Коллекционные подкрадули Lego x Crocs, детская площадка из старого автобуса, инновационная подсветка набережной в Печатниках и другие новости из мира дизайна.
🔶 Разработано устройство, превращающее фотографии в ароматы.
Прототип Anemoia от Медиалаборатории при Массачусетском технологическом институте при помощи генеративного ИИ может обрабатывать изображения и создавать на основе информации ароматы. Компьютер анализирует аналоговую фотографию и воспринимает подсказки от пользователя: изображённый субъект, возраст человека или жизненный цикл предмета, эмоциональную составляющую. В аппарате заложено 50 ароматов, из которых он выбирает максимально релевантный.
🔶 Старейший пекинский автобус стал современной детской площадкой.
В студии XISUI Design из кузова первого китайского автобуса BK640 сделали функциональную конструкцию, интегрированную в городскую среду. Размещена площадка в районе, где историческое архитектурное наследие пересекается с современной городской застройкой. Сооружение состоит из двух зон активности. При создании использовались оцинкованная сталь, фторуглеродная краска, карбонизированный бамбук и другие материалы.
🔶 Объявлены тема и хедлайнер 2026 года фестиваля «Архстояние».
Тема международного фестиваля современного искусства и архитектуры «Архстояние» называется «Маршрут перестроен». Организаторы объяснили такой выбор актуальным состоянием человека, который сегодня живёт в условиях неопределённости и постоянных изменений. Летом пространство в Никола-Ленивце станет большим квестом и «тотальным спектаклем», а ключевым арт-объектом станет «Розовый Сон» Антона Кочуркина.
🔶 Новая лампа Bic Lamp от Seletti выглядит как увеличенная ручка Bic Cristal.
Работа приглашённого итальянского дизайнера Марио Пароли приурочена к 75-летию культового предмета французской компании. Мастер в 12 раз увеличил исходную ручку, сохранив при этом все пропорции и форму. Светодиодный источник света расположен внутри корпуса и заменяет чернила. Модель поступит в продажу в виде настенного, напольного и подвесного объекта.
🔶 Световая концепция на набережной в Москве будет базироваться на принципах «этического светодизайна».
В проекте на набережной в Печатниках общей протяжённостью 400 метров используют 125 светильников. С особым вниманием разработают декоративную подсветку зелёных зон, детских площадок и уличных скульптур, учитывая разные сценарии жизни и времени суток.
🔶 Японский дизайнер создал предметы декора из мотозапчастей.
Из элементов снятых с производства мотоциклов Honda Сигэя Мията сделал зеркала, вазы, подставки для канцелярии и рамки для фотографий, дополнив вещи бетонными основаниями. Благодаря такому подходу дизайнера скрытые механические системы стали видимыми — пользователь может рассмотреть их детали, исходный материал и форму.
🔶 Выпущена обувь в коллаборации Lego и Crocs
Квадратные ярко-красные сабо Lego Brick Clog выполнены по мотивам классического кубика Lego два на четыре. Сверху обувь украшена узнаваемыми круглыми пупырышками с логотипом бренда, а подошва повторяет нижнюю часть конструктора. Сделаны тапки методом литья под давлением из фирменного вспененного пластика Crocs — полиэтиленвинилацетата (PEVA). Отмечается, что они не созданы для повседневной носки и представляют собой коллекционную вещь.
🔶 Представлен смартфон с чехлом-клавиатурой для набора текста.
Гаджет MindOne от компания iKKo презентован на выставке CES 2026. Размером он всего с банковскую карту, в комплекте к нему идёт чехол-клавиатура qwerty. Это полноценный инструмент для набора текста. Клавиши расположены под наклоном, что позволяет пользователю печатать, не глядя на экран. Таким образом, телефон превращается в портативный ноутбук. В устройстве есть и 50-мегапиксельная поворотная камера с сенсором, оптической стабилизацией изображения и диафрагмой F1.88.
[Фабрика Дизайна]
📱 Как Vercel сделали iOS-приложение, которое ощущается нативным
Vercel это компания, которая всегда фокусировалась на вебе. Когда они решили сделать мобильное приложение v0, то поставили цель: оно должно быть достойно Apple Design Award. Фернандо Рохо, Head of Mobile, рассказал, как они этого добивались.
Они выбрали React Native с Expo, но это было только начало. Чтобы чат ощущался как iMessage, пришлось написать около 1000 строк кода только для обработки клавиатуры. Каждый релиз iOS ломал что-то в их приложении, и они играли в догонялки с Apple. Патчили React Native напрямую, чтобы убрать некрасивые индикаторы скролла и добавить жест свайпа вверх для открытия клавиатуры. Использовали Liquid Glass из iOS 26 для эффекта размытия в композере. А ещё решили не делать feature parity с вебом, а сфокусироваться на одном сценарии: быстро превратить идею в что-то реальное, пока ты вдали от компьютера.
Внутри:
– Архитектура чата: LegendList, Reanimated, Keyboard Controller;
– Как сделали анимацию появления сообщений с учётом динамической высоты;
– Почему contentInset оказался лучше всех других подходов для blank size;
– Какие патчи пришлось внести в React Native для нативного ощущения;
– Как организовали шаринг кода между вебом и мобайлом через OpenAPI.
Телега, кстати, тоже максимально нативная и это кайф)
➡️ Читать статью
———
💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн
🔥 Вакансии дизайнерам
🎨 Референсы
Архитектор: как это выглядит изнутри 🏗
Пока все вспоминают состав оливье, мы решили поделиться с вами содержанием профессии архитектора.
💡Генерация идей + креатив + пять кружек кофе = новая жизнь для здания. Между техническим заданием и сроками работ — всегда рабочий компьютер… и надежда, что всё успеется.
🎄С Новым годом, коллеги! Пусть в 2026 идеи будут ясными, сроки — реальными, а кофе — горячим.
ИПИ.UI
Куратор воркшопа:
Костя cn.core
Что будет происходить:
Пройдемся по истории графических интерфейсов, игровых менюшек, кнопок, ползунков - всего того, что связывает нас с пользовательским опытом на экранах телефона, планшета или компьютера.
А затем разработаем свои собственные компоненты для рабочего экрана, применяя различные приёмы в дизайне
Что понадобится:
Figma и пара плагинов (скачаем на воркшопе)
🚩 4 января в 19:00
📌 Ссылка будет в канале в день воркшопа
🍿 В главной роли — дизайн. Эту подборку фильмов точно стоит сохранить на весь год. Приятного просмотра!
🔸 «История российского дизайна», 2018 г.
В авторском проекте Московского музея дизайна исследуются изменения отечественной индустрии за последние 100 лет.
🔸 «Наброски Фрэнка Гэри», 2005 г.
Документальный фильм о знаменитом архитекторе, где показан в том числе рабочий процесс от эскизов автора до их воплощения в виде готовых зданий.
🔸 «Почему человек творит?», 1968 г.
Кино о творческом процессе, который испокон веков помогает человеку повышать качество жизни.
🔸 «Милтон Глейзер: информировать и восхищать», 2008 г.
Фильм отражает масштаб таланта графического дизайнера, его человеческие качества и ежедневную рабочую рутину.
🔸 «Овеществление» («Воплощение»), 2009 г.
Документальные съёмки и интервью с промышленными дизайнерами, создающими предметы для нашей повседневной жизни.
🔸 «Имз: архитектор и художник», 2011 г.
Картина о промышленных дизайнерах Чарльзе и Рэй Имз, работы которых известны своей инновационностью, функциональностью и доступностью.
🔸 «Художники вывесок», 2013 г.
Фильм о вывесках — важном направлении дизайна, где требуется соблюдать баланс между искусством и коммерцией.
🔸 «Внутренние мотивы», 2017 г.
Рассказ-исследование о взаимоотношениях моды и интерьерного дизайна, который ищет ответы на вопрос «Зачем модные бренды выпускают предметы для дома?».
🔸 «Рамс», 2018 г.
Портрет Дитера Рамса, одного из наиболее влиятельных промышленных дизайнеров XX века.
🔸 Документальный сериал «Абстракция: Искусство дизайна», 2017 г.
Многосерийный проект о самых известных современных дизайнерах, о том, чем они вдохновляются и какие идеи хотят донести до людей.
🔸 «Дизайн един: Лейла и Массимо Виньелли», 2012 г.
О творчестве влиятельных дизайнеров, супругов Лейле и Массимо Виньелли, чьи работы охватывали разные направления — от графического дизайна до дизайна продуктов, интерьеров и айдентики.
🔸 «Тадао Андо — Архитектор-самурай», 2015 г.
История о японском архитекторе-самоучке, футуристические проекты которого будто высечены меткими ударами самурайского меча.
🔸 «Графические средства», 2017 г.
Независимый документальный фильм, созданный Брайаром Левитом, преподавателем графического дизайна в Портлендском государственном университете. В этой картине рассказывается о работе графических дизайнеров до появления компьютеров и диджитала. Авторы показывают доцифровую эпоху отрасли в 50–90-х годах прошлого века.
🔸 «Сол Левитт», 2012 г.
Биографический фильм об основоположнике концепции минимализма, который очень редко давал интервью.
[Фабрика Дизайна]
