«UI» — спецноминация от Perasperadastra на Dprofile Award.

Эта номинация про интерфейсы, в которых дизайн становится языком метафор. Проекты, где цифровая среда не просто функциональна, а взаимодействует с пользователем через образы и ассоциации. В работах номинации автор должен описать креативную концепцию — визуальную и смысловую. Чтобы визуальная метафора помогала пользователю лучше понимать продукт и усиливала эмоциональное восприятие. Куратор — студия и школа дизайна Perasperadastra. Делали проекты для «Газпрома», «Победы», Hoyoverse и Правительства Москвы. Набрали в соцсетях больше 200 000 подписчиков на образовательном контенте про дизайн и обучили больше 1000 студентов. В проектах делают акцент на креативные концепции. ТГ-канал Perasperadastra Портфолио студии Perasperadastra на Dprofile Работы студентов школы Perasperadastra на Dprofile Какие проекты можно подавать: — UI-концепты для мобильных и веб-продуктов; — Интерфейсы сайтов, сервисов, приложений, платформ; — Цифровые продукты с экспериментальными UI-решениями; — Кейсы редизайна с осмысленным подходом к метафоре. На что команда Perasperadastra будет обращать внимание: «Идея и концепция. Нам важно видеть, как дизайнер через концепцию усиливает понимание, эмоцию и поведение пользователя. Что стоит за визуальными решениями и почему они работают. Целостность и логика. Концепция не должна мешать — она должна помогать. Мы смотрим, насколько она встроена в систему, поддерживает сценарии и усиливает UX, а не заменяет его. Визуальный дизайн. Мы обращаем внимание на графический стиль, взаимодействие композиции, текста, цвета и графики. Всё, что делает UI выразительным и живым. Несколько советов от команды жюри: — Начните с идеи, а не с конкретных приёмов. Соберите концепцию так, чтобы её можно было единообразно показать в рамках интерфейса. — Покажите, как концепция влияет на пользовательский опыт. — Сделайте кейс цельным. Нам важно видеть ваш ход мысли и реализацию.». Подать проект на Dprofile Award Ждём ваши работы, удачи! До дедлайна подачи осталось всего 3 дня.

В одном далеком-далеком садово-некоммерческом товариществе городского типа с поэтичным названием "Написябрь" три бравых гнома Антоний, Юлиус и Ярополк вытесывали на Скале Знаний магическое слово из восьми букв. Гном Ванус присматривал за друзьями чтобы никто из случайных чужаков не нарушил естество искусства. Тем словом было... Ага, попались. Если первая мысль — это «что это было», значит, вы вчера не попали на наш эфир и обсуждение про важность и процессы сторителлинга, и время это исправить. К счастью, пленку этой видеокассеты можно отмотать, а эфир уже доступен на платформах. Каким же было то самое слово на скале? Пожалуй, на этот вопрос смогут ответить только досмотревшие до конца и... татары 🎞 Смотреть на YouTube 🎞 Смотреть в VK Видео #эфир #опыт #написябрь2025

Вопрос, которым задаются все начинающие дизайнеры, потому что самый простой способ словить выгорание — утонуть в море правок "здесь хочется шрифт понежнее и цвета помягче". 4 простых, но ёмких совета для вас: 📍Обговаривать все условия сотрудничества и обязанности сторон “на берегу”: сколько вариантов логотипа входит в прайс, объем бесплатных правок, сроки для обратной связи от клиента. 📍Вести “прозрачный” календарь проекта. Клиент знает дату когда вы покажете ему логотип, в какой срок после этого он увидит его в цвете и на печатной продукции. 📍Грамотно презентовать работу. Объясняйте свои решения по выбору шрифтов и композиции не фразами “я дизайнер, я лучше знаю”. А покажите почему именно такое решение подойдет ЦА, и зачем используются те или иные элементы дизайна. 📍Подтверждать свою экспертность и быть уверенным в себе. В большинстве случаев клиент ничего не смыслит в дизайне. Вы должны быть специалистом, который даст клиенту уверенность в том, что он выбрал правильного человека, который легко решит его задачи. Вы применяете в работе вышеперечисленное? Если нет, то почему? Делитесь мыслями в комментариях, обсудим🔥

Сергей Галан из Utopia и Елена Рнае из Софториума создали подробный гайд по взаимодействию с дизайнерами. Главная мысль: 80% проблем в проектах возникают не из-за отсутствия таланта у дизайнеров, а из-за сбоев в коммуникации между командой и постановщиками задач. Авторы разбирают частые ошибки: менеджеры перегружают senior-дизайнеров контролем или бросают джунов без опоры, ставят задачи в духе "красиво как у Apple", не фиксируют критерии готовности. В результате проект буксует, а команда получает красивые, но технически нереализуемые макеты или работающий, но неудобный интерфейс. Внутри: – Как оценить уровень дизайнера и выбрать модель взаимодействия; – Структура эффективного брифа с расшифровкой референсов; – Почему архитектору важно видеть дизайн на старте; – Что проверять на демонстрации с участием всей команды; – Какие состояния интерфейса должен передать дизайнер; – Чем плохая работа с компонентами обернётся дорогим обслуживанием. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Иногда читаю лекции (например для Британки или ВШЭ) ⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ Это не история, а скорее эссе о том, в какой точке ты находишься сейчас, несмотря на роль и груз ответственности. Честное признание не столько окружающим, сколько самому себе. Не про вчера, не про год или десять лет назад, а про «здесь и сейчас». И в этом его сила 💛 Мысли и слова вроде бы простые, такие же, как разговор с самим собой без свидетелей. Но именно это и самое трудное — ответить честно на вопрос «кто я и где я?», не прячась за ролью и должностью. Вот несколько цитат из его эссе: Например, твой лид предлагает тебе уволить человека, с которым вы работали рука об руку и всё было отлично (но видимо в какой-то момент всё пошло не так). Ситуация интересная — вроде бы нужна опора, а по факту опора и центр экспертизы для людей это ты. Поймал я себя на довольно смешном моменте, когда откладывал написание сообщения коллеге смежнику, осознавая, что ответ может не вписаться в ожидаемую логику. Иногда нужно поменьше думать про ожидания других людей и не стесняться признаться в первую очередь себе в том, что ты не знаешь как лучше или сомневаешься в решении.

или немного про контекст моей жизни изнутри* На самом деле, моя рабочая жизнь счс строится вокруг 3 основных направлений 👇🏻 Поделюсь каждым из них подробнее: {1} Клиентомания Иногда дизайнеры уходят в блогерство и забывают про практику, но как так можно? Дизайнить для +вайб постоянников один кайф, ну и нигде ты не найдешь столько полезной инфы, как у клиентов, которые делятся с тобой маркетинговой частью и просят советов А заказов много: самые интересные я веду лично или делюсь с вами, а часть передаю в студию, где работают ребята, перенявшие моё виденье {2} Контентомания Возвращаюсь к активному развитию соцсетей. За последний год почти с нуля вырастил канал до 15к человек, но продвижение в какой-то момент подзаморозил. Сейчас снова беру курс на рост и масштаб! Без команды здесь никак, формировал состав почти три недели, будем пробовать разные идеи и форматы 🦄 {3} Продуктомания Третье направление — это продукты и обучение. В последние недели я уделил этой сфере неплохо времени и смог серьезно усилить практикум, параллельно работая с мастер группой! Цель — чтобы практикум стал самым сильным и доступным на рынке Кстати, на видео раскадровки, которые я вчера часа 3 снимал для новых рилсов 😭 Такие мысли, а что у вас в приоритете сейчас? 🔥

Статья о том, как использование форкастинга помогает быть в тренде, не потеряв себя. Узнайте, как этот целостный подход к проектированию помогает создавать актуальные решения на сегодня и в будущем Читать на дизайнерс | #статья

Выход есть: освободить себя и команду от рутины, внедрив цифровых сотрудников. AI-агенты уже сегодня помогают компаниям сокращать операционные затраты и ускорять выполнение типовых задач. Эксперт в ИИ Алексей Евдокимов уже внедряет такие решения для топовых компаний: — Burger King: 3 недели → 3 дня (система для ультраперсонализированной рассылки) — SETTERS: 3 часа → 10 минут (агент, пишущий кейсы по гс) — AlfaСтрахование: +4,2 млн (агент, анализирующий тренды и создающий контент) Он проведёт закрытую сессию 16 октября в 17:00 МСК, где покажет всю внутреннюю кухню: — какие процессы уже можно спокойно отдавать агентам + разбор кейсов — как мыслить агентными системами, а не отдельными промптами — работу своего персонального ИИ-ассистента, который управляет распорядком дня и делами Каждый участник получит готовый шаблон ассистента в n8n + пошаговую видеоинструкцию. Запустите за 30 минут → освободите 5 часов рутины уже на этой неделе. Осталось 10 мест. Успейте зарегистрироваться

В Авито мы ищем ведущего дизайнера коммуникаций, который станет сильным экспертом, задаст высокую планку качества и будет помогать коллегам расти. Нам нужен дизайнер, который сочетает глубокие практические навыки в CG с умением стратегически мыслить, принимать решения, развивать процессы и управлять командой. Что для нас важно: 🔴Умеешь слушать и выстраивать диалог: понимаешь потребности, задаёшь точные вопросы и предлагаешь решения. 🔴Чётко выражаешь мысли и уверенно презентуешь идеи — как команде, так и широкой аудитории. 🔴Быстро работаешь с большим объёмом информации и умеешь выделять главное. 🔴Сам организуешь своё время, расставляешь приоритеты и отвечаешь за сроки. 🔴Находишь баланс между разными точками зрения и умеешь экологично доносить даже сложный фидбэк. 🔴Видишь, как улучшить процессы, и внедряешь оптимизации. 🔴Умеешь переключаться между задачами без потери качества. Кого мы ищем: 🔴Практикующего дизайнера, который хорошо владеет инструментами (в первую очередь 3D), следит за трендами и анализирует рынок. 🔴Человека, который искренне увлечён своей профессией и мотивирован делать продукт лучше, а не просто «закрывать задачи». 🔴Специалиста, умеющего расставлять приоритеты, отделять важное от второстепенного. 🔴Лидера, готового брать на себя ответственность, аргументировать и отстаивать решения, оставаясь при этом открытым к диалогу и поддержке команды. Что тебя ждёт: 🔴Влияние на продукт, которым ежедневно пользуются 70 миллионов людей. 🔴Работа в сильной команде дизайнеров и креативных специалистов, где ценят экспертизу и инициативу. 🔴Возможность развивать процессы, предлагать новые форматы и экспериментировать. 🔴Культура открытого диалога и поддержки, где ценят идеи и честную обратную связь. Удалёнка из любой точки мира, либо офис в Москве, Петербурге или Казани 🔥 Подробнее о вакансии ➡ #вакансия@designavito

#Индустрия Пару дней назад в Гардиане вышла статья с мыслями о будущем интернета от самого создателя интернета. Интернет задумывался местом свободы. Однако, позже в дело вступили компании, которые начали продавать доступ к сервисам и зарабатывать на рекламе. Пользователи стали продуктом этих компаний и дальше будет только хуже. В конце статьи есть альтруистичный призыв вернуть былой веб, но все мы понимаем, что этого не будет. А пока я всё это читал, захотелось мимолётно вспомнить как был создан интернет, и как выглядел первый веб-сайт. Первый в мире веб-сайт запустил 34 года назад Тим Бернерс-Ли, которому тогда было 34 года. Тим работал в Европейской организации по ядерным исследованиям (ЦЕРН — там, где находится большой адронный коллайдер) в Швейцарии. 6 августа 1991 года он разместил в интернете описание своего проекта. Задачей сайта было объяснение, что такое «Всемирная паутина», как установить веб-сервер, как создать веб-страницу и как найти информацию. Первый в мире веб-сервер, на котором был запущен этот сайт, работал на компьютере NeXT — рабочей станции, разработанной компанией Стива Джобса после его ухода из Apple. На этом компьютере Тим Бернерс-Ли также написал и первый в мире веб-браузер, который назывался «WorldWideWeb». Сайт был текстовым и очень простым. Он не содержал никаких изображений, цветов или «красивостей». Только гипертекст — ссылки, которые вели на другие страницы. Основные разделы сайта: — Что такое World Wide Web? Простое объяснение новой технологии. Там описывалось, как веб-браузер превращает гипертекст в интерактивный документ, и как можно использовать ссылки для навигации. — Технические детали. Для тех, кто хотел создать свой собственный веб-сервер, была предоставлена вся необходимая информация, включая программное обеспечение и инструкции. — Список гипертекстовых проектов. Это был, по сути, первый в мире веб-каталог, ссылающийся на другие сайты (которые тоже были в основном справочными и создавались в ЦЕРНе). — Список людей, участвующих в проекте. Так появились первые персональные веб-страницы. Главная идея проекта звучала примерно так: «Всемирная паутина (World Wide Web) — это широкомасштабная гипермедийная инициатива, целью которой является предоставление всеобщего доступа к большой вселенной документов.» Тим представил три фундаментальные технологии, которые до сих пор являются основой современного веба: 1. HTML (HyperText Markup Language) — язык разметки для создания веб-страниц. 2. URI (Uniform Resource Identifier), позже известный как URL — уникальный адрес для каждого ресурса в сети. 3. HTTP (HyperText Transfer Protocol) — протокол для передачи данных между клиентом (браузером) и сервером. Он был первым. До него не существовало понятия «веб-страница» или «веб-сайт». Он дал старт всей современной интернет-эпохе. Он был открытым. ЦЕРН не стал патентовать технологию, а сделал её общедоступной, что позволило ей развиваться беспрепятственно и глобально. Веб-сайт Тима не был ни коммерческим продуктом ни развлекательным порталом. Он скорее представлял из себя научную статью, технический мануал и манифест, который навсегда изменил мир. ЦЕРН восстановил и сохранил копию того самого первого сайта. Вы можете зайти на него и увидеть, с чего всё начиналось. Это живой исторический артефакт, который позволяет заглянуть в самый момент рождения того интернета, каким мы его знаем сегодня. → Посетить первый в мире веб-сайт

А между тем люди не стесняются пользоваться услугами техников. Они предпочитают путешествие по железной дороге скучной и длинной поездке на лошадях, свет электрической лампочки находят более приятным, чем коптящее пламя лучины; они переходят через мосты сложнейшей конструкции вместо того, чтобы переплывать реку на лодке или искать брод; пользуются водопроводом, трамваем, телефоном, радио..." Книга П.А. Рымкевича, выпущенная в 1927 году, научно-популярным языком рассказывает о колоссах техники и промышленной архитектуры начала ХХ века, акцентируя внимание на истории их создания и развития. Издание призвано в доступной форме показать, как инженерная мысль и технический прогресс меняли представления о мире и формировали образ будущего. 🌸 Читать на сайте TATLIN #библиотека #архитектура

Детали. Жизнь одного дома #деталижизньодногодома

Креативность — не единственное качество, которое помогает творческим людям в работе. Софт-скиллы могут быть не менее важны,а один из них — умение вовремя включать наглость. Нет, речь не о нежелании делать правки заказчика, а о системном подходе к творчеству. Показываем на примерах культовых креаторов и рассказываем, как наглость можно использовать в работе сегодня. Сальвадор Дали и создание собственного мифа Карьера эксцентричного Сальвадора Дали — это не просто хрестоматийное «fake it till you make it», а пособие по созданию личного бренда. Художник всю жизнь работал над своим образом и говорил: «Чтобы быть интересным, человек должен провоцировать». Образ гениального и сумасшедшего художника идеально резонировал его работами. Интерес общества к сюрреалистическим картинами только подпитывался от утверждений Дали. Например, он называл свои усы «антеннами», через которые получает сигналы из космоса, помогающие писать картины. 🔘Чему учит кейс: талант креатора усиливается личным брендом, который невозможно построить без доли наглости. Рино Бариллари и искусство вторжения Фотожурналист, которого нарекли «Королём» папарацци, буквально построил свою карьеру на вторжении в личную жизнь звёзд. Бариллари считает, что сделать снимок, когда тебе мешают — это «особое искусство». Можно с разных этических точек зрения смотреть на работу Рино Бариллари, но в одном он прав: запрещенные снимки остаются в истории. А вот, как он сам оценивал своё творчество: «Чем невозможнее то, что ты задумал, тем оно важнее. Это суть журналистики и закон рынка». 🔘Чем учит кейс: наглость помогает расширить границы жанра и творить там, где другие не могут. Квентин Тарантино и бесконечная кража идей Философия режиссёра проста: если тебе нравится чужая идея — укради её и делай, что хочется. Начиная с самого первого фильма, режиссёра обвиняют в плагиате. Однако это не мешает зрителям его обожать, ведь он сам обходится с украденным материалом с огромной любовью. Дебютная работа Тарантино «Бешеные псы» почти полностью повторяет сюжет «Города в огне» китайского режиссёра Ринго Лама. Наглость, с которой Тарантино ворует идеи, выходит даже за пределы съёмочной площадки. Люк Бессон однажды заявил, что Тарантино украл у него идею о выходе на пенсию после 10 фильмов. 🔘Чему учит кейс: не надо бояться параллелей с чужим творчеством — даже украденная идея может сработать, если обыграть её по-своему. Как ещё наглость может помочь креатору? Поделитесь своими мыслями и опытом в комментариях! #КНП_исследования 🫶 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

- Не хочу болеть, простудился после Питера, 3 дня лечусь и не могу работать - Прикольное ощущение отнести старую одежду в церковь - Продал тумбочку в чате ЖК - Бля, точно ли верное решение переезжать в коттедж без собственной машины? - Ко вторнику бы как-то успеть подготовиться к сдаче квартиры - Надеюсь грибной суп был вкусным.. - Да вы гоните, уже 28 сентября? Капец время быстро летит - Надо позвонить маме - Хочу много денег

Луис Кан, пожалуй, в большей мере, чем кто-либо другой из современных ему архитекторов Запада, уделял внимание философии. Его взгляды, равно как и его творчество, противоречивы и регулярно становятся объектами споров: специалисты связывают его и с традиционализмом, и с необрутализмом, и с неомонументализмом, и в каждом из этих вариантов есть доля истины. По мнению Кана, длительное размышление о типе объекта (жилой дом, школа, ратуша или фабрика) со временем наводит архитектора на мысль о том, чем это здание «хочет быть». Этот образ, лишённый очертаний, размеров и любой конкретики, и становится в дальнейшем ключевой точкой работы над проектом. Об органической архитектуре, монументальности и отражённом свете — в статье из книги «Архитектура Запада. Книга I. Мастера и течения». 🔵 Читать на сайте TATLIN #статьи #архитектура

Студия, которая занимается коучингом, менторством и консалтингом в UX/UI-дизайне. Цель — растить новое поколение дизайнеров-лидеров, готовых мыслить иначе, смело бросать вызов и создавать с смыслом. #студия #горизонтальныйскролл Посмотреть сайт 👨‍💻

Как передают Business Of Fashion, решение было принято Симоне Риццо и Лорисом Мессиной согласованно: «Мы оба решили, что настал подходящий момент, чтобы перевернуть страницу. Мы просто знаем, что, когда наши мысли совпадают с чувствами, нужно действовать. Мы медленно движемся вперед, постоянно задаем себе вопросы, но после десяти лет Sunnei мы просто поняли, что нам нужны новые приключения. Это решение мы приняли спокойно». Таким образом, итальянский бренд Sunnei, основанный в 2014 году, завершил свою главу с основателями Риццо и Мессиной символически — продав себя на аукционе. Дизайнеры сообщают, что бренд может развиваться самостоятельно, при этом от комментариев насчет дальнейших финансовых планов воздержались. 🔹The Blueprint News

Если ваша работа связана с архитектурой и дизайном, – то для уверенности в профессии. Имея твердую базу, легко ориентироваться и аргументировать, мыслить объемнее. Не надо думать, что если ваша специализация современность - то древность вас не касается. Все связано. Современность на самом деле все время спорит с прошлым. хорошо бы разобраться, что за спор. Если вы из другой области, то знание мира архитектуры сделает вашу картину мира объемнее. Звучит немного пафосно, но это, правда, так. Дело в том, что она очень связана со временем, ее породившим. Когда у вас в голове сложится причинно-следственная связь, как политика, религия, нравы влияли и влияют на архитектурные формы, вы вообще иначе будете воспринимать мир вокруг. Вам будет интереснее смотреть фильмы, путешествовать. Да вам даже ездить в метро будет интереснее. Если вы читаете мой блог или статьи, вы видите - я за то, чтобы говорить простым языком о сложном. Я категорически против мудрствования в таких вещах: это отталкивает, а искусство должно дарить радость и быть понятным. Мы поймем логику изменения архитектуры и научимся соотносить ее со временем. Без унылых терминов и дат (даты я сама никогда не могу запомнить). Вы будете смотреть на улицу и понимать: «о, это все создано в XVII веке» и мозг будет услужливо дорисовывать кринолины, парики и мушки. Или изысканные черепаховые гребни-стрекозы и стихи серебряного века, когда будем смотреть модерн. курс тут: https://arch-stories.ru

Алёна Бородина рассказала о методах исследований, которые команды могут применять на разных этапах жизненного цикла продукта. Раньше исследования ограничивались тестированием готовых прототипов, но теперь они помогают на всех этапах: от генерации идей до анализа запущенных фич. Она сравнивает освоение новых методов с изучением аккордов на гитаре. Базовые методы решают большинство задач, но каждый новый подход открывает дополнительные возможности. Например, метод триады позволяет выявить нерефлексируемые мысли пользователей, когда они сначала индивидуально проектируют страницу, а потом объединяются и создают общий вариант. Внутри: – Сколько респондентов нужно для разных методов исследования; – Как проективные методики углубляют глубинные интервью; – Зачем записывать скринкасты реального использования продукта; – Как карта клиентского пути помогает накапливать инсайты; – Почему еженедельные встречи с пользователями развивают эмпатию; – Какие методы подходят для каждого этапа разработки. ➡️ Смотреть видео ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Анри Матисс научил цвет говорить громче слов, а формы превратил в эмоции — без лишних деталей и сюжета. Рассказали, как художник рисовал настроение, в новой статье медиа — читайте, расширяйте кругозор и делитесь мыслями в комментариях. #польза @contented