🙂 Виталий Кузьмин и его правила работы

Вчера мы публиковали рабочее место автора PT Root, PT Root UI, Sober Sans, соавтор Golos UI и Golos Text — Виталия Кузьмина. Виталик — шрифтовой и графический дизайнер, леттерер и график. Он же автор интерфейсных шрифтов VTB Group и интерфейсных начертаний шрифтовой системы Сбера, которая получила награды конкурсов GRANSHAN, Red Dot и ED Awards. А ещё Виталик занимается аналоговой фотографией и коллекционированием любимых брендов! И вот его правила: — По каждому проекту всегда параллельно работаю на бумаге (эскизы, почеркушки, заметки и т. д.). Приучил себя подписывать все листы (категория/заказчик/проект и дата). На самом деле делаю много записей по длительным проектам, на бумаге проще и наглядней думается. — На ноуте слева, когда работа довольно рутинная, часто что-то параллельно играет, аниме или труба, но если задачи сложней, то просто музыка на фоне, а порой и совсем тишина, чтобы не отвлекаться и погружаться в задачу максимально. — Вторая клава и вторая мышка для PC, который стоит под столом и иногда тоже требуется. Второй монитор подключён сразу и к Mac Mini, и к PC. — Модель мышки и клавиатуры не менял, кажется, больше 10 лет*, руки к ним привыкли. Покупаю такие же по мере выхода из строя тех, что в работе. — Не представляю работу без двух мониторов, очень давно привык именно так. * — Кстати, я тут подумал, что про мышку и клаву приуменьшил, лет 15 минимум не менял, а то и все 20 ⚡️

— Снимаем про огромную акулу, — сказал Спилберг. — Прям монстра, который агррр, плавает угрожающе, и все помирают от ужаса от одного его вида. Постоянно эта акула будет в кадре, — страшно, очень страшно. Механическая акула оказалась не так чтоб сильно страшной. В солёной воде её механизм постоянно заедал, вся тушка дёргалась и, в целом, пугала, но уже так — как будто её кто-то щекотал за хвостик. А ещё акула тонула. Она всё ещё страшно плыла, но не в той плоскости и не в ту сторону, сжирая страшные тыщи денег за дни простоя. Тогда Спилберг сказал: — Так, это провал — фильм про акулу без акулы. Этим и будем пугать: снимаем без акулы, зрители додумают её сами. Утонула — пусть грозно смотрит со дна. Люди пусть исчезают резко. Бочки на воде пусть плавают. Полируем музыкой Джона Уильямса. Мотор! Фильм «Челюсти» собрал оскары, глобус, бафту, грэмми итд и внесён в реестр фильмов США как культурная и всякая разная ценность. Не заплывайте за буйки и не бойтесь провалов. Всех обняла.

🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍 Релизы его проектов выходят на европейских лейблах: от Лондона до Барселоны. 🤍 Алексей Krjuk известен своими ремиксами на Аллу Пугачёву и Cream Soda — их можно услышать в сетах многих диджеев. 🤍 Он более десяти лет занимается образовательной деятельностью и изучением железных и виртуальных музыкальных девайсов. 🤍 Организовывал музыкальные джемы в Новой Голландии, делал перформанс с растениями на базе девайсов Playtronica в Барселоне. 🤍 В настоящее время совместно с основателем школы «Щёлочь» Борисом Шилиным запускает музыкальный лейбл «Саунд». 🤍 ссылки: 🤍🤍🤍 Алла Пугачева - Кафе танцующих огней(krjuk edit) 🤍🤍🤍 Сream Soda – Krasivo (Krjuk Remix) 😝 Программа СЭМ 😝

Разберем промты для создания сцен, фото и видео, в общем всего фарша. В прошлый раз (запись по ссылке) разобрали общий пайплайн, а сегодня будем проходиться по частностям. 📌 Начало в 19:00 по МСК Тезисно, что обсудим: 1️⃣ Как составлять промпты так, чтобы каждая сцена получалась именно такой, как вы задумали; 2️⃣ Как генерить изображения, которые потом лягут в основу видео; 3️⃣ Как добиться, чтобы все фрагменты выглядели единым целым, а не сборной солянкой; 4️⃣ Как подобрать и сгенерировать музыку под настроение ролика; 5️⃣ Ну и наконец, как склеить всё это в готовый продукт. ➡️ Регистрируйтесь здесь Как вам тема и формат эфиров? ❤️ – обязательно приду 🔥 – почаще проводи такие мастер-классы

На прошлом эфире мы разобрали общий пайплайн создания роликов, а на сегодня сфокусируемся на практике и детально разберем каждый этап создания AI-видео. 💙 Что будем разбирать: 💙 как писать промпты для каждой сцены; 💙 как генерировать изображения для будущего ролика; 💙 как создавать консистентные видеофрагменты; 💙 как подбирать и генерировать музыку; 💙 как собирать все фрагменты в готовый ролик. Рассмотрим весь процесс на реальном кейсе и по шагам разберем, как создавать AI-видео. 💙 Присоединяйтесь в боте

🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Любая статичная графика приобретает совсем другой вид, если над ней поработать в тачдизайнере. вы тоже сможете создавать динамичный арт из обычного постера, если придёте на курс ВМП 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 — переработанная и улучшенная программа с актуальными пайплайнами❤️ ❤️ — подойдёт людям любого уровня: от нуля до профи ❤️ — лекции от приглашённых мультимедиа художников ❤️ — лекции по Kling, Afer Effects, Ableton — интерактивная графика и модульный синтез❤️ ❤️ ❤️ хотите оформлять арт-инсталяции или стать гуру аудиореактивной графикой? ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ будете. ❤️ саунд сделал Лёша, автор курса по созданию электронной музыки, приходите к нему, чтобы стать гиком электронного рубилова 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 программа программа ВМП СЭМ ❤️ 😝

Завтра на бесплатном вебинаре разберем по промптам каждую сцену AI-видео. На прошлой неделе поговорили об общем пайплайне (ссылка), а теперь по атомам пройдемся по всем техническим нюансам: как генерировать фото, видео и музыку для AI-клипа. ➡️ Регистрация на вебинар в боте Бонусом прикладываю разбор проектов моих студентов по нейронкам. А прокачать ИИ для дизайна и видео можно на курсе AI-дизайнер 2.0. Поток стартовал сегодня, но до 19 июня вы еще можете присоединиться к нему со скидкой 10 000 руб. Узнать подробнее и записаться на курс можно через коллег в @uprock_hello. Ребята, поставьте 🔥, если вам нравятся такие разборы. Буду рад делиться ими почаще.

🤍🤍🤍 от фото к биту 🤍🤍🤍 СЕГОДНЯ 20:00 😝 Воркшоп "Визуальный ритм - от фото к биту" Кто ведет: Алексей Крюк — музыкант, диджей с более чем 20-летним опытом, работающий под псевдонимом Krjuk, преподаватель курса СЭМ в Щелочи. Основатель лейбла САУНД. На воркшопе покажем что ритм есть не только в музыке. Он в окнах вашей многоэтажки, фасадах, ветках, и повторяющихся линиях. Вы узнаете как увидеть этот ритм в обычной фотографии и превратить его в основу для будущего трека. Выберете собственный снимок с понятной геометрией, перенесёте его структуру в музыкальную сетку и соберёте уникальный ритмический рисунок в ableton. Для работы мы заранее дадим всё необходимое. 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 🗝🗝🗝🗝🗝🗝🗝 ❤️ забронировать место ❤️ p.s. автор самого креативного подхода получит специальное предложение на курс СЭМ4

❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️ Что это? ❤️❤️❤️ — курс для тех, кто давно хотел начать писать музыку, но не знал с чего начать — от идеи и демки до готового релиза, сведения и мастеринга — обучение подойдёт как новичкам, так и тем, кому не хватает структуры и уверенности — работа с семплами, синтезаторами, эффектами и генеративными инструментами ✨✨✨ ✨✨✨ Чему научитесь? ✨✨✨ — анализировать устройство современных треков — создавать ритмическую основу и грув — писать мелодии и гармонии с помощью генеративных инструментов — работать с пространством, динамикой и эффектами — использовать семплы и полевые записи — создавать собственные звуки на синтезаторах — превращать музыкальные петли в полноценные композиции — сводить и мастерить треки для релиза ✨✨✨ ✨✨✨ Куратор ✨✨✨ Алексей Крюк — музыкант, диджей и преподаватель с более чем 20-летним опытом. Работает под псевдонимом Krjuk, а также в проектах BGDN и Soft Metal. С 2015 года преподаёт создание электронной музыки, проводит живые джемы на синтезаторах и драм-машинах, участвовал в музыкальных программах фестиваля Present Perfect. ✨✨✨ ✨✨✨ А что в итоге? ✨✨✨ — минимум один законченный трек, а чаще несколько работ — собственная система написания музыки — понимание процесса создания электронной композиции от начала до конца — доступ к материалам курса и после его завершения — сообщество музыкантов и возможность получать обратную связь — работы для портфолио, резюме и творческих проектов И вишенка на торте — возможность попасть на лейбл   старт — 22 июня длительность — 10 недель цена — 35к 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 ❤️ программа курса ❤️

Команда дизайна и исследований Делимобиля собрала гайд по безопасным интерфейсам для сервисов, которыми могут пользоваться в машине. Это не только про карты и навигацию. Сюда же попадают звонки, музыка, заправки и любые сценарии, которые человек хотя бы теоретически может открыть во время движения. Важная рамка здесь простая: сначала нужно спросить не «как сделать удобнее», а «должен ли водитель вообще делать это за рулём». Если нет, функция должна уходить в режим стоянки или автоматизироваться. Если да, интерфейс проектируется по другим правилам: меньше действий, выше читаемость, крупнее цели, понятнее состояние, меньше визуального шума. На скорости 60 км/ч одна секунда взгляда в экран это уже 16 метров без полноценного внимания к дороге. Внутри: – Почему водительский интерфейс нельзя считать упрощённой версией мобильного приложения; – Как решить, можно ли вообще оставлять сценарий доступным во время движения; – Почему лучшая функция для водителя часто та, которая не требует действия; – Какие правила помогают оценивать читаемость, контраст, шрифты и анимации; – Что разрешено делать за рулём, а какие сценарии лучше блокировать до стоянки; – Из каких компонентов собирать безопасные экраны для машины; – Почему дизайн-решения здесь оцениваются не только по удобству, но и по риску отвлечения; – На какие стандарты опирается гайд: ГОСТ, ISO, NHTSA и Android Automotive. ➡️ Читать гайд ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Воркшоп | 21.06 12:00 | «Моушн на слух: визуализируем звук в After Effects» 21.06 в 12:00 разберёмся, как визуализировать звук и музыку через движение, форму и трансформацию объектов в After Effects. Спикер: Евгения Никонова — моушн-дизайнер в Rambler&Co, новый куратор курса БМГ. Ex-ревьюер в Яндекс Практикуме, преподаватель, выпустила более 300 студентов. Работала с Авито, ВТБ, VK, Купер, ВДНХ, Ростех и другими На воркшопе разберём базу ключевой анимации, траекторию и приёмы трансформации объектов. Покажем, как синхронизировать вайб трека с графикой и собрать видеоарт на свою музыку. В финале Женя даст фидбек по работам участников. По итогам у вас: — видеоарт на ваш трек — базовый навык работы в After Effects и моушн-дизайне — лайфхаки и обратная связь от куратора Воркшоп подойдёт новичкам и тем, кто ни разу не открывал программу. After Effects нужно будет установить заранее, ссылкой поделимся. [ занять место ] любые вопросы можно задать в @alkali_support_bot

На эфире подробно покажу нашу методику ИИ-видеопродакшена, которую мы с командой используем в реальных проектах для создания рекламных, продуктовых и контентных роликов. 💗Что будем разбирать: 💗работу с референсами; 💗создание консистентных кадров; 💗подготовку раскадровки и подбор музыки; 💗технические аспекты генерации и монтажа. Практиковаться будем на реальном кейсе (прикрепил к этому посту), а также покажу всю механику создания ролика, которую можно адаптировать под свои проекты и задачи. 💗 Для всех, кто будет присутствовать онлайн приготовил приятный бонус – скидку 25% на все тарифы Utopy.ai. 💙 Переходите в бот, чтобы присоединиться

Последовательно, шаг за шагом расскажу, как мы создавали видео студентки @dasha_autumn (прикрепил к посту) и как вам адаптировать нашу механику под любой контент с помощью нейросетей. Разберем все этапы: 1️⃣ Работа с референсами 2️⃣ Создание консистентных кадров 3️⃣ Работа с раскадровкой 4️⃣ Подбор музыки для ролика 5️⃣ Технические моменты создания кадров и монтажа ➡️ Регистрируйтесь в боте, чтобы не пропустить эфир Для всех участников вебинара будет промокод на 25% скидку на все тарифы Utopy.ai, чтобы вы могли попрактиковаться и погенерировать видео самостоятельно. ❗️Важно: скидка будет доступна только тем, кто будет присутствовать онлайн.

🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ В 1940–50-х композиторы буквально резали магнитную пленку ножницами, склеивали её вручную и пускали задом наперёд, чтобы получить новые звуки. Так рождалась musique concrète — музыка из шумов поездов, голосов, шагов и городского гула. По сути, это был Ableton из скотча и лезвия. 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ 🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️🖱️ CЭМ — Отличная возможность попробовать себя в создании электронной музыки. Вся информация о курсе на сайте хотите научиться делать экспериментальную музыку и попасть на лейбл САУНД?

❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ 1. ❤️"Мультимедиа арт" — звучит как что-то между научной степенью и магией. Ты можешь объяснить, что это на самом деле — без википедии и без пыли? Мультимедиа арт или мультимедиа искусство легко объясняется самой приставкой мульти-: это про сочетание различных технологий и медиумов, например, контента и звука. Уже такой минимум можно назвать мультимедиа артом ❤️❤️❤️❤️ 2. ❤️Был ли момент, когда ты увидела чью-то работу и у тебя буквально перехватило дыхание от того, как это вообще возможно? Что это было и что ты сделала с этим чувством? Дыхание перехватывает часто, но не от сложности технологии, а от концепции и ее сочетания с этим. Это работы многих художников, но сейчас в голове крутится Олафур Элиассон, по которому от нетфликс есть очень хороший фильм. Что я сделала с этим чувством?) Перестроила в то, что хочу так же. 3. ❤️Есть стереотип, что мультимедиа — это для тех, кто уже умеет всё остальное. Типа, сначала освой базу, потом приходи. Ты с этим согласна? Правда частое явление, что в мультимедиа приходят уже с каким-то бэкграундом, но это лишь связано с молодостью этой сферы и ее меньшей распространенностью, в отличие от того же дизайна. Прийти в мультимедиа можно когда угодно и за это никто не наругает и не развернет обратно. ❤️❤️❤️❤️ 4. ❤️В обучении любому сложному делу есть момент, когда хаос вдруг становится системой. В мульти-медиа он есть? Как он выглядит? Наверно в изучении ПО, будь то тач или или другие. Сначала делаешь бездумно, тыкаясь куда только можно, а потом понимаешь логику. Если говорить о мультимедиа искусстве: как хаос, так и порядок в нем можно превратить в отдельное исследование в работах. 5. ❤️Что изменилось в том, как ты смотришь на мир вокруг — не в карьерном смысле, а буквально? Что ты теперь замечаешь там, где раньше просто проходила мимо? Стала ссаться кипятком от интересных сцен, выступлений, где применяется мультимедиа. Стала больше интересоваться технологиями. Ещё поборола в себе страх перед ошибкой, стала доверять процессу и расслабляться в этом, -- одна из самых моих больших благодарностей мультимедиа. Раньше я бы забилась в подушку, если хотя бы немного что-то вышло не так. ❤️❤️❤️❤️ 6. ❤️Если бы ты могла отправить себе письмо в самое начало — что бы там было? Инструкция, поддержка, предупреждение? "Все делаешь правильно, просто доверься себе и плыви по течению, не изменяя себе дальше". 7. ❤️Кому мульти-медиа арт подойдёт — есть какой-то общий знаменатель у людей, которые в него влюбляются? Сложно сказать. Очень. Все такие разные и это так прекрасно. Я бы могла сказать, что часто это люди, которым нравится электронная музыка или тянет к рейвам, но это будет ложно. Я анализировала себя, почему я остановилась сейчас на мультимедиа. Все мое детство было пропитано электронной музыкой, которую отец все время слушал, в воздухе был застывший дух Казантипа (он в 70км от моего родного города), а брат научил вечному любопытству. Это все близкое и знакомое нашла в мультимедиа, что-то родное с младенчества. ❤️❤️❤️❤️❤️ программа курса ❤️ по мультимедиа ❤️

Я-то, как обычно, дальше картинок не уеду. Но именно его ракетка напомнила мне о моих собственных заходах — я когда-то пробовал визуализировать падел-ракетки в дымке. Дымковская игрушка для меня — это беззаботный лайфстайл: музыканты, собаки, барыни с зонтиками. И мне показалось, что всё это про лето, про эспрессо-тоник и про падел. Хотелось скрестить горошек с отверстиями в ракетке — чтобы дырки садились ровно в центры кружков. Были и павлиньи хвосты, и всякое разное. Самый удачный вариант я отложил — в надежде однажды додумать. Но держать в столе больше смысла не вижу. Как получилось, так получилось.

Дизайн: Эрик Тимоти Карлсон Конечно как ролики, мемы, фильм «Backrooms» это самое заметное событие в актуальной визуальной культуре. Для нас может неочевидное, посколько желтоватый кринж со старыми обоями и узкими коридорами встречал нас повсюду от квартир в панельках до студенческих общаг и медицинских учреждений в провинциальных областных центрах и столичных спальных районах. Но будем наблюдать как тренд на западе перейдет в мировой феномен. Музыка странная, но я утром под неё поработал и ничего, хотелось пару раз все бросить и открыть все окна, заблудиться в парке. Перетерпел.

Но в моем случае переписать демку вышло дешевле, скорее всего потому, что у меня, собственно, уже была готовая демка и текст. Но если посмотреть тарифы студий на создание трека с нуля, то там и правда фигурируют цены от 100-120 тысяч. Я ещё посчитаю все свои траты на новый трек с учетом аренды студии звукозаписи, релиза трека на площадки, рекламу и тд, надеюсь, вам эта статистика тоже интересна. А про 27 рублей я не шутила. В инстаграме уже писала, что это моя реальная прибыль за трек Сиять за полгода. Тот момент, когда дебет с кредитом немного не сходится. Но роялти за прослушивания на площадках это далеко не основной источник дохода артиста, популярные челики делают деньги на рекламе, корпоративах, концертах и прочих свечениях лицом. А я пока продолжаю вкладывать кучу деньжат в музыку в надежде, что вскоре это окупится.

❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ 1. ❤️"Мультимедиа арт" — звучит как что-то между научной степенью и магией. Ты можешь объяснить, что это на самом деле — без википедии и без пыли? Мультимедиа арт или мультимедиа искусство легко объясняется самой приставкой мульти-: это про сочетание различных технологий и медиумов, например, контента и звука. Уже такой минимум можно назвать мультимедиа артом ❤️❤️❤️❤️ 2. ❤️Был ли момент, когда ты увидела чью-то работу и у тебя буквально перехватило дыхание от того, как это вообще возможно? Что это было и что ты сделала с этим чувством? Дыхание перехватывает часто, но не от сложности технологии, а от концепции и ее сочетания с этим. Это работы многих художников, но сейчас в голове крутится Олафур Элиассон, по которому от нетфликс есть очень хороший фильм. Что я сделала с этим чувством?) Перестроила в то, что хочу так же. 3. ❤️Есть стереотип, что мультимедиа — это для тех, кто уже умеет всё остальное. Типа, сначала освой базу, потом приходи. Ты с этим согласна? Правда частое явление, что в мультимедиа приходят уже с каким-то бэкграундом, но это лишь связано с молодостью этой сферы и ее меньшей распространенностью, в отличие от того же дизайна. Прийти в мультимедиа можно когда угодно и за это никто не наругает и не развернет обратно. ❤️❤️❤️❤️ 4. ❤️В обучении любому сложному делу есть момент, когда хаос вдруг становится системой. В мульти-медиа он есть? Как он выглядит? Наверно в изучении ПО, будь то тач или или другие. Сначала делаешь бездумно, тыкаясь куда только можно, а потом понимаешь логику. Если говорить о мультимедиа искусстве: как хаос, так и порядок в нем можно превратить в отдельное исследование в работах. 5. ❤️Что изменилось в том, как ты смотришь на мир вокруг — не в карьерном смысле, а буквально? Что ты теперь замечаешь там, где раньше просто проходила мимо? Стала ссаться кипятком от интересных сцен, выступлений, где применяется мультимедиа. Стала больше интересоваться технологиями. Ещё поборола в себе страх перед ошибкой, стала доверять процессу и расслабляться в этом, -- одна из самых моих больших благодарностей мультимедиа. Раньше я бы забилась в подушку, если хотя бы немного что-то вышло не так. ❤️❤️❤️❤️ 6. ❤️Если бы ты могла отправить себе письмо в самое начало — что бы там было? Инструкция, поддержка, предупреждение? "Все делаешь правильно, просто доверься себе и плыви по течению, не изменяя себе дальше". 7. ❤️Кому мульти-медиа арт подойдёт — есть какой-то общий знаменатель у людей, которые в него влюбляются? Сложно сказать. Очень. Все такие разные и это так прекрасно. Я бы могла сказать, что часто это люди, которым нравится электронная музыка или тянет к рейвам, но это будет ложно. Я анализировала себя, почему я остановилась сейчас на мультимедиа. Все мое детство было пропитано электронной музыкой, которую отец все время слушал, в воздухе был застывший дух Казантипа (он в 70км от моего родного города), а брат научил вечному любопытству. Это все близкое и знакомое нашла в мультимедиа, что-то родное с младенчества. ❤️❤️❤️❤️❤️ программа курса ❤️ по мультимедиа ❤️

Будете поэтапно погружаться в производство видеоконтента: от процессов и принципов работы с нейросетями — к постановке кадра и драматургии. Курс можно пройти, даже если вы никогда не работали с нейросетями. Предпроизводство Научитесь выстраивать логику проекта и управлять нейросетями на каждом из этапов: при работе над смыслами и в создании контента. Визуальные нейросети Начнете понимать основные принципы генераций изображений и видео. Монтаж и музыка Узнаете, как выставлять кадр и свет, работать с композицией, цветом и звуком. Будете использовать основы драматургии для качественного результата. Персональная обратная связь От Александра Шаляпина, журналиста, специалиста по компьютерной графике (CG/3D-дженералист), ИИ-энтузиаста и основателя проекта «Нейрозавод». → Узнать все подробности и присоединиться. Стартуем уже 20 июля!