Плагин Bezel — позволяет добавляйть рамки для устройств к своим дизайнам одним щелчком мыши. Просто выберите любую рамку и мгновенно примените настраиваемую окантовку.

#оформление #рамки

Доступен бесплатно для личных проектов. #шрифт@zhurnalus_lite

Моя студентка поделилась историей: она не прошла испытательный срок, потому что «не генерировала достаточно идей за час». Меня, конечно, смутила формулировка — за час ты только успеваешь более-менее погрузиться в проект, а от тебя уже ждут, что ты будешь «фонтанировать» идеями. Но сама эта формулировка сильно сбила ее уверенность в себе. Я, конечно, подключился и задал пару наводящих вопросов — вот краткий срез нашего диалога: 1️⃣ Эти идеи были сложными для быстрой генерации? — В принципе, идеи были несложные, но моя коллега на этой работе могла придумать 20, а я только 10. 2️⃣ Как думаешь, ты смогла бы, допустим, за месяц научиться генерировать столько идей? — Думаю, да. Они несложные, скорее комбинации других. 3️⃣ А чем ты занималась, пока работала у них? — Верстала сайт на Tilda. 4️⃣ В какой момент тебя уволили? — Когда закончила верстать сайт. Согласитесь, ситуация уже выглядит совсем в другом ключе. Нет ничего сложного в том, чтобы наработать навык генерации типовых идей, которые востребованы в рамках этой студии. Но для этого нужно время на адаптацию, что само собой разумеется. В видео к посту — разбор коммерческих проектов моих студентов. Я ежедневно проверяю эти проекты и думаю, что будет полезно делиться ими с вами. У меня нет полной информации, но мой опыт говорит, что люди — и не только работодатели — часто говорят не то, что действительно думают, а иногда даже не осознают своих настоящих мотивов. Поэтому, получив фидбек, спросите себя: действительно ли это так? Что является истинной причиной происходящего? Может быть, вас наняли для верстки проекта, а когда поняли, что других задач не будет, просто нашли удобную причину для увольнения? Такое бывает. 📌 Главное — не принимайте любую информацию за чистую монету и относитесь к ней критически. И не теряйте духа, что бы вам ни сказали. Любой навык можно наработать. Вы в самом начале пути, и это нормально, если что-то пока не получается. Может, так даже к лучшему — ведь если студия «на потоке» генерирует множество идей в день, то это, скорее всего, просто выжигает творческий потенциал. Коллеги, вижу, вам нужна «опора» — дельный совет от человека, который давно в индустрии и имеет некоторый опыт. Пишите в поддержку @uprocksupport свои вопросы — буду потихоньку раскрывать их здесь. С любовью и заботой, Евгений, UPROCK.

6 дней до старта. Ребята, напоминаю, что уже в следующий понедельникстартует интенсив по дизайну мобильного приоложения, который пройдет с 3 ноября по 7 декабря. Мы вместе разберем по шагам какие вещи необходимо делать, чтобы добиться наиболее высокого и качественного результата при работе с подобными проектами. — Как создать концепцию; — Как ее развить и масштабировать; — Где и когда взаимодействовать с клиентом; — Как все это сделать комфортно и с удовольствием. Программа интенсива тут: https://plustolevel.ru/intensive/2025-03 Осталось всего 5 зрительских мест из 30 В рамках интенсива вы получите: — Учебные лекции; — Подробную пошаговую инстуркцию работы; — Мои личные мастер-классы по работе с интерфейсами; — Качественные материалы для работы над проектом; — Видео-разборы студенческих проектов на каждом этапе; — Возможность выиграть денежный приз или получить оффер на работу; — Другие приятные бонусы и подарки; Отзывы участников здесь. Стоимость интенсива 24тр. Для бронирования пишите лично на @alaguta До встречи!

Почему вы выбрали этот курс? – «На рынке нет аналогов: в этом курсе впервые системно собран подход к мастер-планированию». – «Преподаватели-практики, которые создают мастер-планы для реальных территорий». – «Живой формат: воркшопы, командная работа, обратная связь от экспертов и сообщество, в котором вы остаётесь и после обучения». Что главное вы вынесли из обучения: – «Курс помог мыслить за рамками конкретной территории и видеть цели города». – «Наше бюро уже применяет полученный инструментарий для аналитики в работе». – «Я стала детальнее анализировать проектные решения». 📌 Третий поток стартует уже 17 ноября. Вас ждут: – Практические задания и обратная связь – Проект в портфолио – Экскурсии на объекты – Удостоверение о повышении квалификации 👤Автор курса — Ксения Шилкова, руководитель отдела мастер-планирования бюро IND. Также своими знаниями поделятся 12 приглашённых спикеров: CEO ведущих бюро, урбанисты, аналитики и стратеги. 🔥Успейте записаться со скидкой 10%: https://stemps.ru/courses/master-plan-instrument-dlya-razvitiya-territoriy?utm_source=tg&utm_medium=bloger&utm_campaign=master-plan_17_11_25&utm_content=archi_ru&erid=2Vtzqx9peia">https://stemps.ru P.S. На сайте https://stemps.ru/courses/master-plan-instrument-dlya-razvitiya-territoriy?utm_source=tg&utm_medium=bloger&utm_campaign=master-plan_17_11_25&utm_content=archi_ru&erid=2Vtzqx9peia">бесплатно доступна демо-версия вебинаров про состав мастер-плана, проектную работу и городские данные.

В процессе сезонного подведения итогов и масштабной уборки дома нашла тетрадь с обучения на курсе Central Saint Martins. Тогда, летом 2012 года, меня поразил другой подход к преподаванию и способ передачи опыта через проектную деятельность. А в моем настоящем нашлась буквально одна фраза, которая нужна именно сейчас: Purpose instead of function И я задумалась, ведь правда. Мир модерна, на излете которого мы с вами сейчас живем, постулировал жесткую функциональность во всем. Машины стали точнее, алгоритмы - совершеннее, дома - компактнее. Массовый дизайн интерьера, который выразился в массовом строительстве, свелся к набору базовых действий. На кухне - готовим и едим, в спальне - спим, в ванной - моемся. И все это припорошено сверху какой-то стилистикой, трендом, который оборачивает функцию в симпатичную обертку «красиво», зачастую оторванную от ткани пространства и времени. Практически с самого начала практики мне стало тесно в этом костюмчике. И моя работа над техническим заданием вышла за пределы анкеты, которую клиент заполняет удаленно. Вместо этого мы несколько часов разговариваем. О жизни, о привычках, о путешествиях, о местах, в которых люди были счастливы. Применительно к проекту это выливается в два основных вопроса: 1️⃣ Как вы видите себе свой день в своей будущей квартире? Что вы делаете утром, когда проснулись? Как завтракаете? Как проводите вечера? Что сейчас делать неудобно/негде, а вам всегда хотелось? 2️⃣ Как вы хотите ощущать себя дома? Вам нужно больше фокуса или больше расслабления? Хочется визуальной тишины или наполненного историями пространства? В какой комнате вы возьмете вечером книгу? Или книги вообще лишнее и вам захочется уединиться в ванной? А, может, способ переключиться от суеты города это собрать всех близких за обеденным столом? Когда мы идем за рамки обсуждения функции и ставим во главу угла цель, разговор получается по-настоящему откровенным. И я убеждена, что это единственно верный способ. Потому что функция это что-то средне-арифметическое, важное, как таблицы Нойферта, но оторванное от персоналий. А создание интерьера для жизни это ультимативно-персональный процесс. Он вмещает в себя функцию, но поле для исследования гораздо шире. #работа_перейдинафедота

Это помогает создать ощущение глубины и чёткости, а также формирует довольно чёткий контур вокруг элемента. Источник 🖼️ Хороший интерфейс 🖼️ Концепты интерфейсов 🖼️ Офферы для дизайнеров

Овечкин признал свою вину в инциденте, произошедшем месяцем ранее. Напомним, певица Дарья Зотеева (Инстасамка) обвинила стилиста в краже 3 млн рублей во время сотрудничества над ее клипом на песню Boss и обещала подать в суд. Я прошел за этот месяц все стадии принятия, и сегодня я понимаю, что, если бы этой ситуации не произошло, я бы не принял этого очевидного факта — что я в полной финансовой жопе — написал Овечкин в своей публикации. Также он отметил, что судебный процесс с Инстасамкой урегулирован обеими сторонами: В рамках этого инцидента все вопросы закрыты: контакты и истории всех, обратившихся к команде Даши, переданы нам для урегулирования вопроса, и этот месяц мы, собственно, занимались урегулированием как правовой, так и человеческой составляющей всех прецедентов. Стилист добавил, что готов связаться с каждым, кого однажды обидел, чтобы решить конфликт. Для связи он оставил адрес электронной почты. 🔹The Blueprint News

Делегация Государственной корпорации «РОСТЕХ» посетила церемонию открытия нового креативного бюро промышленного дизайна в РГУ им. А.Н. Косыгина В рамках мероприятия: ⚡️Были продемонстрированы достижения кафедры Системного дизайна; 👍Представлены студенческие проекты, отражающие современные подходы к дизайну и инженерным решениям; ⭐️ Обозначены партнёры университета, активно участвующие в образовательной и проектной деятельности. 🇷🇺 Проект стал важным шагом в развитии сотрудничества между индустрией и академической средой, укрепляя позиции России в сфере промышленного дизайна. #РГУКосыгина #ИнститутДизайна #СистемныйДизайн #РОСТЕХ

Тумба Amira от бренда Baxter претендует на роль малой архитектурной формы в интерьере. Идеальная геометрия, визуальная легкость конструкции, лучшие материалы выводят дизайн далеко за рамки простого места для хранения.

Вам интересно послушать, как я работаю с контекстом, на что обращать внимание при создании интерьеров в России сегодня? Придете?

Первое место занял Lime, следом идут O’stin, Befree и GJ. В десятке лидеров также оказались Kari, Sela, Zarina, Zolla, Henderson и Love Republic. Среди обувных компаний лидирует Kari, далее Ekonika, Titacciardi, Zenden и Respect. В категории аксессуаров первые строчки заняли Marmalato, Antan и Moveli. В спортивном сегменте рейтинг возглавил Demix, а в категории белья — Lavarice. Среди брендов младше трех лет аналитики отметили Street Beat, Idol и Face Code. В 2024 году суммарный оборот топ-500 компаний достиг 826 млрд рублей — это около 20% всех розничных продаж одежды и аксессуаров в стране. Итоги рейтинга подвели сегодня на мероприятии RBC Fashion Review, в рамках которого также прошла церемония награждения RBC Fashion Prize. Премию получили Ольга Малюга (Ivolga), Ольга Реброва (Sanchy) и Мария Рыжкова (Unke). В этом году специалисты рассмотрели 1141 марку, в финальный список вошли 500 брендов с оборотом более 50 млн рублей. По сравнению с прошлым годом методология исследования расширилась: теперь вместе с финансовыми показателями учитывается популярность бренда (число подписчиков в соцсетях, посещаемость сайтов, динамика поисковых запросов). 🔹The Blueprint News

У нас в гостях Саша Василенко – мультидисциплинарный художник и композитор, преподаватель Центрального университета, ex-руководитель звукового департамента в компании Endel. Участник фестивалей “Инверсия” “III Points” “INTERVALS” “НУР” “ПУСК” и др. Работы выставлялись в ГЭС-2, Третьяковской галлерее, Цех, Солянке, Generative Gallery, Буксир, МУАР им Щусева, Внутришоу, КЦ ЗИЛ и др. Сотрудничал с такими компаниями как Apple, Amazon, Mercedes-Benz, Audi, Cartier, Yandex, Rosbank, radugadesign, HVJ, Alan Watts Foundation и с научными лабораториями Fraunhofer, Arctop, Sleepscore Lab в рамках исследований влияния звука на человеческий мозг. Также сотрудничал Universal Music Group, Warner Music Group, Sony Music, Tencent, Spinnin, Deutsche Grammophon Поговорили о том, на каких рынках зарабатывают саунд-дизайнеры и где востребованы их услуги. Как промышленный дизайн связан с сайнд-дизайном и есть ли там свои тренды. Каким скиллсетом должен обладать саунд-дизайнер для входа в профессию. Как звучит орел, рожающий яйцо. С кем и как взаимодействует саунд-дизанер в продуктовых командах и где искать классные звуковые референсы для продуктов. А так же, о том, какое оборудование используется в профессии. Используете ли вы звуковое сопровождение в свои проектах? – Пишите в комментариях к выпуску 👉 Смотреть на YouTube 👉 Смотреть и слушать в Telegram-плеере 👉 Слушать в Apple

По словам операционного директора Жан-Марка Дюпла, компания намерена радикально рационализировать розничную сеть в течение ближайших двух лет, сосредоточившись на ключевых локациях. Заявление было сделано на фоне сделки с L’Oréal на сумму €4 млрд, в рамках которой Kering передаст свои парфюмерные бренды. Сделка позволит компании сократить долг и сосредоточиться на основном бизнесе. Также вчера был опубликован неутешительный отчет группы за третий квартал. Продажи Kering снизились на 5% в годовом выражении, что оказалось лучше прогнозов аналитиков (ожидалось падение на 9,6%). Saint Laurent, Bottega Veneta и Other Houses (Balenciaga, Alexander McQueen, Brioni и ювелирные бренды) показали результаты выше ожиданий, в то время как продажи Gucci упали на 14%. 🔹The Blueprint News

🔸как провести ревизию каналов продвижения и найти точки роста в рамках текущего бюджета 🔸как использовать ИИ для ускорения создания контента и усиления лидогенерации в соцсетях 🔸как внедрить новые технологии без дополнительных расходов и негатива в команде 💛Алина Леонтьева, коммерческий директор «Логомашины», расскажет о том, как мерч может стать лид-магнитом для вашего бренда 🖱 Присоединяйтесь, чтобы услышать советы практиков, получить полезные маркетинговые инструменты и инсайты, которые помогут снизить CPL и увеличить ROI!

🛳Историческое здание было построено архитектором Джакомо Кваренги по заказу Екатерины II в 1783–1789 годах на месте бывшего Зимнего дворца Петра I. Его главной архитектурной особенностью является зрительный зал, выполненный в виде античного амфитеатра. Первый театральный сезон открылся здесь в 1785 году, а в 1789 году состоялась премьера оперы на либретто императрицы. 💒В 1894 году была проведена реставрация под руководством архитектора А.Ф. Квасова. В 1902 году Л.Н. Бенуа оформил театральное фойе в стиле рококо. В 1935 году театр прекратил свою деятельность. Долгие годы помещение использовалось как Лекторий Государственного Эрмитажа. В начале 1980-х гг. было принято решение провести полный капитальный ремонт и реставрацию здания театра. В ходе реконструкции театр был оснащен современным оборудованием. В январе 1991 г. Эрмитажный театр вновь открыл свои двери перед публикой. ⛵Параллельно в здании Главного штаба готовится новая постоянная экспозиция, посвященная искусству модерна. В рамках проекта запланированы реставрационные работы, замена витрин и обновление интерьеров для демонстрации выдающихся произведений из коллекции музея. Новая экспозиция разместится в здании Главного штаба. Музей обладает собраниями как русского, так и европейского модерна, включая шпалеру Уильяма Морриса «Поклонение Волхвов» из коллекции Щукина, работы Эмиля Галле и другие выдающиеся произведения. Первые залы уже откроют в этом году. 🚅: Московский комсомолец, сайт Государственного Эрмитажа

В рамках неё нам нужно было подготовить 56 фотографий и несколько видео для ТВ. Мы не первый год работаем с этим брендом и уже делали классный выездной продакшн в Аргентине. А в этом году захотели использовать новые технологии и перенести бренд туда с помощью нейросетей Нам было важно: 🎱 показать узнаваемые аргентинские локации 🎱 сделать большинство кадров на фоне «цветных гор» — символа бренда, на котором строится его идентичность 🎱 показать новую коллекцию одежды 🎱 сохранить консистентность персонажей, локаций и всего кампейна Когда наш продюсер продал этот проект клиенту, я сказала, что он крейзимен, и сделать 56 фоток в нейронках, в охуенном качестве, за три месяца — нереально!!! (Наныбананы тогда ещё и в помине не было) Так и оказалось — многое пошло не по плану! На этой неделе расскажем вместе с Димой , как проходила подготовка и работа над проектом, и с какими трудностями мы сталкивались 🌸

В 2020 году я выступил в Суздале и рассказал об исследовании истоков русской эстетики (мне кажется, я был первым, кто капнул в этом направлении). Как бы громко это ни звучало, но когда я нырял в эту тему, я ставил себе такую экзистенциальную задачу — найти «свой голос» в культурном процессе начала XXI века! (Местоимение «свой» можно понимать по-разному). Тогда казалось, что мы все говорим не «своими голосами»: мы говорим на голландском, немецком (тут я про Швейцарию скорее), что мы от какой-то эмоциональной несвободы все пытаемся на что-то опереться (на сетку, стиль, канон, референс). Само по себе неплохое стремление (для этого и нужны школы, мастера и традиции), но только вот опираемся мы на «готовое», уже сказанное, переваренное, сформулированное, несвое. Чтобы разобраться в эстетике, я начал с этики, с исследования. Так появилось эссе «розы и слезы» (да и вообще мой проект как таковой). Дальше было самое интересное — я попытался разработать (сам для себя) эстетический метод, стиль, который, на мой взгляд, вытекал (струился) из исследования истоков. Если очень коротко, то три эстетических принципа «самости» звучат так: 1. самодельность (я уверен, что освобождение от «референса» (чужого решения) лежит через болезненную самопальность. «Болезненную», потому что сложно говорить инАково, страшно, непонятно, «что люди скажут»), 2. бесформенность (мы не создали эстетический канон, у нас по сути не сложилась эстетическая традиция, у нас ничего нет, ни-ху-я, буквально! Но — это как бы и есть метод, канон, подход. Отсутствие чего-то — это тоже что-то! Короче, нечего тут бояться, надо просто попробовать развить то, что у нас есть — бесформенность), ну и 3) нравственность — тут все понятно, мы, конечно, не можем просто так, у нас должна быть миссия, мы должны кого-то спасать. Я уверен, что наша категория Красивого еще не сформулирована окончательно, она точно не в Пинтересте лежит, ждет, когда ее найдут и скопируют. Я уверен, что наш голос он вообще не про красивое, как таковое, — откуда у нас взяться красивому (в его западноевропейском понимании). Наше красивое для того же «европейца» скорее некрасивое, непонятное, странное, а лучше даже — страшное! В имидже сверху — анонс открытия ресторана на Трубной, который открывают мои друзья, и для которого я ковыряю айдентику. Логотип нарочито самопальный: от референса до его интерпретации. «Пафосное название» искрится от бытовой и уличной типографики, в которой зарыта не «метафора» (не люблю метафоры), а мое отношение. Трафарет, с одной стороны, максимально формальное решение, техническое, антиавторское, с другой стороны, в нашей с вами реальности — это универсальный формат авторского высказывания, ломающего систему, рамки, диктатуру формы. Мы способны превратить трафарет в манифест самобытности. В нем есть все: драма — рука художника ломает оковы формата, исторический контекст — старославянские мотивы накладываются на советскую пластику. Тут есть все! За рамками постера лежит еще сам стиль/язык проекта, о нем расскажу уже чуть позже. И в качестве послесловия хочу использовать кусок переписки с В. Коломейцевым: «Потому что мы хотим увидеть, что есть наше, и как мы к этому принадлежим. Паттерны, особенности и чудное эклектичное поведение форм в кириллице. Как кириллица отражает себя саму на улице. Буквально — на руках ее делателя, а не в компьютере, держа за пазухой Пинтерест, библиотеку референсов и векторных политипажей. Мы постоянно в поисках самих себя, держа в голове дизайн как принтер идей и ценных бумажек с одной стороны, а с другой — как географ-любитель намечает уже проявившийся облик местности на карту. Все сделано, надо просто про это рассказать, найдя для этого повод. Неуместные жонглеры, которые развлекают и озадачивают публику, отвлекая их от спячки.» ВАЖНЕЙШЕЕ!!! учтонение — источник — это табличка неизвестного ремесленика на одной из стоянок преображенского рынка в Москве, которой со мной любезно поделился Вова Коломейцев (@keyfeer)

Немного о нас и о работе: 1. Анимация у нас делится на 4 этапа (черновая анимация+фазовка, прорисовка персонажей, прорисовка их волос/коцек, заливка) 2. Ставки для каждого этапа - в лс 3. Выбирать этапы можно и нужно! У нас на каждом этапе работают отдельные люди 4. Работаем в Toon Boom, анимация рисованная, 25 кадров, на двойках. Есть аниматорские гайды, на которые нужно опираться в работе. 5. У нас вся команда работает удалённо Требования: 1. Умение держать форму персонажей, знание анатомии, знание 12 принципов анимации 2. Владение Toon Boom 3. Работа в рамках согласованных сроков 4. Готовность выполнить тест на 2 сек Контакт для связи в ТГ - Анастасия - @fraumakario

Последняя возможность подать заявку на участие в номинациях спец-трека от ключевого партнера конкурса — ПАО «КАМАЗ» ❗️ Вас ждут 13 номинаций, посвященных автомобильному дизайну и управлению воспринимаемых качеством — от дизайна автомобилей до интерфейсов Вы можете подать заявку на одну или несколько понравившихся номинаций и разработать реальный проект совместно с ПАО «КАМАЗ» ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место — 50 000 ₽ Подробнее ознакомиться с условиями спец-трека и подать заявку можно на сайте проекта сегодня до 23:59 (по МСК) ❗️ — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет). — Участие в номинации предполагает разделение работы на два этапа: на первом — вы, под кураторством менторов от вуза и компании-партнера, создадите первые эскизы ваших проектов, а на втором — получите возможность, на основании обратной связи, доработать их для последующей презентации (каждый этап длится более двух недель). — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.