Ключевые проблемы дизайн-менеджмента (1/2)

#Менеджмент Ключевые проблемы в дизайн-менеджменте связаны с интеграцией дизайна в бизнес-стратегии, управлением процессами и людьми, а также с доказательством ценности дизайна. Многие компании до сих пор воспринимают дизайн как функцию «сделать красиво», а не как инструмент развития этой компании. Когда дизайн-команду не включают в обсуждение бизнес-стратегий, их работа превращается в бесконечные правки «картинок и кнопок». Топ-менеджеры или ключевые руководители требуют волшебных решений, но сами не готовы инвестировать в исследования или тестирование. В итоге дизайнеры чувствуют себя декораторами, а не создателями добавленной ценности. Конфликты между дизайнерами, разработчиками и менеджерами — классика современности. Дизайнеры хотят спроектировать удобства для пользователей, разработчики хотят написать простой код, а продакт-менеджеры напирают на быстрый релиз. Без слаженной работы свет находят полумеры и костыли, которые никому не нравятся. Особенно больно, когда исследования рынка и аудитории игнорируются ради сомнительных хотелок топ-менеджмента. Хороших дизайнеров сложно найти, а ещё сложнее удержать. Если компания не вкладывается в их развитие, не даёт влиять на продукт и заваливает бессмысленными задачами, даже лучшие уходят. А те, кто остаются, часто страдают от выгорания: бесконечные дедлайны, размытые KPI и ощущение, что их работу всё равно переделают. Сегодня фигма, завтра AI-дизайн, послезавтра нейроинтерфейсы. Компании, которые цепляются за старые инструменты, быстро отстают. Но внедрять новое тоже сложно: обучение, сопротивление команды, риск потерять время и деньги. А если конкуренты уже используют передовые технологии, то отставание становится критическим. Одна из наибольших сложностей для дизайн-руководителя — измерить влияние дизайна на бизнес. Если продажи упали, винят маркетинг или продукт, но редко смотрят на пользовательский опыт сервиса. А если эти показатели выросли, то дизайн редко получает заслуженную похвалу. Без распределённых метрик дизайн-менеджеру сложно отстоять бюджет или объяснить, почему UX-тестирование это не роскошь, а необходимость. В следующем посте: Как превратить проблемы в возможности?

В ближайшие несколько лет Figma станет основным инструментом графического дизайнера. Это стало ясно после конференции, на которой команда подтвердила активную работу над внедрением цветовой модели CMYK. Графика — неотъемлемая часть и ключевой навык любого профессионального веб-дизайнера. Сегодня вечером мы анонсируем предзапись и дату выхода нового курса. Плакатная графика в Figma — старший брат «Марафона по новым инструментам». Сильный, насыщенный, нацеленный на практику и реальные коммерческие проекты. ⭐️ Что тебя ждет на курсе: • Шаблоны постеров • Подборка шрифтов • Сетки и композиции • Текстуры и паттерны • Цветовые палитры • Плагины и гайды • Разборы работ • Мини-уроки • Чек-лист по композиции • Гайд по трендам • Чат дизайнеров • Марафон «7 постеров» • Референсы • Сертификат от лицензированной школы 💳 Тарифы курса: Мы разработали сетку тарифов для того, чтобы абсолютно каждый смог принять участие в этом событии... Аналогов которого нет и не будет. Базовый минимум — 4 900 ₽ Доступ к урокам, материалам и чату. Оптимальная классика — 7 900 ₽ Всё из базового + проверка и разбор курсовой работы от Зубкова. Роскошный максимум — 29 900 ₽ Всё из оптимального + персональные разборы всех 7 домашних работ от Зубкова. Вечером мы откроем предстартовую предзапись на курс и секретный сюрприз для тех, кто уже знаком с качеством наших образовательных программ… Огонь!? 🔥

Современный мир с его технологиями перевернул все немыслимые подходы к творчеству. Если раньше занятие музыкой было доступно далеко не многим, то теперь молодые люди знают, что они пишут музыку на том же софте, что и звёзды. А значит, они могут сделать как минимум не хуже. Это позволяет им проникать в самую суть музыки, иначе её слушать и иначе создавать. Две мысли по этому поводу, помимо той, что Моби нереально крутой дядька, конечно) 1. Настоящий состоявшийся и успешный творец никогда не борется с новыми технологиями. Он понимает, что эволюция неизбежна и идёт с ней в ногу со временем. 2. Хочется с ним просто согласиться, ведь доступ ко всей информации мира, стёртые расстояния между материками и людьми, самые большие возможности для самореализации за историю планеты — физически не обойдут стороной увлеченных творцов. Отсюда и споры между академией и самообразованием. Как говорил другой классик: «Времена — они меняются». Мы тоже должны меняться и менять наши взгляды на современный мир. Кстати, пока все воют за авторские права — Моби выложил в открытый доступ (то бишь совершенно бесплатно) все свои библиотеки звуков, семплов, мелодий и треков, чтобы молодые музыканты могли экспериментировать, учиться и работать с качественными студийными материалами. Настоящий творец никогда не ссыт делиться.

Курилка вот опять в папку попала — по дизайну Там всё по классике: дизайн-концепции, туториалы, всякое для прокачки насмотренности. И опять же — Саша Киршин с нами в одной компании. Короче, мб найдёте чего полезного. Но главное — напишите, какие у вас дела с папками: эффективно, нет?

1. Общая идея и цель проекта - Тип продукта: средиземноморский дип/спред на основе айоли. - Цель: создать утончённую, натуральную и гастрономическую упаковку, подчеркивающую высокое качество продукта и его аутентичность. - Целевая аудитория: осознанные потребители 30+, интересующиеся органическими и gourmet-продуктами, веганством и средиземноморской кухней. 2. Визуальный стиль и эстетика - Общий стиль: современная гастрономическая классика с тёплой натуральной эстетикой. - Цветовая палитра: - Основной фон — нежно-оранжевый градиент, создающий атмосферу тёплого средиземноморского солнца. - Иллюстрации и текст — в мягком бордовом и чёрном, для читаемости и теплоты. - Типографика: - Основной шрифт названия — классический с засечками (serif), подчёркивающий традиционность и гастрономический уклон. - Второстепенные шрифты — гротески, ровные, современные, легко читаемые. - Графика: - Использованы гравюрные иллюстрации ингредиентов (лук, апельсин, шафран) — добавляют ощущение ручной работы и ремесленного происхождения. - Логотип на ленте крышки — минималистичный и современный, хорошо контрастирует с более “тёплым” оформлением. 3. Композиция и структура - Центр — продуктовое название, выровненное по центру и визуально сбалансированное. - Верхняя часть — логотип и слоган бренда ("A family of flavors"), создающий контекст и историю. - Левая часть — информация о формате (“Mediterranean dip & spread” + вес). - Правая часть — ключевые атрибуты продукта: all natural, organic, vegan и пр., выстроены списком для быстрой навигации. 4. Визуальная логика и читаемость - Высокая читаемость благодаря контрасту между фоном и текстом. - Информационная иерархия выстроена грамотно — от бренда к названию вкуса, затем к свойствам. - Сетка мягкая и гибкая, благодаря округлым формам и плавным линиям — визуально комфортная. 5. Сообщение и эмоция - Тон: деликатный, доверительный, немного семейный. - Эмоция: тепло, забота, качество, «как дома, но гастрономичнее». - Сообщение: продукт, достойный и будничного, и праздничного стола. Осознанный выбор, сделанный со вкусом. 6. Что можно взять для себя ✅ Баланс между современным и традиционным стилем ✅ Ремесленные иллюстрации ✅ Списком вынесенные продуктовые характеристики — простой способ усилить доверие ✅ Тёплая палитра, визуально отсылающая к составу (апельсин, шафран) ✅ Логотип на крышке/ленточке — делает упаковку завершённой Design Analysis Gurus

Вдохновение и мотивация — движущая сила, помогающая дизайнеру подпитывать процесс создания дизайна. В плейлисте собраны лекции, где спикеры рассказывают, почему многие дизайнеры — это шизофреники, перфекционисты, мазохисты и влюбленные в свою профессию самородки. Дают советы, как превратить вдохновение в привычку, а привычку в тренировку. Делятся собственным опытом, а также опытом великих классиков для вооружения уникальными приемами по саморазвитию. 1. Как не стать миллионером [YouTube] 2. О страшных страхах и сильных силах [YouTube] 3. Бросайте дизайн [YouTube] 4. О супергероях и супердебилах [YouTube] 5. Пиломоторный рефлекс [YouTube] 6. Дизайн как образ жизни [YouTube] 7. Найти самого себя [YouTube] 8. Творческая самореализация [YouTube] 9. Дизайн в субкультурном поле [YouTube] 10. "Делать" не значит "Сделать" [YouTube] Продолжение в плейлисте на YouTube. #video #inspiration

Книга классика русского авангарда художника М.В.Матюшина написана на основе его многолетних исследований восприятия цвета и формы. Выявленные закономерности предложены для использования в художественной практике. Книга задумана автором как практическое пособие для художников, дизайнеров и архитекторов. Цветовые таблицы иллюстрируют принципы гармонического подбора цветов. ☁️ Скачать 🌀 Дизайн Склад — полезное дизайнерам

#uxksenia_коллеги Давно не делилась своими подписками. Несу канал Ани суетолога юиксолога. По классике маленьких каналов, там много бриллинтовых постов с душой и интересных авторских наблюдений. Штуки про жизнь — Ускорение входа на мероприятия — Японские стилёвые эмодзи Продуктовая база для самых маленьких — Дискавери и деливери задачи — Гибкие методологии Юикс — Отличия гайдлайнов Гугла и Эпла — Дизайн-синкинг Десигн — Подбор иконок в апках — Атомарный дизайн — Токены в фигме Советую, в общем 💕 Анин канальчик

Линейный интерфейс — классика: «сначала заголовок, потом блоки, потом всё». Сначала удобно, но скучно. Нелинейный подход — это про свободу выбора: кликнул сюда, перешёл туда, увидел неожиданное — и не заблудился. В нём работают микровзаимодействия, альтернативные пути, визуальные подсказки. Пользователь сам искрит свой маршрут, а не движется по скучной инструкции. Главное — дать возможность заблудиться с удовольствием, не потеряться. Решения: локальные подсказки (tooltip, эффект наведения), адаптивные фильтры, динамические карты сайта — без пустого «тут ничего нет». Всё, что помогает исследовать, не теряя суть. UX без линейности — это не хаос. Это свобода в рамках: максимум вовлечения при минимальном трении. Обычно то, чего и не ожидали — а пользователь уже внутри.

Последние полгода я не мог ни нормально работать, ни отдыхать. Каждый мой день начинался и заканчивался тревогой по поводу денег, обязательств и самореализации в целом. В марте мне исполнилось 30. Не то чтобы это какая-то критичная точка, но я заметил что после др меня начало еще больше придавливать. Будто я ничего уже не смогу и пора бы смириться, а не гнаться за тем, что мне не дано. Все эти полгода я постоянно искал причины вовне. Оправдывал себя, типа: да щас у всех так, это кризис, законы, рынок умер, нейронки и так далее. Я общался с разными людьми на эту тему и каждый раз находил подтверждение своей теории — всему пизда, пора получать корочки слесаря. Первое за полгода действие от меня было написать и собрать чат, в котором мы ставим сами себе задачи и делаем их. На удивление, это сдвинуло меня с мертвой точки. Второе действие — просто написать «привет» в этот канал. Я реально боялся и думал что тут уже никому ничего не нужно, но видимо это не совсем так. И вот значт я решил провести опросы, чтобы подтвердить или опровергнуть свои теории заговора. И увидел, что... Да, у 36% доход стал ниже. Но причины как были 10 лет назад, теми же и остались. Но главное. Я увидел, что у 40% опрошенных доход только увеличился. Это разбивает все. Все по классике, доход вырос у тех, кто: — начал искать клиентов — повысил цены — использует нейросети — продаёт комплексно А у тех, кто просел — 59% не искали клиентов вообще. То есть просто сидели и ждали. Как и я. Короче: кризис был не во вне, а внутри меня. Сейчас я хочу плотно вернуться во все свои активности, которыми занимался раньше. Пенсия откладывается. Если у тебя похожая ситуация, пиши в комменты. Ну и не забудь лайк❤️

Итак, агрегаторы сайтов Рисовать вслепую без опоры на какие-то рефы — неоднозначное решение. Хорошо получается у меньшинства, поэтому лучше найти какой-то дизайн под нужный стиль. Сделать это можно тут: 1. Lapa Ninja — классика. Лендинги, стартап-сайты, портфолио, whatever. Есть категории и фильтрация. Хорошо зайдет, когда надо посмотреть 30 hero-блоков за 5 минут 2. One Page Love — агрегатор одностраничнков. У таких сайтов зачастую классный сторителлинг — поэтому смотри, как впихивают смыслы в одну страницу 3. Siteinspire — много чистого и аккуратного веб-дизайна. Работает по категориям: стиль, тип, платформа, индустрия. Новые сайты заезжают не очень часто 4. Landbook — просто еще один агрегатор, но там можно еще и определенные рефы для секций искать (типа команды, hero-блока, футера и т.д.) 5. Httpster — стильно-модно-молодежно! Много экспериментальных сайтов: брутализм, необычная типографика, минимализм максимализм 6. Awwwards — Куда ж без него. Сайты, получившие награды за дизайн. Иногда довольно глянцево, но всё ещё полезно для поиска motion/UI/webGL-референсов 7. Minimal Gallery — раньше фокусировались именно на минимализме и сетках, но сейчас все чаще размещают просто красивые/функциональные сайты 8. Muuuu — японский вайб в основном, есть на что посмотреть 9. Made in Webflow — большая подборка сайтов, которые собраны с помощью конструктора Webflow. Очень много интересного, если закопаться 10. Made on Tilda — периодически смотрю сайт на тильде (при моей нелюбви к самому конструктору). Дизайнеры реально запариваются и делают круто (на то они и дизайнеры) Скинь коллеге, который не видел ничего кроме Dribbbla и Behance Накидайте в комменты, куда еще ходите?

Мы часто говорим про автоматизацию, но редко про то, что происходит, когда сайт ломается. Классика: ночью падает сайт, форма перестаёт отправлять заявки, вебхук молчит. А вы утром заходите в CRM и удивляетесь: «Странно, что-то тихо сегодня...». Просто заявки, деньги и клиенты ушли, но не к вам. Был у нас один клиент. Для него сайт — единственный канал продаж. Ночью решил зайти на сайт и чисто случайно заметил, что всё упало. А если бы не зашёл? Мы сделали 2 вещи: — Поставили себе Uptime Kuma. Теперь любое падение прилетает сразу в телегу. — Настроили error workflow в n8n. Чтобы не просто узнавать о сбое, а сразу его разбирать, логировать, перезапускать, если нужно. Итоговая мысль проста: на вас лежит груз ответственности за продукт, который вы создаете. Поэтому все риски нужно продумывать заранее и реагировать на них вовремя. Если у вас: – бизнес построен на лидогенерации с сайта – есть автоматизации в n8n, которые обрабатывают заявки Или вы просто хотите спать спокойно — не поленитесь внедрить мониторинг. Помните ли вы случаи, когда сайт клиента лег, а вы узнали об этом слишком поздно? 😊

1. Русалочка 1989 г. Наблюдайте за нимацией воды, волос, принципы подводного движения и выразительности персонажей через пластику тела. 2. Робин Гуд 1973 г. Стилизация персонажей-животных, передачу характера через походку и жесты 3. 101 далматинец 1961 г. Анализируйте работу с индивидуализацией движений множества персонажей, анимацию собак 4. Приключения Винни 1977 г. Простота форм, выразительность, использование минималистичной анимации для передачи сложных эмоций и характера 5. Дамбо 1941 г. Обратите внимание на эмоциональную выразительность персонажа через мимику и мягкость движений. 6. Питер Пэн 1953 г. Динамика полёта, композиция сцен с множеством персонажей. Как смотреть? 1. Разбирайте сцены по кадрам. 2. Обращайте внимание на тайминг и спейсинг. 3. Отмечайте приемы упрощения анимации Какой из этих мультфильмов произвел на вас наибольшее впечатление? Пишите в комментариях 👇🏻

Библиотека из 3300+ иконок в стиле Notion, крупнейшая в своём роде. Всё собрано в компоненты, удобно использовать. Как бонус — наборы иллюстраций в том же стиле в 3 расцветках: классика, дуотон и акцентный цвет. #иконки Людочка, дизайн – ресурсы для дизайнеров

Круто, если ты: — Имеешь релевантное портфолио и есть опыт работы с дизайн-системами — это самое важное; — Внимателен к мелочам; — Используешь все возможности фигмы на 100%; — Умеешь в хороший ui; — Читаешь json и пишешь документацию, если любишь общаться с разработкой, ну и дальше все по классике вакансий в ДС, то давай знакомиться! Мы можем предложить тебе: — Крутые задачи и интересные челленджи, есть 100% возможность проявлять себя; — Большую классную команду, у нас действительно дружные и хорошие ребята (рядом будет работать сам Витя Теплов); — Очень развитое комьюнити, митапы, возможности участия в конференциях и очень классные фичевые ребята. 📌 Вакансия тут

Я даже успешно сам стал брезгливым снобом — специально не ставил яркие блички, отвергал простые сюжеты, прятал свою необразованность, стремался быстрого рисования из-за его несерьёзности, упрямо держал за основу принцип «антипопса». Результат из всего этого получился один — я стал тупо бояться рисовать и пробовать новое. Словил парализующий мондраж перед большими форматами только из побуждений «делать настоящее большое искусство на века», ведь все мои задумки мне стали казаться детским садом. И тут наверное самое главное — перестать себе врать. Смирись и расслабься, как пел классик. Всё то, что я когда-то напористо и убедительно твердил в своих роликах, пришло время примерить на себя. Я не искусством занимаюсь — я занимаюсь творчеством. Я не создаю произведения — я просто развлекаюсь рисованием. Я не художник — я рисующий блогер. И сразу так легко на душе! Бананы вот с лицом нарисовал и радуюсь. Вряд ли ценители позднего Рембрандта на это брызнут своим «это прекрасно». Ну и хрен бы с ними! У нас тут своя тусовка — с Блэк Джэком и этими самыми)