кстати, подпишись на воркшопы ❤️

добавили подписку на сайт, за 4к получается доступ ко всем воркшопам, записи остаются, всегда можно посмотреть после воркшопы апреля: ❤️❤️❤️ Создание ❤️❤️❤️ гибридных зверей ❤️❤️❤️ 12.04, 12:00 задача воркшопа — научиться получать предсказуемый и управляемый результат. разберём, как в Recraft добиваться нужного стиля и не получать каждый раз случайную графику, как описывать персонажей и животных так, чтобы они были узнаваемыми и повторяемыми, и как из отдельных генераций собрать цельную серию. поэкспериментируем с гибридами и нестандартными образами, чтобы выйти за пределы банальных решений. в итоге каждый соберёт собственную линейку стикеров, готовую к использованию купить место ❤️❤️❤️ Быстрое создание 3D ❤️❤️❤️ логотипа и анимации ❤️❤️❤️ 18.04, 15:00 быстрый результат в 3D — это не про сложные сцены, а про правильные приёмы. на воркшопе разберём, как за короткое время собирать 3D-логотипы и анимации без перегруза: какие инструменты использовать, какие настройки дают максимум качества при минимуме усилий и как упрощать процесс без потери визуала. в итоге каждый соберёт свой 3D-логотип и базовую анимацию, которые можно сразу использовать в кейсах или проектах. купить место ❤️❤️❤️ 10 плакатов ❤️❤️❤️ за 1 час (часть 2) ❤️❤️❤️ 30.04, 19:00 вы создадите 10 плакатов из готовых элементов: типографики, графики и фото. на каждый макет ровно 6 минут. после первых 5 работ получаете обратную связь от преподавателя, затем ещё 5 плакатов с учётом рекомендаций. в результате вы прокачаете композицию, скорость работы и получите 10 работ для портфолио. подойдёт как новичкам так и дизайнерам с опытом. купить место ❤️ купить подписку ❤️ Со скриншотом чека из личного кабинета / оплаты напишите в телеграмм Евгению Вас добавят в чат с информацией о проведении воркшопа

В этом месяце появился ещё один шрифтовой редактор, независимые дизайнеры снова критиковали Monotype и обсуждали, как правильно рисовать ревайвлы, а ещё — вышли две новых типографические книжки

Элегантный шаблон в спокойной премиальной стилистике с акцентом на крупные заголовки и атмосферные фотографии. Отлично подойдёт для сайта дизайн-студии, интерьерного бюро или архитектурного проекта. Шаблон выполнен Светланой, одной из победительниц Tilda Template Fest. Посмотрите, как выглядит новый шаблон 👉 https://sstudio-template.tilda.ws При создании шаблона использовались автолейауты — в нём удобно будет менять контент, дизайн подстроится автоматически.   ✨ Чтобы выбрать этот шаблон, создайте новую страницу и перейдите в категорию Pro.   В категории Pro вы найдёте универсальные шаблоны со сложной вёрсткой, нестандартной типографикой и анимацией. Их можно адаптировать для разных типов проектов — от продуктового лендинга до бутикового интернет-магазина. Как вам новый шаблон? Делитесь в комментариях! 💬

ESH Gruppa × Самолет × Pragmatica В прошлом году в коллабе с инхаус-дизайн командой и студией Pragmatica мы обновляли айдентику Самолета (ранее вот тут была новость на sostav). Cделали её супер цельной и системной. Перепридумали логику макетов, обновляли и улучшали типографику, знак, визуалы и тд. Ну короче рефрэээш сделали! Посмотрите наш совместный кейс на Behance ↗ Ну и лайк, конечно 🤍

Интерактивная типографика от разработчика Daniel Beauchamp работающего в Shopify. Потестировать можно здесь

HUMAN — агентство, которое уже 10+ лет делает не просто креатив, а создает смыслы: кино, фестивали, арт-объекты, ивенты и рекламные кампании для топовых брендов. Ищут арт-директора, который сможет брать сложные проекты с нуля, задавать сильное визуальное направление, развивать команду дизайнеров и держать высокую планку качества на каждом этапе работы. 📍 Москва, гибрид 🕐 Полная занятость 👀 Что ожидают: – Опыт Senior специалиста и портфолио - Опыт ведения проектов под ключ: от идеи до финальной сдачи клиенту - Сильный арт-дирекшн и умение давать четкие, структурированные правки, которые реально улучшают результат - Экспертное владение Figma и Adobe Suite (Photoshop, Illustrator и др.) - Глубокое понимание адаптации графики под разные носители: digital, офлайн, широкоформатная печать - Опыт с предпечатной подготовкой, оптимизацией файлов, дизайн-системами и мастер-макетами - Насмотренность и системный подход к референсам: не просто “красиво”, а с пониманием, почему это работает - Умение быстро находить визуальные решения в разных стилистиках: от классики до экспериментальной типографики - Осмысленное использование нейросетей как инструмента ускорения с последующей ручной доработкой - Лидерство, умение делегировать, поддерживать команду и выстраивать приоритеты - Сильные коммуникационные навыки и способность защищать визуальные решения перед клиентом и внутри команды 💎 Чем будете заниматься: - Выстраивать процесс так, чтобы финальный визуальный продукт стабильно соответствовал высокому уровню агентства - Проверять и направлять работу дизайнеров на всех этапах проекта - Брать на себя сложные проекты с нуля: формулировать визуальную идею, собирать мудборды и референсы, задавать направление команде - Развивать дизайнеров: помогать лучше чувствовать типографику, сетку, композицию, ритм и иерархию - Помогать команде не закапываться в лишний перфекционизм там, где важнее скорость и точность - Внедрять эффективные инструменты и улучшать внутренние процессы - Участвовать в презентациях идей внутри агентства и с клиентами - Переводить обратную связь в понятные задачи и решения 🦋 Что предлагают: - Оформление по ТК РФ - ДМС - Гибридный формат работы с фокусом на удаленку - Зарплату по итогам собеседования - Полную занятость с гибкими часами работы - Ежеквартальные бонусы - Возможность расти, учиться у сильной команды и делать по-настоящему крутые проекты: от креативов 360 до создания айдентики фестивальных фильмов и м/н фестивалей - Теплую атмосферу без офисного формализма - Важно: бывают периоды высокой загрузки, когда нужно подключаться в выходные, праздники или вне стандартного графика 🔠 Почта для отклика: valerieklabukova@wearehuman.ru

По отдельности вкладки работали нормально, но вместе интерфейс разваливался на детали: разные заголовки, слабая иерархия текста, неровные отступы. Критичной ошибки нет, но ощущение цельного продукта теряется именно так. Лиа Ли и Локеш Фулфагар показали, как команда перешла от разрозненных экранов к единой системе. Сначала сделали короткий спринт с четырьмя крайними направлениями, потом собрали рабочий баланс между целостностью и задачей конкретной вкладки. Результат уже вышел на iOS, Android в процессе. Внутри: – Какие четыре направления тестировали на старте: Punchy, Soft, Modular, Flat; – Почему единый стиль без функции может ухудшать восприятие; – Как они балансировали простоту интерфейса и ясность сценария; – Как собрали систему заголовков по уровням важности вкладок; – Как пересобрали типографику в минимальный, но управляемый набор стилей; – Почему убрали лишние контейнеры и сделали ставку на осознанные отступы; – Как внедрили совместный QA с разработкой и проверку через дизайн-оверлеи; – Какие продуктовые результаты получили после релиза на iOS. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Ваня Замесин — технологический предприниматель, автор методологий AURA и Advanced Jobs To Be Done. Эксперт #1 среди продакт-менеджеров в России. Вместе с командой мы активно развиваем экосистему продуктов: курс «Как делать продукт», AURA Framework — AI-платформа и сообщество для создателей продуктов, BOOST — интенсив по нейросетям. Что будешь делать • Развивать дизайн-систему: сетки, типографика, компоненты, стили контента • Верстать слайды для воркшопов • Визуализировать процессы так, чтобы сложное становилось понятным • Верстать онлайн-книгу • Адаптировать контент для Telegram Что важно • Уверенный Figma — auto-layout, компоненты, стили • Сильная типографика и вёрстка • Навыки визуализации данных • Системное мышление и скорость без потери качества • Используешь вайбкодинг в работе Условия • Удалёнка, GMT+3, 10:00–19:00 • Part-time с перспективой перехода на full-time • Результат важнее количества часов • Фикс обсуждаем индивидуально — платим по рынку • Доступ к методам и подходам из курсов Вани Замесина 👉Изучи вакансию подробнее и откликайся

Расспросили методистку курса Ладу Зимину о фишках, которые отличают учебу в BBE на курсах «Дизайнер анимации (Моушн-дизайнер)» и «Дизайнер анимации Плюс (Моушн-дизайнер)». Какие ключевые навыки нужны моушн-дизайнеру? Необходимо знание основных программ: Adobe After Effects для 2D-анимации, Blender или Cinema 4D — для 3D. Стандартом в индустрии считается связка Cinema 4D и Redshift Render. Бонусом будет база графического дизайна: понимание основ композиции, теории цвета, типографики, работы с сеткой и визуальными ритмами для создания гармоничных кадров. Как студенты тренируют эти навыки в BBE? Курс BEE выстроен так, чтобы вы двигались от простого к сложному. Сначала студенты получают базу графического дизайна, параллельно осваивая Adobe Illustrator и After Effects. На старте также есть дополнительный курс по Photoshop. В программе упор сделан именно на трехмерное моделирование, поэтому второй модуль самый длинный — целых 20 недель. В это время студенты знакомятся с разными способами моделирования, учатся анимировать объекты и создавать симуляции. программа этого модуля — Redshift Render. Третий модуль посвящен монтажу в Premiere Pro и звуковому дизайну в Reaper. Здесь же идет изучение дополнительных инструментов для гибкости в работе: ZBrush, Substance Painter и Marvelous Designer. В чем сила курса с методической точки зрения? Курс отличает сильный упор на трехмерное соделирование: студенты проходят весь путь от препродакшена до постпродакшена анимационного ролика. Еще одна фишка — акцент на практику. Кроме домашних заданий, мы предлагаем поработать над брифами от реальных заказчиков. Лучшие работы идут на их сайты, в соцсети или даже в эфир, как с телеканалом 2х2. Гениальная работа выше — студентки Насти Яковлевой. → Выбрать свою версию курса — базовый или расширенный.

Якуб Крехель показал набор мелких приёмов, которые по отдельности почти незаметны, но в сумме сильно меняют ощущение от интерфейса. Он прошёлся по типографике, радиусам скруглений, анимациям и другим визуальным деталям, а главное — показал, как именно их улучшить на практике, с конкретными CSS-свойствами и примерами. #статья@zhurnalus_lite

Для дизайнера важно развиваться в динамическом режиме. Делая привычные вещи и используя знакомые инструменты искать новые динамичные области для прогресса. Например, изучать динамические, кинетические возможности типографики. Не просто анимацию текста, а создание композиционных метафор где шрифт в движении обретает новое символическое содержание. Скрытая динамика в графическом дизайне может оказаться полезной для понимания основ в дизайне мультимедийных объектов. Постеры из статического состояния могут перейти на экраны и стать увлекательной игрой восприятия динамики. Главное — сам дизайнер видит в этом личный прогресс и импульс развивать навык анимации и программирования состояния, проектирования более сложного визуального импульса. Эта радость развития всегда чувствуется в энергетике работы. Дизайнер привыкает работать с метаморфозой и изменениями образа вещей и это влияет и на него самого. Любит сам меняться. Видеть динамику прогресса.

SoftTeco — компания по разработке программного обеспечения Задачи: — создание визуальных материалов для внутренних коммуникаций, маркетинга, HR и PR — разработка презентаций в Google Slides по бренд-гайдам — подготовка цифровых материалов: соцсети, рассылки, инфографика, кейсы, шаблоны — взаимодействие с командами для реализации задач в срок — поддержание единого визуального стиля — ведение нескольких проектов одновременно Ожидания: — junior/middle уровень, 0,5–3 года опыта в графическом дизайне — владение Figma, Illustrator, Photoshop — опыт создания презентаций — понимание композиции, типографики и цвета — базовые знания брендинга — плюс: After Effects, Canva и др. инструменты Условия: — для кандидатов из РБ, желательно Минск — полная занятость — офис, гибрид или дистанционно — гибкий график с понедельника по пятницу — медицинская страховка: компенсация 50% стоимости полиса → Почитать подробнее и откликнуться #дизайн

Графический дизайнер берёт задачу и делает её красиво. Подобрать шрифт, выстроить композицию, сверстать макет. Это мастерство исполнения — и оно очень важно. Брендинг-дизайнер начинает не с визуала. Он начинает с вопросов: кто этот бренд, с кем говорит, чем отличается от конкурентов и что должен чувствовать человек при каждом касании. И только потом — форма, цвет, типографика. Проще говоря: Графический дизайнер спрашивает «как это должно выглядеть?» Брендинг-дизайнер спрашивает «что это должно означать?» Именно поэтому красивый логотип не равно сильный бренд. Можно сделать визуально безупречную айдентику — и она всё равно не будет работать, если за ней нет смысла, характера и понимания аудитории. Инструменты одни. Мышление — разное. 📎 Креативити

С такой лиричной подводкой мы пришли, чтобы рассказать вам о курсе по моушн-дизайну, в котором искренне любят шрифты и уделяют достаточно времени кинетической типографике. Сам курс — Motion Type на площадке школы «Вольница». А мы теперь его партнёры. Студенты будут практиковаться на наших шрифтах, а мы — показывать лучшие ин-юзы в канале. Кстати, работы с первых модулей курса можно посмотреть на сайте Рефлекторий: https://motionhype.ru/ Автор курса — Кирилл Пестовский, моушн-дизайнер, графический дизайнер, арт-директор и наш друг. Именно Кирилл сделал для Paratype красивый ролик о Circe Contrast. Кто захотел попробовать себя в моушн или задать вопрос Кириллу — в субботу пройдёт стрим. Вот ссылка: https://t.me/volnitsa_news/9207 А мы уже пересматриваем контент-план, чтобы было место для новых красивых видео, ждите ⚡️

Как через работу с контр-пространством и типографикой добиться «премиального» дизайна — узнаете на бесплатном вебинаре 26 марта. 👉 Запишитесь, чтобы получить ссылку перед началом: https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1772458620df405f86e80d На вебинаре разберём: 🟠Как работа с контр-пространством создаёт ощущение «премиальности»; 🟠Какие приёмы в типографике можно позаимствовать из дорогих журналов; 🟠Как силовые линии влияют на восприятие дизайна. Вебинар проведёт Юрий Ерошин, веб-дизайнер с 5-летним опытом, 20+ попаданий в #madeontilda.

Зима прошла. Снег сходит. Красота сочетания природы и традиционных форм типографики. Работа Максима Дēмина «и паче снега убелюся».

Собрали 5 вымышленных проектов, которые помогут заполнить портфолио и отточить нужные навыки. Выбирайте то, что нравится, и просто начните. А если хотите разобраться глубже и добавить в портфолио реальные проекты — наши курсы помогут. 1️⃣ Редизайн приложения, которым пользуетесь каждый день Возьмите приложение, в котором вас что-то раздражает, и переделайте проблемный экран. Покажите, как анализируете UX-проблемы и предлагаете решения. Скилы: user research, работа с пользовательскими сценариями. 2️⃣ Лендинг для несуществующего продукта Придумайте продукт (приложение для медитации, онлайн-курс, эко-магазин) и сделайте для него лендинг. Покажите структуру страницы и адаптив. Скилы: веб-дизайн, UI, работа с иерархией, адаптивность. 3️⃣ Упаковка для вымышленных предметов Создайте дизайн упаковки для чего угодно: чая, свечек, шоколада, косметики. Покажите, как продукт будет выглядеть на полке. Скиллы: графический дизайн, работа с формой, типографика, визуализация. 4️⃣ Редизайн плаката известного фильма Выберите любимый фильм и сделайте к нему новый постер. Это хорошее решение, если вдохновения на другие выдумки нет. Скиллы: композиция, работа с образами, типографика, концептуальное мышление. 5️⃣ Концепт мобильного приложения от идеи до прототипа Придумайте проблему, которую решает приложение, опишите целевую аудиторию, нарисуйте user flow и сделайте несколько ключевых экранов. Скиллы: UX-исследование, проектирование, UI, работа с пользовательскими сценариями. #польза @contented

Дэвид Аллин Риз рассказал, как команда Google проектирует интерфейсы для прозрачных дисплеев в ИИ-очках и почему для этого пришлось пересмотреть многие базовые принципы UI-дизайна. В статье он объяснил, как работают такие дисплеи, почему на них чёрный цвет, тени и насыщенные цвета ведут себя иначе и какие решения легли в основу фреймворка Jetpack Compose Glimmer для XR-интерфейсов. Получился подробный разбор того, как меняется цвет, типографика, глубина и анимация, когда интерфейс существует не на экране, а поверх реального мира. Главное: • Интерфейс в ИИ-очках не размещается на поверхности линзы, а проецируется примерно на расстоянии одного метра. Поэтому пользователь должен сознательно перевести фокус с реального мира на UI • Дисплеи очков могут только прибавлять свет к уже имеющейся картинке реального мира. При таком подходе чёрный цвет выполняет функцию прозрачности, а не заливки • Чёрный цвет выступает в качестве гарантированно читабельной подложки для контента • Светлые интерфейсы не получается использовать, потому что они создают отвлекающие блики на экранах и сильнее расходуют батарею • Типографика измеряется не в пикселях, а в углах зрения. Текст делают таким, чтобы его можно было прочитать одним взглядом. Минимальный размер для читаемости — около 0,6 градусов • Пространственная дистанция становится ключевым параметром при проектировании • Анимации медленнее, чем в привычных интерфейсах. Уведомления появляются почти за две секунды, мягко привлекая внимание пользователя • При действиях пользователя, наоборот, требуется мгновенная обратная связь. Для этого применяются фокус-индикаторы и подсветки • Вся система построена вокруг идеи «спокойного интерфейса». Информация появляется только тогда, когда она действительно нужна, и не мешает восприятию реального мира #статья@zhurnalus_lite

Gerard Huerta автор знаменитых логотипов. «В 1977 году он создал легендарный логотип AC/DC для альбома Let There Be Rock. Вдохновленный Библией Гутенберга и литургической типографикой, Уэрта разработал четкие готические буквы, чтобы вызвать ощущение «высокого напряжения», которое идеально соответствовало энергии группы.» via Logo Decks

Are.na Не соцсеть — а мышление. Здесь нет лайков и алгоритмов. Только каналы с визуальными и текстовыми коллекциями от дизайнеров, художников и исследователей. Лучшее место, чтобы найти нестандартные рефы и понять, как думают люди с насмотренностью. 📎 Ищи по тегам типа «grid systems», «vernacular typography» — найдёшь вещи, которых нет в Pinterest. Cosmos Визуальный мудборд нового поколения. Работает как Are.na, но с более красивым интерфейсом и акцентом на эстетику. Здесь собираются те, кто устал от Pinterest-овской коммерческой эстетики и хочет что-то более сырое и честное. 📎 Подписывайся на людей, чьи проекты тебя триггерят — их коллекции часто ценнее любых статей. Savee.it Курируемый мудборд с жёстким фильтром на качество — сюда не заходят случайные люди. Эстетика сырая, экспериментальная, без коммерческого шума. Одна из самых андеграундных визуальных баз прямо сейчас. 📎 Не трать время на поиск — просто открывай раздел «Explore» и скролль. Алгоритм здесь работает честно, без рекламы и продвижения. То что ты видишь — реально лучшее из загруженного. Fonts In Use Реальные примеры использования шрифтов в реальных проектах. Брендинг, плакаты, упаковка — всё с указанием гарнитуры. Если ты ищешь, как работает тот или иной шрифт в контексте — это must-have. 📎 Фильтруй по индустрии — найдёшь, как выглядит типографика в твоей нише. Letterform Archive Один из лучших архивов визуальной культуры в мире. Здесь хранятся оригинальные образцы шрифтов, рекламы, плакатов и книг с 1800-х до наших дней. Часть коллекции доступна онлайн бесплатно. 📎 Раздел «Online Collection» — это кроличья нора, в которую можно провалиться на несколько часов и выйти с идеями на год вперёд. Сохрани пост — и в следующий раз, когда будет творческий ступор, открывай не Pinterest, а эти места. 📎 Креативити