Когда вернулся после отпуска — разгребаешь почту и рабочие чаты.

Отпуск закончился 2 недели назад, но меня накрыла волна дизайн-ревью и задачек. Можно было бы сказать, что и не помню, что отдыхала, но нет — отдохнула хорошо и с удовольствием вернулась к работе. Продлеваем с семьей приключенческое настроение — по выходным гоняем в Переяславль. Уже не первый год. А лета осталось-то всего 3 недельки! Уже деньги в школьном родительском чате собирают) Как вы его провели/проводите? Делитесь в комментах фотками. Я тоже поскидываю свои)

Давайте вот прям на примере покажу, что такое дизайн-приемы

Дизайн-приём — это конкретный визуальный или композиционный ход, который использует дизайнер, чтобы привлечь внимание, усилить идею, создать настроение, управлять восприятием или просто сделать дизайн выразительным и запоминающимся. Чаще всего у хороших дизайн-приемов есть множество вариантов реализации, что делает их универсальными строительными элементами, из которых легко собрать проработанный макет. Чем больше дизайн-приемов ты видишь, тем: - богаче твоя насмотренность и визуальный опты - быстрее ты можешь сделать дизайн - больше идей возникает у тебя при анализе референсов - проще тебе реализовывать дизайн и идеи - больше вариантов ты можешь придумать для тех же коммерческих задач - лучше понимаешь клиента и можешь на ходу предлагать разные идеи - интереснее и проработаннее твои макеты - ближе ты к определению своего собственного стиля - чаще и больше вдохновения Вот в рамках интенсива по викторианскому стилю я рассказала около 60 разных дизайн-приемов для типографики и композиции. представляете, насколько расширилась база идей в голове каждого участника? Давайте наглядно посмотрим) Возьмем один из рефов, которые я подобрала для ближайшего нового интенсива по швейцарскому стилю и баухаусу. Там я тоже выдам большую подборку дизайн-приемов, которые вы сможете сразу же применять в своем дизайне. Причем расскажу, в чем их суть и как ими пользоваться, а не просто дам список 😁 Итак, вот несколько приемов в этой работе (не все, конечно, тут их около 20): 1. Перекрытие текста графикой (многослойность) 2. Яркий акцентный цвет (жёлтый) 3. Использование крупных букв как графических объектов 4. Явно выраженные плоскости 5. Визуальный ритм из повторяющихся плоскостей Вывод прост: чем больше приемов вы знаете, тем больше их видите, и тем больше можете применить в свои работы. Мы просто придумали классную систематизацию таких приемов по стилям. Это помогает структурировать все это в голове и группировать по характеру приемов. Андерстенд?
Изображение поста

Туториал "Адаптив в Figma через AutoLayout" by Alexey Bychkov Адаптив в Figma через AutoLayout: секреты, лайфхаки, компоненты и хорошее настроение.

Изображение поста

Шрифт Lunna

Изящный рукописный шрифт с волшебным характером. Плавные штрихи и утончённые детали создают ощущение лёгкости и романтики. Стиль напоминает каллиграфию, в которой чувствуется дыхание природы и сказочная атмосфера. Такой шрифт будет уместен в свадебной айдентике, романтических пригласительных, логотипах с настроением ручной работы, а также в заголовках, где хочется добавить чуть-чуть магии. Рекомендуем для сочетания: Bellota, Certa Serif, PT Astra Serif, Wes Автор: Ver Wave Лицензия: Для личного и коммерческого использования Скачать семейство
Switching Pendulums
Залипательный экземпляр маятников с музыкой под настроение 😊 #вдохновение #Blender3D kineticgraphics Houdini FX
Цвет настроения недели — брусничный! Брусничный цвет — это один из самых трендовых цветов последних сезонов. Он может стать центральным акцентом или дополнительной деталью, придающей дизайну жизнерадостность и индивидуальность.
Брусничный цвет отлично сочетается с другими оттенками. Например, его можно комбинировать с белым для создания свежего и романтичного дизайна. Также он прекрасно сочетается с серым, создавая элегантный и сдержанный образ. #AA001F 🎨 Coolors
Изображение поста
Saffron Cyr
Saffron Cyr — декоративный шрифт с жёсткой геометрией и резкими формами. Напоминает индустриальный стиль и киберпанк, отлично подходит для постеров, логотипов и графики с урбанистическим настроением. Написание: #Кириллица #Латиница Формат файлов: #ttf Ссылка: Скачать шрифт
Изображение поста
Цвет настроения недели — кокосовый! Кокосовый — это понятный и простой цвет. Он ассоциируется с природой, создаёт ощущение надёжности и защищённости. Цвет легко комбинируется с другими цветами и смотрится по-разному в каждой паре. Чаще всего его используют как основной, но также может быть и акцентом в цветовой схеме. Удачные сочетания получаются с белым, серым, синим и зеленым.
Изображение поста
Realtime Architecture with Blender
Что вы узнаете Создайте полноценный 3D-интерьер с нуля, используя бесплатные инструменты. Украсьте комнату, используя бесплатные 3D-ресурсы из Интернета. Создайте несколько световых настроений, чтобы лучше визуализировать свое видение. Настройте рендеринг для прохождения в реальном времени. 👀 Скачать 😄 Графика и дизайн
Изображение поста
5 советов для опытного 3D-визуализатора
1. Баланс деталей – оставляй только то, что работает Даже у опытных визуализаторов бывает соблазн набить сцену всем подряд. Но это мешает восприятию. - Каждый объект должен усиливать идею кадра или добавлять атмосферу. - Оттачивай умение работать с фокусом: главный объект проработан максимально, второстепенные – упрощены или слегка размыты. Это создаёт глубину и не перегружает зрителя. 2. Свет, это режиссёр сцены Свет формирует объём, настроение и ведёт взгляд. - Продумывай источники света как в кино: тёплый свет ближе к зрителю, холодный – на фоне, чтобы усилить глубину. - Освещай акцентные объекты, остальное оставляй в мягкой тени – это усиливает читаемость сцены. - Играй с контрастами и цветовой температурой света, чтобы управлять эмоцией кадра. 3. Цвет, это инструмент эмоций Крутой визуал – это не только геометрия, но и грамотная палитра. Рекомендую поучиться работе с цветом у топовых дизайнеров. - Применяй цветовые схемы при работе с декором. - Тестируй кадры в ч/б, так легко проверить баланс и читаемость. 4. Постобработка, это не тупо фильтр, а этап продакшена Не зацикливайся на лютах. - Используй маски и локальные корректировки в Photoshop. - Добавляй атмосферу: лёгкий блюм, шум, объёмный свет, частицы в воздухе, это оживляет картинку. - Ищи баланс: постобработка должна подчёркивать рендер, а не вытягивать его из какашки. 5. Постоянное развитие – без этого ты застрянешь Рынок и технологии меняются, и даже топовые навыки устаревают. - Раз в месяц пробуй что-то новое: плагины, скрипты, подходы к свету, анимацию, AI-инструменты. - Изучай работу коллег: разборы сцен топовых визуализаторов часто дают больше, чем просто туториал. - Ставь себе творческие челленджи: создать сцену за день, повторить кадр из фильма, это прокачивает быстрее всего. Всех ❤️
Изображение поста
Бежевый это скучно
Бежевый это полет фантазий для цвета! Ты можешь любой цвет под настроение добавить к бежевому и комната меняется под тебя.
Изображение поста
Цвет настроения недели — графитовый! Графитовый цвет недооценен, так как многие думают, что он делает дизайн мрачным. Но он способен сделать любой дизайн более теплым, а атмосферу – успокаивающей, если правильно подобрать оттенок.
Сочетается с теплыми и приглушенными цветами, они приятно контрастируют с холодными оттенками графитового цвета. Натуральные цвета, такие как серый и коричневый, придадут непринужденный и современный акцент в дизайне. #474A51 🎨 🎨 Coolors
Изображение поста
Как мы пишем
В отпуске, в перерывах между прогулками с сыном, созерцанием коров, кур и созревших абрикосов, развлекался чтением. В какой-то момент в руки попалась книга «Как мы пишем» — сборник небольших эссе советских писателей начала XX века. Белый, Горький, Зощенко и другие делятся мыслями о процессе творчества. Зощенко, например, описывает два состояния — работу с вдохновением и без, опирающуюся на технику, которая появляется только с годами упорного труда: Один способ — когда имеется вдохновение, когда я пишу творческим напряжением. Тогда работа идет легко, быстро и без помарок. При чем весь план, вся композиция вещи складываются сами по себе. Второй способ — когда нет вдохновения. В этом случае я пишу техническим навыком. При этом способе работы я сам проделываю то, что обычно проделывается подсознательно: сам прорабатываю план сюжета, сам соразмеряю части и слово, за слово, делаю рассказ. Горький рассказывает, как персонажи живут своей жизнью и сами строят повествование — без всякого плана: Плана никогда не делаю, план создается сам собою в процессе работы, его вырабатывают сами герои. Нахожу, что действующим лицам нельзя подсказывать, как они должны вести себя. У каждого из них есть своя биологическая воля. Ему вторит А. Толстой: План, как заранее проработанное архитектоническое сооружение, разбитый на части, главы, детали и пр.,— бессмысленная затея, и я не верю тем, кто утверждает, что работают по плану. Леонид Андреев рассказывал мне, что составляет такого рода планы, задумывая пьесу, — все входы и выходы, все мелочи продуманы и ясны. И он, действительно, «выносив», писал пьесу в четыре-пять ночей, и пьеса выходила мертвая, не верная, ненужная... А в завершении немного велнесса от него же: Это парадокс, но покопайтесь-ка в причинах вашего дурного настроения, головной боли, минут черного пессимизма и пр. — желудок. Вы сели к столу, в голове смесь ваты с простоквашей, щурясь — курите, перо выводит на полях какой-то рисуночек,— топорик, ромбики, завитушечки. Чистите ваш желудок! Сложно оценить действенность советов, но если вас подутомили тексты типа «10 советов по продуктивности» будет любопытно. *** Книгу приложил в первом комментарии 👇
Изображение поста
«Отель — это не только место, где мы отдыхаем, зачастую это еще и пространство для желанных встреч, живых эмоций и новых смыслов»
Бренд-стратег Depot branding agency Александр Израйлев рассказывает, как выстраивать идентичность городского отеля, а также размышляет о возможных форматах существования индустрии гостеприимства. В туристическом опыте отель всегда играет одну из основных ролей как самостоятельный источник впечатлений или, наоборот, как гарант безопасности и комфорта. Отель — пространство, в котором формируются первые впечатления гостя от поездки. Ведутся постоянные дискуссии о том, что такое идентичность городской территории. Кажется, пора осознать, какую роль в этом будет играть индустрия гостеприимства. 🔘 Не «просто переночевать» Когда гостиница стремится максимально отразить дух города, она становится не просто частью маршрута, а настоящей точкой доверия. Пространство, наполненное локальными нарративами, мебелью, визуальными символами, местной кухней, выступает продолжением городской ткани. Такой отель формирует бесшовный путь туриста от трансфера до первых прогулок, от завтрака до вечернего променада по местности. Это уже не простой ответ на вопрос «где ночевать». 🔘 Оптика Второй возможный путь — не отражать уже сформированный образ города, а создавать альтернативу. Через тематическую концепцию, через сообщество, через фокус на отдельных сюжетах отель может показать город глазами художника, историка, футбольного фаната. Гостиница в таком случае становится возможностью прожить город по-своему. 🔘 Фантазия Также концепция отеля может фокусироваться на внешних источниках. Интерес к городу обычно формируется из стереотипного представления о нем по фильмам, романам, фестивалям, новостям. Гости стремятся почувствовать себя внутри той самой истории, что привлекла их на экране или на страницах книг, и увидеть, как на самом деле выглядят эти пейзажи. Отель, который работает с такой идентичностью, стремится усилить это ощущение через интерьер, еду, музыку, детали. 🔘 Смыслы В своей самой радикальной и интересной роли отель становится самостоятельным источником новой идентичности места. У него есть для этого все необходимые инструменты — от архитектурной концепции и айдентики до туристических сервисов и развлечений. Со временем такой отель меняет образ места: люди начинают воспринимать город через призму конкретного заведения. Отель становится отправной точкой городского пространства, задавая стиль и настроение. 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ 👉👉👉👉👉👉👉👉 #отельная_неделя @incrussiamedia
Изображение поста
«что-то е—б мало выебывается»,
сказала мне вчера Машуля. а я решила, что это неплохая подводка к посту о том, как у нас дела 👾 возможно, со стороны тоже заметно, что мы наводим меньше суеты — мероприятия не организуем, курсы не запускаем, подкаст не выпускаем. можно сделать неверный вывод о том, что е—б сдулось и приуныло, но мы на самом деле это… живем спокойную жизнь просто 😅 офлайн-движуху сложнее наводить, когда мы с Машей больше не живем в одном городе и даже в одной стране, поэтому мы сейчас больше сфокусировались на внутренних задачках и проектах. ~ не спеша делаем свою работу: с лета, например, у нас заработал важный для нас юнит «креатива» — мы вообще-то давно хотим называться «креативным агентством» (не потому, что красиво звучит, а потому, что это лучше отражает то, что мы делаем), но у нас никак не было чисто «креативных» проектов (где главная задача — хорошо подумать, а не что-то нарисовать / написать). так, сейчас мы работаем над креативной концепцией мероприятия — как вам такое? эти девочки настолько не хотели лезть в разработку, что случайно залезли в ивенты 😂 но на самом деле это интересно: не в том смысле, что мы собираемся теперь заниматься мероприятиями, а в том, что нам все более широкий круг клиентов доверяет, когда им нужно что-то крутое придумать — и неважно, для чего: для сайта, брендинга или мероприятия. ~ еще нам скоро 3 года! вообще-то, чисто технически нам уже три года, потому что мы с Машей работаем вместе с июня 2022 года. но нам нужна была красивая дата дня рождения агентства, поэтому официально мы «празднуем» 8 августа. 3 года — это уже очень круто. мне кажется, мы еще поэтому успокоились в последние полгода: надо немного накопить новой энергии, потому что если бесконечно разье—бывать как не в себя, можно очень быстро закрыться 🤣 а мы пока настроены дальше всякое классное делать. отмечать с командой эту дату будем аааааж в сентябре, поэтому вас еще весь август будет ждать контент о нашем трехлетии 👶🏻 вот такие неторопливые дела 💋
Изображение поста
🌀 Как выжить визуализатору, когда даже ИИ уже талантливее?
После отпуска и возвращения в информационный мир, поле почти 3 недельного отсутствия я очень остро почувствовала снова информационный перегруз и сильное давление.🙈 Открываешь ленту — и будто попал на визуальный аукцион. Каждый второй рендер — шедевр. Каждый третий — Midjourney. Каждый первый — такой «вау», что ты сидишь, смотришь на свою модельку табуретки и думаешь: «А я вообще туда иду?» 😮‍💨 Вокруг всё ускоряется, становится лучше, круче, технологичнее. А ты вроде тоже не вчера сел за 3ds Max, но почему-то всё чаще появляется мысль: «Может, я не такой уж и талантливый? Может, всё уже придумано?..» ⚠️ Спокойно. Это — информационный перегруз. И синдром самозванца в придачу. Сегодня действительно стало труднее удивить. Но удивлять — это вообще не обязательная функция визуализатора. Твоя главная суперсила — не «вырвиглазная» детализация. А способность решать задачи клиента, слышать идею, визуализировать смыслы. ✨ Потому что клиенту важнее не то, сколько мегапикселей в твоём рендере, а почувствовал ли ты его задумку, и передал ли атмосферу, стиль, настроение. И вот тут искусственный интеллект проигрывает💯 У него нет эмпатии. Нет вкуса. Нет твоей индивидуальности. 💡 Ты хочешь выделиться? Перестань подражать. Перестань лепить то, что «сейчас в тренде», если это не твоё. Не становись очередным клоном. Стань автором. Даже если у тебя пока 15 подписчиков и один заказ в месяц. Мир уже полон идеальных картинок. Но он очень голоден по живым авторам. 📌 Стиль — это не когда «красиво». Стиль — это когда узнаваемо. Когда смотришь и говоришь: «О, это точно работа [твоё имя здесь]». 📣 А ты уже нашёл свой стиль — или всё ещё в поиске? Делись в комментариях — интересно, как ты проходишь через это визуальное безумие.😉
Изображение поста
📂 Master Filmmaker – Film Divider Mattes
💥Благодаря более чем 30 различным вариантам вы можете легко и эффективно демонстрировать несколько разных видеороликов, добавляя эффект гранжа настоящих кинопленочных масок! 📙30+ файлов 📕160.5 мб — Более 30 видов матовой пленки — Предварительно настроенные PNG Alpha Mattes – просто перетащите и отпустите — Изготовлено из негативов 8 мм, 16 мм, 32 мм. — Бонус: 3 блика на объективе – красный, синий и разноцветный ⚡️Получить ссылку!Этот канал ограничен. Полные курсы, и материалы, становятся доступными после подписки. ✔️Купить доступ в Приват Канал ✔️Подробнее про приват канал ✔️Связь с администрацией ✔️Чат канала 💰Поддержать проект ✔️ Бустануть канал
scanography/ scans/ photo/ flowers/ texture pack
Пачка сканов цветов для необычного визуала — текстуры с живой фактурой, чуть помятые, с потёртостями. Подойдут для постера, коллажа или как фон с меланхоличным, задумчивым эстетским настроением. Пачка сканов цветов с меланхоличным, эстетским настроением. Немного помятые, с пылью и потёртостями — отлично ложатся в постер или фон, если хочется чего-то чуть задумчивого и настоящего. #фото Людочка, дизайн – ресурсы для дизайнеров
Изображение поста
💗Яркие закаты — это всегда магия цвета и света, которую так хочется передать на бумаге. Этот акварельный скетч — отличный пример, как с помощью простых акварельных техник передать атмосферу и настроение!
👩‍🎨На моих уроках вы узнаете, как работать с цветом, слоями и тенью даже без подготовки. Пробуйте, рисуйте, вдохновляйтесь — все подробности в шапке профиля 👆
Изображение поста
Abstract Chrome Shape Backgrounds
Коллекция из 10 хромированных фонов с футуристичной эстетикой и жидким металлом. Гладкие градиенты, блики и эффект жидкого хрома — для постеров, обложек, веб-дизайна и визуалов с технологичным настроением. 📁 Скачать / #текстуры Подписывайтесь: @mockup_free
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста