Кухня 2026😍 Собрали практичные решения для современных интерьеров: https://www.inmyroom.ru/posts/42500

#советы #тренды

Тенденция в дизайне сформулированная мной еще двадцать лет назад — postdigital, когда возникшие в цифровом мире сущности начинают переноситься в нашу физическую реальность. Здесь пример, когда игры цифровые стараются занять место привычных, физических настольных игр. Физическая обратная связь от цифрового продукта. Когда все наигрались в цифровое и решили, что время вернуться в физическое, как тренд на популярность винила в эпоху цифрового стиминга музыки. Обратите внимание на дизайн платформы планшета The Board, в который доступны для игры 12 интерактивных приложений для компании из нескольких игроков. Социализация идет как бонус бесплатно.

Обратите внимание на дизайн, который стартап 1X разработал подготовив к запуску продажи домашнего ИИ-робота NEO с параметрами: рост — 168 см, вес — 30 кг, способен поднимать до 70 кг и переносить до 25 кг. Работает 4 часа, а потом сам идет на зарядку, что мне лично больше всего в нём нравится. Обратите внимание сколько внимания уделено передаче тактильности, материалу внешнего корпуса. Создается приятное для касания впечатление. Интересна и форма выпуска с сервисом и маркетингом: стоимость для американского рынка: $500 в месяц по подписке аренды или $20 000 при покупке. Но мы явно наблюдаем рост тренда к дизайну домашней робототехники.

Для нашего коммуникационного дизайнера Даши вдохновение — не про идеи, а про чувство. Оно рождается в людях, культуре и простых вещах вокруг Вдохновение — это тот зуд в голове, когда хочется открыть Фигму и нырнуть в поток, где кроме дизайна ничего не существует. Чаще всего меня туда приводит идея, которая вдруг щелкает в голове. Такие щелчки я ищу в самых разных местах. Источники вдохновения: • It’s Nice That — любимое медиа про дизайн. Можно открыть для себя новые проекты и узнать, как они создавались. У них много классных текстов про индустрию, например цикл про влияние AI на дизайн. Однажды я даже использовала этот сайт, чтобы спланировать путешествие по Нидерландам — с книжными, выставками и модными магазинами • Рассылка от Dazed Studio Newsletter — культурный дайджест, который рассказывает, как молодежные тренды и идентичность влияют на дизайн и коммуникации. Любопытно и помогает оставаться в контексте трендов • Люди и комьюнити — самое большое вдохновение. Люблю маленькие тг-каналы, где дизайнеры честно делятся страстью, сомнениями и челленджами. Слушаю интервью, смотрю лекции ребят из индустрии, чтобы увидеть дизайн и свой путь под новым углом Иногда вдохновение приходит совсем не из дизайна. Например, из документалки Chef’s Table, где шефы говорят о своих ресторанах как о философии. Их страсть к делу невероятно заряжает Дизайн — отражение того, как мы думаем, чувствуем и понимаем мир. Чем шире кругозор, тем богаче этот язык ✨

В процессе сезонного подведения итогов и масштабной уборки дома нашла тетрадь с обучения на курсе Central Saint Martins. Тогда, летом 2012 года, меня поразил другой подход к преподаванию и способ передачи опыта через проектную деятельность. А в моем настоящем нашлась буквально одна фраза, которая нужна именно сейчас: Purpose instead of function И я задумалась, ведь правда. Мир модерна, на излете которого мы с вами сейчас живем, постулировал жесткую функциональность во всем. Машины стали точнее, алгоритмы - совершеннее, дома - компактнее. Массовый дизайн интерьера, который выразился в массовом строительстве, свелся к набору базовых действий. На кухне - готовим и едим, в спальне - спим, в ванной - моемся. И все это припорошено сверху какой-то стилистикой, трендом, который оборачивает функцию в симпатичную обертку «красиво», зачастую оторванную от ткани пространства и времени. Практически с самого начала практики мне стало тесно в этом костюмчике. И моя работа над техническим заданием вышла за пределы анкеты, которую клиент заполняет удаленно. Вместо этого мы несколько часов разговариваем. О жизни, о привычках, о путешествиях, о местах, в которых люди были счастливы. Применительно к проекту это выливается в два основных вопроса: 1️⃣ Как вы видите себе свой день в своей будущей квартире? Что вы делаете утром, когда проснулись? Как завтракаете? Как проводите вечера? Что сейчас делать неудобно/негде, а вам всегда хотелось? 2️⃣ Как вы хотите ощущать себя дома? Вам нужно больше фокуса или больше расслабления? Хочется визуальной тишины или наполненного историями пространства? В какой комнате вы возьмете вечером книгу? Или книги вообще лишнее и вам захочется уединиться в ванной? А, может, способ переключиться от суеты города это собрать всех близких за обеденным столом? Когда мы идем за рамки обсуждения функции и ставим во главу угла цель, разговор получается по-настоящему откровенным. И я убеждена, что это единственно верный способ. Потому что функция это что-то средне-арифметическое, важное, как таблицы Нойферта, но оторванное от персоналий. А создание интерьера для жизни это ультимативно-персональный процесс. Он вмещает в себя функцию, но поле для исследования гораздо шире. #работа_перейдинафедота

Они не появляются внезапно, как результат сиюминутного вдохновения. А формируются годами – из наблюдений, экспериментов и работы целой индустрии: от международных выставок и архитектурных биеннале до глубоких маркетинговых исследований То, что через 2-3 окажется в масс-маркете, сегодня существует в виде идей – на стендах, в чертежах и в лабораториях материалов. Высший пилотаж – замечать эти сигналы раньше остальных, видеть не моду на сезон, а направления, которые выдержат время и останутся актуальными, когда очередная волна трендов уйдет. Именно поэтому я записала долгожданный урок для канала https://golnk.ru/890wG">Потрясные находки – «ТРЕНДЫ 2026–2027. Как создать востребованный интерьер». Тренды искали не в подборках Pinterest, а буквально забрали у их колыбели. Прямо с выставки Maison&Objet в Париже, где рождаются идеи, которые потом определяют направление всей индустрии: новые формы мебели, цветовые сочетания, принципы света и пространства. Я собрала 27 направлений, которые формируют облик современной эстетики: от новых цветовых сочетаний и форм мебели до изменений в восприятии пространства. В уроке поделилась: 1️⃣ Зачем знать тренды и кто их создает? 2️⃣ Сквозные тенденции ближайших лет, которые будут актуальны долгие годы 3️⃣ Какие уже приемы теряют свой лоск, и что лучше не использовать Это не пересказ модных публикаций, а практическое руководство для тех, кто хочет создавать интерьеры, актуальные не на один сезон, а на годы вперед Урок по трендам и антитрендам, доступен по подписке на 6 месяцев в канале https://golnk.ru/890wG">Потрясные находки. Присоединиться к каналу и забрать уроки прямо сейчас можно здесь: https://golnk.ru/890wG Многие пишут, что часть трендов предчувствовлаи ранее, а какие-то оказались приятным открытием ❤️ Но в чем точно можно быть уверенным — все, у кого будет этот урок, сделают ремонт, который не устареет и через 5 лет

Когда вижу это словосочетание, хочется поморщиться, как от дольки лимона. Эти подборки с “трендами” и “антитрендами” уже набили оскомину. По одной простой причине – не надо быть дизайнером, чтобы предугадать, что в подобной подборке с вероятностью 99% будет одно и то же. В трендах – эстетичные картинки из Пинтерест с кухнями до потолка, нейтральной палитрой и вазами с одной веткой эвкалипта. В антитрендах – глянцевые фасады, плитка с дельфинчиками и прочие атрибуты ремонта нулевых. Но давайте честно: ни один человек еще ни разу не приходил к дизайнеру с фразой «сделайте мне, пожалуйста, самый дорогой и устаревший интерьер». Бюджет не имеет значения – будь то 100 000 ₽ на лёгкий косметический ремонт или 10 000 000 ₽ на полноценную переделку с нуля. Все хотят одного и того же: чтобы получилось стильно, красиво и актуально, чтобы интерьер не вызывал раздражения через год и не выглядел «как у всех». Чтобы получить такой результат, недостаточно вбить в поисковик “тренды в ремонте 2025” или вдохновиться картинкой из журнала про дизайн. Настоящее искусство – предвосхищать тренды и внедрять их до того, как они уйдут в массы в виде дешевых аналогов с маркетплейсов и появятся у каждого. А для этого нужно понимать, как и где вообще тренды рождаются. Спойлер – не на Пинтерест и не в соц.сетях. Наоборот, если мы начинаем видеть какое-то решение в каждом втором проекте – это верный признак того, что через пару месяцев оно будет вызывать раздражение и возглавит все топы “самых ужасных решений”. Тренды можно без вреда повторять в маникюре или в оттенке помады – сегодня один цвет, завтра другой. Но в ремонте такая тактика не работает: интерьер невозможно перекрасить самый модный цвет этого сезона за вечер. Каждое решение здесь должно быть продумано на годы вперед, а не под настроение или очередную волну моды. Что думаете? Знаете ли вы тренды текущих лет или будущих лет?

Новые форматы, тренды и аудитории появляются каждый день и люди перестают верить в шаблонные сценарии ⤵️ В новой статье мы рассказываем, какие инструменты помогают строить гибкие, живые бренды, которые дышат, меняются и остаются близкими аудитории 💛

Форма светильника Nonette от бренда Roche Bobois напоминает силуэт монахини, несущей свой большой корнет. Коллекция авторства французского полиморфного дизайнера Седрика Раго (Cedric Ragot) включает торшер и настольную лампу. Теперь в новых ярких цветах.

Эксперты рассказывают, о каких приемах в дизайне спальни пора без сожалений забыть. В их рекомендациях — и практичные советы, и эстетические ориентиры, которые помогут создать интерьер спальни вне времени.

Узнайте о результатах масштабного исследования состояния дизайнерского рынка труда. Каковы тренды и перспективы развития данной отрасли? Читать на дизайнерс | #статья

Узнайте о результатах масштабного исследования состояния дизайнерского рынка труда. Каковы тренды и перспективы развития данной отрасли? Читать на дизайнерс | #статья

Узнайте о результатах масштабного исследования состояния дизайнерского рынка труда. Каковы тренды и перспективы развития данной отрасли? Читать на дизайнерс | #статья

Массив дерева, искусная ручная резьба и намеренно состаренный багет зеркала-солнца от Silvano Grifoni — это настоящее воплощение тренда на скульптурный дизайн. ☀️

В последние годы сложно не заметить тренд: протагонистами всё чаще становятся отрицательные персонажи, а герои балансируют на границе серой морали. У интереса к таким сюжетам и персонажам есть научные объяснения! Разбираемся, что общего у Джокера с Раскольниковым, почему Хоумлендер интереснее Супермена и какие люди психологически тяготеют к злодеям. 😱Мы похожи на злодеев больше, чем думаем В работе «Может ли плохое быть хорошим? Привлекательность тёмной стороны себя» психологи Ребекка Краузе и Дерек Д. Ракер исследовали симпатию к антагонистам. Для этого они изучили данные 232,5 тысячи пользователей с платформы CharacTour. Затем психологи провели эксперимент из пяти этапов, в котором участников попросили сначала оценить героев и злодеев по нескольким параметров, дать оценку своей личности, а затем рассказать, каким вымышленным персонажам они симпатизируют. Оказалось, что симпатию вызывают те злодеи, которые в чем-то похожи на нас. Ещё глубже такое отношение исследовали в Орхусском университете, обнаружив взаимосвязь между «темной триадой» и любовью к злодеям. Нарциссизм, макиавеллизм и психопатия часто становятся причиной любви к отрицательным персонажам. Однако не торопитесь ставить себе или друзьям диагнозы: возможно, вы любите злодеев совсем по другим причинам. 😱Злодеи могут вызвать эмпатию и сопереживание больше, чем герои Согласно работе психологов из Мичиганского университета, мы склонны видеть в злодеях добро. Они изучили отношение взрослых и детей к поп-культурным персонажам и их антисоциальным поступкам. Обе возрастные группы склонны глубже исследовать личность и мотивацию злодеев. Герои обычно воспринимаются простыми и понятным, в то время как злодеи — сложными личностями, внутри которых может скрываться добро. Поэтому «злые» версии Супермена так интригуют и очаровывают, а архетипичные Марти Сью — вызывают раздражение. А ещё такая дуальность открывает простор для драматургов и позволяет создавать цепляющие сюжеты. Вряд ли бы Достоевский смог написать «Преступление и наказание», если бы не обращался к тёмным чертам личности и не пытался исследовать границы между геройством и злодейством. 😱Самодостаточные одиночки вызывают симпатию Одна из главных функций злодеев или антигероев — противопоставление себя обществу. Такие герои обладают волевым характером, рассчитывают на себя и начинают путь как аутсайдеры. Любопытно, что такой набор качеств может считаться ценными и комфортным для людей с избегающим типом привязанности. Нередко таких злодеев сопровождают персонажи, которые долгое время чувствуют себя с ними в безопасности. Например, Харли Куинн рядом с Джокером или Райан рядом с Хоумлендером. Поэтому когда одни люди чувствуют опасность рядом со злодеями, другие видят в них идеальных спутников. А какие ваши любимые злодеи в кино и почему? Расскажите в комментариях! #КНП_кино 🔵Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

У нас в гостях Саша Василенко – мультидисциплинарный художник и композитор, преподаватель Центрального университета, ex-руководитель звукового департамента в компании Endel. Участник фестивалей “Инверсия” “III Points” “INTERVALS” “НУР” “ПУСК” и др. Работы выставлялись в ГЭС-2, Третьяковской галлерее, Цех, Солянке, Generative Gallery, Буксир, МУАР им Щусева, Внутришоу, КЦ ЗИЛ и др. Сотрудничал с такими компаниями как Apple, Amazon, Mercedes-Benz, Audi, Cartier, Yandex, Rosbank, radugadesign, HVJ, Alan Watts Foundation и с научными лабораториями Fraunhofer, Arctop, Sleepscore Lab в рамках исследований влияния звука на человеческий мозг. Также сотрудничал Universal Music Group, Warner Music Group, Sony Music, Tencent, Spinnin, Deutsche Grammophon Поговорили о том, на каких рынках зарабатывают саунд-дизайнеры и где востребованы их услуги. Как промышленный дизайн связан с сайнд-дизайном и есть ли там свои тренды. Каким скиллсетом должен обладать саунд-дизайнер для входа в профессию. Как звучит орел, рожающий яйцо. С кем и как взаимодействует саунд-дизанер в продуктовых командах и где искать классные звуковые референсы для продуктов. А так же, о том, какое оборудование используется в профессии. Используете ли вы звуковое сопровождение в свои проектах? – Пишите в комментариях к выпуску 👉 Смотреть на YouTube 👉 Смотреть и слушать в Telegram-плеере 👉 Слушать в Apple

Смотрите вдохновляющую беседу @tatyana_alexeeva_country">Татьяны Алексеевой, директора загородной недвижимости @nfgroup_ru">NF GROUP и Полины Пидцан — архитектора, дизайнера и автора книги Timeless Interiors. Они рассказывают о том, как создавать интерьеры вне времени, какие решения выбирают клиенты премиум-класса и как развивается рынок элитной загородной недвижимости в России. 🔵 Интервью на YouTube ⭐ Книга Полины Пидцан «Timeless Interiors» на сайте TATLIN #дизайн

Туту — российский онлайн-сервис для организации путешествий. Задачи: — разработка и соблюдение единого визуального стиля аккаунтов — дизайн постов для ленты: карточки, раскладка фото, гиф-анимация — разработка шаблонов для регулярных рубрик — создание сторис для социальных сетей — разработка промо-материалов для рекламных кампаний — дизайн для спецпроектов, конкурсов, коллабораций — визуализация офферов и акций — адаптация макетов под разные соцсети — генерация AI-изображений: статика и гиф-анимация/короткие видео Ожидания: — опыт работы SMM-дизайнером / графическим дизайнером от 3 лет — уверенное владение Figma, Adobe, нейросети — понимание трендов в социальных сетях — опыт разработки и поддержки визуального стиля в соцсетях — навыки создания постов, сторис, reels, рекламных баннеров — умение адаптировать контент под разные платформы и форматы — базовое знание принципов маркетинга и работы с аудиторией — понимание, как дизайн влияет на CTR, ER и другие метрики — наличие портфолио с кейсами SMM-дизайна обязательно Условия: — 5/2 по московскому времени — можно взять место в офисе или работать полностью удалённо, в том числе за границей — ДМС со стоматологией, страховка на путешествия, ноутбук — премии по результатам работы, оплата больничных Контакт для отклика: @waleriee #дизайн

Дизайнер Полина Афонская о том, что важно при проектировании гостиной: «Одна из главных ошибок в люксовом интерьере — отсутствие четкого функционального зонирования. Например, интеграция кухни с гостиной, не учитывающей их разные роли, разрушает гармонию. В премиальных проектах важно разделять пространство на зону для приема гостей и более интимную семейную зону. Также важно скрывать технические элементы: провода и кабели, которые могут испортить даже самый красивый интерьер. В люксовом дизайне не стоит полагаться на тренды. Роскошь создается качественными материалами, пропорциональной эргономикой и стильной мебелью. Детали, согласованные с концептом, формируют целостное восприятие пространства. А вот излишняя декоративность не в контексте выбранной стилистики, может, наоборот, отвлечь внимание от главного».