Вы можете самостоятельно рассчитать стоимость своего дизайн-проекта с помощью онлайн-калькулятора

Я когда работад продуктовым дизайнером это была моя вселенская боль. Да я мог сделать интерфейс, красиво сверстать кнопочки, формы, продумать логику и прочее. Но как только речь заходила про визуал в блоке, в карточке и так далее, был ступор. Я в этом полный ноль и очень об этом жалел. Во всех продуктах, где я работал. Ни идей, ничего. И я жёстко хотел научиться делать крутые штуки со смыслом, как примерно все в моём диз окружении. Но не осилил( С дизайном сейчас странная штука. Инструментов стало больше, а работы всё чаще похожи друг на друга. Промпт, рефы, немного Фигмы, пара правок, и готов аккуратный лендинг. Смотреть можно. Вспомнить через час уже сложнее. Поэтому всё сильнее ценятся дизайнеры, которые умеют работать с идеей. Найти образ, собрать визуальный язык, объяснить решение, довести детали и сделать так, чтобы проект выглядел цельно. Это уже история про арт-дирекшен. И как раз про это ребята из mads делают курс «Визуальная коммуникация: как стать сильным арт-директором». Он для дизайнеров, арт-директоров и лидов команд, которые хотят лучше работать с визуальными смыслами, прокачать вкус, научиться увереннее презентовать идеи и вести креативный процесс. ✨ Кто будет учить – Катя Бородина, креативный директор. 17 лет в коммуникационном дизайне, 50+ российских и международных наград. – Арина Авдеева, основательница mads и Friends Moscow. 4 Cannes Lions и 100+ международных наград. – Лёша Венцкевич, senior art director в BBDO Black. Работал с Coca-Cola, MEGA, OREO, IKEA, DUREX и другими брендами. Ещё будут Ира Смоликова, Дима Втулкин, команды Petrick, ITSALIVE, ONY, Synticate, CLAN, Sinners, Hype Production и другие ребята из индустрии. 📚 Что будет на курсе Разберут роль арт-директора, работу с визуальной идеей, презентацию решений, брендинг, digital, типографику, видео, CGI, motion, 3D, AI в креативе и сборку кейса. То есть курс не только про красивую картинку. Там много про мышление, крафт, насмотренность, работу с командой и умение довести идею до результата. 🧩 По формату два варика – Первый: полноценный онлайн-курс с живыми занятиями, кураторами, практикой, домашками и финальным проектом. – Второй: самостоятельный формат с записями, воркшопами и заданиями в своём темпе. Для вас, конечно, есть промик mads20 на скидку 20 000 ₽. Если чувствуете, что хочется делать визуал сильнее и смелее, посмотрите программу. Мне кажется, для дизайнеров, которые хотят расти в сторону арт-дирекшена, это аще супер. На рынке такого практически нет. 🔠 Зарегаться на курс 🔠 Зарегаться на курс

Предисловие, почему вообще хочу написать этот пост.. На этой неделе был на встрече, в которой участвовал, как наблюдатель. Она мне очередной раз хорошо показала, ЧТО бывает, когда регламент встречи либо не существует, либо его просто проебали. Одни из наших партнеров позвали меня послушать про один продукт. Продукт очень специфический, нишевый, но очень нужен им для работы. Поэтому я просто пришёл понять, что это, как он может им помочь и как его можно адаптировать под будущий проект, который ребята задумали. И вот я сижу на встрече. Идёт она 10 минут, 15 минут, 20 минут — и сразу видно, что человек, который её ведёт, к ней толком не подготовился. Представитель продукта не обозначил вообще ничего: нет цели встречи, нет рамок, нет тайминга, нет структуры. Он просто включился и начал рассказывать «на автомате»: из чего продукт состоит, что он делает, какие у него функции, вот эта вся херомантия. В какой‑то момент мои знакомые начинают задавать вопросы. У ребят сложный бизнес, вопросы предметные: про конкретные задачи, процессы, ограничения — ну, короче, нормальные рабочие вопросы. И тут становится видно, что спикер к такому повороту вообще не готов. Он начинает запинаться, путаться в ответах, перескакивать с одного на другое. А самое фиговое — начинает агрессировать на их вопросы, реагировать не на сам вопрос, а на удобную для себя тему. В итоге вместо диалога получается рваный поток мыслей: кусок про продукт, кусок про что‑то около, снова уход в бесконечные описания. Ребята спокойно говорят: «Слушай, у нас есть конкретная задача, нам важно понять, закроет ли ваш продукт нашу задачу». Человек со стороны продукта отвечает: «А у меня задача — рассказать про продукт». И всё.👀 В этот момент стало понятно, что ему важно просто отстрелять презентацию. Встреча заканчивается, ребята в небольшом шоке, и ощущение такое, что каждый пришёл со своими задачами — и они между собой вообще не смэтчились. История не уникальная, я такое вижу часто. Мы, к примеру, на старте встречи с заказчиками сразу формулируем её цель. Проговариваем, как будет проходить встреча: порядок, примерный тайминг, что должно случиться в конце (какие решения, какие следующие шаги). Мне кажется, это не про бюрократию, а про уважение к людям и их времени. Такой подход реально помогает делать встречи эффективнее: меньше хаоса, больше конкретики, понятные договорённости на выходе. Кстати, а у вас как это происходит? Живёте по каким‑то своим регламентам или в формате «давайте соберёмся и там разберёмся»?

Большой набор из 2000 иконок созданные на основе Material Design от Google 🍍 Скачать иконки 🍍 #иконки

Здесь вы можете скачать стильные градиенты, сгенерированные при помощи ИИ. 🌈Скачать градиенты🌈 #сервисы

Играют: 1. Ваня Регуляр 2. Алина Фело 3. Леша Пушкарев

Зацените какая тоненькая, какая деликатная работа с градиентами, что получается такой благородный, люксовый металлический эффект. ✨ Отдаю вам рабочий файл — подсмотреть, разобрать на запчасти и забрать себе в работу приём. Всё просто и сложно одновременно. На днях завершаю работу над оформлением приложения для группы ресторанов. И пока с придыханием двигаю цвета, пиксели, элементы на какие-то микроскопические расстояния, в голове звенит мысль: Всё дело в деталях. Детали важны. Мелочи делают решение. Мне не жалко час искать угол, растяжку, оттенки, расстояния. даже если я выползаю из условной цены этого часа. Как для дизайнера, для меня самое большое удовольствие — получить результат, который ощущается совершенным. И на утро, конечно, обнаружить, что его можно улучшить и сделать ещё совершеннее. И так до бесконечности.

Ребята, сижу я что-то тут и придумалось мне, а почему бы не поиграть сейчас ночью в шрифтовую чепуху - игру, в которую мы играем со студентами оффлайн, только онлайн. Даже название ей придумал Typing (как Type + Ping) или Typing-pong) Правила вроде простые: 1. Ограничение Я выкладываю исходник одной из своих модульных линеек (иллюстратор или сразу Glyphs) Добавлять или придумывать новые модули нельзя, только комбинировать существующие. 2. Доверие Нельзя заранее договориться о стиле. Ты принимаешь предыдущую букву как данность, и продолжаешь мысль/образ. 3. Последовательность Каждый делает только одну букву и далее передает ее обратно второму участнику. Это похоже на передачу эстафеты. 4. Необратимость Буква не исправляется. Не редактируется. Не обсуждается. Передал — значит передал. Именно это рождает неожиданный язык. 5. Собираем латинскую кассу юникейс + базовый набор знаков Пишите мне прям сейчас в лс, если кто-то напишет, то кто первый с тем и играем)

Автор разбирает одну простую, но крайне редкую «фичу», которую почти никто не добавляет в портфолио — хотя именно она сильно помогает выделиться. Если вы устали от однотипных кейсов и хотите, чтобы ваше портфолио запоминали, стоит прочитать. Читать на дизайнерс | #Карьера #Продуктовыйдизайн

вышел разбор #98 про портфолио что Apple видит в твоём кейсе за первые 5 секунд Евгений Трофимов (ex-Apple, hiring manager) разбирает портфолио вживую и говорит честно что работает в 2026 а что уже нет не полируй кейсы сутками если первый экран не цепляет бонус гость — Саша Лазарев смотри полный разбор на ютубе 🔗 https://youtu.be/_VDkvsy1WZE?si=oSfCA9fSJ_UAEKLX @Designwarmups Designwarmups.com