Продолжаем знакомить вас с историями, которые были представлены на выставке «Часть процесса: ошибки, несовершенства и случайности в дизайне». Следующая — о стуле от студии концептуальной мебели и аксессуаров Aesthetic Objects и поиске способов трансформации объекта.

Чек-чек-ван-чек Стул Angle Chair начал направление, в котором мы сейчас двигаемся, это такой знаменательный для нас объект. Angle Chair Laminated мы реализовали два года назад как часть бюджетного направления. И до, и после этого стул всячески преобразовывался, видоизменялся и адаптировался: мы делали из него скамейку, табурет, складной стул. Идею сделать его складным я вынашивал порядка трёх лет, и наконец-то мы это реализовали. Это выглядит крайне кустарно, это не конечный вариант, но мы прогнали гипотезу и поняли, что это как минимум возможно. Экспериментировали с углами загиба (и поняли, что они могут быть подобраны катастрофически). Но вывод такой: вне зависимости от того, получается или нет, нужно добиваться нужного результата. Если начали, то доделывайте своё дело до конца. Александр Витхин, основатель компании Aesthetic Objects Фото: Варвара Топленникова #часть_процесса 💜
Изображение поста

Цель вместо функции

В процессе сезонного подведения итогов и масштабной уборки дома нашла тетрадь с обучения на курсе Central Saint Martins. Тогда, летом 2012 года, меня поразил другой подход к преподаванию и способ передачи опыта через проектную деятельность. А в моем настоящем нашлась буквально одна фраза, которая нужна именно сейчас: Purpose instead of function И я задумалась, ведь правда. Мир модерна, на излете которого мы с вами сейчас живем, постулировал жесткую функциональность во всем. Машины стали точнее, алгоритмы - совершеннее, дома - компактнее. Массовый дизайн интерьера, который выразился в массовом строительстве, свелся к набору базовых действий. На кухне - готовим и едим, в спальне - спим, в ванной - моемся. И все это припорошено сверху какой-то стилистикой, трендом, который оборачивает функцию в симпатичную обертку «красиво», зачастую оторванную от ткани пространства и времени. Практически с самого начала практики мне стало тесно в этом костюмчике. И моя работа над техническим заданием вышла за пределы анкеты, которую клиент заполняет удаленно. Вместо этого мы несколько часов разговариваем. О жизни, о привычках, о путешествиях, о местах, в которых люди были счастливы. Применительно к проекту это выливается в два основных вопроса: 1️⃣ Как вы видите себе свой день в своей будущей квартире? Что вы делаете утром, когда проснулись? Как завтракаете? Как проводите вечера? Что сейчас делать неудобно/негде, а вам всегда хотелось? 2️⃣ Как вы хотите ощущать себя дома? Вам нужно больше фокуса или больше расслабления? Хочется визуальной тишины или наполненного историями пространства? В какой комнате вы возьмете вечером книгу? Или книги вообще лишнее и вам захочется уединиться в ванной? А, может, способ переключиться от суеты города это собрать всех близких за обеденным столом? Когда мы идем за рамки обсуждения функции и ставим во главу угла цель, разговор получается по-настоящему откровенным. И я убеждена, что это единственно верный способ. Потому что функция это что-то средне-арифметическое, важное, как таблицы Нойферта, но оторванное от персоналий. А создание интерьера для жизни это ультимативно-персональный процесс. Он вмещает в себя функцию, но поле для исследования гораздо шире. #работа_перейдинафедота
Изображение поста

Radiohead спустя восемь лет выбрались из пещеры и поехали в тур (спасибо тиктоку за это: их Let Down в этом году там завирусилась с такой силой, что у дедов не было шанса не отреагировать), а я полез на ютуб пересматривать свои любимые лайвы.

В этом списке конечно же: → Гластонбери (2003 год, их пик формы живых выступлений) → Магический In Rainbows From The Basement (2008 год) → Live on Le Réservoir (мурашки от этой версии Karma Police + Том задорно кричащий 'Disco!' на вступлении к Everything In Its Right Place). Но моим самым любимым живым выступлением был и остается их сет на MTV Beach House в 1993 году. Во-первых это MTV (RIP) когда MTV еще был крутым. Во-вторых это одно из немногих сохранившихся подтверждений что Radiohead начинали с того что мощно копировали Nirvana (но справедливости ради, а кто их не копировал в 1993). Ну и в третьих: это абсолютно безумное выступление. У группы еще нет ни концертного опыта, ни суперхитов: Creep провалился на выходе и не попал ни в один чарт (попадет годом позже благодаря израильскому диджею который ставил его такое количество раз, что невольно задумаешься о том, что возможно мужская депрессия все же существует), а единственным более-менее залетевших треком был Anyone Can Play Guitar. Её-то и просили сыграть продюсеры передачи, на что пацаны ответили отказом, сказав что будут играть только Creep. После четырех дублей когда все было отснято и камеры выключены, группа неожиданно для всех все же начинает играть ACPG, камеры быстро включили обратно (это видно на записи: первые 20 секунд показывают черно-белую нарезку из прошлых дублей Creep), и дальше получилось что получилось. В кульминации этого безумия Том Йорк, выглядящий тогда как один из участников BTS на героине, истошно бьется в истерике (буквально в истерике, смотреть аккуратно, я вас предупредил), бросается в бассейн, чуть не тонет, потому что его тянут на дно тяжелые Dr. Martens, потом тянется за микрофоном, и только по счастливой случайности не дотягивается (эффект был бы как от тостера в ванной). И все это под звуки музыкального хаоса на фоне пляжной атмосферы MTV. Потому что очевидно, что пляжная атмосфера и музыка Radiohead созданы друг для друга. Через пять лет эти люди запишут OK Computer (величайший альбом в истории рок-музыки, prove me wrong), получат все Грэмми мира, войдут во все списки Best Albums of All Time, вдохновят вообще всех, от Muse и Coldplay до Билли Айлиш и Tyler, The Creator, поссорятся со Спотифай, помирятся со Спотифай, станут предметом изучения в университетах, ну и наконец завирусятся в тиктоке. А пока это это просто пять парней на пляжной вечеринке MTV, выдающие одно из самых кринжовых выступлений в истории музыки. Есть в этом что-то прекрасное. Один из самых залайканых комментов под этим выступление на ютубе: Thom Yorke when there are alarms and surprises. Ну мы или не мы.

Блогер Александра Митрошина подала в суд на своих бывших юристов Алису Волхову и Ольгу Гольцеву. Она потребовала от них почти 70 миллионов рублей компенсации. Митрошина утверждает, что юристы обманули ее, обещав за крупную сумму решить проблемы с властями и оформить гражданство другой страны.

По версии следствия, в 2023–2024 годах Волхова и Гольцева, которые представляли Митрошину в деле об уклонении от налогов, запугивали е вымышленными претензиями со стороны властей. Они предлагали исключить блогера из якобы черного списка администрации президента, а также помочь с получением паспорта Вануату. Митрошина перевела юристам более 60 миллионов рублей. Уголовное дело против Волховой и Гольцевой возбуждено по статье о мошенничестве, обе женщины признали вину и находятся под домашним арестом. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Дакота Джонсон анонсировала новый режиссерский проект, пишет Deadline. Актриса снимет драму A Tree Is Blue о молодой девушке с расстройством аутистического спектра, которая пытается вырваться из-под опеки контролирующей матери.
Сценарий написала актриса с РАС Ванесса Бургхардт. В 2022 году она уже сотрудничала вместе с Джонсон — они сыграли мать и дочь в фильме «В ритме ча-ча-ча». Вероятно, в дебютном фильме Дакоты она также получит одну из главных ролей. К касту также могут присоединиться Джессика Альба и Charli XCX. A Tree Is Blue станет первым полнометражным фильмом Джонсон как режиссера. В прошлом году она сняла короткометражную картину Loser Baby и представила ее на кинофестивале в Торонто. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Как обновить ванную комнату без ремонта: дизайнерские аксессуары для стильного интерьера: https://www.inmyroom.ru/posts/42416
Изображение поста
Дизайнеры, хватит работать за доширак! 🍥
Короче есть у меня тру коллега. Практикующий дизайнер с 7 летним опытом, который классно ведет контент Прикиньте, он дизайнил для ГосУслуг, правительства Москвы, Beyosa, Mail,ru, GeekBrains и тд и тп Ваня ещё разбирает дизайны подписчиков, дает обратку и рассказывает как перестать сидеть на дошираке и как продавать дорого Поэтому делюсь набором видео уроков, которые он отдает за подписку: 💸 Как в веб-дизайне с нуля выйти на первые 100.000 рублей в месяц 💻 Структура продающего коммерческого предложения 💌 Пошаговый план продаж через холодные рассылки 🆕 Бесплатный практический курс по веб-дизайну с проверкой ДЗ ❤️‍🔥 Мастеркласс по созданию классного дизайна сайта с нуля ⚡️ Мастеркласс "Простые способы найти клиентов дизайнеру в 2024-2025" Подписывайся, чтобы он разобрал твою работу и рассказал сколько она реально стоит Спойлер: ты себя недооцениваешь 😎
Изображение поста
Маленькая площадь — большие возможности для кварца АВАРУС 😎
ЖК «Лучи». Компактная студия площадью 23 м² превратилась в полноценную квартиру с отдельной спальней, кухней и гостиной. Ремонт занял всего 3 месяца и стал уже восьмым проектом для семьи владельца. Всё создано под запросы молодого хозяина — функционально, стильно и со вкусом ⚫️Материал поверхностей (столешница на кухне и в ванной комнате, фартук, ТВ-тумба): кварцевый агломерат АВАРУС ⚫️Источник и полный обзор: https://vk.com/video-71537209_456240901 ⚫️Дизайнер: Эльвира Кудрявцева
Планы на сегодня:
• Собрать ТЗ для визуализатора на 3 спальни, ванную комнату, гостевую комнату, душевую и гардеробную. • Закрыть этап визуализации по большому дому в МСК • Начать чертить финальное планировочное решение по второму большому дому в МСК по согласованным визуализациям • Уборка, стирка и ещё раз уборка. Это уже частично сделано. • Наконец-то собрать корзину полезностей для дома на ВБ. Поскольку за работой я упустила, что дома закончилось вообще всё. • Бухгалтерские штучки, нужно ещё навести порядок во всех своих счетах. Это самое не любимое, всегда тяну до последнего 🤦‍♀️ Исправлюсь
Изображение поста
#тренды
Дизайн тумбы для ванных комнат Dorinda от Visionnaire обыгрывает свойства материалов вне времени: мрамора, дымчатого стекла и тонированной латуни. Её можно оснастить одной или двумя раковинами.
Изображение поста
Дрис Ван Нотен и его преемник Джулиан Клаузнер дали большое интервью The Business of Fashion. В беседе с Тимом Бланксом они обсудили передачу наследия Дома, искусственный интеллект и влияние соцсетей на индустрию. Главное из разговора:
🔹 О переходе и преемственности Дрис рассказал, что процесс передачи бренда прошел естественно, а Джулиан отметил, что воспринял это как получение ключей от построенного Дрисом и его партнером Патриком Вангелуве дома. 🔹 О духе бренда По словам Джулиана, в основе мира Dries Van Noten — гостеприимство и человечность. Он считает важным сохранить эту атмосферу и добавить нее свое личное видение. 🔹 О новом проекте Дриса После ухода из модного Дома дизайнер занялся созданием культурного центра в палаццо Pisani Moretta в Венеции. Он называет этот этап веселым и пугающим одновременное, поскольку приходится заново определять, кем он является и чем хочет заниматься. 🔹 О состоянии индустрии Дрис считает, что мода изменилась и не в лучшую сторону — слишком многое сейчас решают финансовые отделы, а не создатели. Джулиан надеется, что индустрия вернется к своим истокам, где было больше индивидуальности, фантазии и смелости. 🔹 О роли эмоций и AI Оба уверены, что люди сегодня ищут подлинные эмоции. Дрис рассказал, что одежда должна вызывать чувства, в отличие от созданных алгоритмами продуктов. Джулиан подчеркнул, что подлинная роскошь будущего — это реальные люди, реальные съемки, настоящие эмоции. 🔹 О критике и соцсетях Джулиан признался, что читает отзывы сразу после показов, в то время как Дрис предпочитает подождать. Они согласны, что соцсети сделали обсуждение моды резче и поверхностнее, но Джулиан видит в этом и плюсы, поскольку у каждого теперь есть площадка для высказывания. 🔹 О наследии и развитии Дрис подчеркнул, что бренд не должен застывать: «Мне было бы грустно, если бы новая коллекция была просто повторением старого». Джулиан отметил, что свобода, которую ему дал Дрис, помогает искать новые направления. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Тейлор Свифт анонсировала два посвященных The Eras Tour проекта для Disney: концертный фильм The Final Show и шестисерийный документальный сериал The End of an Era. Оба выйдут 12 декабря.
По словам певицы, команда решила запечатлеть завершение тура — «самого важного и напряженного этапа». Документальный проект покажет, как создавалось и развивалось мировое турне, которое стало одним из крупнейших культурных событий последних лет. В нем появятся кадры закулисья, фрагменты репетиций и интервью с близкими Тейлор, участниками команды и артистами, среди которых Сабрина Карпентер, Грейси Абрамс, Эд Ширан и Флоренс Уэлч. Первые два эпизода выйдут одновременно, остальные — по два в неделю. Сняли сериал Дон Арготт и Шина М. Джойс. Концертный фильм The Final Show был снят в Ванкувере, в него войдет полная версию заключительного выступления тура с блоком песен из альбома The Tortured Poets Department. 🔹The Blueprint News
Душевно пообщались с Ваней Васиным из Щуки для проекта Дорогие дизайнеры.
В своём ламповом тг-канале ребята делятся бесценным опытом о профессии, о подходах и доходах — обо всём, что актуально для всех, кто работает в индустрии. В разговоре затронули тему перехода от инхауса к собственной студии — о различиях в работе там и там. Немного рассказал о взаимодействии с артистами в дизайн-проектах. И попробовал порассуждать про свой подход и тему самости. Ваня, спасибо ещё раз, что позвал! Посмотреть запись можно тут: https://youtu.be/9jQq8Ui4S5s
Изображение поста
👀 Как устроен сторителлинг и зачем он нужен?
В одном далеком-далеком садово-некоммерческом товариществе городского типа с поэтичным названием "Написябрь" три бравых гнома Антоний, Юлиус и Ярополк вытесывали на Скале Знаний магическое слово из восьми букв. Гном Ванус присматривал за друзьями чтобы никто из случайных чужаков не нарушил естество искусства. Тем словом было... Ага, попались. Если первая мысль — это «что это было», значит, вы вчера не попали на наш эфир и обсуждение про важность и процессы сторителлинга, и время это исправить. К счастью, пленку этой видеокассеты можно отмотать, а эфир уже доступен на платформах. Каким же было то самое слово на скале? Пожалуй, на этот вопрос смогут ответить только досмотревшие до конца и... татары 🎞 Смотреть на YouTube 🎞 Смотреть в VK Видео #эфир #опыт #написябрь2025
Изображение поста
Как покрасить плитку? 
После того, как мы показали результат ремонта в доме по реновации, в комментариях лавиной нахлынули вопросы о покраске плитки – чем красили, как ведёт себя покрытие со временем и можно ли повторить тот же эффект самостоятельно. Такой интерес вполне понятен – покраска плитки всегда на грани между источником проблем и классным бюджетным методом обновить интерьер.  Рассказываю по порядку, как повысить шансы на успех. Мы перекрашиваем плитку не в первый раз, наш метод проверен временем. Год назад таким же способом обновили санузел во вторичке. Через год квартира пересдавалась – ничего не облезло, не пожелтело, не пошло трещинами. 1. Нужно аккуратно зашкурить плитку. 2. Загрунтовать. 3. Покрыть ее специальной краской для ванных (dulux ultra resist) 4. Покрыть влагостойким лаком. Мы работали с подрядчиком, у которого уже был опыт перекраски плитки, он и подсказал оптимальный лак – ссылка на тот, что использовали. Почему вообще пошли по этому пути? Мы не могли позволить себе капитальный ремонт – проект должен был быть быстрым, бюджетным и при этом прибыльным. Замена плитки с демонтажом и укладкой обошлась бы минимум в 300 000, это просто не оправдано для этой локации, вложения слишком долго бы окупались. Поэтому задача была простая: закамуфлировать неудачную плитку без больших вложений и затяжных работ. Да, это не решение «на века», как новая плитка, но для аренды или временного обновления – отличный вариант. Совет: не красьте пол – нагрузка на покрытие слишком высокая, краска быстро сотрется. А вот стены/ фартук на кухне/ плитку в ванной или туалете обновить таким способом – абсолютно рабочая история. Если было полезно, сохраняйте пост и отправляйте друзьям, у которых ремонт.
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Санузел как спа-пространство дома!
В проекте #дпфоривер для нашей заказчицы мы создали санузел, который продолжает философию спальни и концепцию квартиры «В тени королевской протеи»: — Акцентная стена с керамогранитом, напоминающим следы на песке. — Тёплая палитра, тактильные фактуры, уютное освещение. — Архитектурная тумба, которая «нависает» над ванной, расширяя пространство. — Подсветка по цоколю ванной и тумбы — эстетика + ночное освещение. — Технологии: датчики протечки, управление светом, скрытые системы хранения. Теперь утро у заказчицы начинается в пространстве, которое больше похоже на спа, чем на обычный санузел. ✔️ Запишитесь на консультацию — вместе найдём решения, которые сделают ваш дом комфортным и продуманным до мелочей. #дизайнпроект
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Что произошло на этой неделе? Вспоминаем главное — в дайджесте новостных материалов The Blueprint.
🔹В Париже стартовала неделя моды, которая запомнится нам большим количеством дебютов. Среди самых ярких — дебют Джонатана Андерсона в Dior, Джека Маккалоу и Лазаро Эрнандеса в Loewe и Пьерпаоло Пиччоли в Balenciaga. 🔹Рэперу P. Diddy вынесли приговор по делу о перевозке людей с целью вовлечения в проституцию. Он проведет в тюрьме четыре года и два месяца; прокуратура требовала не менее одиннадцати лет. 🔹У Тейлор Свифт вышел двенадцатый студийный альбом The Life of a Showgirl. На пластинке 12 треков, среди которых фит с Сабриной Карпентер. 🔹Сильвия Вентурини Фенди покинула пост креативного директора Fendi. Ее преемник пока не назван, но зарубежные СМИ предполагают, что им станет Мария Грация Кьюри. 🔹Скульптуру Урса Фишера «Большая глина № 4» у Дома культуры «ГЭС-2» сменили на «Садовую лопатку» Класа Олденбурга и Кошье ван Брюгген. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
На спуске к Водоотводному каналу появилась скульптура Класа Олденбурга и Кошье ван Брюгген — известных во всем мире классиков поп-арта. Новая работа установлена на месте «Большой глины № 4» Урса Фишера. Если Фишер запечатлел первый творческий импульс, то что происходит после?
Клас Олденбург и Кошье ван Брюгген предлагают задуматься о культивации новых идей и смыслов, бережно выращиваемых творцом. «Садовая лопатка» — это скульптура в виде знакомого всем садового инструмента, увеличенного во много раз. Среди других работ Олденбурга и ван Брюгген — гигантские рожок мороженого, бельевая прищепка, английская булавка, волан для бадминтона. Скульптуры художников всегда располагаются в открытых пространствах: за счет игры с формой и содержанием они меняют привычный городской ландшафт, стирая границы между реальностью и воображением. Впервые работа выставлялась на крыше нью-йоркского Метрополитен-музея, а теперь временно выставлена на Болотной набережной. Подробнее — на сайте. Фото: Глеб Леонов #ges2news
Изображение поста
У Дома культуры «ГЭС-2» установили новую скульптуру — семиметровую «Садовую лопатку».
Ее создали в 2001 году супруги-скульпторы Клас Олденбург и Кошье ван Брюгген, известные своими работами в виде повседневных предметов (носового платка, рожка мороженого), увеличенных в десятки раз. За счет игры с формой и размером Олденбург и ван Брюгген стирали границы между реальностью и воображением и добавляли иронии в привычное восприятие предметов искусства. Красная «Садовая лопатка», сделанная из нержавеющей стали, алюминия и стеклопластика, сменила скульптуру Урса Фишера «Большая глина № 4», которая четыре года стояла на спуске к Водоотводному каналу. Такая ротация — часть замысла архитектора «ГЭС-2» Ренцо Пьяно, который предполагал, что скульптуры на территории Дома культуры будут меняться, фиксируя определенный момент развития диалога общества с современным искусством. Этот гигантский садовый инструмент передает почти наивную радость от пробуждения искусства, когда оно вдруг начинает отражать реальность и истинную природу вещей. Если “Большая глина №4” была скульптурой из палеолита, данью уважения нетронутой, первородной материи, то “Садовая лопатка” — шаг к эпохе неолита, когда люди, осев, стали планировать будущее и растить урожай. Чем обусловлен такой переход? Тем, что культура не стоит на месте. Она меняется и развивается, в том числе используя иронию как движущую силу , — объяснил идею скульптуры куратор и художественный критик Франческо Бонами. Появление работы Олденбурга и ван Брюгген знаменует начало новой кураторской программы, посвященной паблик-арту и его роли в современной культуре. Подробностями программы представители «ГЭС-2» поделятся позже, но уже известно, что в ней примут участие российские и международные художники. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
📊 Гайд по метрикам: как понять, что дизайн сработал
Ваня Емелюшкин рассказал, как измерять эффективность дизайна через цифры, а не полагаться на интуицию. За 10 лет работы он понял, что без метрик развитие продукта похоже на поход по болоту ночью: можно какое-то время вывозить на везении, но однажды свернёшь не туда и даже не узнаешь. На примере братьев Лупы и Пупы, продающих арбузы, объясняет разницу между глобальными и локальными метриками. Если Лупа начал давать покупателям кусочек арбуза на пробу и продажи выросли вдвое, это не значит, что он молодец. Может, брат Пупа привлёк аудиторию рекламой, или соседний продавец заболел. Важно изолировать влияние конкретного решения от внешних факторов. Внутри: – Чем отличаются метрики здоровья продукта от метрик качества дизайна; – Почему дизайнер не должен сам копаться в аналитике; – Как работать в паре с аналитиком как детективная команда; – Что делать, если в продукте вообще нет счётчиков; – Как правильно показывать метрики в портфолио; – Почему рост регистраций на 300% может обернуться катастрофой. ➡️ Читать статью (нужен V*N) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста