Многие думают, что дизайнер одежды - это тот, кто рисует красивые картинки.

На самом деле рисунок - только начало пути. Вот как выглядит полный маршрут от идеи до готовой вещи ⬇️ ✦ Концепция До первого эскиза - исследование. Тренды, настроение, аудитория, цветовая палитра. Мудборд, который становится компасом для всей коллекции. Без концепции вещи получаются, но коллекции - нет. ✦ Художественный эскиз Первый визуальный язык идеи. Силуэт, пропорции, образ. Здесь нет ещё ни швов, ни фурнитуры - только форма и настроение. ✦ Технический эскиз в Adobe Illustrator Перевод образа на язык производства. Плоская раскладка спереди и сзади, все конструктивные линии, швы, застёжки, фурнитура. Именно этот документ уходит технологу и конструктору - и он должен читаться без пояснений. ✦ Выбор тканей Концепция проверяется материалом. Фактура, пластика, вес, цвет при искусственном освещении - всё это проверяется здесь, а не в тираже. ✦ Конструкция и лекала Эскиз превращается в выкройку. Конструктор строит лекала с учётом посадки, прибавок, технологии пошива. Ошибка в 5 мм здесь становится проблемой в готовом изделии. ✦ Пробный образец Первый образец почти никогда не финальный. Примерка, правки, снова примерка. Иногда конструкцию переделывают полностью - и это нормально. Лучше здесь, чем в тираже. ✦ Визуализация и утверждение Сегодня этот этап идёт параллельно с производством. Фотореализм из эскиза через NewArc, виртуальная примерка - клиент видит результат до того, как куплен метр ткани. Экономит время и снижает риски. ✦ Производство Утверждённый образец уходит в тираж. Контроль качества, соответствие тех паку, сроки. Производство не прощает неточностей. ✦ Презентация Подиум, шоурум, контент для соцсетей, карточки товаров. Как история рассказана аудитории - не менее важно, чем сама вещь. ‼️ Каждый из этих этапов - отдельный профессиональный навык. И сильное портфолио показывает не одну красивую картинку, а то, что вы умеете проходить весь этот путь. Именно это мы собираем на марафоне «Портфолио, которое работает» с 27 июля по 2 августа. Доступ к материалам бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА

🌹Жилой комплекс, спроектированный английским бюро Dyer, с «бионическими формами, отсылающими к архитектуре Гауди» (!) — тоже можно считать образцом национального кода в архитектуре. 🏡 В то время как Андрей Чернихов, участвовавший в конкурсе на Большую Москву, в очередной раз подчеркнул, что Новая Москва — это не Москва — и не должна быть ею, — Новая Москва не соглашается и утверждает, что «московская идентичность, которая всем нравится», — это именно у них, в Пыхчево, Ватутинках и т.д.: тут и арки, и «усадебные подковы» в планировках, и главное — «ощущение загорода в городе». 🏭 ЖК «Бадаевский» (напомним, авторы — бюро Herzog & de Meuron) — прекрасный образец соединения московской традиции и современной архитектуры (хотя с оговоркой, что если бы новые корпуса возводились над Кремлем или Старым Арбатом — все было бы уже не так однозначно). 🏢 Несмотря на то, что задача о разработке архитектурного кода уже вроде как спущена сверху и вовсю разрабатывается, исполнительный директор Клуба инвесторов Москвы Владислав Преображенский объявил, что они планируют провести среди своей ЦА исследование о востребованности такого национального стиля. Проще говоря, если вдруг начнут интегрировать в новые ЖК этот самый код — будут ли люди голосовать за него рублем? Интересно, а если не будут — остановит ли это внедрение (пока не созданного) кода? 🏛 При МАРХИ существует целый Центр классической и традиционной архитектуры. Его возглавляет Алексей Михайлович Капустин, о котором надо знать две вещи. Первая: он же возглавляет созданный при МАРХИ же Центр по изучению нейросетей в области проектирования. Вторая: именно Капустина (единственного!) наградили в номинации «Национальная архитектура» Национальной премии в области архитектуры и градостроительства. Соответственно, Алексей активно склоняет всех возрождать классику, явно имея ввиду, что ИИ нам в помощь. Вот как в Твери: Речной вокзал снесли — а теперь «возрождают с помощью BIM-модели». 🌳На фоне речей про тиражирование традиционных архитектурных декоративных прием Сергей Кузнецов агитировал вспомнить, что самое что ни на есть русское — это дерево; и вообще, идентичность — это не про копирование, а про создание, наоборот, удивительных объектов, которые запоминаются и потому начинают ассоциироваться с местом. Зарядье хоть и американцы проектировали, зато теперь на русских деньгах печатают. 🏙В свою очередь, ДГП в лице Артема Дедкова считает, что основ русской идентичности не две, а три: душа, совесть и осмысленность. Причем иллюстрирует эти три «кита» тремя Кузнецовыми: опять же Зарядьем, новым корпусом Склифа и Центром художественной гимнастики соответственно. В выступлении и.о. главного архитектора вообще было много любопытного, но главное — «наш ответ на вопрос русской идентичности — это поиск разнообразной качественной архитектуры» (далее см. чек-лист ДГП: про силуэтность, единый фронт, трассирование и трехъярусные фасады). 🔸Если национальным архитектором был признан Капустин, то национальным градостроителем — Артур Мартиросян, гендиректор ГК «Арт-Групп». Родом этот «Арт-Групп» из Краснодара, что там происходит с градостроительством — хорошо известно. Зато неизвестно и непонятно, при чем тут национальный архитектурно-градостроительный код. 🌇 В номинации «Город будущего» национальную премию получила ГК «Кортрос» за проект района Академический в Екатеринбурге. Даже странно, что не Пыхчево.

Вот честно, нахер эту теорию. По моему мнению, большая часть, что рассказывают по продуктовому дизайну, нужна для того, чтобы пустить пыль в глаза новичкам. Думаю, вы согласитесь: говорить — это одно, а делать — совсем другое. Одними метриками не обойдешься, ведь многое везде и всегда строится на личном опыте и эмпатии: что пользователю нужно и как он будет этим пользоваться. Исследования еще ни разу не дали точный ответ, что вот этот продукт взлетит, а этот — нет. И лучше всего для обучения помогает, когда ты видишь реальную работу и как устроено мышление в ее процессе. Каждый день я получаю статусы по продукту, которым пользуются тысячи пользователей. И что я за человек такой, который не может поделиться «внутрянкой». Исправляюсь. Прикрепил к посту статус моего продуктового дизайнера Ксюши по новой фиче работы с монтажом видео в Утопии. Делюсь эксклюзивом для вас. Полезно к просмотру, чтобы понять, как готовятся фичи для реального продукта и как вообще устроено общение внутри команды по проекту. Как посмотрите, поставьте 🔥, если хотите, чтобы я продолжил делился с вами реальной продуктовой «внутрянкой».

Исследователи Alfa Research Center проверили личный кабинет студентов Президентской академии. В исследовании участвовали две группы: студенты, которые давно пользуются системой, и студенты других вузов, впервые увидевшие интерфейс. Опытные пользователи быстро справлялись с заданиями, потому что уже выучили расположение нужных разделов. Новички сразу показали слабые места. Например, справку искали в «Документах», хотя нужная функция находилась в разделе «Студенческий офис МФЦ». Айтрекинг также показал, что главную страницу почти не используют: важные действия расположены ниже первого экрана, куда студенты просто не прокручивают. Внутри: – Как сравнили личные кабинеты шести крупных вузов; – Зачем разделять опытных пользователей и новичков; – Что показали юзабилити-тесты, айтрекинг и анализ эмоционального отклика; – Почему успешное выполнение задания ещё не означает, что интерфейс удобен; – Как учитывать частоту проблемы при выборе первых доработок. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Ведь замечать город, связи, собственный интерес и самого себя можно в любом месте. Каждый город хранит свои следы времени, свои случайности, свои странности. Нужно только научиться их видеть. Поэтому в августе я попробую провести «Буквогород» впервые в онлайн-формате. Мы будем выходить в свои города, фотографировать, исследовать, собирать личные архивы наблюдений, обсуждать находки и постепенно превращать их сначала в модульные линейки, а потом — в модульные шрифтовые образы. Мне очень интересно, каким получится этот опыт. Кажется, смотреть одновременно на десятки разных городов глазами разных людей — очень интересно. Курс будет проходить по будням вечером по 1,5 часа. Дополнительно — самостоятельная работа в выходные и совместный созвон примерно на 3 часа (±). Даты 4, 6, 8, 11, 13, 15, 18, 20, 22, 25, 27, 29 августа. (Даты вечерних встреч можно немного скорректировать в зависимости от состава группы, поэтому будем обсуждать их вместе.) Что будет на курсе • практики по исследованию себя и города для поиска модульной системы и проектирования шрифтового наброска; • разработка и изготовление собственной модульной линейки; • практики по модульному проектированию букв, леттерингов и шрифтов; • создание основы модульного шрифта и его сборка в шрифтовом редакторе; • много приятных, бодрых разговоров. Что нужно уметь: • базово владеть графическими редакторами (Illustrator / Figma, Glyphs / FontLab будут большим плюсом); • иметь фотоаппарат или смартфон с камерой; • любимый скетчбук; • любимый пишущий инструмент. Стоимость курса — 15 000 ₽. По окончании курса каждому участнику я вместе с ребятами из ПУХТО изготовлю модульную линейку, которую вы разработаете сами, и отправлю её вам в любой город (очень надеюсь, что действительно в любой), где бы вы ни находились. А самые интересные шрифтовые наброски попадут на нашу витрину проекта .noddef Если вы давно хотели присоединиться, но жили в другом городе, и вам откликается такой формат, буду рад пройти этот путь вместе — присоединяйтесь к нашей группе по ссылке. Буду рад встретиться со старыми друзьями и познакомиться с новыми. Очень всех жду. Погнали. Let's rock!

Знаю, для многих собрать портфолио это отдельное испытание. Вроде положил красивые экраны, написал пару абзацев и готово. Потом его открывает человек со стороны и вообще не понимает, что ты делал, какую проблему решал и почему выбрал именно такое решение. У ребят из @formfactor нашёл подробный чеклист для самопроверки. Там можно пройтись по всему кейсу: тема, обложка, постановка проблемы, обоснование решений, проектирование и визуал. Плюс отдельно собраны типичные ошибки: стена текста, метрики с потолка, выдуманные исследования, кейсы без понятной пользы для пользователя и бизнеса. Уже при первом просмотре нашёл пару пунктов, которые точно стоит поправить) Чеклист пригодится на любом этапе. Можно сверяться по ходу работы или открыть уже готовое портфолио и посмотреть, где оно проседает. Сам чеклист лежит в закрепе @formfactor. Открывайте рядом своё портфолио и сверяйтесь по пунктам 👀

Я абсолютно уверена, что в мире бесконечного потока контента маятник неизбежно должен качнуться обратно: от количества – к качеству, от быстрого удовольствия, которое дают нам рилсы и шортсы, – к более глубокому наслаждению историями. Смотреть фильмы как исследователь – один из способов обменять быстрое удовольствие на более глубокое. Да, рилсы тоже приносят радость (и еще какоооооое). Но они работают по принципу коротких, непредсказуемых наград: каждый следующий ролик может оказаться ещё смешнее предыдущего. Глубокий просмотр устроен иначе. Здесь удовольствие рождается постепенно – через длинный цикл: ожидание ➡️ исследование ➡️ понимание ➡️ открытие ➡️ удовлетворение. Ну а поскольку сейчас я прохожу курс по античному искусству, а на экраны вышла «Одиссея» Кристофера Нолана, предлагаю потренироваться именно на ней.

Сотрудники Центра языка и мозга НИУ ВШЭ в Санкт-Петербурге провели пилотное исследование чтения про себя, где с помощью окулографии сравнили ТТ Интерфейзис Про (TT Interphases Pro) со стандартными шрифтами Android и macOS. Исследование не показало значимых различий в обработке текста. «Полученные результаты показали, что ТТ Интерфейзис Про способен не просто технически заменить наиболее частотные Roboto, SF Pro и другие альтернативы, но и привнести дополнительную дизайнерскую ценность брендам, повысив их уникальность на перенасыщенном бесплатными решениями рынке». Сергей Кузьмин, руководитель проектного офиса TypeType. Подробнее об исследовании читайте здесь 📍

Исследователи Alfa Research Center на примере редизайна «Нетмонет» показывают, как совмещать несколько методов в одном исследовании. Юзабилити-тесты объясняли, где люди сталкиваются с проблемами, айтрекер показывал распределение внимания, а количественный тест помогал понять масштаб каждой проблемы. Так команда выяснила, что заметность элемента ещё ничего не говорит о его понятности. Пользователи видели кнопку с карандашом для изменения суммы чаевых, но не понимали её назначение. Текстовая кнопка «Своя сумма» справлялась с задачей лучше. Внутри: – Что такое триангуляция и зачем сочетать разные методы и источники данных; – Как в лаборатории воссоздали обстановку кафе для проверки реального сценария; – Что показали юзабилити-тесты, айтрекер, эмоциональный отклик и количественное исследование; – Как сводить противоречивые результаты в общую картину; – Как использовать триангуляцию без дорогого оборудования и большой исследовательской команды. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Я каждый день смотрю вакансии и вижу, что старый сценарий работает всё хуже. Раньше можно было раз в пару лет перейти в другую компанию, получить следующий грейд и заметно вырасти по зарплате. Сейчас поиск занимает месяцы, вилки часто стоят на месте, а где-то на новом месте вообще предлагают меньше. При этом требования стали сильно шире. Рядом с Фигмой и исследованиями всё чаще стоят AI-агенты, вайбкодинг и рабочие прототипы. Компаниям нужны дизайнеры, которые могут быстрее проверить идею, собрать живой сценарий и положить его пользователям или команде без долгого ожидания разработки. Я сам каждый день работаю с AI и вижу, насколько сильно это ускоряет путь от идеи до реализации каких-то фич (иногда буквально 5 минут). Но просто открыть Клода или Кодекс и попросить его «сделать красиво» недостаточно. Нужен нормальный процесс, чтобы агент понимал задачу, работал с интерфейсом и помогал довести результат до чего-то живого. 😎 Даниил Шишко из Pixel Perfect собрал такой процесс в бесплатный спринт из 4 уроков. На занятиях разберёте работу с AI-агентом и завайбкодите свой продукт или отдельную фичу. В итоге останется готовая работа, которую можно показать в портфолио или докрутить под свой проект. Работать будете в OpenCode. Агент бесплатный, поэтому покупать ещё одну подписку ради обучения не придётся. 🔠 Запустить бесплатный спринт 🔠 Запустить бесплатный спринт 🔠 Запустить бесплатный спринт

В Maze написали нормальный прикладной гайд по тематическому анализу в UX-исследованиях. Смысл простой: после интервью, опросов и юзабилити-тестов у команды часто остаётся куча сырого текста, где легко зацепиться за одну сильную фразу и выдать её за общий вывод. Тематический анализ нужен, чтобы пройти по данным системно: прочитать, закодировать повторяющиеся идеи, собрать их в темы, проверить темы на исходных ответах и только потом нести выводы в продуктовые решения. Внутри: – Когда тематический анализ правда полезен: интервью, дневники, открытые ответы, сложные сценарии; – Чем коды отличаются от тем и почему тема должна объяснять смысл, а не просто повторять вопрос из гайда; – Когда идти снизу вверх от данных, а когда проверять уже готовую гипотезу; – Почему темы надо сверять с исходными цитатами, иначе легко натянуть выводы на свои ожидания; – Как ИИ может ускорить расшифровку, группировку и отчёт, но финальную интерпретацию всё равно должен проверять исследователь. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Завершающий ивент в серии совместных лекториев с Tilda, где вы сможете вживую пообщаться и познакомиться с членами команды одного из самых известных сервисов для дизайнеров в стране. А также вживую послушать крутых спикеров из индустрии. Поговорим о том, как разрабатывать дизайн в сложных продуктах и развивать насмотренность без пинтереста. О фундаментальных навыках в дизайне, что происходит с рынком найма и почему дизайн в отрыве от потребителя никогда не будет работать. А ещё узнаете последние новости Dprofile и сообщества. Когда, где: 25 июля, 11:30, «Точка кипения — ПромТехДизайн», ул. Садовая, 54. 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово организаторов 12:05 Лекция «Как сохранять дизайн продукта простым, добавляя сложные настройки». Маша Белая, старший дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Нажми кнопку — получишь результат. Какие навыки в дизайне выходят на первый план». Артём Бакалов, мультидисциплинарный дизайнер, арт-директор в студии «Щёлочь». 13:30 Перерыв, обед 14:10 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Евгений Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 14:40 Лекция «Насмотренность как тренировка внимания: как дизайнеру прокачивать визуальное мышление вне экрана». Лия Альмухамедова, мультидизайнер, амбассадор Tilda Publishing. 15:25 Перерыв 15:40 Лекция «Миф и реальность». Слава Эглит, креативный директор и сооснователь бренд-бюро Eglit. 16:20 Лекция «Дизайн без исследований. Какую фигню мы рисуем, если не идем к пользователю». Егор Гончарук, руководитель офиса развития цифровых продуктов «Газпромнефть-ЦР». 17:00 Завершение 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 отдельно про лекцию от нашего старшего арт-директора студии. Правда ли, что теперь можно нажимать 2 кнопки и всё будет круто? В целом и да и нет. Какие конкретно изменения в дизайн-среде происходят прямо сейчас, какие навыки востребованы, что нас ждёт дальше? Об этом обо всём поговорим 25-го июля в 12:50. Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества в Питере, чтобы не пропускать анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. 🙂 25.07 |11:30 🙂 Увидимся там!

Когда в 2016 году «Григорий Пирогов» впервые собрал на своем борту цвет российской архитектуры, все мечтали о том, чтобы плавание оказалось столь же судьбоносным, как у океанского лайнера SS Patris II в 1933 году. Тогда Ле Корбюзье и его соратники по пути из Марселя в Афины провели на нем международный конгресс архитекторов и составили знаменитую Афинскую хартию, определившую облик городов по всему миру на годы вперед. Все мечтали, но никто еще не знал, что российский АРХ Пароход, ставший регулярным, действительно окажет сильнейшее влияние на отечественное архитектурное сообщество и градостроительную повестку. Несколько дней путешествия в теснейшем контакте людей друг с другом, с историей и ландшафтами Волги и российских городов объединяют поколения, генерируют идеи и формируют новые ценности. Юбилейный АРХ Пароход — это одновременно рефлексия и постпроектное исследование эффектов; кристаллизация того главного, что удалось за эти годы, и строительство новых планов. «Григорий Пирогов» вновь встретит старых и новых героев, чтобы стать для них платформой для саморазвития и взаимного переопыления. В течение трех дней участники проекта по традиции обсудят все то, что их волнует — и с той глубиной, которая возникает только в пароходных диалогах, не прекращающихся ни днем, ни ночью: от интеграции с новейшими технологиями до поисков новых источников вдохновения. 📺Мы обсудим роль в Творчестве цифровых технологий и белкового автора. 📐Вспомним Волжский манифест Нормальной архитектуры 2016 года и сформулируем, что такое Нормальная архитектура сегодня. 😇Актуализируем дискуссию о русскости в архитектуре и дизайне в связи с новым запросом на национально-ориентированный стиль и попробуем понять, нужна ли ему «колобковость», которую мы выявили вместе 10 лет назад. ☎️ Запишем в реальном режиме «второй сезон» дебатов о реновации и городах будущего — и поразмыслим о том, как перепридумать наши города. 🏖А еще отметим день рождения Тотана Кузембаева, поделимся впечатлениями из последних путешествий и откровениями, как на нашу жизнь и творчество повлиял АРХ Пароход. Каминг-аут номер 1: не будь парохода — главный редактор ПР не стала бы его главным редактором, не было бы премии Проект Россия и скорее всего журнал закрылся бы в 2017 году. Но вышло иначе — и ПР как всегда принимает самое активное участие в программе путешествия — от состава участников и структуры дискуссионной программы до вечерних капустников, квизов и экскурсий на суше. Среди участников этого года — Сергей Скуратов и Никита Явейн, Юрий Аввакумов и Тотан Кузембаев, Елизавета Лихачева и Андрей Чернихов, Борис Левянт и Олег Шапиро, Тимур Башкаев и Юлий Борисов, Наринэ Тютчева и Максим Атаянц, Владимир Кузьмин и Влад Савинкин, Александр Пономарев и Алексей Козырь, ATRIUM и DNK ag, KPLN и T+T, Kleinewelt Architekten и Citizenstudio, megabudka и ГОРА и многие другие. Держим курс на Тверь и будем держать вас в курсе! А у тех компаний, кто тоже хочет стать частью чего-то большего и готов поддержать проект не только словом, но и делом — еще есть последний шанс!

Когда, где: 25 июля, 11:30, «Точка кипения — ПромТехДизайн», ул. Садовая, 54. Завершающий ивент в серии совместных лекториев с Tilda, где вы сможете вживую пообщаться и познакомиться с членами команды одного из самых известных сервисов для дизайнеров в стране. А также вживую послушать крутых спикеров из индустрии. Поговорим о том, как разрабатывать дизайн в сложных продуктах и развивать насмотренность без пинтереста. О фундаментальных навыках в дизайне, что происходит с рынком найма и почему дизайн в отрыве от потребителя никогда не будет работать. А ещё узнаете последние новости Dprofile и сообщества. Программа лектория: 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово организаторов 12:05 Лекция «Как сохранять дизайн продукта простым, добавляя сложные настройки». Маша Белая, старший дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Нажми кнопку — получишь результат. Какие навыки в дизайне выходят на первый план». Артём Бакалов, мультидисциплинарный дизайнер, арт-директор в студии «Щёлочь». 13:30 Перерыв, обед 14:10 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Евгений Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 14:40 Лекция «Насмотренность как тренировка внимания: как дизайнеру прокачивать визуальное мышление вне экрана». Лия Альмухамедова, мультидизайнер, амбассадор Tilda Publishing. 15:25 Перерыв 15:40 Лекция «Миф и реальность». Слава Эглит, креативный директор и сооснователь бренд-бюро Eglit. 16:20 Лекция «Дизайн без исследований. Какую фигню мы рисуем, если не идем к пользователю». Егор Гончарук, руководитель офиса развития цифровых продуктов «Газпромнефть-ЦР». 17:00 Завершение Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества в Питере, чтобы не пропускать анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. До встречи!

Как работать с родником так, чтобы сохранить его историю, природный ландшафт и сделать пространство частью повседневной жизни людей? Вместе с компанией «Татнефть» мы запускаем открытый конкурс для архитекторов, ландшафтных инженеров и студентов профильных вузов из Республики Татарстан. Финалисты пройдут обучающую программу по человекоцентричным методам благоустройства родников и водных объектов. Вместе с экспертами в области архитектуры, экологии и социокультурного проектирования участники будут исследовать действующие родники региона, работать с локальным контекстом и разрабатывать проекты их ревитализации. По итогам отбора будут сформированы две команды по три человека. Каждая из них получит в работу один родник и в течение двух месяцев пройдёт путь от полевых исследований до разработки архитектурной концепции. Лучшие проекты будут реализованы в 2027 году. Что получат участники программы: — опыт работы с действующим родником и реальной территорией; — поддержку экспертов на всех этапах; — реализованный проект в портфолио; — вознаграждение в размере 50 000 рублей после защиты. Участие в программе бесплатное, а трансфер до очных встреч оплачивают организаторы. Подать заявку можно до 31 июля через форму или по почте info@novburo.ru с темой письма «Открытый конкурс: Родники». В письме необходимо приложить портфолио и короткое мотивационное сообщение. Подробнее о программе — по ссылке. Проект реализуется Бюро «НОВЬ» по инициативе компании «Татнефть» при участии Института исследования стрит-арта. Скоро расскажем подробнее о команде экспертов и наставников программы.

Когда, где: 25 июля, 11:30, «Точка кипения — ПромТехДизайн», ул. Садовая, 54. Завершающий ивент в серии совместных лекториев с Tilda, где вы сможете вживую пообщаться и познакомиться с членами команды одного из самых известных сервисов для дизайнеров в стране. А также вживую послушать крутых спикеров из индустрии. Поговорим о том, как разрабатывать дизайн в сложных продуктах и развивать насмотренность без пинтереста. О фундаментальных навыках в дизайне, что происходит с рынком найма и почему дизайн в отрыве от потребителя никогда не будет работать. А ещё узнаете последние новости Dprofile и сообщества. Программа лектория: 11:30 Сбор гостей, знакомство 12:00 Вступительное слово организаторов 12:05 Лекция «Как сохранять дизайн продукта простым, добавляя сложные настройки». Маша Белая, старший дизайнер в Tilda Publishing. 12:50 Лекция «Нажми кнопку — получишь результат. Какие навыки в дизайне выходят на первый план». Артём Бакалов, мультидисциплинарный дизайнер, арт-директор в студии «Щёлочь». 13:30 Перерыв, обед 14:10 Лекция «Карьера и востребованность в дизайн-сообществе». Евгений Топычканов, директор по коммуникации и спецпроектам Dprofile и Анна Любимская, директор по развитию Dprofile. 14:40 Лекция «Насмотренность как тренировка внимания: как дизайнеру прокачивать визуальное мышление вне экрана». Лия Альмухамедова, мультидизайнер, амбассадор Tilda Publishing. 15:25 Перерыв 15:40 Лекция «Миф и реальность». Слава Эглит, креативный директор и сооснователь бренд-бюро Eglit. 16:20 Лекция «Дизайн без исследований. Какую фигню мы рисуем, если не идем к пользователю». Егор Гончарук, руководитель офиса развития цифровых продуктов «Газпромнефть-ЦР». 17:00 Завершение Мероприятие бесплатное. Зарегистрироваться — здесь. Также присоединяйтесь к чату сообщества в Питере, чтобы не пропускать анонсы и новости. Задать любые вопросы — можно Евгению. До встречи!

🔶 22 июля, 10:30–18:00 Дискуссия о трендах дизайна, работе с брифом, коммуникации с заказчиком и новых рабочих инструментах, в том числе ИИ. Эксперты: 🔸 Сергей Смирнов, вице-президент Союза Дизайнеров России, основатель и генеральный директор компании «Смирнов Дизайн», директор «Центра исследований и инновационных разработок РГХПУ им С.Г. Строганова», член правления Ассоциации специалистов индустрии дизайна 🔸 Родион Усаев, основатель и арт-директор студии промышленного дизайна USAEV, куратор БВШД, лидер направления промышленного дизайна Центрального университета 🔸 Евгений Маслов, шеф-дизайнер АО «Трансмашхолдинг» 🔶 23 июля, 10:30–18:00 Практический мини-хакатон, работа с реальными задачами компаний. Разберём ТЗ, выделим ключевую проблему, придумаем решение и обсудим с экспертами. Вас ждут задачи, связанные с визуальной метафорой медиапроекта, зонтичным брендом, фирменным стилем, оборудованием для демонстрации продукта и мини-коллекцией изделий для 3D-печати. ✔️ Все посетители митапов получат сертификат об участии. ➡️ Регистрация здесь. 📍 Место: пространство «АКИ.лаб» г. Москва, Большая Никитская, д. 17, стр. 2 [Фабрика Дизайна]

это World Cup 2026 Match Visualizer — интерактивный проект, который показывает футбольные матчи. на видео пример вчерашней игры Франция 🇫🇷 — Марокко 🇲🇦 не через привычный счёт и статистику, а через движение, ритм и визуальный язык. смотреть: wc26.bogachev.fr нам нравится, когда спорт становится материалом для экспериментов с данными, интерфейсами и повествованием. выглядит немного как генеративная графика, немного как исследование, а немного — как медитативная визуализация сложной системы. красиво, необычно и очень залипательно.

Обновил личный сайт. Пришла пора. Последний мой сайт прослужил мне верой и правдой лет девять. Переехал с com на ru, все зарубежные трекеры и саб-сервисы заменены на отечественные, и конечно же фокус на контент! Обновлен и актуализирован контент. Рассуазываю про то, чем занимаюсь и какие артефакты в результатах моих трудов накопились. Осталось пару разделов перетащить со старого сайта, а также опубликовать емкие и интересные результаты исследований. И да, не забудьте предзаказать мою книгу. Следите за обновлениями! → Посетить сайт

Главное: AI перестает быть инструментом для одного человека и становится способом совместной работы команд. Несколько интересных цифр: – 41% специалистов считают, что AI уже заметно меняет командную работу. Два года назад так отвечали только 7%. – Дизайнеры все чаще участвуют в разработке: с 21% до 41% за год. – Разработчики, наоборот, активнее вовлекаются в дизайн: с 44% до 60%. – 76% респондентов выполняют как минимум половину своей работы прямо на холсте (canvas), а 60% проводят там большую часть рабочего времени. В Figma считают, что с развитием AI роль дизайна становится только важнее. Генерация интерфейсов, кода и контента становится проще, но именно люди решают, что стоит создавать, как это должно работать и какие компромиссы выбрать. Еще один вывод исследования: успешнее всего AI внедряют компании, где изменения идут одновременно снизу (от команд) и сверху (от руководства), а процессы становятся общими для всех, а не остаются набором личных приемов. www.figma.com/reports/2026-ai-report/