Мы в UNK проектируем архитектуру для людей

И нам критически важно понимать, как меняются запросы, настроения и потребности тех, кто будет жить и работать в созданных нами зданиях. Поэтому сегодня мы запускаем цикл постов с хэштегом #о_чем_они_думают, в которых девелоперы рассказывают, что меняется в реальных предпочтениях их клиентов. Сегодня у нас в гостях директор по развитию продаж Группы Аквилон Михаил Рогатых. Давайте читать, разбираться, спорить!

Есть такая странная закономерность: чем дальше мы от рабочего места, тем чаще в голову приходят отличные идеи. На пробежке внезапно рождается отличный слоган или в метро вдруг находится название проекта, которое три дня не давалось.

Когда мы сидим перед пустым документом и пытаемся придумать решение, всё внимание приковано к задаче. Мы перебираем варианты, оцениваем их, тут же отбрасываем и снова смотрим на мигающий курсор. Но стоит отвлечься и выйти погулять с собакой, как нужная мысль сама приходит в голову. Исследователи подошли к такому явлению с юмором и назвали его «эффектом душа». В эксперименте 2022 года они проверили, как разные занятия влияют на творческое мышление. Участникам предлагали придумать как можно больше необычных вариантов использования обычного предмета, а между заданиями давали разные перерывы. Оказалось, что больше творческих идей появлялось тогда, когда человек занимался чем-то достаточно простым, чтобы не требовалась постоянная концентрация, но при этом не настолько скучным, чтобы мысли полностью отключались. В таком состоянии мысли начинают свободнее блуждать. И чем больше участники позволяли себе отвлекаться от текущей задачи, тем больше творческих решений им удавалось найти после перерыва. При этом просто отдых сам по себе не гарантировал такого эффекта: важным оказалось сочетание свободного блуждания мыслей и умеренно увлекательного занятия. Поэтому душ, пробежка, уборка на кухне или дорога домой так хорошо подходят для внезапных озарений. Пока тело занято привычным делом и внимание не приковано к конкретной задаче, у мыслей в голове появляется новое пространство. Тут, кстати, важно помнить: идея не берётся из ниоткуда. Скорее, мозг продолжает работать над тем, о чём мы уже думали, пока сознание занято чем-то другим. Так что, если свежая идея или новый концепт никак не приходят в голову, не помешает прогуляться за кофе или позвонить друзьям. В каких необычных местах к вам приходило озарение? Делитесь в комментариях! #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Успешный успех — очень красивая цель

У него понятные критерии: хорошая должность, высокая зарплата, востребованность, признание, возможность покупать что хочется и ездить куда хочется. И в какой-то момент всё это превращается из желаний в обязательные условия нормальной жизни. Словно пока ты не добился нужного результата, ты где-то не дотягиваешь. Не справляешься. Отстаёшь. Самое ужасное — ты даже не знаешь, от кого именно. От себя в своих влажных мечтах? От людей, которых видишь только через экран? От воображаемой жизни, которая маячит где-то за горизонтом? Для меня это обернулось довольно тяжёлым периодом. Я дизайнер? Вроде бы дизайнер. А как будто и нет — раз меня вообще никуда не берут. Я откликалась, надеялась, получала отказы и снова пыталась. Потому что все вокруг советуют одно и то же: продолжать, совершенствоваться, бить в одну точку. Иначе ты не справился. Иначе успешный успех помашет тебе ручкой и скажет: «Значит, ты недостаточно старался. Где-то позволил себе отдохнуть, где-то ныл, где-то сделал не то». При этом я не мечтала о вилле на побережье. У меня были обычные человеческие хотелки, для которых нужны деньги. И я смотрела на людей, у которых всё это было, и меня буквально ломало. Почему они могут, а я нет? Почему кто-то строит карьеру, путешествует, живёт, а я будто застряла? Чем сильнее я пыталась вырваться, тем хуже мне становилось. И в какой-то момент пришлось принять очень неприятную вещь: Сейчас у меня не получается получить ту жизнь, которую я себе нафантазировала. Ну вот никак. Тогда я решила пойти от противного: найти любую работу, которая даст мне возможность закрыть базовые хотелки. Не работу мечты. Не красивую должность. Не очередную ступеньку в карьере. Просто работу. И да, можно сказать, что я сдалась. И знаете что? Это было одно из самых важных решений, которые я приняла за последнее время. Я не скажу, что сейчас всё идеально. Я не в восторге от своей работы. Зато у меня появились возможности. А вместе с ними — возможность иначе посмотреть на свою жизнь. Особенно когда ты устал. Когда ты на пороге нервного срыва или уже перешёл его. Когда панические атаки наконец немного отступили. И сейчас я всё чаще думаю: а что, если я вообще неправильно поняла этот успешный успех? Что, если он не всегда про цифры, должности и количество стран? Что, если иногда главный успех — это просто перестать себя уничтожать? Перестать каждый день доказывать себе, что ты недостаточно стараешься. Перестать загонять себя в ловушку из «ещё немного — и тогда я наконец буду нормальным человеком». Да, сегодня не получилось. Завтра тоже. И что теперь? Я стала от этого худшей версией себя? Нет. Лучшей? Возможно. Если смогла пережить это «не получилось» и не развалиться. Я не хочу обесценивать деньги или карьеру. Я прекрасно знаю, насколько деньги важны — именно они дали мне свободу, которой мне так не хватало. И да, я всё ещё хочу большего. Всё ещё завидую. Всё ещё иногда смотрю на чужую жизнь и думаю: блин, почему не у меня? Просто теперь стараюсь не превращать это чувство в повод снова себя добивать. Потому что желать большего и считать себя неудачником за то, что у тебя этого пока нет, — разные вещи. И, наверное, самое сложное — научиться их разделять. Если вы сейчас тоже в стрессе от поиска работы, то я просто хочу очень-очень крепко вас обнять и сказать: Отпусти и забудь (Хотя бы чуть-чуть). #ксюша #заметка #опыт 🍑 Явно.Дизайн x 😌 ginnyinwonder

Все это похоже на глобальную шизофрению. Очевидно, что нейросети не умеют чувствовать, но нам продают это как новую ветвь эволюции и рождение интеллекта, который отнимет у тебя работу, одежду и ключи от мотоцикла (кто-то понял отсылку?😅)

Сегодня нейронка мне офигенно помогла выбрать больницу. Я поспрашивал, чем одна больница отличается от другой, она сделала быстрый срез, и я за минут 5 записался к врачу. То есть я смог ей делегировать рутину по анализу, а принятие решения оставил за собой. Так и в дизайне: думать и чувствовать сможем только мы. Уверен, наступит время, когда все вернутся к изучению сеток, композиции, эмпатии, потому что поймут, что, оказывается, нейронка — просто инструмент, а не та штука, которая все сделает за тебя. Поэтому я не отхожу от вебинаров по прокачке визуала и делаю их параллельно с Клодом. Тем более завтра хочу презентовать крутейшую функцию в Утопии (спойлер в видео к посту). Вы сможете делать реальное 3D. Делать с ним все что угодно: крутить, менять ракурсы и т. д. И это только начало: впереди полноценный 3D-редактор и, скоро, кстати, выкатим еще MCP к Блендеру. ❗️Завтра в 19:00 по МСК будем учиться делать 3D для вашего дизайна. Это большой, объемный пайплайн, который научит вас делать графику международного уровня для ваших проектов. На меньшее я бы вас и не звал 🤗 ➡️ Регистрация на вебинар
Поддержите юного блогера-нейрокреатора 😊
➡️ Рилс по ссылке (запрещенограм) Лайк, подписка, просмотр — все, чем богаты, приветствуется 😅 А если серьезно, теперь с кураторами будем активно вести инстаграм Утопии. Пока экспериментируем и ищем свой стиль. Как думаете, хорошо получилось? Вроде немного киношно, немного по-дизайнерски и со вкусом. Будем на регулярной основе выкладывать больше такого полезного контента.
Не могу не поделиться) Искал предверный коврик и наткнулся на гениальную работу.
Как думаете это творение человека или ИИ?
Концепция нового офиса коммерческого банка переосмысливает офис как пространство для творчества и обмена идеями, вдохновлённое архитектурным окружением и наследием Ле Корбюзье, чье единственное здание в Москве находится в непосредственной близости. Его архитектурное видение и современность решений продолжают сохранять актуальность даже спустя столетие.
Задача была деликатной: собрать в одном пространстве всех московских сотрудников — молодых и опытных, интровертов и тех, кто думает вслух. Сделать так, чтобы каждый нашёл здесь своё место. При разработке концепции мы изучили и взяли за основу ценности компании, которым важно было следовать: экологичность и забота, устремленность в будущее, функциональность и комьюнити. #finoarteoffice
Unbounded
#Шрифты Название шрифта звучит скорее как название игры про разбойников на диком западе в духе спагетти-вестернов. Короче, нифига не технологично, как заявлено в описании шрифта. Давно у меня не было постов хейта, но тут глаза мои окончательно налились кровью от продолжения активного использования этого отвратительного твАрения живыми взрослыми людьми, которые населяют эту планету и ходят по одной с вами земле. За 3-4 года это убожество не использовали только самые ленивые или те, кто понимал что этой помойкой нельзя пользоваться вообще никогда. Был когда-то в мультике Южный Парк дисклеймер, предвосхищающий заставку, цитирую часть сообщения: «Данная программа содержит грубую лексику и в силу своего содержания вообще не рекомендуется к просмотру никому». Вот что-то такое же можно было написать в ридми.ткст файле, прилагаемому к скаченным файлам шрифта. Что этот шрифт не рекомендуется к использованию никому. Ладно что этим шрифтом набирают все подряд дизайнеры карточек маркетплейсов. С них то спрос невелик. А остальные куда? Ну куда можно продолжать тянуть это недоразумение в двадцать шестом году? Я уж думал прошлым летом уже все наигрались этим недошрифтом. Но нет, как на голубом глазу продолжают использовать без стыда и совести. Конечно, дизайнер, использующий этот шрифт лишь демонстрирует свою безграмотность в типографике и отсутствие какого-либо вкуса вообще. Только если это не тонкий троллинг, как когда-то в свое время в нулевых комик санс не задолбал всех настолько, что его ставили нарочно везде, чтобы не прекращать ржать. Но вы знаете, я и юмор далеки друг от друга. Даже шоу Петросяна, посещенного, однажды, вживую в целях исследования основ юмора, не дало мне должных навыков распознания или генерации шуток. Короче, братцы и сестрицы, развивайте свой вкусомер и не поддавайтесь глупым трендам.
Мне за последнюю неделю уже несколько раз задали один и тот же вопрос:
«Катя, а сейчас вообще не поздно запускать бренд? Все же закрываются». ➡️ Честно? Я эти посты «мызакрываемся» тоже вижу. Но на том же рынке, с тем же покупателем другие бренды растут. И разница почти никогда не в удаче. Кто-то сначала шьёт партию, а потом выясняет, нужна ли она. А кто-то сначала выясняет. ‼️ Так что не поздно. Поздно бывает только запускаться наугад) А вы как думаете?
#наблюдение #рефлексия
Недавно сидел в мастерской ПУХТО в приятной компании Гриши и Кирилла Манча на небольшой дискуссии «Дизайн как искусство или ремесло». Гриша задал довольно любопытный вопрос: не слишком ли сильно современный дизайн уходит в сторону искусства и эмоциональных задач, оставляя где-то на втором плане функцию? Он даже предложил называть часть такого дизайна «дофаминовым». Мне было интересно попробовать понять, почему это вообще происходит. Кажется, дизайн не перестает быть функциональным. Просто функций стало больше. Сегодня предмету дизайна недостаточно быть удобным, прочным или красивым. Он ещё должен хорошо выглядеть в кадре, собирать лайки, попадать в сторис, становиться мемом, вызывать желание им поделиться. Если это помогает предмету существовать, значит, это тоже функция. Я бы выделил три территории: / дизайн как решение инженерной задачи; // дизайн как решение эстетической задачи; /// дизайн как личностное высказывание. Каждая из них по отдельности довольно быстро становится однобокой. Чистая инженерия может быть скучной. Чистая эстетика — декоративной. Чистое высказывание — непонятным самому себе. А самое интересное обычно происходит между ними. Когда инженер начинает думать о форме. Когда форма начинает говорить о чём-то большем, чем просто о себе. Когда функциональный объект становится ещё и высказыванием. А еще после дискуссии я поймал себя на одной странной мысли. Последние несколько лет мне интересно смотреть на людей через теорию перинатальных матриц Станислава Грофа. Не как на научную классификацию — скорее как на ещё одну систему архетипов, через которую можно замечать разные способы поведения и реагирования. А что если попробовать так же посмотреть на дизайнеров? Очень условно. / Есть дизайнер, который существует почти целиком в первой зоне: ему важно, чтобы всё работало. Точность, конструкция, деталь, материал, логика. Он получает удовольствие от того, что система наконец начинает работать как часы. // Другому важнее второй слой — история, контекст, символы, ассоциации, эмоциональная глубина. Иногда предмет может быть не самым удобным и даже не самым хорошо сделанным, но в нём есть что-то, что хочется разглядывать и расшифровывать, чувствовать. /// Третий может быть человеком действия и предъявления. Сам объект иногда даже не так важен. Важно, как он появляется в мире: название, презентация, фотография, текст, жест, коммуникация. Предмет получает силу через способ своего предъявления. //// А есть ещё дизайнер, которому вообще интересно нарушать ожидания. Сделать странно. Непонятно. Неудобно. Так, чтобы на объект сначала просто хотелось посмотреть и спросить: «А что это вообще такое?» Конечно, это очень грубая и довольно свободная интерпретация, но мне нравится сама возможность смотреть на дизайн не только через результат, но и через внутренний импульс, из которого этот результат возникает. Почему одному человеку обязательно нужно, чтобы всё работало? Почему другому важно, чтобы у вещи была история? Почему третьему нужно, чтобы на неё смотрели? А четвёртому — чтобы никто не смог сразу понять, что он вообще сделал? Возможно, поэтому я всё меньше верю в универсальный «хороший дизайн». Мне гораздо интереснее, какую потребность человека он обслуживает. И, наверное, именно поэтому самые интересные вещи возникают не внутри одной территории, а там, где несколько таких импульсов сталкиваются. / за фотографии огромное спасибо Ване Ефремову
А вы тоже думаете что для создания бренда хватит просто желания?
▪️Или готовы посчитать и подумать, а в случае если не сходится - отказаться от идеи?
🔗 Кейс «Фабрики дизайна»
Дмитрий Чешев, мотивационный спикер, эксперт по личной эффективности, параатлет, пришёл на «Фабрику дизайна 3.0» за сайтом. Но получил гораздо больше, чем просто хороший лендинг: стройный визуальный стиль для личного бренда, узнаваемость и рост прибыли. — Что дала вам «Фабрика дизайна»? — Первое и важное изменение — с появлением нового сайта у меня вырос доход. Я продолжил работать над визуалом своих продуктов и проектов (сайт, презентации, резюме) и сделал всё в едином дизайн-решении, отталкиваясь от того, что получил на «Фабрике дизайна». Теперь у меня есть единый фирменный стиль: большинство визуальных материалов, которые исходят от меня, — в одном ключе, в одном оформлении. Это лучше презентует меня как бренд. — Кому вы особенно рекомендуете принять участие в «Фабрике дизайна», представив свою задачу? — В первую очередь начинающим предпринимателям, у которых ещё нет визуального решения, дизайн-кода, фирменного стиля. Тем, кто только в поиске. В «Фабрике дизайна» всегда участвует много классных, талантливых дизайнеров. Каждый предлагает своё видение, и вы можете выбрать то, что откликается именно вам, а потом уже доработать проект с этим дизайнером до результата. Если вы в начале пути, это хорошая возможность получить сразу несколько вариантов на конкурсной основе, самому в диалоге уточнить своё видение проекта. Участие в «Фабрике» — хороший толчок к эффективному треку бизнеса. — На что бы вы посоветовали обратить внимание при работе с брифом? — Самое главное — цель, для чего именно вам нужен дизайн. От этого зависит всё остальное: задание, оформление, подход. Поэтому прежде всего думайте о цели: зачем вам нужен этот дизайн. До 6 ноября открыт приём заявок на второй поток «Фабрики дизайна 4.0». Участвовать могут дизайн-студии, бюро и независимые специалисты. Им предстоит решить реальные дизайн-задачи для российских предпринимателей и крупных компаний. Подробности и заявка — здесь ⬅️ [Фабрика Дизайна]
Почему вопрос «Сколько это стоит?» ставит дизайнера в тупик🧐
Ситуация знакомая многим до боли 😏⤵️ Клиент описывает задачу и спрашивает стоимость. После этого дизайнер может несколько часов думать, какую сумму назвать. Если назвать слишком много, клиент откажется. Если слишком мало, придётся работать почти бесплатно. В итоге стоимость выбирается по ощущению: исходя из бюджета клиента, сложности общения или цен, которые удалось найти у других дизайнеров. 📌Чаще всего такой ступор возникает, когда у специалиста нет заранее определённых правил работы. Он пытается одновременно понять объём проекта, рассчитать цену и предугадать реакцию клиента. Мы советуем ещё до появления запроса описать каждую услугу: ▪️ что входит в работу; ▪️ сколько вариантов вы предлагаете; ▪️ сколько правок включено; ▪️ какие материалы получает клиент; ▪️ сколько длится проект; ▪️ что оплачивается отдельно; ▪️ сколько стоит срочная работа. Например, клиент просит разработать фирменный стиль. Но за этой формулировкой могут скрываться совершенно разные задачи. Одному клиенту нужны логотип, цвета и шрифты. Другому дополнительно понадобятся упаковка, шаблоны для социальных сетей, презентация и подробный брендбук. У этих проектов не может быть одинаковой стоимости. Поэтому не обязательно сразу называть окончательную сумму. Сначала можно уточнить задачу, определить объём и только после этого подготовить предложение. Но начинать расчёт каждый раз с пустого листа тоже не нужно. У вас уже должна быть основа: стоимость отдельных услуг, примерные сроки и правила дополнительных работ. Тогда вопрос клиента перестаёт восприниматься как проверка вашей уверенности. Вы смотрите на конкретный объём и спокойно объясняете, из чего складывается цена. ❗️Стоимость гораздо проще называть, когда вы её рассчитали, а не придумали во время переписки.
Обратная связь от дизайнера, которая посетила наше производство 🤍
⠀ Поднимем важную тему! Дизайнеры часто годами работают с одним подрядчиком по мебели. Даже если сервис или качество уже давно перестал устраивать. ⠀ ⛓️‍💥 Почему? Потому что страшно менять. ⠀ Страшно, что новый подрядчик сорвёт сроки. Что качество будет не то или коммуникация окажется ещё сложнее. Что на словах всё красиво, а на деле — будут проблемы. ⠀ Но есть способ понять многое ещё до того, как вы отдадите в работу свой проект) ⠀ Приехать на производство. ⠀ ⛓ Мы всегда советуем дизайнерам не выбирать мебельщиков только по фотографиям готовых объектов или красивой презентации. ⠀ Приезжайте лично и посмотрите, как устроено производство: ⠀ — как идут дела в цехах; — понятно ли, кто за что отвечает; — как хранят материалы и фурнитуру; — можно ли увидеть процесс изготовления; — есть ли оборудование для сложных задач; — насколько внимательно сотрудники относятся к своему делу. ⠀ То, что подметила дизайнер после посещения нашей фабрики: если на производстве порядок — гораздо выше вероятность, что порядок будет и в работе с проектом 🤝🏻 ⠀ И мы с ней полностью согласны. ⠀ ⛓Особенно когда речь идёт о сложных проектах, где важны не только фасады и красивые визуализации, но и материалы, нестандартные элементы, радиусы, работа со шпоном и точность исполнения. ⠀ Поэтому, если вы дизайнер и давно думаете о смене подрядчика, начните не с заказа, а с визита на производство. ⠀ Приезжайте к нам, смотрите, задавайте вопросы, знакомьтесь с командой и процессами 🔍 ⠀ Напишите мне, чтобы посетить производство и познакомиться лично 🫶🏻
Мало что знаю о фотографии как искусстве и слабо себе представляю, как думает и на что смотрит фотограф. Но замечаю, что когда начинаешь думать о кадрах, потом смотришь на мир так, будто делаешь это через объектив — даже если при этом у тебя его нет. Понятно, что можно достать телефон, но с ним всё выходит как-то иначе.
Я плохо умею фотографировать людей — наверное потому, что это сложно. Или просто потому, что именно в кадре — не они предмет моего интереса. Меня как-то больше занимают пейзажи — городские или природные. Но тут и правда гораздо легче, чем с людьми: у природы идеальное чувство композиции — выхватывай любой кадр, и будет красиво. Плёнка ещё упрощает дело: благодаря её характеру у изображения сразу появляется особый характер — зернистость и оттенок. Даже с людьми иногда получается неплохо — если они становятся масштабными фигурками внутри огромного кадра, но это всё потому, что иначе я не умею снимать. В общем, делюсь кадрами с Камчатки, на большинстве из которых Халактырский пляж с чёрным вулканическим песком и дорога до него. Есть ещё вулканические скалы — кекуры — которые благодаря холодной плёнке получились такими, будто это цианотипия. И скалы, которые всё-таки удалось заснять в тумане. И мой любимый кадр — с лошадками.
Почему создатели визуальных миров выбирают тотальный чёрный?
Мой взгляд психолога   Когда вы думаете о дизайнерах и архитекторах, какое изображение рисует ваше воображение? Наверняка это кто-то в ярком худи, с розовыми волосами и в асимметричных очках. Да, эпатаж встречается. Открою вам профессиональный секрет: если вы зайдёте в сильное архитектурное бюро или студию веб и графического дизайна, вы увидите стильный отряд «людей в чёрном». Почему творческая рука создателей интерьеров, интерфейсов и предметов интерьера чаще всего тянется к чёрному, серому и их сотням оттенков? Обыватель подумает: «Скучно» или «Депрессия». Психолог скажет: «Защита от сенсорной перегрузки».   Дизайнеры ежедневно работают с колоссальным объемом визуального шума, цвета, текстур и форм. Одежда для них — это способ вернуть контроль над своим восприятием. Этот феномен часто называют «психологической броней». Чёрный цвет снижает уровень входящего когнитивного шума, позволяя сфокусироваться. Чёрный в гардеробе нейтрализует среду, он позволяет работе дизайнера говорить самой за себя, не отвлекая внимание на личность автора. Люди в чёрном подсознательно воспринимаются окружающими как более компетентные, уверенные в себе и авторитетные. А как же оригинальность? Она кроется в деталях. Тончайший крой рубашки, сложнейшие лекала японского оверсайза — ценитель заметит это сразу, а обычный человек просто пройдёт мимо. Чёрный — это скульптор, который отсекает лишнее, обнажая форму и саму суть. А какой цвет преобладает в вашем гардеробе?
Вот какая работа стояла за отбором.
На видео быстро пролистывается наш рабочий чат с MARPHA. С июля по октябрь: подготовка интенсива, согласование заданий, обсуждения, отбор, обратная связь. Текст размыл — там личные данные и внутренняя переписка. Но масштаб, думаю, понятен. 65 человек прислали тестовые задания. Наша команда отсмотрела работы и передала агентству 26 кандидатов. Только на первичный отбор ушли десятки часов. Дальше команда MARPHA изучала задания, обсуждала кандидатов и готовила индивидуальные разборы для следующего этапа: что получилось, чего не хватает, над чем поработать. Композиция, типографика, структура, качество генераций, техническая аккуратность. Я видел эти разборы. Там есть конкретика, которую можно брать и применять к своим работам. Да, в них много субъективного. Но ребята и отбирают людей К СЕБЕ в команду под СВОЮ специфику и вкусовщину. У вас может быть другое мнение. Если вас не взяли — это не значит, что вы плохой дизайнер. Будете блистать в другой команде. Для ребят из агентства такой формат был первым. Нагрузку недооценили, по срокам промахнулись. Этот опыт учтём в следующих коллаборациях. В итоге четыре человека прошли на финальный этап. Впереди — созвоны, знакомство и обсуждение сотрудничества. До подписанных договоров ещё нужно дойти, но возможность уже вполне реальная. И мне хочется отдельно сказать своей команде: ребята, вы крутые. Спасибо за десятки часов работы, за внимание к заданиям и за то, что довели нашу часть до результата. Команде MARPHA — спасибо за совместный интенсив, подробные разборы и готовность искать людей среди наших ребят. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Спасибо, что в кризисное время дали возможность моим ребятам из сообщества получить работу, деньги и признание. ❤️‍🔥❤️‍🔥❤️‍🔥 Ради этого и буду продолжать. У меня всё. P.S. Всех участников сообщества призываю быть добрее друг к другу в это непростое время. P. S. S. Я буду без предупреждения банить всех токсичных комментаторов, предупредил 😌
Как я ссорюсь с коллегами на работе.
Вчера был интересный показательный момент конфликта. Моя коллега, скажем так, забыла дорисовать один модуль для Утопии и переключилась на следующий. Это мое восприятие ситуации. А ее, что она получила новую приоритетную задачу и поставила текущую на паузу. Я ей сказал, что по причине того, что ты не доделала этот модуль, а у тебя заканчивается рабочий день, мы теперь должны «в огне» носиться и думать, как доделывать с прогерами модуль без дизайна. Важный нюанс: я ее не отчитывал, а обозначил, что надо запомнить эту ситуацию и избежать в будущем подобного. Но сказал все слишком прямо, то есть мои слова могли восприняться как обвинение. Поэтому вполне закономерно могла возникнуть обратная защитная реакция. Ну и она мне высказала, что это несправедливо и что она старается и много делает. Она действительно глобально умничка. Но так как я сам находился в критической ситуации, не смог себя проконтролировать в моменте и также с давлением ответил, что это очевидно: надо доделать текущий блок работ, а потом переключаться, а если есть вопросы — переспрашивать. Вроде бы я условно и прав (как минимум в моей голове). Но какая разница, кто прав, если твой сотрудник плачет 😅 В итоге через 2 минуты я взял себя в руки, потому что важен результат в моменте и комфорт совместной работы в долгосроке (то есть то, что мы уважаем друг друга и не ссоримся). Я извинился, сказал: «Давай на пару минут посмотрим макеты, вникнем. А по этой ситуации у меня цель только избежать подобного в будущем, и договорились, что по умолчанию доделываем всегда текущую работу, а потом переключаемся на новую, даже если она приоритетная». Она тоже очень зрело поступила, сразу извинилась и пошла навстречу. По итогу мы сошлись, что ситуация не стоит того, чтобы ссориться. Она даже немного задержалась и еще доделала макеты. Хотя это было не обязательно, я бы на пальцах объяснил прогерам, что нужно. Но с макетами все, конечно, на порядок проще объяснять. За что ей личное спасибо. К чему это я? Мы все люди, и если плотно постоянно находимся в процессах, то неизбежно можем случайно «бортануть» друг друга. А вот руководителю нужно уметь выводить все ситуации в положительное русло. Все понимают, что могут быть мелкие конфликты, но если вы нормально можете из них выходить, то это, наоборот, закрепляет ваши отношения и доверие. Как минимум, это моя философия. ❤️ — Еще делиться, как я работаю И сегодня напомню, что будем искать свой стиль в ИИ и учиться ускорять свою работу! Вебинар в 19:00 по мск. Ссылка на регистрацию, там будут домашки и бесплатные токены.
Год, который меня сильно изменил ⚡️🏃🏽‍➡️⚡️
Ну что, настал тот самый день!!! Наверное, один из самых необычных для меня дней за всю жизнь. ⠀ 🏆 Сегодня, 30 сентября 2026, исполнился ровно год или 365 дней, как я бегаю каждый день без перерыва ⠀ В любую погоду, с любым настроением, в снег, в холод и в жару. Иногда на улице, иногда в зале, но каждый день. Когда я начинал в прошлом году, даже представить не мог, что дойду до целого года. ⠀ Кстати, в этом есть определенная заслуга двух людей, которые натолкнули меня на мысль, что так вообще можно, но я им в конце поста раздам приветы :) ⠀ Начал я бегать не потому, что я фанат бега, и не потому, что я фанат спорта. У меня год назад был лютый пиздец в жизни. Было очень плохо морально, а бег меня всегда собирал. Это мой медитативный процесс, во время которого мысли приходят в порядок. ⠀ Я вышел и побежал. Как Форест Гамп. Без цели и без понимания, куда все это может привести. Так и прошёл год. ⠀ За год многое изменилось. Когда смотрю на то, что было и что стало, понимаю, насколько огромный путь прошёл — как физически, так и ментально. Но самое важное, что за этот год произошло, — это знакомство с людьми, которых я встретил онлайн и офлайн. Спасибо вам всем большое. С кем-то мы начали работать и продолжаем, заказчики, партнеры и просто хорошие люди. ⠀ Ну а теперь, как на церемонии, которая никогда не состоится 🥇🥇🥇 ⠀ 🥇 В первую очередь спасибо жене. Ты знаешь, из-за чего я начал бегать и без нашего всего я бы этого не достиг. Отдельное спасибо тебе за поддержку. Когда ты сказала, что гордишься мной, я чуть не разрыдался. Но держался крепко )) Ты нечасто говорит такое и не всем. Для меня это было особенно важно. ⠀ 🥈Во вторую очередь. Вадику с Настей отдельное спасибо. Без ваших подначиваний: «А слабо год?» и «Надеюсь увидеть, как ты год бегаешь» — я бы, наверное, не поставил себе такую цель. ⠀ 🥉Отдельное спасибо Всем, кто писал за этот год и рассказывал, как мне правильно бегать и подтягиваться. Это очень заряжало. Я, конечно, справился бы и без ваших советов, куда бы я делся, но с вами было гораздо веселее. ⠀ Что будет дальше — честно, не знаю. Для меня закрыт огромный гештальт длиной в год. Это какая-то невероятная дисциплина, которой я сам от себя не ожидал. Наверное, в этом и проявляется характер: что бы ни случилось — вставать и идти. ⠀ Не знаю, что будет завтра. Может быть, продолжу бегать, а может, устрою себе пару выходных и займусь восстановлением. За год пострадали пятки и стопы из-за неправильного выбора обуви. Но кто ж знал, что так всё затянется? )) ⠀ Сегодня наконец посчитаю, сколько набегал за эти 365 дней. 👍 Даже не представляю, сколько получится, но сколько бы ни было — все километры мои. Ни одного никому не отдам )) Сижу и пытаюсь осознать, что действительно это сделал. Для меня это огромное достижение. ⠀ Точно знаю, что за этот год я кого-то смотивировал бегать, подтягиваться, заниматься собой. Ко мне подходили на разных конференциях и говорили: «Спасибо, ты нас своим примером заставил начать. И это невероятно приятно, помогать людям становиться ещё лучше. ⠀ В общем, всех обнял. Пойду съем что-нибудь вкусное и калорийное. Ризотто с креветками и сыром, например. Вы же не думаете, что я на одном ПП? )
Помните, я рассказывала о впечатлившей меня книге «Москва на стройке», которую Музей «Гараж» выпустил этим летом?
На этой неделе «Гараж» запускает цикл бесплатных лекций «Новая история конструктивизма и всей послереволюционной архитектуры». В рамках него авторы книги Александр Дуднев и Константин Гудков будут рассказывать об исследованиях архитектуры 1917–1941 годов через призму социальных и гуманитарных наук. Каждая лекция будет посвящена одной из функций / типологий послереволюционной архитектуры. Первая лекция «Архитектура жилья в 1917–1941 годы. Дома-коммуны, сталинки и бараки» уже в этот четверг — 1 октября в 19:30 по Москве. Зарегистрироваться на лекцию можно бесплатно по ссылке. Все лекции будут транслироваться онлайн на YouTube-канале «Гаража». Говорить об архитектуре в социальном измерении умеет мало кто — думаю, Гудков и Дуднев с этой задачей отлично справятся, да и говорить обещают не только о знаковых объектах. Если есть время, присоединяйтесь обязательно.