Такой вопрос, по сути, тот же дизайн-бриф, только на себя самого. Без честного диалога с собой вы рискуете годами делать красивые макеты, но не чувствовать роста.

«Относитесь к своей карьере как к дизайн-проекту», — такой совет даёт Мария Сташенко, директор АНО «Центр дизайн-мышления», член жюри проекта «Фабрика дизайна 4.0». Делимся несколькими практическими точками опоры от Марии: Сверяйтесь с «болями» — своими и чужими Если ваша работа регулярно закрывает чью-то реальную проблему (клиента, пользователя, команды), а не просто «нравится арт-директору», вы на верном пути. Спросите себя: «Что стало легче/быстрее/понятнее благодаря моему решению за последние полгода?» Если ответ есть, вы растёте как профессионал, а не как исполнитель. Фиксируйте свои ограничения — так же, как у заказчика Честно запишите, что вас тормозит: нехватка навыков, слабый нетворкинг, страх публичных защит, отсутствие обратной связи. А потом превратите это в задачи. Например: «Я боюсь презентаций» → «В следующем месяце я добровольно выступлю на двух внутренних синхронах». Ограничения, которые вы осознали, — это карта, а не приговор. Измеряйте успех не только деньгами и званиями Для себя я использую три метрики: 1⃣ Частота состояний «потока» (когда забываю про время). 2⃣ Количество вопросов, которые я задаю за неделю (чем больше, тем лучше — значит, учусь). 3⃣ Спокойствие перед сложной задачей (если оно растёт — значит, вы нащупали свою методологию). Проверяйте видение через быстрые «прототипы» Не ждите годами, чтобы понять, нравится ли вам промышленный дизайн, интерфейсы или стратегия. Возьмите мини-проект (волонтёрский, учебный, внутренний) и проживите полный цикл за 2–3 недели. После этого ответьте себе на вопрос: «Я хочу повторять это каждый день?» Это честнее любого теста на профориентацию. Раз в квартал пишите себе «резюме встречи» Как фиксируете договорённости с клиентом, так же делайте для себя: 🔸 Что я понял за 3 месяца? 🔸 Какие мои «ограничения» сдвинулись? 🔸 Какие следующие 3 шага, даже если они страшные? Это превращает тревогу «Туда ли я иду?» в рабочий документ, а с документом работать легче, чем с эмоциями. И главное: правильное направление — это не прямая линия. Это траектория, где вы регулярно сверяете компас (свои ценности) с картой (реальными задачами) и не боитесь корректировать курс. Если после каждого крупного этапа вы можете сказать: «Я стал чуть свободнее, чуть осознаннее и чуть полезнее», — значит, всё идёт так, как надо. Удачи в этом бесконечном, но самом интересном проекте — вашей собственной карьере! [Фабрика Дизайна]

Наблюдая процесс заготовки льда можно научиться основам управления большими и сложными процессами и их прагматичным делением на задачи, более компактные, но способные эффективно преодолевать «узкие участки» и ограничения.

Дизайн сайта для киностудии Studio Canal

Нравится, как Олеся связала дизайн с тематикой фильмов. Вместо привычной корпоративной подачи она использовала крупные кадры, много воздуха и вытянутую типографику. И благодаря таким деталям этот дизайн воспринимается как продолжение визуального языка студии, а не как сухая визитка компании. Отзыв Олеси (@auselox): Меня зовут Олеся, и я хочу рассказать про мой проект Studio Canal, который я реализовала в рамках обучения в школе Uprock. Я проходила курс около года назад, уже имея опыт в дизайне, но мои знания были не слишком структурированными и разрозненными за счёт специфики моей работы, где я занималась разными направлениями дизайна, и курс как раз дал мне возможность углубиться в проектирование интерфейсов и выстроить эффективный процесс работы над проектом. За время обучения я успела сделать несколько проектов один из которых -- это корпоративный сайт киностудии Studio Canal. В основу визуальной концепции я хотела поместить сами фильмы и выстроить дизайн таким образом, чтобы он отходил на второй план, позволяя кинокартинам самим становиться главным героем коммуникации за счёт минималистичного подхода, ограниченной цветовой палитры и свободного пространства. На протяжении всего проекта меня сопровождали кураторы школы Алиса и Маргарита, которые помогали мне и с большим вниманием относились к каждому этапу моей работы. 📱 Смотреть кейс на Behancе Проект выполнен в рамках обучения на курсе "Веб-сайты" в школе Uprock #айдентика #нейросети #3d

Женственность без ожиданий

Сегодня так много говорят о том, как женщине выглядеть, проявляться, строить отношения, быть мягкой или сильной. А что женственность значит лично для меня? 22 сентября приглашаю вас в красивый особняк на камерную встречу. Через культуру, искусство, интерьеры и традиции мы посмотрим, как менялись представления о женственности. А затем в живом формате поговорим о собственных ощущениях и опыте.  В программе: ⭕️ открытый разговор в доверительной атмосфере; ⭕️ дегустация двух премиальных сортов церемониального какао; ⭕️ теплый нетворкинг. Какао станет особенным моментом вечера. Цельные какао-бобы богаты магнием, железом и антиоксидантами. Бокал какао помогает замедлиться, почувствовать момент и сделать разговор менее формальным. Мы уверены, что на этой встрече родятся новые контакты, идеи и проекты. А возможно -  встретятся близкие по духу люди и начнётся дружба. Встречу проводят: Марина Кова — дизайнер уникальных интерьеров с национальной идентичностью, автор проекта «Дизайнер в кокошнике». Ирина Чикомасова — организатор путешествий на яхтах по всему миру - Searadar.com, владелец сообщества теплых нетворкингов - Human Talks и партнер проекта о церемониальном какао. 📅 22 сентября, вторник 🕰 19:30–22:30 📍 Старинный особняк — адрес расскажем после регистрации 🎟 До 3 сентября включительно — 3 000 ₽ С 4 сентября — 4 500 ₽ Количество мест ограничено, чтобы сохранить камерную атмосферу и возможность услышать друг друга. ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ НА ВСТРЕЧУ
Как выпустить коллекцию мерча, когда бюджет ограничен? На чём можно сэкономить, а что никогда нельзя сбрасывать со счетов?
Сегодня на «Мерчфесте» эксперты раскроют все карты о том, как делать мерч, который максимально усилит ваш бренд. А мы поговорили с Евгенией Лазаревой, генеральным директором MNSlab, о подходе к производству небольших партий мерча. Делимся интересными инсайтами от нашего партнёра, без которого «Мерчфест» сложно было бы представить. 🔶 Какой тираж в швейном мерче считается действительно малым? Мерч бывает индивидуальным и штучным. Мерч — это не про количество. Это про индивидуальность и дух человека, компании, региона, общества, страны, мира. 🔶 На чём можно сэкономить без заметного ущерба для качества и визуальной идеи, а на чём экономия почти всегда приводит к проблемам? В мерче часто важна не цена, а идея. И для реализации идеи используется масса всего, даже строительные материалы. Но конечно, в экономии решают автоматизация и технологии, а сейчас массу всего для кастома можно сделать, например, в 3D. Мы широко используем это в MNSlab. У нас небольшая 3D-ферма, в который мы создаём и прототипы фурнитуры, и брелоки, и даже лампы и обувь. 🔶 Как материал влияет на бюджет небольшого тиража? Есть ли ткани и виды фурнитуры, которые выглядят достойно, но позволяют удержать стоимость? Материалы — это треть себестоимости изделия, они важны. Современный мир подарил нам много очень классных тканей и материалов, экологичных, технологичных, с совершенно разными свойствами, от сохранения тепла до изменения цвета, формодержащие. Кстати, обратите внимание, сколько интересных материалов в Центре материалов собрано. 🔶 Какие технологии нанесения лучше подходят для малых серий? В каких случаях каждая из них оправдана? Для малых серий хороши цифровые и термоистории. Тут всё честно: плёнки и цифровая печать. Сейчас есть большое разнообразие термоплёнок: яркие, неоновые, вспенивающиеся светоотражающие и другие. Шелкография, наверное, единственная тиражная история. Ну и многоголовые вышивки и автоматизированные карусели. 🔶 Можно ли снизить цену за единицу, если сократить количество цветов, упростить крой или отказаться от части кастомных деталей? Можно всё. Вопрос — зачем? Если у изделия есть целевая группа и запрос на цену, материалов и технологий сейчас более чем достаточно, чтобы решить главную задачу — сделать счастливым конечного заказчика. 🔶 Как правильно собрать размерную сетку для небольшого тиража, чтобы не переплатить за остатки и при этом не исключить часть аудитории? В MNSlab только одних футболок более 300 видов лекал уже готовых. Есть базы лекал, и сейчас такая база готовится для Центра материалов. Это вообще не секретная информация, так как платформы маркетплейсов давно раскрыли все виды размерных сеток в своих карточках. Ищите, и найдется всё. Но лучше приходите в MNSlab, и настоящие профессионалы вам помогут: подскажут и покажут. 🔶 Что лучше, произвести сразу небольшой тираж или заложить возможность допечатки, дополнительного пошива? Какие условия нужно предусмотреть заранее, чтобы повторный выпуск не стал почти новым проектом? Не в тираже дело, а в цели мерча и в стратегии. Мерч — это инструмент вашего маркетинга, он помогает вам. А что касается пошива, советы такие. Если вещь запланирована к частому повторению, используйте подрядчиков и производителей с постоянным ассортиментом. Не используйте штучную фурнитуру, но не отказывайтесь от дизайна. Если у вас что-то уникальное, сохраняйте макеты или сделайте тиражные заготовки, это потом сохранит вам время и деньги. 🫶 — если тема мерча для вас актуальна. [АКИлогия] | Читайте нас в MAX
Коллаборация с лицензированным персонажем - это мечта маркетолога и настоящий ад для дизайнера🤯
Объясню почему. И почему я всё равно считаю это одним из самых полезных профессиональных опытов👇🏻 Когда бренд договаривается о лицензии допустим, на использование персонажа Disney, Marvel или Союзмультфильм - маркетинг уже видит готовые продажи. Узнаваемый образ, лояльная аудитория, встроенная эмоция. ▪️ Дизайнер в этот момент открывает лицензионное соглашение. И там начинается. Персонаж должен быть воспроизведён точно. Цвета, строго по brandbook. Пропорции, без отклонений. Никакой авторской интерпретации, никакого «немного переосмыслим». Лицензиар присылает гайдлайны на 80 страниц и каждое изделие проходит утверждение. Каждое. Изделие. Дизайнер работает не с идеей, а с ограничениями. Творческая задача звучит так: «сделай интересно, но ничего не меняй». Это звучит как оксюморон и в каком-то смысле так и есть. При этом именно в таких проектах я видела, как рождаются лучшие технические решения. ➡️ Когда у вас нет пространства для манёвра в образе, вы начинаете работать с кроем, с деталями, с подачей. Персонаж на кармане или в качестве принта на спине, это уже конструктивное решение, а не только визуальное. ❕ И ещё один важный момент. Коллаборации с лицензированными персонажами это огромный рынок. Бренды платят за лицензию не потому что не умеют придумывать своё. А потому что узнаваемый персонаж снижает стоимость привлечения покупателя в разы. Для дизайнера это значит одно: умение работать в жёстких рамках лицензионных требований, отдельный профессиональный навык. Редкий и востребованный. Ад? Да. Но из этого ада выходишь другим специалистом. ➡️ Именно поэтому открываю предзапись на осенний поток курса Adobe Illustrator для дизайнеров одежды. Для тех, кто хочет работать с брендами на их условиях - и выполнять эти условия безупречно. Оставить заявку 👉🏻 ССЫЛКА
Бриф брифом, а прямой диалог дизайнера с клиентом никто не отменял. О важности личной беседы с заказчиком говорит и Мария Отруцкая, сооснователь Quasius, ментор и член жюри проекта «Фабрика дизайна 4.0».
«Директор завода — лицо, принимающее решение, именно он понимает реальные цели бизнеса. Очень часто после такого разговора выясняется, что настоящая задача отличается от той, которая была описана в брифе. Поэтому используйте эту возможность и выясните на встрече с директором по максимуму все ограничения — от производственных до бизнесовых. Задокументируйте новые вводные. Можно и нужно в ходе разговора предлагать свои идеи. Это поможет проверить, совпадает ваше видение или нет». Что стоит уточнить на такой встрече: ✔️ Какие бизнес-задачи сейчас находятся в приоритете. Какие «боли» самые острые.  ✔️ Какие решения уже пробовали раньше и почему они не сработали. Это поможет не повторить прежних ошибок и понять внутренние ограничения проекта. ✔️ Кто будет покупать, использовать, обслуживать и ремонтировать продукт. Ваше представление реального клиента, исходя из опыта работы. ✔️ Как будет измеряться успех проекта: объём выпуска, плановая цена, сроки запуска, снижение брака, удобство сборки или отзывы пользователей. ✔️ Есть ли требования к локализации производства, поставщикам и происхождению материалов. Особенно если проект связан с импортозамещением, госзаказом или корпоративными стандартами. ✔️ Какие риски заказчик видит сам: сроки поставок, нестабильность материалов, высокая стоимость оснастки, сложность сборки, ограничения по кадрам или зависимость от одного подрядчика. А после встречи полезно отправить клиенту короткое резюме с зафиксированными договорённостями, ограничениями и следующими шагами. Так разговор не останется «устной вводной», а станет рабочей частью проекта. [Фабрика Дизайна]
Рисовать от руки или в Illustrator — в чём разница?
➡️Есть простая аналогия, которая всё расставляет по местам: ручной эскиз - это как бумажное письмо, а векторный - как e-mail. И разница ощущается сразу 👇 ✏️ Создание От руки - долго и требует аккуратности. В Иллюстраторе - быстрее, чётче и сразу в нужном формате. ✏️ Редактирование На бумаге каждая правка - это почти заново. В векторе - меняете линии, детали и пропорции за пару кликов. ✏️ Передача Ручной эскиз нужно фотографировать, сканировать, отправлять. Векторный файл - сразу готов к работе и передаче команде. ✏️ Копирование От руки - снова рисовать. В Illustrator - копируете за секунды и создаёте варианты. ✏️ Хранение Папки, скетчбуки, хаос. Или - структурированные файлы, которые легко найти и использовать снова. ✏️ Дизайн и возможности Ручной эскиз - это творчество, фактуры, настроение. Вектор это свобода без ограничений: цвета, линии, детали, фактуры и бесконечные правки без потери качества. ✏️ Работа в профессии Ручной рисунок подойдёт для индивидуального пошива или небольших задач. Векторный эскиз - это уже профессиональный инструмент: с ним работают дизайнер, конструктор и технолог, вносят правки и запускают изделие в производство. Итог простой: оба формата имеют место быть. ❕Но если вы хотите работать в индустрии, быстро вносить правки и зарабатывать - без вектора уже не обойтись. ▪️ 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrtaor в дизайне одежды" анкета предзаписи: ССЫЛКА ▪️ 8 Сентября вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить" ССЫЛКА
Вчера вечерком мне нужны были последние системные курсоры от макос. Как оказалось в комьюнити фигмы какие-то ограниченные неполные наборы. И я быстро по фану с агентом собрал самый нормальный и жирный пак, прям из системы вытащил:
🖼 macOS 26 Tahoe System Cursors Собрал для себя и нашей команды, но решил и в комьюнити залить. Внутри: • новые с последнего обновления macOS 26 • старые курсоры, которые ещё с macOS 15 не менялись Более жирных ориджинал паков в комьюнити не нашёл. Пользуйтесь
Как я запустил HireHi, не написав ни одной строчки кода 😁
Когда я начинал делать свой сервис, команды разработки у меня не было. Да и сам я код писать вообще не умел. Было только понимание, каким должен быть продукт, куча проблем текущих агрегаторов и желание попробовать сделать лучше. В итоге весь фронт, бэк, админку и тесты я собрал с помощью AI. Моей задачей было нормально объяснять, что должно происходить, проверять результат и разбираться, почему всё опять сломалось) Первый большой релиз, конечно же, положил прод. Я восемь часов подряд пытался понять, что произошло. Потом всё поднял, страница вакансии заработала, начала индексироваться поисковиками, а в сервис пришли первые пользователи. 💡 Что я понял Этот опыт сильно поменял моё отношение к работе дизайнера. Раньше макет часто был последней точкой: нарисовал, передал разработчикам и ждёшь. Сейчас для меня это только один из этапов. Иногда хочется самому пройти весь путь до работающего продукта, даже если по дороге несколько раз всё развалится. Красивый макет мало что значит, если он так и не доехал до работающего продукта. Ведь говорить только об идеальных историях нет смысла, важно делиться разными кейсами в профессиональном комьюнити, согласны? 🌸 Что будет 12 сентября в Москве пройдёт конференция «Продукты 24 × ffdd2d». Там как раз будут говорить о решениях, которые сначала выглядели странно, спорно или вообще неправильно, а потом сработали. На конференции будет три зала: 🍀 «Ломаем шаблоны» про нестандартные подходы и решения; 🍀 «Достигаем результатов» про продуктовую логику и устойчивый рост; 🍀 «Говорим прямо» про ошибки, конфликты и провалы, которые обычно остаются внутри команд. Последний зал будет без трансляции и записи. Можно будет спокойно говорить о вещах, которые редко выносят в публичные доклады. 🏠 Когда и где 12 сентября. Москва, комплекс «Мечта» на набережной парка Горького. Офлайн и онлайн 💌 Как попасть Количество мест на площадке ограничено, поэтому заявки проходят модерацию. После подтверждения офлайн-участники делают пожертвование от 1 500 ₽ в фонд «Природа и люди». ➡️ Зарегистрироваться ➡️ Зарегистрироваться ➡️ Зарегистрироваться
🤖 Как проектировать интерфейс для ИИ-агента
Дэмиен разбирает работу над Copywriter, сервисом для создания шаблонов продуктовых текстов. Раньше клиент заполнял форму, разработчик вручную собирал шаблон, а команда несколько раз обновляла его после обратной связи. Такой процесс плохо масштабировался. Теперь агент получает примеры хороших текстов, определяет структуру и правила, создаёт шаблон и обновляет его после проверки пользователем. Для каждого этапа команда описывает цель, ограничения и критерии готовности. Интерфейс совмещает пошаговый сценарий с чатом, а текущий шаблон остаётся виден во время всей работы. Внутри: – Чем интерфейсы ИИ-агентов отличаются от обычных сервисов; – Почему успех агента стоит оценивать по завершённым задачам; – Как задать агенту характер, память и правила общения; – Зачем показывать пользователю действия и промежуточный результат; – Как команда перешла от макетов в Фигме к рабочему прототипу в коде. ➡️ Смотреть видео (можно смотреть с Я.Браузером с переводом) ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
🌐 Как проверить доступность интерфейса
Екатерина Соловьёва собрала гайд по доступному дизайну. Контрастный текст, понятные ошибки, навигация с клавиатуры и субтитры помогают людям с разными ограничениями, а заодно упрощают продукт для остальных пользователей. Одной проверки по WCAG недостаточно. К тестированию стоит привлекать людей, которые пользуются скринридерами, клавиатурой и другими вспомогательными технологиями. Так можно найти проблемы, которые дизайнер или автоматический тест просто не заметит. Внутри: – Чем доступность отличается от инклюзивного дизайна; – На каких четырёх принципах построен стандарт WCAG 2.2; – Как проверять контраст, масштабирование текста и клавиатурную навигацию; – Зачем нужны семантическая разметка, альтернативные тексты и понятные ошибки; – Как включить доступность в исследования, разработку и регулярное тестирование. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Два важных обновления в Utopy.ai
1️⃣ Снизили стоимость топовых моделей до 75% - Nano Banana Lite, Nano Banana Pro, Nano Banana 2, GPT Image 2. Пришлось поиграться с цифрами и поставщиками. Главное, чтобы мы не ушли в минус. Будем наблюдать, но для вас это точно хорошая новость, пользуйтесь🤗 (10-20 минут и новые цены будут на сайте) 2️⃣ Мы официальные представители BytePlus и купили расширенную лицензию, то есть барабанная дробь...теперь в Seedance 2.0 доступно использование лиц. Никаких ограничений для ваших генераций. А главное все эти модели по одним из самых дешевых цен на рынке; 3️⃣ Добавили самую сильную видео модель Seedance 2.5. До 30 сек длина видео и поддержка до 30 референсов. Можно уже делать кино в нейронках. (Поторопился выкатим в пнд, решили не смешивать релизы) А сейчас готовим серию интенсивов по нейронкам, чтобы вы качались на максимум. В прикрепленном видео инструкция от Кристины, как пользоваться Seedance с поддержкой лиц. Плюс понемногу знакомим вас с новым интерфейсом, его показали в видео
🤩 Образовательная мастерская «ТОЧКА» — один из флагманских проектов СПбГУПТД — стартует уже в октябре
Попасть в финал, помимо подачи заявки и прохождения отбора, можно, пройдя онлайн-интенсив. 20 лучших участников гарантированно отправятся на «ТОЧКУ». 🤩 На интенсиве можно будет выбрать трек, в котором мечтаете оказаться на финале. Например, решили креативно оформить соцсети — в случае победы попадете в трек «дизайн»; сняли видеоролик или провели фотосъемку — вас ждет трек «медиа». И так с каждым направлением. 🤩 Сами кейсы предлагают вам «гипотетические» бренды. Задача — придумать решение, которое поможет бренду достичь своих целей и найдет отклик у его аудитории. 🤩 Никаких ограничений по формату. Хотите создать концепцию мероприятия? Отлично. Разработать мерч? Супер. Снять ролик, придумать фирменный стиль или даже написать гимн бренда? Все в ваших руках. 🤩 Кейсы будут представлены в двух возрастных категориях: — «ТОЧКА.Дети»: для участников 14–18 лет — «ТОЧКА.Студенты»: для участников 18–35 лет 🤩 Заявки на интенсив принимаются до 10 августа по ссылке https://project-tochka.ru/online-intensive *проект реализуется при грантовой поддержке Движения Первых #ДвижениеПервых #ГрантыПервых 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
Гайд по цифровой доступности, которым я пользуюсь и сама 🌚
Как сделать цифровой продукт для всех? Ведь им могут пользоваться люди с ограниченными возможностями, а удобно должно быть всем! Это гайд Валерии Курмак, и найти его можно в гайдлайнах Сбербанка – советую от души! Контраст, масштабируемость и другие правила/принципы при разработке как мобильных, так и десктопных продуктов😴 #полезное
Нам так нравятся персонажи, которых придумал наш отдел брендинга для сети кафе «Борщ» от Vasilchuki Restaurant Group, что мы не удержались и решили их оживить🐾
Герои нашего видео отправились на перекус и решили остаться! В основе фирменного стиля лежит образ «леса сытых животных» — сказочного мира, где герои с полными животами борща становятся символом сытости, гостеприимства и удовольствия от еды. В логотипе «Борщ» зашифрованы уже другие сказочные герои. Присмотритесь — в нем можно разглядеть: трёхглавого змея, Ягу в платке и Конька-Горбунка. Для проекта была создана гибкая система фирменных иллюстраций. Объём сюжетов и персонажей не ограничен, новые герои могут появляться и дальше, если соблюдается общий графический язык. Его удобно адаптировать под разные задачи — от оформления интерьера и рекламы до мерча и брендированных маскотов. И да, даже дизайн упаковки не оставили в стороне: прозрачный элемент контейнера намекает на тот самый наполненный борщом живот! Полный кейс можно посмотреть на нашем сайте. #finoartebranding
Привет, друзья.
В такое время живем, когда никому не позволено просто работать и хорошо делать своё дело. Кто-то очень хочет, чтобы всё это было через боль, проблемы и суету... Вот, к примеру, технические ограничения, санкции и отзывы сертификатов. Некоторые сталкиваются с проблемами при оплате заявок через Робокассу. Вот что нам написала Робокасса по этому поводу: У некоторых покупателей может не открываться страница с 3‑D Secure — та, где нужно ввести код подтверждения оплаты. Проблема не в вашем магазине и не в Robokassa. Из-за отзыва иностранных сертификатов зарубежные браузеры (например, Safari, Chrome и тд.) блокируют страницы банков. На нашей стороне все настроено: сертификаты Минцифры установлены. Осталось помочь покупателю открыть страницу. Есть два способа решения проблемы: Установить сертификаты Минцифры — инструкция на «Госуслугах». Яндекс Браузер — в нем уже встроены нужные сертификаты, страница откроется сразу. Все системы работают штатно. Надеемся, что это рабочее решение.
Что скетчинг даёт креатору
Термин происходит от английского слова «sketch» — набросок или эскиз. Сам процесс создания набросков называется скетчингом. Начнём с главного: быть художником необязательно, чтобы получать пользу от скетчинга. Зарисовка идей — это универсальная методика для любых творцов. Рассказываем, в чём заключается эта польза. Скетчинг помогает: 1️⃣Не упустить идею Иногда хорошая идея приходит в неподходящем месте или времени. Скетчинг помогает быстро создать черновик, к которому можно вернуться позже. Вы можете сделать набросок на бумаге, написать несколько предложений в заметках или сделать пару кадров-референсов на свой телефон. В корпоративной работе скетчинг легко превращается в карточки с бэклогом идей. 2️⃣Преодолеть барьеры Главный принцип подхода: черновик не является финальным результатом. Это значит, можно позволить себе небрежность и не обращать внимания на сроки. Если вы тот тип креаторов, которые хотят сделать сразу и идеально, то скетчинг может помочь избавиться от внутренних ограничений. А ещё он поможет просто начать работать над идеей. Иногда за одним воплощённым проектом стоят десятки скетчей, каждый из которых планомерно вёл к результату. Даже если вы в процессе скетчинга поняли, что идею стоит отбросить — от нее легче отказаться на этапе черновика. 3️⃣Презентовать проекты Демо-версии треков, эскиз концепт-арта, доска в Miro или дизайн-макет в Figma — всё это способы показать свои идеи. Этап визуализации (или демо-записи для музыкантов) важен для тех, кто делает творческие проекты в команде. Намного проще обсудить, доработать или отсечь те идеи, которые вы можете не только рассказать, но и показать. Собеседнику будет легче понять, что вы придумали, если он увидит структуру или мудборд идеи. А самое приятное в скетчинге — свобода в выборе форматов. Вы можете записывать идеи в том виде, в котором хотите, а пользоваться — только удобным и подручными инструментами. Поделитесь в комментариях, какие инструменты вы используете для скетчинга идей. #КНП_инструменты 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
🤖 Как подключить ИИ-агента к бизнесу без помощи разработчика
Авторы прошли весь путь подключения ИИ-администратора Jivo: от регистрации до установки чата на сайт и связи с YCLIENTS. Настройка заняла около 20 минут и потребовала 16 шагов. Самостоятельно справиться можно, но по ходу приходится разбираться, чем отличаются модули, какие данные собирает агент и зачем заполнять обязательные поля, которые не влияют на запуск. Хорошо работают живой просмотр изменений, пошаговая инструкция, бесшовный переход в CRM и тестирование агента перед запуском. Больше всего мешают две одинаково заметные кнопки на первом экране, лишние шаги регистрации и слабое объяснение того, как агент обучается и с какими системами работает. Внутри: – Из каких этапов состоит самостоятельное подключение ИИ-агента; – Какие проблемы возникают уже на лендинге и при регистрации; – Зачем показывать требования, ограничения и источники данных заранее; – Почему агенту нужен тестовый режим до общения с реальными клиентами; – Как сделать настройку понятнее с помощью прогресса, примеров и возможности пропускать шаги. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
💎Ловите расписание клуба на август!
Подробнее обо всех встречах и мероприятиях: 🔡Вормапы Это встречи по понедельникам утром-днём, на которых мы обсуждаем выходные, планы на неделю и в целом наше состояние. Общаемся, слушаем истории и поддерживаем друг друга! 🔡Лекция про метрики для дизайнера: насколько вы доверяете своему продакту? В гости к нам придёт Артём Милованов, cтарший дизайнер продукта в Яндекс Плюсе! Артём проведет нам вводную лекцию про метрики, из которой мы узнаем, как устроена экономика продуктов, что такое продуктовая воронка и как вообще принимают решения продуктовые менеджеры. Будем много говорить про метрики и работу с ними! 🔡Лекция про найм и требования в РФ В гости к нам снова придёт Денис Кабаков, лид в Т-Банк Образование и Развитие! У нас в клубе много дизайнеров, кто хочет сменить работу, прямо сейчас улучшает свое портфолио и много собеседуется. Поэтому в августе Денис расскажет нам о том, как нанимает людей в Т-банк, как сейчас обстоят дела на рынке и как быть в текущих условиях. Для всех, кто в статусе поиска новой работы, — маст 🔡UI-кружок Встречаемся и продолжаем работать над нашими концептами для банка, а также практикуем анимации, про которые у нас была лекция в прошлом месяце! По желанию будем делать другие концепты или копировать крутые интерфейсы 🔡Оффлайн-встреча клуба Каждый месяц мы собираемся в Москве (и иногда в Питере). В июле мы ходили на сапыыы и это было невероятно круто!!! А в прошлые месяцы на пикник, в кино, на выставку, катались на великах, ездили за грибами в лес, катались на коньках и много чего еще. Запустим опрос в клубе и выберем вместе, что хотим поделать в августе 🔡Лекция о том, как концептить в продукте Раз в месяц мы даём возможность членам клуба читать лекции и прокачиваться как спикеры! В этот раз у нас выступит Андрей Каханов, ex. лид-дизайнер Фоксфорда. Андрей — оч крутой лид и концепт-дизайнер, про него уже ходят легенды в нашем клубе, ахах! На лекции Андрей расскажет, как подступиться к задаче, раскурить ее и законцептить дизайн с учетом ограничений продукта 🔡Онлайн-дискуссия Вместе выберем самую интересную для обсуждения тему и соберемся разгонять. Например, в прошлые месяцы мы говорили о том, как много зарабатывать в дизайне, планировать свое время, про блоги, вайбкодинг и многое другое! 🔡Завтрак Лето в процессе, а мы не хотим упускать душевные моменты, так что соберемся на завтрак в Москве и Петербурге, обсудим новости, насладимся живой встречей, посмеемся и посплетничаем про работу 🔡Портфолио ревью Многие в клубе прямо сейчас работают над своими портфолио. Поэтому в этот день мы созваниваемся и смотрим, у кого что получается, собираем ОС, слушаем предложения и обсуждаем, как завайбкодить крутые штуки 🔡Сессия вопросов и ответов с лидом из Т-банка Заключительная четвёртая лекция с Денисом Кабаковым! Участники клуба назвали Дениса сенсеем и попросили организовать встречу с вопросами на любые темы. И вот мы делаем! Соберем вопросики наших дизайнеров и на встрече поговорим с Денисом на супер разные темы: о портфолио, найме, процессах в компании, росте и развитии в дизайне и много о чем ещё! 🔡Фото-week На протяжении недели мы фотографируем что-то особенное — цвета/ объекты/ эмоции, а потом делимся друг с другом своими работами. Фотографируем на телефоны, зеркалку и даже пленку! В прошлый раз фотографировали разные эмоции Вступить в клуб можно в любой момент ➡️