Перспектива 2026». Проект объединяет: — Международный конкурс молодых дизайнеров — онлайн и офлайн Форумы молодых дизайнеров — образовательные вебинары Кто может участвовать? ✨ студенты профильных ВУЗов, школ дизайна и колледжей ✨ практикующие архитекторы, дизайнеры и декораторы 🌟 коллективы до 4 человек Годы окончания учебного заведения: 2021–2026 Сроки подачи: 🟡Основные номинации: 1 апреля – 10 октября 2026 года 🔵Номинации партнёров: 1 апреля – 10 ноября 2026 года Номинации конкурса • Мебель • Свет • Арт-объект • Интерьер общественного пространства • Интерьер жилого пространства • Искусство в интерьере • Ландшафтный дизайн • Цветочные композиции • Предметы интерьера • Текстиль в интерьере • Текстильный дизайн • Нейросети + интерьер 🌼 Подробная информация — на официальном сайте проекта #ИнститутДизайна #Конкурс

Дополнительное образование Университета Косыгина — это не только учебный процесс, но и огромный блок организационной работы: от документов и договоров до оплат и расписания. За каждым из этих этапов стоит наша слаженная команда специалистов. Мы сопровождаем слушателя от заявки до получения диплома: подскажем программу, настроим процессы, ответим на любой вопрос. Фокусируйтесь на получении знаний, а заботу о деталях мы возьмем на себя 🫂❤️

TABIA выполнили настоящий «королевский гамбит» - взяли акриловый камень GRANDEX и сделали ход, который внесут в учебники В серии Sport доски выполнены в насыщенном синем и экспрессивном красном - цвета узнаваемые, если вы понимаете, о каком клубе речь 😎 Они соответствуют требованиям FIDE и при этом отлично смотрятся в интерьере «У Grandex одна из самых широких цветовых палитр и отличное качество, которое позволяет воплощать любые стилистические идеи» Как насчет партейки? https://vk.com/tabia2024

Почему-то про него мало нашла информации, а штука неимоверно крутая! ✨Коротко: это созданный вами информационный вакуум. Вы подгружаете свои источники информации (видео, статьи, книги, документы) и в чате общаетесь с ИИ только по ним, не примешивая весь интернет с многообразием его экспертных мнений. ✨На моем примере: я создала блокнот по здоровью (по конкретной теме). Закинула в него около 15 YT видео, 3 электронных книги и результаты своих анализов. Исходя из этих источников откапываю интересные инсайты и получаю рекомендации. Помимо прочего здесь есть много удобных инструментов — он может сам составить конспект, отчет, таблицу данных, мантальную карту, сделать вполне приятную инфографику, а еще тесты для самопроверки составить и даже ПОДКАСТ для вас склипать из всего впитанного. Вот тут девушка подробно описывает, как можно использовать его для изучения английского языка. В общем, как по мне отличное применение ИИ! Для учебы и погружения в какую-то тему самое-то 🐈 ну и да — это бесплатно, а в один блокнот можно загрузить до 50 источников.

OpenAI 21 апреля выкатили ChatGPT Images 2.0. Посмотрел релиз, и там интересно не то, что нейросеть снова делает красивые картинки. Красивые картинки уже стали фоном. Интереснее другое: OpenAI показывает задачи, где раньше генерация быстро рассыпалась. Постеры, инфографика, комиксы, книжные развороты, учебные схемы, мокапы, визуалы с типографикой и разными языками внутри изображения. Вот это уже другой уровень. Потому что дизайнеру картинка часто нужна не ради картинки. Через неё надо объяснить идею, показать сценарий, собрать настроение, оформить гипотезу, донести мысль команде или заказчику. Раньше нейросетки в таких задачах часто работали как красивая демка. Издалека вроде огонь, а приблизил текст или детали, и всё поехало куда-то в нейроад. Самое сильное в новом ИИ-визуале не красота, а правдоподобность И вот тут начинается самое неприятное. Пока генерация была кривой, с ней было проще спорить. Она сама себя разоблачала. Текст поплыл, руки странные, смысл не собрался, детали развалились. Можно было быстро сказать: выглядит прикольно, но в работу это не пойдёт. Теперь так будет не всегда. Картинка может быть аккуратной, уверенной и почти готовой на первый взгляд. Принесли такую на встречу, все посмотрели, сказали нормально, пошли дальше. А внутри может не быть ничего: ни идеи, ни точного сообщения, ни связи с продуктом, ни понимания, зачем этот визуал вообще нужен. Это и пугает больше всего. Не то, что ИИ заберёт работу дизайнера. А то, что он начнёт производить огромное количество визуалов, которые выглядят достаточно прилично, чтобы их перестали нормально разбирать. В командах и так часто обсуждают дизайн на уровне нравится или не нравится. А тут ещё появляется картинка, которая выглядит уверенно и как будто сама просит: ну возьмите меня уже. Хотя с визуалом так не работает. Можно получить красивый мокап, который продаёт не тот смысл. Можно получить иллюстрацию, которая вообще не помогает понять фичу. Можно получить постер, где всё ровно, но внутри пусто. И проблема в том, что теперь это не всегда будет видно с первого взгляда. Я бы относился к таким генерациям как к сырью. Сгенерил, посмотрел, разобрал, часть выкинул, часть забрал, что-то докрутил руками, где-то понял, что сама идея слабая. В таком режиме инструмент правда полезный. Он помогает быстрее думать визуально и не тратить кучу времени на первый черновик. Но если начать принимать аккуратную генерацию за готовое решение, мы очень быстро получим мир, где картинок станет ещё больше, а смысла в них станет ещё меньше. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Недавно завайбкодил небольшой лендос с помощью Cursor, собрал ТГ-бота в n8n, не говоря уже о Nano Banana, приколах в Sora, Suno и каждодневном использовании GPT. Для продукта в GPT генерю гипотезы, анализирую конкурентов, дипсёрчу источники в Perplexity, иногда прошу GPT провести ревью флоу/экрана. Экспериментировал в Figma Make, но результат оставил желать лучшего. Чтобы узнать, как у других, поспрашивал ребят из разных компаний о том, как AI-инструменты поменяли их дизайн-процесс и поменяли ли. 👱‍♂️ Юрий Ветров ⏺️ Дизайн-директор в Точка Банк Сам дизайн-процесс не поменяли, потому что он больше завязан на совмещение целей пользователей и бизнеса, а не конкретные инструменты. Но какие-то части процесса — да. Где-то это бытовуха — вроде перегнать данные из одного формата в другой. Где-то — автоматизация этапа процесса (например, написать свой плагин для Фигмы). Где-то — возможность делать графические элементы на потоке (например, нодовые инструменты генерации). В хобби-проекте вечерами пишу учебную платформу и дизайн-систему на React в формате парного программирования. 🥷 Стефан Васадзе 🏧 Руководитель дизайн-группы в EMCD, ex.Яндекс, ex.VK В дизайне пока только внедряем и учимся, из живого: — Сделали агента, который собирает сам задачу под шаблон опрашивая продакта, далее хотим прикрутить этап первичного discovery; — Сделали плагин где маркетинговые материалы самогенерятся на основе инпута (KV + текста + ресайзы); — Собрали за день свой инструмент для assessment и perfomance review дизайн команды + аналитика и всякие приколдесы; — Делаем пересборку дизайн-системы и компонентов в сторибуке прямой связкой через Figma API, далее хотим автоматизировать пуш изменений и начать работать не с макетами, а с прототипами в коде; — Работаем над проектированием агентов под точечные задачи, в идеале скинуть на них всю операционку где можно без человека; — Собираем лендосы для тестов; — Ищем инфу по корп инструментам/анализируем исследования/копаем в инсайты из чатов/делаем выводы из аналитики и тд. 🙎‍♂️ Марк Борзенков 📦 Дизайн-менеджер в Avito Мы уже больше года генерим картинки, даже сложные 3д персонажи получаются на отлично. Текста и орфография — тоже на отлично. Но это база, как у всех. А что из интересного, смогли на прод завайбодить улучшение. Разобрались с репозиториями, прошли ревью и смержили. Дальше — больше! 🤵‍♂️ Александр Дудинский 💾 Дизайн-лид в EPAM У меня ИИ пока значительно помогает только в быстрых прототипах. Связка Figma Make + Claude Code помогают собирать быстрые прототипы для обсуждения с командой и продактом на стороне клиента. Если раньше мы иногда тратили несколько дней на первый полноценный прототип, то сейчас в течении пары часов собираем весь флоу, включая корнер кейсы. И понятное дело, что все это с анимациями, различными состояниями и т.д., но финальный дизайн всё равно собирает дизайнер. Пока не получилось отдавать готовый код разработчикам и полностью автоматизировать всё это, к сожалению. Про мелочи вроде «быстро сгенерировать сочную иконку» писать не буду, мне кажется это уже база сейчас, а не ускорение работы. 👩‍💼 Дарья Кан 🧿 Дизайн-лид в Оzon У нас в Ozon дизайн-процесс не поменялся. Ключевые этапы, такие как исследование, проработка концепций, дизайн и проверка решений, остаются прежними. Но постепенно ИИ становится вспомогательным инструментом. Мы используем ИИ, чтобы сформулировать UX-копирайтинг особенно на этапе концептов, когда нужно сосредоточиться на идее и смысле, а также при работе с иллюстрациями — быстрая генерация идеи для ускорения синхронизации с командой или заказчиком. Основная ценность по-прежнему остаётся за дизайнером — его опытом, насмотренностью и способностью принимать решения. 🌊🌊

Помните, обещали показать вам мастер-класс от галантерейщика, учебного мастера кластера легкой промышленности СПбГУПТД Виталия Зуева. 📺 Включайте сюжет программы «Объясним ПРО» телеканала «Санкт-Петербург» и вдохновляйтесь эстетикой работы эксперта. «Сфера изготовления изделий из кожи выросла в плане своей глубины. По моему мнению, это уникальный материал, который в ближайшей перспективе точно не уйдет с рынка. Аналогов ему нет. Воссоздать сложную структуру натуральной кожи в промышленных условиях невозможно. Также это очень деликатный материал. Поведение кожи, например, то, как она работает на изгиб, очень сильно зависит от возраста и условий содержания животного. Важно изучать материаловедение по теме кожи. Зная, как материал был сделан, можно понять, каким образом он поведет себя при эксплуатации — рассыплется, износится или быстро восстановится за счет шлифовки. Также это поможет понять, в какую сторону при выкладке лекала и выкроек тянется кожа. Без понимания материала нельзя давать гарантий на изделие. В работе со студентами моя задача — научить их кроить, делать ручные швы — создавать первые изделия. Индустрии нужен поток заинтересованных студентов, которые будут сами разрабатывать, шить функциональные изделия и продвигать их. Поэтому я должен помочь подготовить квалифицированных специалистов», — рассказал Виталий Зуев. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен

Тема: Глобальная проблема переработки пластиковых отходов. То есть задача — буквально сделать интерактивный арт-проект из бутылок. Его делают Николай (@nick_kudrya) и Наташа (@natalydesign) под моим чутким контролем и с персональными фидбэками. Попросил их рассказать о проекте, сейчас они на этапе концепта. Ребята еще поделились подробнее текстом о процессе и себе: Пару слов о нас. Я — Николай, человек, который решил уйти в дизайн после того, как ему исполнилось 33 года. До этого занимался спортивным маркетингом, пробовал себя в стартапах, где, не имея особых знаний в дизайне, отрисовал свой первый интерфейс приложения. В процессе обучения и перехода в индустрию дизайна мне удалось продать себя как арт-директора в одной из дизайн-студий в Ташкенте, где я, по сути, набирался опыта и набивал шишки. После ухода из этой студии мы вместе с коллегой открыли собственную дизайн-студию, которая функционирует уже чуть больше двух лет. Мой соавтор проекта на курсе "Ultra UI: Уровень Арт-дирекшн" — Наталья. Более 10 лет она работала художником, а сейчас — Lead UI/UX-дизайнер с опытом более 8 лет в digital. Художественный бэкграунд помогает ей создавать сильные визуальные концепции, работать с идентичностью проектов и выстраивать эстетику, а опыт в digital — проектировать продуманный UX и управлять дизайн-процессами. Вот такую небольшую команду собрал Евгений в рамках курса. Все рассказывают истории успеха, а я, пожалуй, кратко расскажу о тех вызовах, с которыми нам пришлось столкнуться: 1. Работа в команде Она сильно отличается от индивидуальной. Это всегда поиск общего решения, которое подойдет обоим, ведь проект учебный. Например, список тем, одинаково интересных нам обоим, заметно меньше. По сути, это очень похоже на работу с реальным проектом, где тему выбирает клиент. 2. Постоянная связь Практически каждый день мы стараемся созваниваться, несмотря на текущие рабочие задачи. Каждый созвон занимает от 20 до 60 минут. Нам повезло: мы живём в одном часовом поясе и можем найти время для общения практически в любое время суток. 3. Выбор темы Женя предупреждал, что в какой-то момент мы можем захотеть остановиться и начать всё заново — так и случилось. Изначально мы выбрали, как нам казалось, очень классную тему — студию традиционных ремёсел Японии. Мы прошли большой путь: анализ, референсы, мудборды, сторителлинг, раскадровку, интеграцию текста, даже начали генерировать материалы — но в итоге остановились и сменили направление. 4. Понимание механик Важный момент, который донёс Женя и к которому мы пришли далеко не сразу. Даже в фестивальных сайтах работает принцип «делай проще». Конечно, на Awwwards полно кейсов с невероятными 3D-моделями, сложными переходами и очень креативными решениями. Но лучший способ двигаться в любом деле — идти последовательно. Вооружившись этими вводными и спотыкаясь о хотелки вроде «надо сгенерировать видеосеквенцию» или «может, сделать простенькое 3D», мы в итоге пришли к простой CSS-анимации. Ну и если кто-то дочитал до конца — ловите наши соцсети. К сожалению, ни у меня, ни у Натальи нет собственных Telegram-каналов. «Запретграм» у нас больше про жизнь, чем про работу, поэтому делимся рабочими инструментами. ● Николай: Behance / Linkedin ● Наталья: Behance / Linkedin