🏆пока вы смотрели финал, мы разбирали 184 страницы брендбука FIFA World Cup 2026⚽️

8 млрд зрителей. 48 команд. 16 городов. 3 страны. один бренд. как управлять идентичностью такого масштаба? 184 страницы технической документации FIFA — это учебник по системному брендингу. 🌠 главная идея: единство через разнообразие не «melting pot», а #WeAre26 — признание различий как силы. 3 страны, 48 команд, 16 городов. каждый со своей идентичностью внутри единой системы. на стр. 18-19 в разделе «brand positioning» FIFA противопоставляет 2 концепции: «Melting pot» (плавильный котёл) — старая американская идея, где все культуры «сплавляются» в одну однородную массу, теряя свою уникальность. vs. «We Are 26» — новая философия, где различия сохраняются и празднуются. не «все становятся одинаковыми», а «все разные, и это наша сила» цитата из брендбука: A new vision of America — not a melting pot, but a place where different cultures, communities and people are recognized and celebrated. 😜 крутые решения: 😆эмблема-скульптура кубок в ультрареалистичном 3D с встроенными PSD-линками. не абстракция — фотореализм. плюс 138 версий под разные сценарии: от вышивки 15мм до билборда 6м. 😆модульная геометрия 2026 разложен на 48 модулей (по числу участников). квадраты + четверть-круги = отсылка к полю и мячу. 😆16 городов = 16 палитр впервые в истории ЧМ каждый город получил уникальную цветовую идентичность. 😆адаптивная типографика кастомный FWC26™ (6 начертаний) + бесплатный Noto Sans. 😆техническая педантичность ✦ отдельные файлы для печати/вышивки/гравировки/экрана ✦ размерные диапазоны XS-XL с готовыми артворками ✦ реверсивные версии под светлые/тёмные фоны ✦ металлические версии с градиентами (золото/серебро/бронза) ✦ сетка 16 колонок с отступами 4% от длинной стороны ✦ Legal Notice™ масштабируется отдельно (мин. 3pt) 👀 что взять в свои проекты: ➽ вместо однотонных заливок — фирменные паттерны (узнаваемость × 3) ➽ контурные версии логотипа для тиснения и гравировки ➽ чек-лист согласования перед печатью — экономит 40% правок (стр. 172) ➽ регламент: 10 дней на утверждение любого макета — нет хаоса «вчера надо было» ➽ готовые шаблоны презентаций и документов — сотрудники не «творят» в дизайне ⚽️ решения FIFA: ✦ 6 форматов эмблемы под задачи ✦ точные CMYK/RGB/Pantone/RAL/NCS раскладки ✦ артворк-библиотека на все случаи ✦ автоматизация контроля качества результат: дизайнер в Мехико и подрядчик в Ванкувере создают материалы в единой стилистике без вашего участия. 📌 главный вывод брендбук — это не расход. это инфраструктура. бренд без системы = маркетинг без аналитики = продажи без CRM. стартап с выручкой $500K и размытым брендом выглядит на $50K. тот же стартап с системным брендом — на $5M. FIFA вкладывает миллионы в 184 страницы правил не просто так — каждый $ в систему возвращается десятью в узнаваемости, лицензионных доходах и стоимости прав. вопрос не «нужен ли брендбук?» вопрос: «сколько я теряю каждый месяц без него?» FIFA управляет идентичностью на 8 млрд зрителей через жёсткую систему. 😋 а мы в aic.ru — создаём системы, которые превращают хаос в прибыль! ➡️ скачать брендбук можно в комментариях

Если честно, вопрос сформулирован не совсем правильно. Правильнее спросить: каким дизайнером вы хотите стать? Дизайнеры никуда не исчезают. Исчезают только специалисты, которые могли предложить клиенту исключительно красивую картинку. Сегодня бизнесу нужен человек, который понимает, почему именно такой логотип будет работать, как дизайн привлечёт нужную аудиторию, как упаковка повлияет на продажи и какое решение поможет компании заработать больше. Например, возьмём кофейню, которой нужен фирменный стиль. Можно нарисовать милый логотип с чашкой, и это будет просто картинка. А можно сначала спросить: кого вы хотите видеть по утрам? Если людей, которые забегают за стаканчиком по дороге на работу, стиль будет один — быстрый и считываемый на ходу. Если место, где садятся с книгой на пару часов, совсем другой. Бизнес тот же, но визуальный язык либо притягивает нужных людей, либо отпугивает. Вот с этого и начинается дизайн: сначала понять, как устроен бизнес и что ему нужно, а потом уже работать в программах. Именно за это сегодня готовы платить. Нейросети действительно научились быстро создавать изображения. Но они не могут взять ответственность за бизнес-задачу клиента, разобраться в его аудитории и принять правильное проектное решение. Поэтому сейчас особенно важно изучать не только, Illustrator,. Photoshop или Midjourney. Важно учиться маркетингу, композиции, типографике, психологии восприятия, брендингу и понимать, зачем вообще создаётся каждый элемент дизайна. 📍Чем сильнее развивается ИИ, тем ценнее становится человек, который умеет думать. Поэтому, если вам действительно нравится дизайн, не стоит отказываться от профессии только потому, что рынок меняется. Просто входить в неё сегодня нужно уже с другим подходом.

Очень круто сделано и просто работает. Цитаты о движении и спорте как типографика и анимация движения атлета через спортивные пространства. Эта экспериментальная работа Хирото Сато, он больше разработчик чем дизайнер, но какая разница. Вращаем ролик мышки и испытываем реакции

@Secret Riso Club как референс ⠀⠀⠀⠀⠀что цепляет: 1 ) цвет - хорошее сочетание контрастных цветов на фоне с оттенками серого ⠀2 ) типографика + композиция - без лишнего пафоса, смелые выноски: сетка, но с легким сдвигом. асимметрия как приём, а не ошибка ⠀⠀⠀3 ) свобода выражения - дизы не загоняют себя в рамки академической верстки, а делают так, как чувствуют. это про дизайн без комплексов, а не про следование шаблонам ⠀⠀⠀⠀⠀что взять себе: работать с акцентами как основным инструментом, не бояться текстур и ручных вмешательств, строить коммуникацию через среду, а не через громкий слоган - свобода начинается с доверия к своему глазу мотайте на ус! если вас вдохновил пост - скидывайте свои плакатики в комментарии под этот пост ?/ поболтаем #research by wsq dd al’ter

Если тебе близка работа, где ты не просто рисуешь, а собираешь пазл из задач, людей и идей, — нам по пути. Коротко о задачах, что тебя ждут: • Управление командой дизайнеров • Ведение проекта в связке с ПМом • Развитие визуала, идей и процессов проекта • Направление внутренней команды дизайнеров и помощь в развитии: ревью, треки развития, передача экспертизы Что для нас важно: • Опыт управления командой дизайнеров • Крепкая база: композиция, типографика, цвет, верстка • Уверенная работа с актуальными нейросетями: генерация изображений (Nano Banana, Seedream, Reve, Midjourney, ChatGPT) и видео (Kling, Seedance) любой сложности, доработка и интеграция в дизайн без артефактов • Ответственность, самостоятельность и желание развивать проект и команду Более подробно про вакансию и отклик тык сюда 🐤

Есть простой веб-тренажёр для тех, кто хочет физически прочувствовать форму буквы. Механика предельно простая: перед вами буква с недостающим куском контура, и нужно мышью дотянуть кривую так, чтобы форма совпала с оригиналом. После каждой попытки инструмент показывает процент схожести и источник. Там же у автора, Марка Маккея (Mark MacKay), есть другие инструменты: • KernType — тренажёр на кернинг: нужно вручную расставить буквы в слове так, чтобы интервалы выглядели ровными, затем система сравнивает результат с эталонной раскладкой. • The Bézier Game — тренировка работы с пером: нужно обвести контур фигуры минимальным числом узлов. - напиши финальный пост с подписью и тегами Все три построены на одной идее: глазомер и моторику формы не объяснить текстом, их можно только натренировать. @typefeed — про шрифты и визуальную культуру.

Свершилось. Открываю продажи на продукт по Типографике. - - - - - - - - Как оно будет? Я определилась с форматом: это будет мини-курс, в конкретную дату, где я буду открывать постепенно уроки, чтобы голова не опухла, далее будут задачи, их можно сдать на проверку (по желанию). А в конце встретимся на онлайн эфире для разборов проблем, вопросов и просто закрыть всяческие ситуяции с данным моментом. Я решила, что не хочу делать просто записи без какой-либо ОС и коммьюнити, чтобы в любой момент можно было приобрести уроки и вечно их иметь в доступе — нет. Это эффекта не дает. Смотрят потом дай божэ это все через год. Дедлайны, совместное действие — вот что работает! Подробная программа есть на сайте, но скорее всего в ближайшие недели я еще дополню ее наполнение. Всего 5 основных уроков + бонусные + урок на отработку + эфир. А также чат для уведомлений и каких-либо вопросов/общения. • Старт мини-курса 20 июля. • Эфир будет 29 июля. • Доступ к урокам всего 2 месяца. • Есть оплата долями/рассрочка + оплата не из РФ. [ ЗАБИРАЙТЕ СВОЕ МЕСТО ДЛЯ УСВОЕНИЯ БАЗОВЫХ ПРАВИЛ ТИПОГРАФИКИ В ВЕБ-ДИЗАЙНЕ ] Визуальный дизайн начинается с текста.

Хорошая типографика всегда украшает собой любую среду

Мурманск, 1968год и мой любимый приём в типографике. Хорошо работает и создает определенный стиль.

Я когда работад продуктовым дизайнером это была моя вселенская боль. Да я мог сделать интерфейс, красиво сверстать кнопочки, формы, продумать логику и прочее. Но как только речь заходила про визуал в блоке, в карточке и так далее, был ступор. Я в этом полный ноль и очень об этом жалел. Во всех продуктах, где я работал. Ни идей, ничего. И я жёстко хотел научиться делать крутые штуки со смыслом, как примерно все в моём диз окружении. Но не осилил( С дизайном сейчас странная штука. Инструментов стало больше, а работы всё чаще похожи друг на друга. Промпт, рефы, немного Фигмы, пара правок, и готов аккуратный лендинг. Смотреть можно. Вспомнить через час уже сложнее. Поэтому всё сильнее ценятся дизайнеры, которые умеют работать с идеей. Найти образ, собрать визуальный язык, объяснить решение, довести детали и сделать так, чтобы проект выглядел цельно. Это уже история про арт-дирекшен. И как раз про это ребята из mads делают курс «Визуальная коммуникация: как стать сильным арт-директором». Он для дизайнеров, арт-директоров и лидов команд, которые хотят лучше работать с визуальными смыслами, прокачать вкус, научиться увереннее презентовать идеи и вести креативный процесс. ✨ Кто будет учить – Катя Бородина, креативный директор. 17 лет в коммуникационном дизайне, 50+ российских и международных наград. – Арина Авдеева, основательница mads и Friends Moscow. 4 Cannes Lions и 100+ международных наград. – Лёша Венцкевич, senior art director в BBDO Black. Работал с Coca-Cola, MEGA, OREO, IKEA, DUREX и другими брендами. Ещё будут Ира Смоликова, Дима Втулкин, команды Petrick, ITSALIVE, ONY, Synticate, CLAN, Sinners, Hype Production и другие ребята из индустрии. 📚 Что будет на курсе Разберут роль арт-директора, работу с визуальной идеей, презентацию решений, брендинг, digital, типографику, видео, CGI, motion, 3D, AI в креативе и сборку кейса. То есть курс не только про красивую картинку. Там много про мышление, крафт, насмотренность, работу с командой и умение довести идею до результата. 🧩 По формату два варика – Первый: полноценный онлайн-курс с живыми занятиями, кураторами, практикой, домашками и финальным проектом. – Второй: самостоятельный формат с записями, воркшопами и заданиями в своём темпе. Для вас, конечно, есть промик mads20 на скидку 20 000 ₽. Если чувствуете, что хочется делать визуал сильнее и смелее, посмотрите программу. Мне кажется, для дизайнеров, которые хотят расти в сторону арт-дирекшена, это аще супер. На рынке такого практически нет. 🔠 Зарегаться на курс 🔠 Зарегаться на курс

Нравится, что всё в едином стиле дизайна и фона сцены, бейджей и дипломов. Есть в этом своя особая энергетика. via «Росатом Энергосбыт»

приличные шрифты стоят сотни долларов, поэтому для инди-проектов и небольших студий типографика — вечный компромисс. а тут мы, отвечаем рынку классным гротеском с открытой лицензией. ⚪️ спойлерить не будем — читайте на Deziiign

Короче, не верьте тем, кто говорит, что нейросети нас избавят от необходимости изучения теории (цвет, композиция, типографика и т.д). И уж тем более, что нейросети заменят нас и все придумают. Картинка в посте: tamara_arkatova

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Щёлочь, как и любой футбольный клуб, прошла через множество визуальных итераций — у нас менялись логотипы, цвета, шрифты и стили, — и именно футбольная эстетика с её формой, типографикой и культурой клубных коллекций стала отправной точкой при разработке этого мерча. К ЧМ 2026 мы решили оглянуться на собственную историю и провести ретроспективный ресёрч: какой Щёлочь была на разных этапах. Это джерси — его результат. Все элементы на форме — не просто графика, а отпечатки эпох, через которые прошли мы и наше комьюнити. Чем сложнее становится доступ к социальным сетям, тем важнее переносить артефакты из цифровой среды в физический мир. Эта форма — попытка отрефлексировать пройденный путь и закрепить визуальный код, сформировавшийся под сильнейшим влиянием сообщества. Это не просто одежда и не просто мерч. Это лимитированная серия для тех, кто всё это время был рядом, — наша благодарность и способ сохранить алкалиграфику вне экрана, независимо от того, что происходит с интернетом. ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ СОСТАВ: 100% Хлопок 240 гр/м2 S/M - до 170см и 55 кг M/L - до 180см и 75 кг L/XL - до 195см и 100кг Точные параметры в сантиметрах: S/M — ширина по плечу 54 см, по груди 57 см; длина 70 см M/L — ширина по плечу 55 см, по груди 59,5 см, длина 73 см L/XL — ширина по плечу 57 см, по груди 62 см, длина 77 см

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Щёлочь, как и любой футбольный клуб, прошла через множество визуальных итераций — у нас менялись логотипы, цвета, шрифты и стили, — и именно футбольная эстетика с её формой, типографикой и культурой клубных коллекций стала отправной точкой при разработке этого мерча. К ЧМ 2026 мы решили оглянуться на собственную историю и провести ретроспективный ресёрч: какой Щёлочь была на разных этапах. Это джерси — его результат. Все элементы на форме — не просто графика, а отпечатки эпох, через которые прошли мы и наше комьюнити. Чем сложнее становится доступ к социальным сетям, тем важнее переносить артефакты из цифровой среды в физический мир. Эта форма — попытка отрефлексировать пройденный путь и закрепить визуальный код, сформировавшийся под сильнейшим влиянием сообщества. Это не просто одежда и не просто мерч. Это лимитированная серия для тех, кто всё это время был рядом, — наша благодарность и способ сохранить алкалиграфику вне экрана, независимо от того, что происходит с интернетом. ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ СОСТАВ: 100% Хлопок 240 гр/м2 S/M - до 170см и 55 кг M/L - до 180см и 75 кг L/XL - до 195см и 100кг Точные параметры в сантиметрах: S/M — ширина по плечу 54 см, по груди 57 см; длина 70 см M/L — ширина по плечу 55 см, по груди 59,5 см, длина 73 см L/XL — ширина по плечу 57 см, по груди 62 см, длина 77 см

🟣 Контекст LinkedIn почти не меняется визуально — десктоп выглядит так, будто застрял в 2015. тесная колонка по центру, бесконечные дропдауны, ноль воздуха. при этом это одна из главных рабочих платформ в мире 🟣 Задача передизайни именно этот экран — публикацию вакансии на LinkedIn возьми ту должность, которую реально ищешь или нанимаешь у себя в команде — чтобы контент был живой, а не «рыба» можно десктоп или мобилку 🟣 Правила бренд остаётся узнаваемым — синий, иконка in, общая логика платформы всё остальное можно: сетка, типографика, иерархия, плотность, интеракции, навигация 🟣 Фокус думай как продуктовый дизайнер, а не декоратор покажи как стало удобнее: меньше шума, понятнее путь, живее интерфейс объясни что менял и зачем 🟣 Время ⏱ 50 минут 🟣 Результат несколько экранов + короткий комментарий к решению за прототип или анимацию респектос 🟣 Дедлайн 4 дня / 26 июня Обсуждение и сплетни: t.me/Designwarmups_chat Сайт designwarmups.com #99_ДизайнРазминка

Кейс NDA. Поэтому, увы, покажу вам бокал, но зато расскажу как это было и как можно получить действительно качественный результат. ⚡️ Дано: презентация pptx на 18 слайдов со сложными схемами. В некоторых схемах 3х-ступенчатый уровень вложенности (кто сталкивался — поймет КАК это больно верстать). 💥 Результат: лендинг на 18 экранов в Claude Design за 3(!) часа с сохранением контента, стиля компании, анимациями и интерактивными схемами 🏃‍♂️ Что получилось: — дословный перенос контента — сохранение фирменного стиля компании — сложные, многоэтажные, статичные схемы стали интерактивными. И это стало главным вау-эффектом для заказчика — спецэффекты без боли: анимации появления экранов и отдельных блоков, эффекты стекла и плавные переходы. 🥲 Главное в этом кейсе — это скорость и возможность повторить алгоритм на других презентациях. Напоминаю, эту красоту со сложнейшим контентом удалось сотворить (десктоп+моб версии) за 3(!) часа. По моему скромному мнению, это — невероятный результат. И наконец-то реальный кейс с эффективным использованием ИИ. Кстати, коллегам так зашло, что на встрече с заказчиком показывали именно лендинг, а не классическую статичную презентацию. 💥 Что нужно на вход, чтобы попробовать применить у себя: — собственно оформленная презентация, сохраненная в .pdf. Но если у вас совсем нет времени, то супер базовая верстка и отдельно прикрепить визуалы. 👀 Важный нюанс: все визуалы прикрепляю отдельными вложениями и прописываю на каком экране какой визуал должен быть. — UI-кит стиля компании. Причем я делала компонентами не так много вещей: палитру, типографику и плашки) Все! Никакие skills, референсы и специальные промпты не давали такого результата, как ui-кит и базово оформленная презентация. Пишите в комментариях, если будут вопросы по алгоритму действий 🙏

😅 Скачать плагин 😅 #plugin

Когда мы запускали проект, я вообще не думал о интересне большого типографического сообщества, скорее хотелось создать место для вещей, которые обычно остаются за кадром. Наверное, поэтому .noddef с самого начала выглядит немного нелепо. Шрифтовой маркетплейс, где большая часть шрифтов не закончена. Не самая очевидная модель. И сегодня было очень приятно увидеть .noddef на страницах Type.Today — платформы, за которой я слежу уже много лет и которая во многом формировала моё представление о современной типографике. Мой первый шрифт (о котором мне вообще стыдно рассказывать) был косвенно освещен там. Иногда достаточно того, что тебе самому интересно исследовать какую-то территорию. Даже если поначалу она кажется слишком странной. Ребята, спасибо за поддерджку!

отдельный курс по леттерингу от Ванька! о чём курс? курс о продвинутой типографике и леттеринге. Основной фокус — рисование букв вручную: вы научитесь создавать собственные леттеринги и доводить их до стилистически законченного результата в векторе и растре. Параллельно освоите эффекты, стилизации, модульную типографику и нейросети для обработки букв. В программе: авторские прописи по готической каллиграфии, стартовые упражнения и серия воркшопов — готика, вариативная стилизация, жидкие буквы. Каждое задание сопровождается личной обратной связью от автора Финальный проект на выбор: титры, обложка, лого-леттеринг для бренда или собственный модульный шрифт. Подойдёт дизайнерам, иллюстраторам и всем, кто готов рисовать каждый день. 🤩 программа курса 🤩