🩷🩷🩷Как адаптировать интерьер ресторана к разным сезонам?  

С пятницей, друзья! Рабочая неделя подошла к концу, и мы снова спешим рассказать секреты дизайна кафе и ресторанов! Замечали, как с приходом нового сезона меняется настроение гостей? Осенью хочется уюта, зимой — сказки, весной — свежести, а летом — лёгкости. А ваш ресторан подстраивается под эти изменения?   Если нет, то вы упускаете шанс удивить гостей, теряете лояльность и потенциальную прибыль. Сезонность — это не только меню, но и атмосфера. — ▎Представьте: гость заходит к вам осенью, зимой и весной, а интерьер всё тот же. Итог? Скука и потеря интереса. Но есть решение: адаптируйте интерьер к сезонам!  Секрет в том, чтобы заложить эту возможность ещё на этапе проектирования. Тогда ресторан будет легко адаптироваться к каждому сезону, а гости будут возвращаться снова и снова.  — ▎5 идей для сезонного интерьера:   🔸 Модульная мебель: легко переставляйте диваны и столы, создавая новую атмосферу.   🔸 Подвесные декорации: листья осенью, цветы весной — детали решают всё!   🔸 Текстиль: подушки и шторы для зимы — бархат и тёплые оттенки, для лета — лен и пастель.   🔸 Нейтральная база: стены и мебель в спокойных тонах позволяют менять акценты без больших затрат.   🔸 Освещение: регулируйте яркость и цветовую температуру под настроение сезона.   — ▎Не забывайте про ароматы!    Запахи усиливают эмоции:    🍁 Осень: корица, яблоки.   ❄️ Зима: цитрус, шоколад.   🌸 Весна: жасмин, сирень.   ☀️ Лето: тропические фрукты.   ❗️❗️❗️ ароматизация должна быть ненавязчивой и продуманной.   — ▎Почему это важно? Сезонные изменения в интерьере работают так же, как сезонное меню. Это способ удивить гостей, показать внимание к деталям.   И главное — это не так сложно или дорого, если продумано заранее.   Хотите больше идей? Напишите в наш бот-заботы @DreamTeamArt_bot «20 ОШИБОК», и мы отправим чек-лист, который поможет избежать проблем при проектировании зала и кухни.   Создавайте рестораны, в которые хочется возвращаться! А пример того, как адаптировать дизайн к разным временам года смотрите ниже⬇️❤️‍🔥 #дизайнинтерьеракафе #дизайнресторана #открытиересторана

Проходил мимо и обратил внимание как изменение погоды и прохожие могут хорошо дополнить вполне никакой рекламный макет, чтобы стало уютней и душевней.

Миссия «Артемида-2» стала первой пилотируемой лунной экспедицией со времен программы «Аполлон 17» в 1972 году. Астронавты Виктор Гловер, Кристина Кох, Рид Уайзман и Джереми Хансен провели на корабле десять дней, совершив облет Луны и установив рекорд по удаленности от Земли. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Бюджет необходимо сформировать до начала работ, для этого необходимо: 1. Зафиксировать планировку, так как пока нет финальной планировки, то бюджет невозможно посчитать, потому что от нее зависит количество рабочих мест, объем работ, инженерия и оборудование. 2. Понять весь точный объем работ, не «примерно цену за квадратный метр ремонта», а конкретно суммировать стоимости демонтажных работ, монтажа перегородок, электрики, воды и канализации, вентиляции, чистовой и черновой отделки. Чем точнее список, тем меньше сюрпризов. 3. Зафиксировать материалы заранее, потому что если выбирать «на ходу», то не известна цена, соответственно невозможно посчитать смету, появляются лишние траты. 4. Считать нужно не только ремонт, но и мебель, оборудование, освещение и декор, а это значительная часть бюджета. Где нельзя экономить от слова совсем? Экономия чаще всего выходит боком при изначально неправильной планировке, непродуманной электрике и водопроводе, и особенно вентиляции. Здесь переделки стоят дороже всего. Где можно экономить? На отделочных материалах (применять аналоги), на декоре, части мебели (например, изначально делать планировку под готовые изделия, а не заказные позиции), но только если это не влияет на работу салона. Главный принцип бюджетного открытия - формировать и контролировать бюджет до открытия. Если Вы заходите в ремонт без проекта, то Вы гарантированно выйдете за бюджет. И здесь важный момент! Одна из ключевых задач дизайн-проекта это открыться в заданном бюджете! Когда проект сделан, то понятен полный объем работ, посчитаны все позиции, есть ведомости и спецификации. Дизайн-проект служит основанием для проведения тендера среди строителей. Вы сможете получить реальные сметы и сравнить предложения. Строители не могут «досчитать по ходу», потому что виды работ известны, а объемы уже посчитаны. Если Вы планируете открытие или обновление салона и хотите заранее понимать бюджет и избежать лишних расходов, напишите «Консультация» в личные сообщения. Разберем Вашу ситуацию и покажем, как выстроить проект так, чтобы Вы сразу укладывались в бюджет. ---- Студия стратегического бизнес-дизайна салонов красоты Дарьи Крыливской. Проектируем и запускаем бьюти-пространства как инвестиционные активы с учётом экономики, норм, процессов и масштабирования с 2011 года по всей РФ и миру. Создаём основу для устойчивого и прибыльного бизнеса. Член СРО в области архитектурно-строительного проектирования. Рег. номер СРО-П-152-30032010 "Инновационные технологии проектирования" https://max.ru/id771921226310_biz - канал МАХ https://www.stqr.ru/39033-1-571 - Визитка, там ссылки на все соцсети и сайт https://vk.me/dizajn.salona.krasoty - Написать мне в ВК https://vk.com/dizajn.salona.krasoty - Сообщество ВК https://vk.com/albums-179160471 - Смотреть портфолио +79169653356

Обновлённую версию вешалки-кактуса Boring Cactus (Скучающий Кактус) итальянский бренд Gufram (Гуфрам) представил на Миланской неделе дизайна в прошлом году. Оригинальную модель спроектировали в 1972 году Гвидо Дрокко (Guido Drocco) и Франко Мелло (Franco Mello). Их вариант задумывался как гротескная вешалка, бросающая вызов традиционной мебели, поэтому он мгновенно стал иконой поп-арта в интерьере. В новой версии — тот же человеческий рост (170 см), та же гибкая форма с четырьмя изогнутыми «ветвями», но серого цвета. Так бренд с иронией отвечает на запросы минимализма: «скучный» оттенок будто маскирует объект в монохромных пространствах. При этом сам кактус остаётся всё таким же провокационным. Как и оригинал, вешалка отлита из мягкого пенополиуретана, а затем окрашена вручную.

Это мой второй выигрыш в жизни в подобных рандомайзерах (первый: детский набор маркеров). Эту ☀️лампу своими ручками сделал дизайнер Даниил. Просто из любопытства. Препарировал прототип, доработал, улучшил и воспроизвел. Очень по-дизайнерски) Я в восхищении и большой радости, что попалась в десятку ее обладателей. Пост про историю ее создания. Ещё раз огромное спасибо! Крутая штука получилась!

Вы узнаете, чем отличаются профессии в дизайне, разберетесь в особенностях разных направлений и выберете то, которое подходит именно вам. ● Получите базовые знания по композиции, шрифтам и колористике. ● Соберете мудборд и сделаете первые шаги в создании айдентики бренда. ● Освоите основные функции Figma и соберете экран интерфейса. ● Сформируете бриф и создадите мудборд дизайн-концепции интерьера. ● Познакомитесь с интерфейсом Blender и создадите статичную 3D-модель. → Пройти курс и построить свой личный маршрут на основе новых знаний о себе.

И один из тех, за который клиенты готовы платить на постоянной основе. ⚡️Мы записали урок, где показываем как собрать карусель с нуля: вёрстка, типографика, работа с цветом и визуальная связь между слайдами. На выходе макет, который можно использовать для своего аккаунта или для клиента. https://youtu.be/VIuWXQhWbk0 📍А мы напоминаем, что уже завтра стартует первое окно продаж, которое продлится ровно 2 дня. 🔸Лаборатория дизайна Что получаете: ▪️Скидка 25% — 427$ вместо 570$ ▪️2 курса в подарок: • Графический дизайн. База (стоимость 130$) • Грамотный нейминг (стоимость 80$) kavaira.com/lab 🔸Упаковка 360 + AI ▪️Скидка 25% — 427$ вместо 570$ ▪️Курс в подарок — Нейрофото (стоимость 120$) ▪️5 наших GPT-агентов для создания контента в Instagram kavaira.com/instagram360 А также для 2 курсов: ▪️Доступ к урокам подготовки и бонусному курсу сразу после оплаты ▪️Дополнительных 20 дней с обратной связью от кураторов для подготовки к курсу

Вчера провёл онлайн-встречу про страхи в дизайне. Я рассказывал сказки. Не как форму развлечения, а как способ говорить о вещах, которые сложно разобрать напрямую. О страхе перемен. О страхе конкуренции. О страхе потерять себя. О страхе быть непонятым. Формат появился на одном из прошлых типодней и в процессе стало ясно: это не сторителлинг, не стендап, не лекция и не образовательный формат в привычном смысле. Это что-то ближе к практике осознавания через истории. Раньше схема была простой: человек → страх → поведение Сейчас она стала сложнее: человек → событие → реакция ума → момент наблюдения → сдвиг → действие И ключевой элемент здесь — не сам страх, а момент, когда ты его замечаешь. Потому что страх сам по себе скорее переключатель состояний: /замереть /бежать /действовать И каждое из них может быть продуктивным, если ты его видишь, а не проживаешь автоматически. Я заметил, что в таком формате люди слушают иначе. Не как «контент», а как отражение своего опыта. И, возможно, в этом есть важное для меня: не объяснять, как правильно, а создавать условия, в которых человек начинает замечать, что с ним происходит. Если внутри у вас сейчас есть какой-то страх — попробуйте не убирать его сразу. Просто посмотрите: это вы действуете или это ум реагирует за вас?

Старая система у студии была слишком тяжелой, негибкой и годилась в основном для грубого вайрфрейминга. На ней было сложно собирать нормальные высокодетализированные прототипы, приходилось постоянно что-то править на ходу, а первое впечатление от работы могло страдать просто из-за плохого визуала и топорных компонентов. В какой то момент команда решила не латать это бесконечно, а пересобрать все с нуля. Завели токены, пошли через атомарный дизайн, начали с самых частых элементов вроде кнопок, инпутов и выпадающих списков, а потом нарастили библиотеку до рабочего инструмента, который ускоряет и проектирование, и дизайн. В итоге выиграла и студия, и клиенты: меньше ручной рутины, быстрее концепты, проще кастомизация под конкретный продукт. Внутри: – Почему старая дизайн-система тормозила работу и съедала ресурсы; – Чем дизайн-система отличается от обычного UI-kit; – Как команда собирала новую систему через токены и атомарный дизайн; – Почему начали с малого, а не пытались охватить все сразу; – Как переиспользуемые компоненты ускорили проектирование интерфейсов; – Почему скорость не превращает проекты в однотипные шаблоны; – Что получает клиент, когда у студии есть нормальная дизайн-система; – Как токены помогают адаптировать одну систему под разные продукты. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

По данным издания, дизайнер, ушел с должности еще в декабре прошлого года, но известно это стало только сейчас. Его место занял Альфонсо Дольче — брат Доменико и действующий CEO компании. #кадровые_перестановки@theblueprintcareer