«Хочу поднять стоимость работы» пока не является планом ❗️

Допустим, сейчас дизайн-проект стоит 500 евро, а вы хотите брать за него 1000. Само решение повысить стоимость ничего не меняет. Нужно понять, за что клиент будет платить в два раза больше и почему он выберет именно вас. Перед повышением цены мы бы проверили несколько вещей. 🔸Какие проекты есть в портфолио? Если вы хотите работать с более крупными брендами, в портфолио должны быть задачи соответствующего уровня. Не обязательно ждать реального клиента: часть кейсов можно создать самостоятельно. Но они должны показывать, что вы умеете работать со сложной задачей, а не только делать красивый визуал. 🔸Что входит в услугу? Возможно, раньше вы продавали только дизайн, а теперь можете провести исследование, предложить концепцию, собрать систему макетов и подготовить всё к запуску. Тогда меняется не одна цифра в прайсе, а содержание предложения. 🔸Умеете ли вы объяснить свои решения? Чем выше стоимость проекта, тем чаще клиент хочет понимать логику работы. Почему выбрана такая структура? Как дизайн связан с задачей бизнеса? Какие ограничения вы учли? 🔸Где вы будете искать клиентов с другим бюджетом? Если продолжать работать с той же аудиторией и отвечать на те же недорогие заявки, повышение стоимости может ничего не дать. Иногда нужно менять не прайс, а каналы продвижения, позиционирование и тип клиентов. 🔸Готов ли ваш рабочий процесс к более сложным проектам? Проект за 1000 евро может требовать больше коммуникации, этапов, ответственности и контроля сроков. Это тоже нужно учитывать заранее. Поэтому вместо цели «поднять чек» лучше составить конкретный план: ▪️ какие кейсы добавить; ▪️ как изменить услугу; ▪️ чему нужно научиться; ▪️ где искать новых клиентов; ▪️ как перестроить презентацию и процесс работы. 📍Тогда повышение стоимости перестаёт быть желанием и становится задачей, которую можно выполнить.

#рефлексия

Мы с Борей Шилиным из Щёлочь® готовили небольшой перформанс про фестивальную айдентику — в формате кулинарного шоу на G8. План был один, а в реальности всё довольно быстро пошло по-своему: не сразу подключилась презентация, ноутбук с тулзой не сразу увидел экраны, поэтому пришлось импровизировать. В какой-то момент мы решили подключить зал: люди выкрикивали ингредиенты, а я смешивал их в приложении. Параллельно Боря раздавал печенья с нашими портретами, что-то спрашивал у зрителей и просто создавал дополнительное движение, заполняя поузы генерации. И, кажется, как интерактивное микро-шоу это сработало. Люди смеялись, аплодировали, включались в происходящее. По крайней мере, надеюсь, что наше выступление запомнилось. Но осталось двойственное ощущение. С одной стороны, мы не рассказали какого-то большого полезного секрета и не показали полноценный метод создания айдентики. Получилось скорее небольшое событие ради события — с ошибками, импровизацией и не до конца отрепетированной механикой. С другой стороны, возможно, я слишком строго оцениваю формат пятнадцатиминутного выступления. Не каждое появление на сцене обязано превращаться в лекцию с конкретными выводами. Иногда задача — создать энергию, вызвать улыбку, немного расшатать привычный формат и дать людям пережить что-то вместе. И, может быть, это тоже вполне достаточный результат. Особенно если помнить, что мы говорили о фестивальной айдентике, которая должна не просто изображать фестиваль, а вести себя как фестиваль. В этом смысле наше выступление, со всеми его случайностями, как раз стало маленьким фестивалем внутри фестиваля. Отдельно понял, что на такие события, вероятно, стоит приезжать не только «на свои 15 минут», но и оставаться на весь день. Пообщаться с другими выступающими, знакомыми, случайными людьми, просто побыть внутри профессионального контекста. В этот раз после выступления мне пришлось довольно быстро уехать на рабочую встречу, и, кажется, я упустил важную часть самого события. В общем, не уверен, что мы приготовили идеальное блюдо. Но, кажется, получилось достаточно живо, чтобы его попробовали. И это уже неплохо.
Video is not supported

Бесплатный гайд: как собрать один файл стиля для дизайна в ИИ 🔥

Пока у вас нет четких правил дизайна, нейросеть каждый раз решает за вас: карусель в одном оттенке, презентация в другом, сайт в третьем. DESIGN. md фиксирует правила один раз. Дальше вы прикладываете файл к запросу и Claude или ChatGPT создают дизайн в едином стиле. В гайде пошаговая инструкция, где и как его составить. Забирайте ❤️

Новый дедлайн подачи проектов на Dprofile Foresight Award 2026 — до 9 октября, 23:59 по МСК.

У вас есть ещё месяц, чтобы подготовить сильный кейс для премии: опубликовать новый проект на Dprofile, доработать уже готовый или усилить его презентацию перед подачей. Используйте дополнительное время, чтобы показать свой проект во всей красе и побороться за признание экспертов индустрии и награду Dprofile Foresight Award 2026. Основные номинации: — «UX/UI-дизайн»; — «Брендинг и коммуникации»; — «Микрокоманды»; — «Социальный дизайн»; — «Трендсеттер»; — «Геймификация»; — «Инклюзивный дизайн»; — «Мерч». Специальные номинации: — «Супер апп»; — «Коллаборации и объединения»; — «Нейродизайн»; — «Дизайн-концепт». Стоимость подачи в первую номинацию — 8 500 ₽, в каждую дополнительную — 6 500 ₽. При подаче трёх и более проектов действует скидка 10% на общую стоимость. → Подать проект на Dprofile Foresight Award 2026 Если не уверены, какая номинация подходит вашему проекту — сверьтесь с регламентом, там собраны описания работ и критерии оценки. Также вы можете получить бесплатную консультацию по подаче — пишите продюсеру проекта Давиду, поможет выбрать самые сильные и релевантные проекты для участия в премии. Удачи!
Джони приди порядок наведи
Вчера купертиновские кудесники похвастались изобретением планшета за $2000. Точнее, складным Айфоном под названием Дуо. На нём можно удобно читать книжки, смотреть ютубчик одновременно со скролом маркетплейсов и, не поверите, использовать как настольный календарь! Это ли не фантастика? Но если откровенно, я слабо представляю, кому этот девайс может быть полезен — выглядит несуразно, неудобно, громоздко и вторично. Конкуренты уже давно набаловались в раскладушки, и удручает, что некогда первопроходец в индустрии с отставанием повторяет не самые адекватные решения. Ну а об остальных новинках с презентации мне и сказать особо нечего. Такая вот хуйня, собачка. #вести @vestochka_design
Video is not supported
Такой вопрос, по сути, тот же дизайн-бриф, только на себя самого. Без честного диалога с собой вы рискуете годами делать красивые макеты, но не чувствовать роста.
«Относитесь к своей карьере как к дизайн-проекту», — такой совет даёт Мария Сташенко, директор АНО «Центр дизайн-мышления», член жюри проекта «Фабрика дизайна 4.0». Делимся несколькими практическими точками опоры от Марии: Сверяйтесь с «болями» — своими и чужими Если ваша работа регулярно закрывает чью-то реальную проблему (клиента, пользователя, команды), а не просто «нравится арт-директору», вы на верном пути. Спросите себя: «Что стало легче/быстрее/понятнее благодаря моему решению за последние полгода?» Если ответ есть, вы растёте как профессионал, а не как исполнитель. Фиксируйте свои ограничения — так же, как у заказчика Честно запишите, что вас тормозит: нехватка навыков, слабый нетворкинг, страх публичных защит, отсутствие обратной связи. А потом превратите это в задачи. Например: «Я боюсь презентаций» → «В следующем месяце я добровольно выступлю на двух внутренних синхронах». Ограничения, которые вы осознали, — это карта, а не приговор. Измеряйте успех не только деньгами и званиями Для себя я использую три метрики: 1⃣ Частота состояний «потока» (когда забываю про время). 2⃣ Количество вопросов, которые я задаю за неделю (чем больше, тем лучше — значит, учусь). 3⃣ Спокойствие перед сложной задачей (если оно растёт — значит, вы нащупали свою методологию). Проверяйте видение через быстрые «прототипы» Не ждите годами, чтобы понять, нравится ли вам промышленный дизайн, интерфейсы или стратегия. Возьмите мини-проект (волонтёрский, учебный, внутренний) и проживите полный цикл за 2–3 недели. После этого ответьте себе на вопрос: «Я хочу повторять это каждый день?» Это честнее любого теста на профориентацию. Раз в квартал пишите себе «резюме встречи» Как фиксируете договорённости с клиентом, так же делайте для себя: 🔸 Что я понял за 3 месяца? 🔸 Какие мои «ограничения» сдвинулись? 🔸 Какие следующие 3 шага, даже если они страшные? Это превращает тревогу «Туда ли я иду?» в рабочий документ, а с документом работать легче, чем с эмоциями. И главное: правильное направление — это не прямая линия. Это траектория, где вы регулярно сверяете компас (свои ценности) с картой (реальными задачами) и не боитесь корректировать курс. Если после каждого крупного этапа вы можете сказать: «Я стал чуть свободнее, чуть осознаннее и чуть полезнее», — значит, всё идёт так, как надо. Удачи в этом бесконечном, но самом интересном проекте — вашей собственной карьере! [Фабрика Дизайна]
Изображение канала: Паратайп
Невоодушевляющий разговор о шрифтовой классификации
Весной Александра Королькова выступала в Академии Штиглица — ещё раз спасибо преподавателям за приглашение и ребятам за внимание и вопросы — и речь зашла о классификации. Нужно ли нешрифтовым дизайнерам знать подробную классификацию? Другими словами, если сможете отличить венецианскую антикву от итало-французской, станут ли ваши проекты лучше? И ответ на этот вопрос… вряд ли? Мы знаем много дизайнеров, которые, конечно, уделяют внимание шрифтам и отличают гротеск от антиквы, но могут не вспомнить, что Гельветика — это неогротеск или чем гуманистическая антиква отличается от рациональной. Это не мешает их проектам получать награды. В поступлении на работу классификация тоже не пригодится. Наверное, скорее помогут навыки общения и презентации себя.
Изображение канала: Перо | Дизайн в ИТ
Ну что, мы готовы рисовать презентации голосом, надиктовывать промпт для создания игры, параллельно заказавая еду? То есть, полностью подключать Chat GPT к своей жизни?
Кстати, крутая историческая отсылка к первым интерактивно-управляемым интерфейсам в начале ролика, когда мужчина просит нарисовать желтыц круг и появляется надпись 1979. Это был эксперимент, когда человек одновременно говорил и показывал рукой компьютеру, куда поместить объект. То есть, компьютер объединял голос + жест + изображение на экране + контекст. Главное революционное отличие 2026: человек просто говорит, что хочет получить, а Astra GPT сама ходит по программам вашего компьютера, выполняет задачу и отдает результат. Будущее уже точно тут, с нами, в одной комнате.
Video is not supported
Изображение канала: ИГ про дизайн
Кто помнит, я летом гонял на презентацию книги своего товарища Игоря Готта, а вот только сейчас у меня дошли руки почитать, полистать, посмотреть (еще не дочитал).
И я вот все думал, надо же это ... Ну как ... Ну я не автор книги же (по крайне мере пока). Но и в школе я больше любил читать критиков типа Белинского, которые по факту разъебывали. Поэтому выступлю в качестве критика. Хули. Погнали. Короче, мне кажется, что тем кто не знаком лично с Игорем будет чуть трудновато читать книгу. Почему: тут есть всякие обороты речи лично Игоря, которые кому-то со стороны могут показаться какими-то излишне нарочитыми или слишком нравоучительными. Прикол в том, что я, читая книгу, узнаю в этих словах Игоря, и знаю, что это совершенно другое. Это его стиль, форма речи, это он сам. И когда я дохожу до прочтения очередной такой вставочки, мне сразу представляется он сам и какие-то истории из нашей совместной работы в Рамблере. ("Пока, пацаны!") И для меня лично это все тёплые моменты 10 лет назад. Короче, для не знакомых это будет наверное чуть сложно. Но. Че мне нравится Кинга Игоря. Вот я люблю такой формат, он меня чуть относит Эндрю Гроуву, Люку Вроблевски (design form) и другим схожим авторам: книга — огромный справочник. И будто нарочита так структурирована. Есть у тебя вопрос по росту дизайнеров: открыл. Есть по целям и из достижению: открыл. Настольная книга. Как Мильчин. Появился вопрос: открыл, прочитал, воспользовался. Это же охуенно. Куча практически дельных советов Пост вообще не реклама, у меня ее никто не покупает 😂☠️ Если ты, пиздюковый лид, небольшой групхэд, менеджер начинающий свои первые танцы с с-2/с-3 левелом — бери. Вот правда годно будет, не пожалеешь. Купишь книгу — сэкономишь на консультации с каким-нибудь матерым чуваком за ахулиард. Ну как минимум в начале и pre-senior джедайского пути менеджера
Изображение канала: Дизайн-снайпер
Минутка образов:
Фотография, которая может на слайде презентации объяснить клиенту, что любой проект имеет свои начальные этапы и стадии производства. Стопы и ободок факела знаменитой Статуи Свободы в процессе проектирования и производства.
Изображение канала: Kosygindesign
🫧 Как тебе первый день «Погружения»?
А уже завтра — продолжаем! ⚡️ Во второй день тебя ждут знакомство с молодёжной политикой Университета, ярмарка возможностей и презентация программы «Диплом+» и карьерных направлений. Узнавай больше о студенческой жизни и находи то, что интересно именно тебе! ➡️ Сохраняй расписание на завтра, чтобы ничего не пропустить. 👻 Подписывайся в МАХ! #РГУимКосыгина  #УниверситетКосыгина 📚 Сайт 🌐 VK 🌐 RUTUBE
Изображение канала: fashion_vector_design
Нейросети не заменяют дизайнера. Они позволяют дизайнеру быстрее пройти путь от идеи до результата.
➡️ В видео я показала, как одна идея последовательно превращается в полноценный fashion-проект: целевая аудитория → ассортимент → мудборд → материалы → дизайн → визуализация изделий → техническая проработка → рекламный кампейн. ССЫЛКА YOUTUBE Именно так мы будем работать в FVD CLUB в сентябре. ▪️ Не просто генерировать красивые картинки, а использовать ИИ как рабочий инструмент дизайнера: брать свою идею, ткань или уже готовое изделие и проходить нужные этапы разработки и презентации. В клубе вас ждут Prompt Pack с готовой последовательностью промптов, пошаговые материалы, практический челлендж по созданию своей коллекции, разборы и работа с fashion-видео. FVD CLUB работает сразу на двух платформах — ВКонтакте и Telegram. Вы можете выбрать ту, которой удобнее пользоваться. Стоимость участия — доступ к материалам клуба и сообществу, где можно показать свою работу, обсудить её с другими участниками и получить обратную связь. Присоединяйтесь к FVD CLUB и создайте свой проект вместе с нами 👇 Подробнее и вступить в FVD CLUB
Изображение канала: Дизайнер, привет
Как сделать 3D-визуал, если вообще не умеешь в 3D 🫠
Раньше для этого пришлось бы разбираться в Блендере или Cinema 4D, настраивать сцену, материалы, свет и потом ещё ждать рендер. Сейчас большую часть можно собрать в нейросетях. Правда, с первого запроса обычно получается что-то красивое и совершенно не то) Уже завтра ИИ-платформа «Утопия» запускает бесплатный пятидневный интенсив по 3D-графике. Покажут, как управлять ракурсом, материалами и освещением, делать разные варианты одного объекта и собирать графику для сайтов, баннеров, презентаций и других дизайн-задач. 📌 Что будет ◆ Онлайн-лекция и пять дней практики; ◆ Работа в Nano Banana, Grok, Seedream и других моделях; ◆ Бесплатные токены для всех заданий; ◆ Короткие видеоуроки с пошаговым процессом; ◆ Открытый разбор работ и призы для лучших проектов. Ещё дадут доступ к комьюнити из 4 000+ дизайнеров, которые тоже работают с нейросетями. По итогу соберёте свой проект с 3D-графикой и сможете добавить его в портфолио. Ребята отдельно пишут, что на интенсиве не будет продаж дополнительных курсов. Цель простая: показать возможности платформы и научить собирать 3D-визуал на практике. 🔠 Зарегистрироваться 🔠 Зарегистрироваться 🔠 Зарегистрироваться
Изображение канала: Dprofile
Усильте историю в своих проектах с помощью конструктора кейсов
Те, кто регулярно упаковывает проекты в кейсы, знают — что это трудоёмкая и ресурсозатратная работа. Можно потратить десятки часов ещё до начала сборки, чтобы решить, что поставить первым, где добавить воздуха, как распределить акценты и чем закончить презентацию. Чтобы упростить этот процесс, Александр Лагута, сооснователь Dprofile и руководитель «Плюс к уровню», запустил Case DP — конструктор композиционной основы кейса. Он помогает увидеть будущую презентацию целиком ещё до того, как вы начнёте собирать экраны. Конструктор пригодится, если: — Не знаете, с чего начать оформление кейса; — Сложно выстроить ритм длинной презентации; — Хочется попробовать несколько вариантов композиции; — Проект большой и нужно понять, как распределить материалы; — Кейсы для Dprofile каждый раз собираются с нуля. В Case DP можно задать длину кейса, цвета, плотность, форму блоков и типы материалов — а на выходе получить композиционный каркас с обложкой, блоками, местами для экранов, мокапов, видео и финала. А главное — вы сразу видите всю последовательность целиком. Это позволяет оценить темп повествования, чередование перегрузки и «воздуха». Открыть конструктор Если хотите подробнее узнать о Case DP и как упрощать работу с упаковкой своих проектов — читайте статью Александра на «Дизайнерс». Пробуйте, экспериментируйте и делитесь полученным результатом!
Изображение канала: Ксюша Poluksu / Дизайн по любви
Вопрос про то в какой формат делать презы для клиентов снят.
То что сделано в вертикальном формате под просмотр с телефона, плохо выглядит на экране ноута. То что сделано в горизонталь под монитор — мелко выглядит на телефоне. А тут опа! И всё адаптировано. Думаю, что в ближайшее время и презентации работы тоже буду переводить в та какую форму 🤌🏻
Video is not supported
Изображение канала: Ким Воронин | A+
«СИМУЛЯТОР РАБОТЫ В ДИЗАЙН АГЕНТСТВЕ»
Залететь в интенсив не читая 🚀 Вы становитесь дизайнером, которому директор агентства дает крупного клиента. Это фарм-компания, которая выпускает новую линейку пасты для зубов и им нужен комплексный дизайн. 1️⃣ Карточки товаров для маркетплейсов 2️⃣ Презентация для мероприятия 3️⃣ Отчет для руководства Так начинается ваша миссия 😎 🚨 Симулятор длится 1 неделю – с 17 по 23 августа. 📍 Практические уроки: Figma, PowerPoint, нейронки 📍 3 эфира от основателей дизайн агентств 📍 3 задания с обратной связью 📍 Доступ к записям 6 месяцев 🎁 Именной сертификат о прохождении 💎💎💎 Лучшие студенты смогут попасть в агентство Марфа. Ребята ищут 2-3 человек Первые 500 мест отдаем за 990 рублей, потом цена растет постепенно до 5000 рублей. Купить доступ к интенсиву по лучшей цене ⬅️ Участвовать могут все! Программа адаптирована под новичков и опытных дизайнеров. Новички — выучат кучу практических фишек. Опытные — смогут сделать крутой кейс для портфолио и попасть на глаза основателю агентства. Даже если вы прошли Ниндзю и другие интенсивы, для вас будут новые приемы и креативные идеи. Купить доступ к симулятору ⬅️ Если будут проблемы с оплатой — пишите в нашего бота. Если есть вопросы по лагерю – пишите в комменты, на всё отвечу.
Video is not supported
Изображение канала: ГРАФДИЗЩ®
🤍«АНОМАЛИЯ»: Щ x ЦУ🤍
археология визуального кода, которого никогда не было наш совместный челлендж со Школой дизайна ЦУ с возможностью получить грант в магистратуру подробности ниже 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 суть: найди в городе объект, который повторяется много раз (Двери, счётчики, вывески, антенны, заплатки на асфальте — что угодно), зафиксируй 10+ таких на камеру. выбери в этой серии снимков один странный объект — твою «аномалию», выпадающую из ряда по какому-либо признаку, собери из такого объекта: 1. знак/лого 2. осмысленную аббревиатуру из 3 букв 3. цветовую палитру 4. графический паттерн по итогу получится визуальный код, которого никогда не существовало 5. презентуй этот визуальный код серией постеров (3+) сроки: этап 1 — фиксация 11.08 18:00 → 14.08 18:00 10 фото объектов одного типа + один кадр-аномалия этап 2 — мутация 14.08 18:00 → 16.08 18:00 сборка цельного визуального кода = перечисленных выше компонентов этап 3 — экспозиция 16.08 18:00 → 18.08 12:00 презентация визуального кода в виде серии постеров правила: — участие в челлендже осуществляется исключительно по регистрации (после неё вы попадёте в закрытую беседу, где и будет проходить челлендж) — живая съёмка окружающего мира, стоки не принимаются — нейронки — можно на 2 и 3 этапах и только как помощь, НО знак и буквы создаются вручную — всё создаётся за эту неделю, старое не принимается — одиночное участие — если по итогам просмотра жюри решит, что уровень работ не позволяет присудить все места, часть грантов может быть не распределена или перераспределена между призовыми позициями итоги: презентации участников разбираются в прямом эфире 18.08 в 18:00, там же объявляем победителей состав жюри: 1. Борис Шилин, основатель и креативный директор «Щёлочи»; 2. Артём Реф, арт-директор школы «Щёлочь», автор «реф³», преподаватель курса «ГАЗ»; 3. Иван Величко, сооснователь бренд-бюро «Щука», руководитель направления коммуникационного и графического дизайна в Школе дизайна ЦУ; 4 & 5. Мила Силенина & Яна Эткина — академические руководители бакалавриата Школы дизайна ЦУ, арт-директора и партнеры студии «Holystick». призы: гранты в магистратуру Школы дизайна ЦУ 2026: 1 место — 75% на весь срок обучения 2 место — 50% на весь срок обучения 3 место — 25% на весь срок обучения 🤍 РЕГИСТРАЦИЯ 🤍 p.s. закроем регистрацию по окончании первого этапа
Изображение канала: Ким Воронин | A+
«СИМУЛЯТОР РАБОТЫ В ДИЗАЙН АГЕНТСТВЕ»
Залететь в интенсив не читая 🚀 Вы становитесь дизайнером, которому директор агентства дает крупного клиента. Это фарм-компания, которая выпускает новую линейку пасты для зубов и им нужен комплексный дизайн. 1️⃣ Карточки товаров для маркетплейсов 2️⃣ Презентация для мероприятия 3️⃣ Отчет для руководства Так начинается ваша миссия 😎 🚨 Симулятор длится 1 неделю – с 17 по 23 августа. 📍 Практические уроки: Figma, PowerPoint, нейронки 📍 3 эфира от основателей дизайн агентств 📍 3 задания с обратной связью 📍 Доступ к записям 6 месяцев 🎁 Именной сертификат о прохождении 💎💎💎 Лучшие студенты смогут попасть в агентство Марфа. Ребята ищут 2-3 человек Первые 500 мест отдаем за 990 рублей, потом цена растет постепенно до 5000 рублей. Купить доступ к интенсиву по лучшей цене ⬅️ Участвовать могут все! Программа адаптирована под новичков и опытных дизайнеров. Новички — выучат кучу практических фишек. Опытные — смогут сделать крутой кейс для портфолио и попасть на глаза основателю агентства. Даже если вы прошли Ниндзю и другие интенсивы, для вас будут новые приемы и креативные идеи. Купить доступ к симулятору ⬅️ Если будут проблемы с оплатой — пишите в нашего бота. Если есть вопросы по лагерю – пишите в комменты, на всё отвечу.
Изображение канала: Retro Figma
Mood - Moodboard Template — готовое решение для быстрого создания презентаций в Figma, включает в себя 40 различных слайдов.
Install
Изображение канала: Щёлочь®
🤍«АНОМАЛИЯ»: Щ x ЦУ🤍
археология визуального кода, которого никогда не было наш совместный челлендж со Школой дизайна ЦУ с возможностью получить грант в магистратуру подробности ниже 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 суть: найди в городе объект, который повторяется много раз (Двери, счётчики, вывески, антенны, заплатки на асфальте — что угодно), зафиксируй 10+ таких на камеру. выбери в этой серии снимков один странный объект — твою «аномалию», выпадающую из ряда по какому-либо признаку, собери из такого объекта: 1. знак/лого 2. осмысленную аббревиатуру из 3 букв 3. цветовую палитру 4. графический паттерн по итогу получится визуальный код, которого никогда не существовало 5. презентуй этот визуальный код серией постеров (3+) сроки: этап 1 — фиксация 11.08 18:00 → 14.08 18:00 10 фото объектов одного типа + один кадр-аномалия этап 2 — мутация 14.08 18:00 → 16.08 18:00 сборка цельного визуального кода = перечисленных выше компонентов этап 3 — экспозиция 16.08 18:00 → 18.08 12:00 презентация визуального кода в виде серии постеров правила: — участие в челлендже осуществляется исключительно по регистрации (после неё вы попадёте в закрытую беседу, где и будет проходить челлендж) — живая съёмка окружающего мира, стоки не принимаются — нейронки — можно на 2 и 3 этапах и только как помощь, НО знак и буквы создаются вручную — всё создаётся за эту неделю, старое не принимается — одиночное участие — если по итогам просмотра жюри решит, что уровень работ не позволяет присудить все места, часть грантов может быть не распределена или перераспределена между призовыми позициями итоги: презентации участников разбираются в прямом эфире 18.08 в 18:00, там же объявляем победителей состав жюри: 1. Борис Шилин, основатель и креативный директор «Щёлочи»; 2. Артём Реф, арт-директор школы «Щёлочь», автор «реф³», преподаватель курса «ГАЗ»; 3. Иван Величко, сооснователь бренд-бюро «Щука», руководитель направления коммуникационного и графического дизайна в Школе дизайна ЦУ; 4 & 5. Мила Силенина & Яна Эткина — академические руководители бакалавриата Школы дизайна ЦУ, арт-директора и партнеры студии «Holystick». призы: гранты в магистратуру Школы дизайна ЦУ 2026: 1 место — 75% на весь срок обучения 2 место — 50% на весь срок обучения 3 место — 25% на весь срок обучения 🤍 РЕГИСТРАЦИЯ 🤍 p.s. закроем регистрацию по окончании первого этапа