Midjourney prompt: toros written logo work will be in turquoise and orange colors

Миджорни бот: @midjorobot
Изображение поста

Минутка веб:

Дизайнер Dan Hollick делает проект в котором объясняет на примерах как устроены обычные вещи в цифровом и физическом мире. Референсы для разработчиковсофта.

Держите метро для котов.

😚🤫🫠🤥😶 Видео без AI. Как заметили в комментах в реддите — это тренд на перевод и перезалив на ютьюб супер успешных видео из douyin и bilibili, то есть адаптация китайского контента для западного мира. 😚😶‍🌫️Есть еще вот такой пример — HTX Studio с их вирусным роликом про автоматические мусорки в офисе. 😚😗😙😚 Интересно насколько хорошо AI видео модели сгенерируют такое? 😚🥲☺️😊 😶‍🌫️YOUTUBE

Реальный пример процесса в моушн-студии. Анна Мазина (1:30 studio / Полторашка)

У нас в гостях фаундер и арт-директор студии моушн-дизайна 1:30 Studio ("Полторашка"), куратор курса "Основы моушн-дизайна" БВШД – Анна Мазина. В сегодняшней лекции Аня рассмотрит под микроскопом реальный студийный пайплайн работы над проектом, покажет рабочую фигму и щедро поделится опытом. – Как устроен пайплайн работы над проектом? – Как относиться к правкам в контексте реальной работы? – Сколько референсов нужно для проекта? – Зачем нужны фотоматики, аниматики и в чём разница? – Как видеорядом попадать в скорость озвучки? – Как прокачивать моушен-скилы самостоятельно? Это и многое другое вы узнаете в этом выпуске. Поддержите Аню лайками и вопросами в комментариях к видео. Финальное видео, о котором говорит Аня можно посмотреть в этом кейсе и в канале студии “Почему Полторашка?”. 👉 Смотреть на YouTube в максимальном качестве 👉 Слушать и смотреть выпуск прямо в телеграм-плеере 👉 Слушать в Apple 👉 Слушать в Яндексе
Изображение поста
Hand Gesture — набор 3D-иллюстраций жестов рук.
🔗 Figma Community ▫️ #3d
Изображение поста
Motion AI designer
Задачи: — умение пользоваться ИИ для создания аудио-визуального ряда — создание видео/анимации по раскадровке или ТЗ с использованием нейросетей — редактирование и генерация изображений с использованием нейросетей — работа с готовыми ассетами от художников — основная работа будет вестись в программах Adobe After Effects и Adobe Photoshop Ожидания: — наличие портфолио: короткий шоурил и/или до 5 своих лучших работ Будет плюсом: — режиссерский подход к поставленным задачам Условия: — удалёнка и полная занятость — зарплата, привязанная к курсу USD — 25 дней отпуска, 100% оплата больничного — работа над проектами с миллионной аудиторией → Откликнуться #дизайн
Изображение поста
Пару недель назад я была с коллегами на лекции Андрея Суматохина (о которой я еще обязательно расскажу). После мы решили прогуляться, а заодно обсудили тему, которая в рамках моей работы звучит как экзистенциальная.
Возможно ли сделать так, чтобы люди в нашей стране, вне зависимости от социального положения (читай - сословия), жили в красоте? Ведь чуть больше ста лет назад люди жили с разным достатком, но красиво и достойно в каждой социальной страте. В обратном меня вряд ли можно убедить. Несколько последний прочитанных книг - Подстрочник Лунгиной, где очень просто и ясно описывается бегство людей из деревни в города от голода и Бражники и блудницы Жегалина, где после октября 1917 года кожей чувствуешь слова Зинаиды Гиппиус: «Голод, тьма, бесконечные обыски, ледяной холод, тошнотворная, грузная атмосфера лжи и смерти». Так вот к красоте. Возможно ли вернуть людям желание жить красиво не в духе пластиковой глянцевой картинки, такой же искусственной, как рисунок мрамора на пленке, а глубинное ощущение простоты и красоты жизни? Этому есть много препятствий: 1️⃣ Подруга поделилась важной мыслью: «наши родители и мы - первые поколения, которые росли не в коммуналках». Жестко, но честно. У людей буквально 50 лет назад не было чувства своего применительно к дому. 2️⃣ Однажды я уже писала, что концепция отрицания старого и восторга перед новым воспитала в людях скепсис к преемственности. 3️⃣ Близкий человек, с которым я эту тему тоже обсудила, вбил последний гвоздь в крышку гроба моих фантазий: «Люди живут в мире потребления и маркетплейсов. Когда любая простая покупка на расстоянии двух прикосновений к экрану, зачем задумываться о смысле и красоте? Люди выбирают, как проще». И все же вера в сознание, в божественную искру в каждом человеке меня не отпускает. Глобальные тренды на локальность, на изучение культурного кода уже сменили это направление колеса истории. Мне очень близки мысли Александра Ивакина из проекта Дом вдали. Не только историческая недвижимость, но и в целом желание жить не просто красиво, но ясно и осмысленно сегодня - как появление айфона в нулевые - дорого, сложно, непонятно, доступно лишь определенному кругу людей. Как и любой глобальный тренд, это желание будет просачиваться сверху вниз. И я верю что однажды люди начнут выбирать не безликий стул из Hoff, а деревянный винтажный. Пить чай не только из керамических кружек с мемами, но и из тонкостенного фарфора. Потому что красота дает энергию жить. А преемственность дает опору. Как думаете, есть шансы на такое развитие событий? Какой у них горизонт? 10, 50, 100 лет?
Изображение поста
🌟🌟 🌟🌟
Возвращаемся в ленту с вдохновляющим проектом Александра Орлова и Елены Семеновой. Их творческий дуэт сложился во время учёбы в «Деталях». Роли в бюро распределены довольно чётко: Елена отвечает за реализацию проектов, международную логистику и подбор произведений искусства в галереях по всему миру. Александр занимается концептуальной основой и главной идеей, графической подачей, смысловым наполнением предметов, а также разработкой уникатов. «Каждый проект начинается с концепции. Чтобы ощутить цельный нарратив проекта, необходимо исследование: изучение культуры места, истории, характерных фактов. В дальнейшем эти особенности помогают в поиске форм, их цвета, текстур и выборе материалов». В этом проекте естественным образом сложилось, что у заказчиков уже была большая коллекция икон в загородном доме, а «Троица» Андрея Рублева послужила вдохновением для цветовой гаммы их московской квартиры. В интерьере преобладают синий, красный и желтый цвета, а предметы интерьера, сделанные по эскизам Александра, гармонично сочетаются с объектами таких мировых звезд, как Пьер Йованович и Кристоф Делькур. #интерьеры_преподавателей_и_выпускников
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Изображение поста
Сверхцветовой барьер — камерный воркшоп от Щёлочи, Координаты и реф³. 24/08
Куратор воркшопа: артем³ — арт-директор, специализируется на брендинге, визуальных системах и креативных методологиях. Автор курсов и визуальных практик, создатель реф³ Что будет происходить: Лекция — как ограничения делают нас креативнее, о пользе рамок и о нестандартных подходах к работе с материалами — когда условия заставляют выходить за привычные паттерны взаимодествия. Когда нельзя использовать цвет — начинает работать что-то другое. Будем исследовать, как мыслить формой, как разделять объекты без цветов и контрастов, и как создать выразительный плакат, имея в распоряжении только белую бумагу. Кому подойдёт: Всем, кто любит бумагу Что понадобится: Вы. Опционально — ножницы и клей 📌 Воркшоп пройдёт в это воскресенье, 24 августа в 14:00 в Координате. 🔡 Для участия нужна регистрация, места ограничены. 📎 Зарегистрироваться здесь*** (обязательно укажите, что вы «от щёлочи») *** МЕСТА ЗАКОНЧИЛИСЬ, ЗАПИСЬ В ЛИСТ ОЖИДАНИЯ
Изображение поста
ну ему же виднее...
Ещё одна подборка всякого дизайнерского, из X.
Немного кучамала, но приятная: https://bestdesignsonx.com/
Изображение поста