Что происходит с рынком иллюстрации

Наблюдаем, что в последнее время иллюстраторы ощущают спад заказов и тревожатся о положении дел. Мы и сами переживаем, поэтому попросили Наташу Климчук, cоосновательницу агентства Bang! Bang!, журнала Lunatum и в прошлом CEO школы, прокомментировать ситуацию на рынке и поделиться лучиком света. Переплетение иллюстрации с другими сферами Метаморфозы рынка иллюстрации могут пугать, особенно когда уходят привычные заказчики или вдруг замирает поток запросов. Но одновременно они и вдохновляют: появляются новые форматы, темы, способы визуального высказывания и заработка. Иллюстрация больше не живет в отдельном иллюстраторском пузыре — она все плотнее встраивается в анимацию, брендинг, крипту, AI-продукты. Необходимость в адаптации Важно не застревать в ригидной идее «мой стиль больше никому не нужен», потому что это ловушка. Даже если пропала пара постоянных клиентов, это не конец пути, а сигнал к адаптации. Постарайтесь смотреть шире — за пределы одной страны, привычной индустрии, жанра. Например, можно стать арт-директором, который работает с AI-моделями, уйти рисовать свой комикс про любимую банду, делать свой мультфильм, неповторимо раскрашивать горшки. Те, кто готов быть гибким, смотреть на другие индустрии, осваивать новые медиа, пробовать, перестраиваться, не просто выживут, а окажутся на гребне волны. Я бы советовала идти за тем, от чего начинают светиться глаза. Очень внимательно посмотрите внутрь себя — и вглядывайтесь в мир. Иногда ответ кроется не во внешнем рынке, а в точке внутреннего интереса, которая еще не получила форму. Ощущение нового будущего На визуальное всегда будет спрос. Мы так устроены, что эстетика часто оказывается важнее функциональности, ведь красивое делает каждый наш день лучше. Если вы сейчас чувствуете спад, дайте себе время погрустить, но не застревайте в этом состоянии. Мир меняется, и мы вместе с ним. У иллюстрации есть будущее — просто, возможно, немного другое, чем мы представляли раньше. → Наташа ведет канал с говорящим названием I believe in culture. Делимся, чтобы вы смогли посмотреть на красивое, почувствовать важное и найти новые смыслы.

— дискуссия «Как участие в The Blueprint 100 влияет на карьеру» — о том, как попасть в главный список молодых креаторов и зачем это нужно — паблик-ток «Как мы учим дизайну» — о том, чему и как сегодня нужно учиться, чтобы оставаться актуальным дизайнером — дискуссия «Листать, а не скроллить» — зачем в 2025-м делать бумажные журналы и артбуки, и как они работают с восприятием — Школа дизайна х VK Образование: «От скетча до билборда» — об AI, технологиях, которые формируют идеи, и будущем креативных профессий — панельная дискуссия «Подготовка кадров для креативных индустрий в НИУ ВШЭ» — о том, можно ли научить быть креатором и как меняется система образования — дискуссия «Художник и система» — что реально работает: гранты, фонды, меценаты — и как построить устойчивую арт-карьеру смотрите, думайте, вдохновляйтесь! 💓

Ты Unity-разработчик (C#), Mobile Game Dev (iOS/Android) или Full-stack специалист, который любит игры? Присоединяйся к нашему стартапу! 🔧 Что ждёт: ✅ Создание вирусных игр (есть прототипы) ✅ Гибкий график + удалёнка ✅ Доля в проекте или бонусы ✅ Команда без бюрократии 🧠 Ты нам подходишь, если: ▪️ Пишешь чистый код ▪️ Разбираешься в retention, LTV, UA ▪️ Есть пет-проекты/опыт в инди-геймдеве 🎯 Откликайся: ✉️ https://t.me/Vita_ha 📎 Прикрепи портфолио, GitHub или ссылки на проекты. P.S. Если смотришь на мобильные игры и думаешь *«Я бы сделал лучше»* — ждём тебя! 😎

Ты Unity-разработчик (C#), Mobile Game Dev (iOS/Android) или Full-stack специалист, который любит игры? Присоединяйся к нашему стартапу! 🔧 Что ждёт: ✅ Создание вирусных игр (есть прототипы) ✅ Гибкий график + удалёнка ✅ Доля в проекте или бонусы ✅ Команда без бюрократии 🧠 Ты нам подходишь, если: ▪️ Пишешь чистый код ▪️ Разбираешься в retention, LTV, UA ▪️ Есть пет-проекты/опыт в инди-геймдеве 🎯 Откликайся: ✉️ https://t.me/Vita_ha 📎 Прикрепи портфолио, GitHub или ссылки на проекты. P.S. Если смотришь на мобильные игры и думаешь *«Я бы сделал лучше»* — ждём тебя! 😎

🟢 Сделали 3D-иллюстрации для спецпроекта крупнейшего девелопера ПИК ПИК запустили интерактивный калькулятор для подбора квартир по индивидуальным параметрам. Чтобы сделать процесс понятнее и интереснее, мы предложили визуальное оформление с тематическими 3D-иллюстрациями. Они сопровождали вопросы и облегчали навигацию, сделав опрос дружелюбным и увлекательным. Посмотреть весь кейс и поставить оценку можно тут 💚 Dprofile Behance

ROOMS WITH A VIEW Окунитесь в мир новых возможностей с этим универсальным набором великолепно выполненных интерьеров квартир. От воздушной элегантности элитного пентхауса до городской привлекательности лофта с кирпичными стенами или уютного очарования студии с одной спальней - каждое пространство приглашает к творчеству и приключениям. В комплекте с разнообразным реквизитом, таким как бытовая техника, шкафы, настенное искусство, домашняя электроника и многое другое, вы найдете все, что нужно для создания ярких, характерных интерьеров, наполненных индивидуальностью и потенциалом. #Motion_3DModels #Motion_Kitbash #Kitbash #Motion4D Motion

Если вы хотите понять, как изучать 3D и освоить профессию 3D-художника в игровой индустрии, то это видео для вас! 🖼 Смотреть #полезное

Макс Десятых дизайнер, основатель Duo Sapiens "Среда — это, пожалуй, один из всего двух живых фестивалей. Остальные — восковые фигуры. Раз в год с них сдувают пыль, исполняют формальности и потом обратно — в архив. Среда живёт весь год, создавая гравитацию, объединяющую профессионалов. Среда меняется, развивается: ищет себя, а заодно определяет стандарты. Это сделало Среду главным дизайнерским фестивалем страны." Дмитрий Голуб основатель BoldItalic "Что я думаю?) Думаю что Фестиваль нового дизайна СРЕДА — это лучший фестиваль! Я был со Средой когда она еще задумывалась, был ведущим на первом фестивале в 2017 году и был в жюри в 2020 году. Среда — это явление, которое сегодня стало настоящим отражением текущего положения дел в дизайн-индустрии страны."

Вчера провел классную и полезную лекцию на тему "Эмоциональный дизайн. Основные принципы" 🔗 Запись доступна по ссылкам Youtube / VK 🔥 Предлагаю попрактиковаться в знаниях, полученных на лекции Получить практическое задание, а также полезные материалы для выполнения домашки вы можете у моих коллег 👇🏼 ❗️Пишите слово "Эмоция" менеджеру службы заботы UPROCK @upr_help 📌 После выполнения домашнего задания присылайте ссылку на ваш фигма-файл в тот же чат коллегам @upr_help. Мы обязательно разберем каждую домашку и пришлем индивидуальный фидбек.

🎙Новый выпуск подкаста «Кто здесь аниматор?» В гостях — основатель и единственный работник студии Reblack Spade — Слава Грис. С 2016-го года он выпустил три игры: Reflection of Mine, Catmaze, Fearmonium. К выходу готовится четвертая — Fevercide, где в сеттинге альтернативной России эпохи джаза главная героиня должна преодолеть страшное прошлое своего отца. Наслаждайтесь мудрым разговором, вдохновляющим в любой момент все поменять, перестать тухнуть на скучной работе и становиться легендарным инди-челом. СМОТРЕТЬ В VK МОЖНО ЗДЕСЬ СМОТРЕТЬ НА YOUTUBE МОЖНО ТУТ СЛУШАТЬ ПРЯМО В TELEGRAM ЖМИ

Бренд-стратег Depot branding agency Александр Израйлев рассказывает, как выстраивать идентичность городского отеля, а также размышляет о возможных форматах существования индустрии гостеприимства. В туристическом опыте отель всегда играет одну из основных ролей как самостоятельный источник впечатлений или, наоборот, как гарант безопасности и комфорта. Отель — пространство, в котором формируются первые впечатления гостя от поездки. Ведутся постоянные дискуссии о том, что такое идентичность городской территории. Кажется, пора осознать, какую роль в этом будет играть индустрия гостеприимства. 🔘 Не «просто переночевать» Когда гостиница стремится максимально отразить дух города, она становится не просто частью маршрута, а настоящей точкой доверия. Пространство, наполненное локальными нарративами, мебелью, визуальными символами, местной кухней, выступает продолжением городской ткани. Такой отель формирует бесшовный путь туриста от трансфера до первых прогулок, от завтрака до вечернего променада по местности. Это уже не простой ответ на вопрос «где ночевать». 🔘 Оптика Второй возможный путь — не отражать уже сформированный образ города, а создавать альтернативу. Через тематическую концепцию, через сообщество, через фокус на отдельных сюжетах отель может показать город глазами художника, историка, футбольного фаната. Гостиница в таком случае становится возможностью прожить город по-своему. 🔘 Фантазия Также концепция отеля может фокусироваться на внешних источниках. Интерес к городу обычно формируется из стереотипного представления о нем по фильмам, романам, фестивалям, новостям. Гости стремятся почувствовать себя внутри той самой истории, что привлекла их на экране или на страницах книг, и увидеть, как на самом деле выглядят эти пейзажи. Отель, который работает с такой идентичностью, стремится усилить это ощущение через интерьер, еду, музыку, детали. 🔘 Смыслы В своей самой радикальной и интересной роли отель становится самостоятельным источником новой идентичности места. У него есть для этого все необходимые инструменты — от архитектурной концепции и айдентики до туристических сервисов и развлечений. Со временем такой отель меняет образ места: люди начинают воспринимать город через призму конкретного заведения. Отель становится отправной точкой городского пространства, задавая стиль и настроение. 〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️〰️ 👉👉👉👉👉👉👉👉 #отельная_неделя @incrussiamedia

📂Скачать шрифт📂 #free #latin #cyrillic 🔠 Fonts

После отпуска и возвращения в информационный мир, поле почти 3 недельного отсутствия я очень остро почувствовала снова информационный перегруз и сильное давление.🙈 Открываешь ленту — и будто попал на визуальный аукцион. Каждый второй рендер — шедевр. Каждый третий — Midjourney. Каждый первый — такой «вау», что ты сидишь, смотришь на свою модельку табуретки и думаешь: «А я вообще туда иду?» 😮‍💨 Вокруг всё ускоряется, становится лучше, круче, технологичнее. А ты вроде тоже не вчера сел за 3ds Max, но почему-то всё чаще появляется мысль: «Может, я не такой уж и талантливый? Может, всё уже придумано?..» ⚠️ Спокойно. Это — информационный перегруз. И синдром самозванца в придачу. Сегодня действительно стало труднее удивить. Но удивлять — это вообще не обязательная функция визуализатора. Твоя главная суперсила — не «вырвиглазная» детализация. А способность решать задачи клиента, слышать идею, визуализировать смыслы. ✨ Потому что клиенту важнее не то, сколько мегапикселей в твоём рендере, а почувствовал ли ты его задумку, и передал ли атмосферу, стиль, настроение. И вот тут искусственный интеллект проигрывает💯 У него нет эмпатии. Нет вкуса. Нет твоей индивидуальности. 💡 Ты хочешь выделиться? Перестань подражать. Перестань лепить то, что «сейчас в тренде», если это не твоё. Не становись очередным клоном. Стань автором. Даже если у тебя пока 15 подписчиков и один заказ в месяц. Мир уже полон идеальных картинок. Но он очень голоден по живым авторам. 📌 Стиль — это не когда «красиво». Стиль — это когда узнаваемо. Когда смотришь и говоришь: «О, это точно работа [твоё имя здесь]». 📣 А ты уже нашёл свой стиль — или всё ещё в поиске? Делись в комментариях — интересно, как ты проходишь через это визуальное безумие.😉

Наша задача — понимать пользователя. Но важно не просто решать его задачи, а делать это на более глубоком, эмоциональном уровне. Именно так создаются интерфейсы, которые действительно запоминаются и выделяют проект среди похожих продуктов. Своих студентов у меня хорошо получается обучать этому через метод, который я назвал Ultra UI — система, основанная на декомпозиции слоев, эмоций, контекста и ощущений в интерфейсе. За последний год этот подход постепенно входит в индустрию. Я вижу, как его адаптируют даже очень опытные дизайнеры. И это не конкуренция — наоборот, я рад, что мой метод работает и помогает другим. 📌 Сегодня на лекции я поделюсь с вами как применять этот метод в ваших проектах. Наглядно на реальных примерах мы разберем все способы создания эмоционального дизайна, а после вы получите домашнее задание для закрепления материала. Жду вас на лекции уже сегодня, 31 июля в 19:00 (МСК) ➡️ Зарегистрироваться на лекцию

Цель канала сделать дизайн-индустрию в России прозрачнее: кто работает в дизайне, как к этому пришёл, как устроен рабочий процесс и сколько зарабатывает. Поэтому мы собираем анонимные истории дизайнеров и ждём вашу. Вот формы, где можно поделиться: - Анонимные истории дизайнеров собираются тут - Про дополнительный заработок — поделиться анонимно - Про повышение вот тут И мы будем ждать ваши вопросы!

Сегодня 31 июля до 23:59 msk - последняя возможность запрыгнуть в уходящий поезд. Мы навсегда повышаем стоимость курса Нейро.Граф.Диз. Но, честно говоря, мне сложно называть то, что мы делаем "курсом", так как это полноценное индивидуальное сопровождение + наставничество + коучинг. Если собрать весь спектр того, что мы даем на курсе от уроков до прямой активной медийной поддержке вас и ваших проектов после курса, то называть это "курсом" даже как-то глупо. Всю информацию собрали на странице со специальным предложением: t.me/Brush_Guru_Bot?start=ngd И уже сегодня оно навсегда сгорает. До неприличия смешная стоимость. Есть множество беспроцентных рассрочек - все проценты мы берем на себя (с понижением ключевой ставки одобряемость резко выросла). Можно также заморозить данные цены, если планировали присоединиться к обучению позже осенью или зимой. Для этого нужно будет на странице внести бронь в размере 4 900 рублей (бронь возвратная и входит в общую стоимость). Сделай шаг навстречу своей мечте - любимому делу и лучшей удаленной работе на свете: t.me/Brush_Guru_Bot?start=ngd

Экраном смерти называется страница, которая появляется при системной ошибке. Раньше он был синим с грустным смайликом. В рамках широкого обновления ОС Microsoft 11 дизайнеры решили отказаться от синего в пользу черного. Мы задали вопрос Кристине Уваровой, наставнице BBE и старшему продуктовому дизайнеру «Яндекса», что она думает об этом обновлении. Интересно наблюдать, как даже такие иконы интерфейса, как синий экран смерти, могут меняться. Кажется, стало меньше визуального шума и больше сути. Я считаю, черный фон воспринимается спокойнее и современнее, так как тренд на упрощение сохраняется. При этом чёрный цвет сообщает о том, что не всё в порядке. В тревожных ситуациях важно не пугать пользователя, а помочь — и это, похоже, шаг в правильную сторону. А синий привычный экран останется в нашей памяти и будет всплывать как эпизод ностальгии. → Поступайте на годовую программу «UX/UI-дизайнер», чтобы быть в курсе последних новостей индустрии!

Если вы давно думаете о новой профессии, то сейчас самое время осуществить свои планы! К тому же на прошлой неделе Центральный банк снизил ключевую ставку, что может благоприятно сказаться на способности банков выдавать кредиты на образование*. Оплатить курсы по старой цене можно сейчас, а приступить к обучению — когда будете готовы. Что изменилось в профессиях? ⚫️Обновили учебные материалы, чтобы вы получали актуальные знания и шли в ногу с изменениями в индустрии. ⚫️Добавили лекции по нейросетям, которые сделают вас привлекательнее на рынке труда. ⚫️Расширили список партнеров, которые дают студентам брифы и зовут на стажировки — от Жи-Ши Production и Radugadesign до ВкусВилла и Ozon. Выбирайте свою профессию: → Моушн-дизайнер → Моушн-дизайнер Plus → 3D-дизайнер * Не является инвестиционной рекомендацией

Иван рассказал о том, как видит текущее состояние рынка брендинга: расцвет СТМ ритейл-сетей, возможности ИИ, открывающе дизайнерам новые пути к заработку и обучению. Обсудили вопросы жюрения фестивальных кейсов и задали вопросы для слушателей на будущее. Иван примет участие в голосовании на фестивале Red Apple этой осенью — мы обязательно встретимся снова и запишем ответы. Ждем ваших вопросов в нашем в комментариях к этому выпуску 👉 Слушать в телеграм-плеере 👉 Слушать в Apple Ссылки на остальные платформы прикрепим чуть позже