⚡️ На кого подписана редакция The Blueprint в телеграме?

Вы, возможно, думаете, что мы тут только пишем — но мы еще и читаем и очень ценим мнение коллег. Собрали 54 канала про моду, культуру, красоту, и карьеру. Сохраняйте телеграм-папку и подписывайтесь! 🔹The Blueprint
Изображение поста

Новость, которую вы точно не ждали

Сейчас отовсюду кричат про AI, про необходимость дизайнеру проникаться этими технологиями. Кричат не зря, наверное это уже база, чтобы быть конкурентноспособными (да че говорить, если я сам помогаю делать дизайн раздела образования через клод). Уже начали появляться курсы и интенсивы, которые дают неплохой старт, для того что бы дизайнер встал на новые ai-рельсы. Пару месяцев назад, к нам пришел Сережа Попков (да-да, тот самый король вебинаров, батлов (олды тут?) и конечно же просто офигенный профессионал, которые сделал агентство AIC). Я удивился, потому что последние месяцев шесть, его не было в инфополе. Оказывается все это время он в соло копил ману и сам лично погружался в ai инструменты. Так приосполнился, что подготовил свой продукт, который презентовал нам. Прикиньте, как надо любить дизайн, чтобы будучи в таком статусе, добившись уже всего, сидеть и покорять для себя новые высоты и новые инструменты. Я сам лично знаю как это сложно, убрать себя из зоны комфорта. https://ai-nation.ru/?utm_source=dsgners&utm_medium=TG&utm_campaign=retrofigma">AI Native Designer - по сути новая профессия, которая появится на рынке уже очень скоро, а самые быстрые уже себя так презентуют. В программе полный фарш, каждый этап дизайнера пропитан ai и магией. От исследования до готового сайта с нереальным эффектами. Конечно же мы решили вписаться в этот замес и вместе провести первый поток где будет всего 50 мест. Только лайвы, без записей. Кучу готовых сайтов и брендов. CGI, 3D и тд. Раньше, когда у меня была студия для этого нужно было человек 5 разных, сейчас это может делать один дизайнер. Ценник дешевле чем практически любой курс сейчас (которые морально устарели), потому что это первый поток, на котором Сережа попробует сделать из дизайнера -> AI Native Designer дизайнера, показать тот путь который он сам прошел за полгода, когда не знал ничего. Для джунов и мидлов — это спасение на нашем рынке сейчас, новый способ вернуться в игру. Дизайнерс, поможет подстветить работы участников прямо на сайте, чтобы помочь им раскрутиться и возможно уже получать заказы. Даже планируем добавить их в рейтинг на сайте. А, ну и конечно никуда без фирменных батлов, от нас будут крутое жюри и вебинары. Записаться на буткэмп: https://ai-nation.ru/?utm_source=dsgners&utm_medium=TG&utm_campaign=retrofigma">https://ai-nation.ru/ Мы будем лично следить за первым потоком, чтобы все прошло максимально комфортно и продуктивно. Ну что погнали?)

⚙️ Сначала процессы, потом нейросеть

Автор рассказывает, как отдел дизайна в конце 2025 года искал, где ИИ реально экономит время. Начали не с генерации картинок, а с разбора границ между дизайном, аналитикой и разработкой: чек-листы передачи, общие артефакты вроде брейкпоинтов и дорожные карты отделов. После этого стало ясно, какие этапы свои, а где нужна помощь других команд. Нейросеть отдали ревью аналитики, сборку прототипов по паттернам и интерфейсный дизайн личного кабинета. Клиенту стали показывать HTML-прототипы вместо статичных макетов в Фигме. На креативной публичке ИИ буксовал: шаблоны получались быстро, а уникальный визуал всё равно делали руками. В итоге проектирование сократили примерно на две недели. Внутри: – Как «дружба отделов» помогла найти перекрёстные задачи; – Зачем понадобился чат-бот по документам проекта; – Что нейросеть делает в ревью аналитики и прототипировании; – Почему HTML-прототип удобнее статичных макетов для клиента; – Где ИИ хорошо закрывает интерфейсы, а где проигрывает креативу; – Сколько часов сэкономили на проектировании и отдельных страницах. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Рисовать от руки или в Illustrator — в чём разница?

➡️Есть простая аналогия, которая всё расставляет по местам: ручной эскиз - это как бумажное письмо, а векторный - как e-mail. И разница ощущается сразу 👇 ✏️ Создание От руки - долго и требует аккуратности. В Иллюстраторе - быстрее, чётче и сразу в нужном формате. ✏️ Редактирование На бумаге каждая правка - это почти заново. В векторе - меняете линии, детали и пропорции за пару кликов. ✏️ Передача Ручной эскиз нужно фотографировать, сканировать, отправлять. Векторный файл - сразу готов к работе и передаче команде. ✏️ Копирование От руки - снова рисовать. В Illustrator - копируете за секунды и создаёте варианты. ✏️ Хранение Папки, скетчбуки, хаос. Или - структурированные файлы, которые легко найти и использовать снова. ✏️ Дизайн и возможности Ручной эскиз - это творчество, фактуры, настроение. Вектор это свобода без ограничений: цвета, линии, детали, фактуры и бесконечные правки без потери качества. ✏️ Работа в профессии Ручной рисунок подойдёт для индивидуального пошива или небольших задач. Векторный эскиз - это уже профессиональный инструмент: с ним работают дизайнер, конструктор и технолог, вносят правки и запускают изделие в производство. Итог простой: оба формата имеют место быть. ❕Но если вы хотите работать в индустрии, быстро вносить правки и зарабатывать - без вектора уже не обойтись. ▪️ 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrtaor в дизайне одежды" анкета предзаписи: ССЫЛКА ▪️ 8 Сентября вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году и за что ему готовы платить" ССЫЛКА
Серотониновый интерьер
Вчера в канале у коллеги прочитала интересную мысль про дофаминовые интерьеры. Начать нужно с того, что само название тренда кажется Анне (и я склонна с ней согласиться) не совсем точным. Дофаминовыми интерьерами называют пространства яркие, кричащие, наполненные цветом, формами, фактурами и деталями. Интерьеры, которые должны немедленно вызвать эмоцию. Яркое, необычное - то, что дает быстрый всплеск эмоций, как съесть шоколадку, - это эндорфин, а не дофамин. А дофамин про предвкушение, тайну, исследование. Совсем другие интерьеры. Сам тренд на яркость легко понять. Чем больше вокруг нестабильности, тревоги и неизвестности, тем сильнее хочется получить быстрый и понятный эмоциональный отклик. Добавить цвета. Окружить себя необычными вещами. Найти стимулы вовне. Но, говоря честно, сейчас нам гораздо нужнее серотониновые интерьеры. Интерьеры про тепло, спокойствие, безопасность, устойчивость. Интерьеры, которые не развлекают и не возбуждают нас, а дают опору. И тут как обычно мне хочется порекомендовать не изобретать велосипед, а обращаться к историям, которые вызывают душевный отклик на бессознательном уровне.  Что дает нам опору? ⭕️ ощущение, что интерьер не спорит с видом из окна ⭕️ уважение к архитектуре и историческому контексту ⭕️ теплые, тактильные фактуры ⭕️ вещи с историей ⭕️ чувство узнавания: «я это где-то видел», «мне здесь понятно». Когда интерьер собран по этим принципам, результатом станет ваше состояние. Дофаминовый интерьер может удивлять, давать эмоции и новую информацию мозгу. А в серотониновом можно наконец выдохнуть.
💟Для всех я подготовила бонус!
А именно – шаблоны по упаковке портфолио! В завимимости от того, какой путь вы выбираете найм или фриланс, – вид вашего портфолио будет отличаться. Как это определить наверняка рассказала в сегодняшнем уроке 💖 • шаблон портфолио в Notion (если не открывается, то попробуйте включить VPN + лучше читайте с компьютера, более удобный формат) • шаблон портфолио для Dprofile/Behance от Nolim
Согласовано архитектурно-градостроительное решение (АГР) Центрального дома кино на Васильевской улице
Композиция сложена из двух объёмов разного масштаба и характера. Прозрачное общественное основание соотносится с окружающей застройкой и становится своеобразным городским экраном: через крупноформатное остекление внутренняя жизнь Дома кино остаётся визуально связана с улицей. Над ним поднимается жилая башня с мягко скруглённым силуэтом и изменяющейся геометрией этажей, формируя новую высотную доминанту района. Дом кино — место с очень сильной собственной идентичностью, и нам не хотелось переводить тему кино в буквальные архитектурные символы. Гораздо интереснее было работать с самим принципом кинематографического восприятия — временем, движением, сюжетом, сменой впечатлений. Поэтому архитектура раскрывается постепенно: здание нельзя считать с одной точки, его образ возникает только в движении вокруг него. Для нас это и стало способом связать новую архитектуру с историей и функцией Дома кино. С помощью преломления света и реакции на него структуры фасада, создаётся эффект голографической открытки: здание и прозрачное и материальное одновременно, — в зависимости от угла зрения и ракурса восприятия. Этот визуальный приём многомерности, глубины и динамичности работает как эффект 25-го кадра, напоминая об основном импульсе эстетики здания — искусстве кино. Николай Переслегин, партнёр Kleinewelt Architekten Девелопер: Компания «Первый девелопер» #kleineweltarchitekten #Первый_девелопер
У маскотов — богатая и долгая история: от культового Bibendum Michelin, который появился ещё в 1898 году, до обаятельных персонажей современных цифровых сервисов. Сегодня возобновленное внимание к маскоту формирует тренд отчётливо прослеживающийся в подходах крупных игроков: Apple с её Lil’ Finder Guy и Crocs с маскотом Niles делают ставку именно на такую «живую» айдентику.
До предзаписи осталось совсем немного времени — так каким стало наше обучение за эти годы? 🔥
С предыдущего набора прошло больше 9 месяцев и вопросов про новый поток уже очень много. Рассказываю! → Веб лаб. — мой единственный флагманский продукт, в который я вкладываю все свои знания и опыт. Каждый поток – это живой организм, который растёт вместе со мной и индустрией. → Это почти 5 месяцев системной работы и объемная программа: база, UX и UI, проекты, нейросети, портфолио, клиенты, трудоустройство (+ домашки с обратной связью, разборы, созвоны, воркшопы, реальные клиентские задачи, комьюнити и всё, что происходит вокруг программы) Обучение подходит и полным новичкам, и дизайнерам с опытом: кто-то собирает базу с нуля, кто-то уже во время обучения применяет новые знания в коммерческих проектах‼️ 27 августа я открою анкету предзаписи на 7 поток обучения🔔 → после анкеты мы с командой свяжемся с вами, покажем полную программу нового потока, расскажем про формат и условия, ответим на все вопросы – а далее вы сможете принять верное для себя решение. Ставьте напоминалки, чтобы успеть занять место в предзаписи и до встречи на обучении!🌞 #обучение
💿 Студент кафедры технологии полиграфического производства Высшей школы печати и медиатехнологий СПбГУПТД Михаил Петров создал премиальную упаковку для коллекционных виниловых пластинок
Первый тираж изготовлен и апробирован в Типографии «Индустрия цвета». 🎵 Растущий спрос на покупку виниловых пластинок формирует новые требования к упаковке. Она должна обеспечивать сохранность носителя, создавать уникальный опыт взаимодействия с изделием и соответствовать статусу коллекционного объекта с высокой добавленной стоимостью. 🎶 Поэтому Михаил разработал трехстворчатую конструкцию-трансформер с четырьмя вместительными секциями для размещения пластинки и дополнительных буклетов и постеров. Такой конверт не создает чрезмерную нагрузку на стенки и сгибы упаковки и не теряет жесткость. 🖤 Также упаковка не предполагает сложного производственного процесса. Ее можно адаптировать под более дорогие коллекционные издания, не переходя к сложному бокс-сету и специальному переплетному оборудованию. Подробнее — на Дзене. 👻MAX | 📲ВК | 📝Дзен
В Figma обновили работу с векторами, появился полноценный ластик и улучшили Paint Bucket.
Теперь можно стирать отдельные участки векторных контуров прямо на холсте, а заливку или градиент — протягивать сразу через несколько областей, чтобы быстро их перекрашивать. Ластик работает в режимах Vector Edit и Draw, горячая клавиша: Shift + E.