! БЕСПЛАТНЫЙ КУРС ПО АРХ ПОРТФОЛИО !

ЗАЧЕМ? что такое это ваше портфолио? с чего начинать? какие ещё собеседования? и чего вообще от меня хотят в этом вашем МАРХИ (и не только)? на все эти вопросы будут добротные ответы, да еще и в таком виде, что не нужно пересматривать ролики длинной в ∞ количество часов! все системно и по делу. КАК? этот материал нежно возьмет вас за руку и проведет по всем аспектам подготовки портфолио — начиная от: «как самостоятельно улучшать концепции своего проекта» и «как запускать программу индизайн», заканчивая: «что делать со своими идеями, чтобы ни один преп не выдал привычную ему базу: «все переделать!». КТО? мы — Удалов Егор и Николай Потапенко. уже не первый год работаем в таких известных бюро из трех букв, как ЦЛП и ДПТ. а Николай вообще поступил заграницу и скоро уедет в лондонскую АА school (с компетентнейшим человеком поработаете). Егор и Коля уже закончили МАРХИ и поэтому знают все нюансы работы с архитектурными портфелями. 💵 СКОЛЬКО? 💵 НОЛЬ РУБЛЕЙ - да да именно 0р.) !нажать, чтобы собрать лучший портфель! 👾 🖱 пи.эс. с началом лета двери в канал закроем, попасть будет уже не так просто. до скорых встреч, друзья!

«Кафе-столовая» прямо на Пушкинской площади! Наконец-то снова обожаемое злачное, танцевальное! Вывеска опять многослойная, пока нам кажется, что это «Кафе-столовая «Казбек», но уже видно, что в процессе раскрытия потянутся находки. Покуда предполагаем, что столовая из 1920-х годов, но скрытые слои, вероятно, отправят нас ещё дальше к началу XX века. Грандиозный модерновый шрифт, аналогичный леттерингу инженера Фалькевича, точно был создан в дореволюционное время, вывеска светится ядрёно-синим и плотным зелёным, кажется, после реставрации она будет сказочно красивой и точно самой яркой в коллекции старинных московских вывесок. Реставрацию на Страстном бульваре, 4 мы будем вести параллельно с ремонтом фасада, поэтому не пугайтесь, когда увидите строительные леса во весь дом – всё под контролем! Пока планируем закончить к концу июля и собираем на реставрацию 740 000 рублей. Деньги отправятся на материалы, оборудование и оплату труда реставраторов (и вечеринку? да, и вечеринку). Как и всё лучшее в этом мире, нас не финансирует никто, кроме людей, без ума влюблённых в Москву, поэтому мы очень ждём вашей помощи. Сделаем красиво, обещаем. Как поучаствовать:  2202 2081 2119 3081 (Сбер, Наталья Т.). 2200 1505 2263 2527 (Альфа-банк, Наталья Т.) Открытие волонтёрских смен анонсируем чуточку попозже. Не переключайтесь. Ваши генераторы московского кайфа, Remember.Moscow

Большая коллекция разных абстрактных элементов в PNG формате, сделанных с помощью Stable Diffusion ‍ Скачать набор🔥 #материалы

Вот теперь история с ИИ в Фигме стала совсем прямой. Сначала они подключали внешних ребят через MCP, дружили с Claude Code, Codex и другими агентными инструментами. А теперь, по данным TechCrunch, Фигма добавляет собственного ИИ-агента прямо на совместный холст. Работать это должно так: пишешь запрос, агент создаёт новый дизайн, правит существующий экран или делает несколько вариантов того, что уже лежит в файле. Причём можно запускать сразу несколько агентов, чтобы они параллельно делали разные задачи. Выглядит как логичный следующий шаг. Если кодовые агенты уже умеют лезть в Фигму, тащить оттуда контекст и что-то собирать по макетам, то странно было бы Фигме самой оставаться просто местом, куда агент приходит в гости. Агенту проще жить там, где уже лежит вся продуктовая логика: компоненты, стили, состояния, комментарии, старые решения и люди, которые всё это обсуждают. Главный вопрос теперь: понимает ли агент, зачем этот экран вообще существует? Вот это для дизайна намного интереснее самой генерации. Нарисовать пять вариантов карточки уже не вау. Вау будет, если агент поймёт, что в этом продукте нельзя брать старую кнопку, что пустое состояние должно быть таким, что у мобильной версии другой сценарий, что в этой таблице пользователь ищет быстрый ответ итд Фигма говорит, что агент понимает дизайн-контекст и элементы, потому что работает на моделях, дообученных под дизайн-задачи. Хорошо, если так. Потому что обычная ИИ-генерация интерфейсов часто выглядит как человек, который насмотрелся красивых дашбордов, но ни разу не сидел на созвоне, где обсуждали реальную роль этого дашборда в продукте. Тут важен сам факт, что агент появляется на совместном холсте. Холст в Фигме всегда был местом, где команда смотрит на одно и то же. Дизайнер двигает блок. Продакт спорит про сценарий. Разработчик спрашивает, что будет в краевом случае. Кто-то оставил комментарий три недели назад и испортил всем настроение. Теперь туда добавляется ещё один участник. Он не устает, не обижается и может за минуту накидать десять вариантов. Польза очевидная, пока не представляешь реальный файл большой команды. Там же начнётся веселье: 1. один агент сделал вариант главного экрана 2. второй поправил состояние ошибки 3. третий решил «улучшить» компонент 4. дизайнер вручную вернул половину назад 5. продакт спросил, кто вообще это предложил Фигме придётся очень аккуратно проектировать ещё и следы работы агента. Что он поменял. Почему поменял. Где его вариант. Где человеческое решение. Что можно откатить. Что ушло в обсуждение. Что осталось просто черновиком. Самый полезный агент в Фигме будет не тем, кто рисует красиво. Скорее тем, кто быстро приносит материал для обсуждения: черновик, краевые случаи, варианты, странные состояния. Такой быстрый помощник, которому можно дать скучную задачу, но всё равно надо смотреть за руками. И это нормальная роль. Дизайнеру редко нужен кто-то, кто сам всё решил. Чаще нужен тот, кто быстро принесёт материал для обсуждения. А дальше уже начинается работа: понять сценарий, убрать лишнее, проверить состояния, привести в чувство и принять решение. Если Фигма сделает агента именно таким участником холста, это может быть сильная штука. Если просто добавит генератор экранов внутри файла, будет весело первые две недели, а потом все снова вернутся к ручной уборке после ИИ. Я, честно говоря, ко всей это аи агентской приколюхе в дизайне именно отношусь очень скептически. Вышли уже десяток продуктов по генерации и все сдохли. Ни одного продукта я не знаю, кто там на слуху и им прям пользуются. Код да, дизайн, увы, пока нет. А вы что думаете?) ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

О футболе с другой точки зрения Вчера Арсенал стал чемпионом Англии, и во-первых я поздравляю всех причастных! А во-вторых, как дизайнер и маркетолог вчера ночью я задумалась о контенте, который сразу же запостил официальный аккаунт Арсенала: видео с Арсеном Венгером, посты, целая чемпионская коллекция мерча, коллаборация с художником... Всё это создается не за дни и даже не за недели. При этом чёткого дедлайна тоже нет, так как теоретически команда может стать чемпионом сильно раньше конца сезона (рекорд: Манчестер Юнайтед 14 апреля 2001 года). Получается, что работа над чемпионскими материалами начинается задолго до появления ясности, станет ли команда чемпионом. Вспоминая три сезона до этого, когда Арсенал занимал второе место, представьте на секунду, сколько уже подготовленного материала про чемпионство не увидело свет. Отдельно интересно, насколько разработанный 3 года назад (так и не вышедший) мерч отличается от мерча в этом году, и как в целом чувствуют себя дизайнеры в этой индустрии, которые постоянно разрабатывают контент в стол. Вопросы риторические, ответов у меня нет. Что сказать: в этом году у дизайнеров Арсенала наконец-то праздник! Дизайнерам Сити немножко соболезную.

У компании есть конкурс Swift Student Challenge, где студенты со всего мира создают мини-приложения. Ребята объединили платформы Apple, Swift и Ai (чаще использовали Claude на радость теперь уже антропическому Андрею Карпатому, как вам новость кстати?) И знаете, что ребята сделали? Совсем не миниаппы, вы только посмотрите! Steady Hands — Gayatri Goundadkar (20 лет, Индия). Вдохновлена бабушкой, которая из-за тремора рук перестала заниматься традиционной живописью. Приложение стабилизирует рисование Apple Pencil для людей с тремором: анализирует «сырые» данные движения через фреймворки PencilKit и Accelerate, отделяет намеренные движения от дрожания и убирает «тремор-компонент». Готовые рисунки показываются в персональном 3D-музее — «чтобы пользователи чувствовали себя художниками, а не пациентами». pitch coach — Anton Baranov (22 года, Германия). Идея родилась за кухонным столом из слов матери-преподавателя о студентах, у которых много слов паразитов. Приложение даёт обратную связь в реальном времени: отслеживает осанку через AirPods, ловит слова-паразиты («um», «like»), генерирует персональные сводки после каждой сессии через Apple Foundation Models. Вышло в App Store в начале марта, уже более 6000 загрузок. Используют не только для презентаций, но и для репетиций рэпа и стендапа. Asuo — Karen-Happuch Peprah Henneh (Гана). «Asuo» на языке тви означает «текущая вода». Приложение строит безопасные маршруты эвакуации в зонах наводнений в реальном времени. Считает интенсивность дождя и использует алгоритм поиска пути на основе исторических данных о наводнениях. Доступность была заложена с самого начала: VoiceOver-метки на всех элементах, кастомная голосовая система оповещений через AVSpeechSynthesizer. Henneh — дизайнер, поэтому техническую часть (симулятор дождя) делала с помощью Claude. А еще эта умничка ведёт некоммерческую организацию Radiance Girl Africa, поддерживающую женщин в технологиях. LeViola — Yoonjae Joung (21 год, Южная Корея). Не смог взять свой альт на стажировку в Нью-Йорк и затосковал по инструменту. Приложение позволяет учиться играть на альте без самого инструмента: камера отслеживает позу рук — суставы левой руки определяют зажатые ноты, угол правой руки — выбор струны. Использовал Create ML для обучения собственной модели и Core ML для интеграции. Осваивать Swift помогали Claude, OpenAI Codex и Google Gemini. Планирует расширить идею на другие инструменты. Юные разработчики вдохновились личными историями, сделали accessibility ядром продукта, а AI tools позволили ускорить процесс создания. 👉 Полная статья: https://www.apple.com/newsroom/2026/05/ai-meets-accessibility-in-this-years-swift-student-challenge/

Бесплатный пак векторных SVG иконок социальных сетей и приложении. #материалы

→ Higgsfield + Figma MCP + Claude Code Благодаря инструкции Claude сможет быстрее сообразить как сделать такой слайдер 💻 1. Инструкцию нужно складывать в ту же папку, где у вас лежат все файлы по сайту (шрифты + те файлы, что вы будете делать по инструкции)/либо загружать её в чат с Claude с ссылкой на макет и другие материалы 2. Важно повторять все те действия, что описаны в ней – там пошагово сказано как и что делать не только с точки зрения верстки, но и как подготовить материалы ⚠️Обратите внимание, что помимо инструкции Claude нужно дать макет в Figma (с включенным MCP и загруженными фотографиями) + фото, видео 360° для каждой модели при ховере (всех моделей + видео я генерировала в Higgsfield, используя Nana Banana Pro и Kling) Ссылка на инструкцию🔗 *Выше я делала инструкцию как скачать/зайти/установить Claude #полезное #клод

Открываем запись на МК, который пройдет 20 мая 🧞‍♂️ КНОПКА ДЛЯ ТОРОПЫЖЕК, КОТОРЫЕ НЕ ЧИТАЮТ ПОСТ🧞‍♂️ Последние недели я собрал в систему всё, что сейчас реально работает на рынке презентаций. На МК разберем: — сколько реально зарабатывают дизайнеры — пошаговая инструкция, как получить первого клиента — как собрать портфолио без реальных клиентов — какие ниши дают платежеспособных клиентов — какие есть каналы по поиску клиентов: где искать заказы без высокой конкуренции — как превращать разовые проекты в стабильный поток клиентов — как называть клиентам цену, чтобы они не сливались Формат: — живой эфир + доступ к обучающей платформе — чат участников — без домашек и обратной связи — доступ к материалам и записи на 6 месяцев 🎁 Бонусом при покупке вы получите доступ к моему закрытому Boosty, где уже собраны дополнительные материалы про: — выбор ниши и поиск платежеспособных клиентов — личный бренд — набор первых тысяч подписчиков — поиск заказов и работу с клиентами Старт — 20 мая, 13:00 по мск Стоимость сейчас — 590 ₽. Дальше будет повышаться, как и на предыдущих МК. 🥸 Сам бы был в восторге, если бы в начале пути мне на ладони принесли всю ту инфу, которую я вам расскажу в среду. ЗАНЯТЬ МЕСТО НА МК ПО ЛУЧШЕЙ ЦЕНЕ

Почему? Не потому что «красивый» или «доступный». Он дал рынку то, что другие материалы до сих пор не могут обеспечить - свободу Бесшовные поверхности, радиусные формы, интегрированные мойки, длинные монолитные столешницы и ремонт без замены - всё это акрил Поговорили об этом в новом выпуске подкаста "Почему акриловый камень - лидер рынка в России?" 📱 Смотри в VK video 🔴 Смотри в YouTube

💛 Инфоповод 🩵 Spotify обновил иконку. плоский зелёный круг стал объёмным диско-шаром. дверь открылась — значит можно заходить 💕Задача предложи свой вариант иконки Spotify 💜Правила сам логотип не трогаем — три волны остаются всё остальное можно: форма, цвет, текстура, стиль, материал 💚Фокус любой эксперимент приветствуется главное — объясни что сделал, почему такое решение и с чем это ассоциируется 💙Время ⏱ 30 минут 💚Результат 1-2 варианта + короткий комментарий к решению. За анимацию респектос 🩷Дедлайн 2 дня 19 мая Обсуждение: t.me/Designwarmups_chat Сайт designwarmups.com #97_ДизайнРазминка​​​​​​​​​​​​​​​​

Install Figma

Если вы хотите научиться профессионально рисовать fashion-эскизы, понимать форму одежды и визуализировать идеи как настоящий дизайнер — эти книги стоит знать каждому. ✨ Figure Drawing for Fashion Design Vol. 1 Одна из самых известных книг по fashion-иллюстрации. Здесь подробно разбирается построение женской фигуры, пропорции, позы, пластика тела и подача эскиза. Книга помогает не просто “рисовать красиво”, а создавать выразительные fashion-образы с характером. Отлично подойдет студентам, дизайнерам одежды и всем, кто хочет уверенно рисовать фигуру в fashion-стиле. ✨ Figure Drawing for Fashion Design Vol. 2 Настоящая база по техническому рисунку одежды и fashion flats. В книге показано, как переводить объемную одежду в понятный технический чертеж для производства. Разбираются разные типы изделий, детали кроя, посадка, материалы и оформление технических рисунков. Очень полезна тем, кто хочет работать с производством, создавать коллекции или делать профессиональные tech packs. ✨ Figure Drawing for Men’s Fashion Редкая и очень ценная книга именно по мужской fashion-иллюстрации. В ней подробно показано построение мужской фигуры, особенности мужских силуэтов, подача тканей, одежды и аксессуаров. Подойдет тем, кто хочет глубже понимать мужскую моду и научиться рисовать мужские коллекции профессионально. ✨ Fashion Details: 4000 Drawings Настоящая энциклопедия fashion-деталей. В книге собрано огромное количество вариантов воротников, складок, драпировок, карманов, рукавов, вырезов и декоративных элементов. Это не просто книга, а бесконечный источник вдохновения для дизайнеров одежды, иллюстраторов и студентов fashion-направлений. Эти книги — уже практически классика fashion-образования. Именно на таких материалах формируется визуальное мышление дизайнера одежды.

Если посчитать всё, что я уже прошла из платного по дизайну за эти 6 лет, то, наверное, обучений 20 точно наберётся (мб об этом отдельный пост собрать?). Мне правда нравится учиться, смотреть, как другие мыслят, как подходят к задачам, как объясняют процессы!😇 Сейчас я, кстати, на обучении у Даниила Шишко (очень хочу изучить Claude еще глубже), но про это чуть позже! Помимо платных обучений я постоянно смотрю всякие бесплатные материалы, лекции и разборы. Вот, что советую: ✨Bang Bang Education — много полезного по узконаправленным темам (дизайн для ТВ и т.д.) ✨лекции с разных дизайн-мероприятий, типа Д-в. (все записи после мероприятия часто выкладывают в открытый доступ) ✨из последнего, что прям понравилось — канал Руслана Шарипова (у него очень классные уроки именно по продуктовому дизайну и UX) Вообще не реклама, просто мои личные рекомендации💜 #полезное

Мульти-подписка на серию воркшопов: это гарантированное место на всех стримах и полный доступ ко всей программе, чатам и материалам. Вы проходите всю серию вместе с участниками: развиваете мультидисциплинарный скилл, создаёте новые проекты (их кстати можно внести в портфолио!) не рискуете пропустить ни один воркшоп. действительна с 15 по 31 мая по всем вопросам @alkali_support_bot

Этот комментарий мы часто получаем во всех наших соц.сетях. Крыть нечем — мы с этим согласны и сами понимаем, что наши ремонты нельзя назвать бюджетными. У нас нет цели завлечь низкой стоимостью: цены везде указаны честно и прозрачно. Можно было бы лукавить, писать приблизительно, не включать стоимость сборки, доставок, клининга. Получать красивые цифры и кичиться ими в соц.сетях. Просмотры бы взлетели! Но такой подход не в наших принципах — доверие заказчиков дороже минутной славы💔 А внутри команды мы часто обсуждаем разницу между «дешевле сейчас» и «выгоднее в перспективе». Давайте разбираться по пунктам! Объективно, стоимость ремонта выросла — даже полгода назад у нас были бюджеты ниже. И мы никак не можем влиять на рост цен. Но в каждом проекте заранее согласуем бюджет с заказчиком, с привязкой к его целям: быстрая сдача, максимальный чек и последующая ликвидность объекта. В нашем подходе ремонт — это инвестиция, которая работает сразу на несколько задач: 1. Привлекает бережных арендаторов, готовых платить выше рынка и ухаживать за вашей собственностью. 2. Увеличивает срок аренды без простоя — такие интерьеры не сдают на неделю, в них живут годами. С дешевых ремонтов арендаторы с деньгами бегут — понимают, что на них сэкономили. Мы неоднократно слышали такие истории от людей на просмотрах — https://t.me/yuloo/9486 3. Упрощает последующую продажу — объект уже готов, выглядит стильно и не требует вложений ни сейчас, ни через 5 лет. 4. Снижает торг при аренде/продаже — потому что объект выглядит на свою стоимость, и вызывает желание наоборот забронировать, лишь бы лот не отдали другому. А что касается страхов что«придется переделывать, пока окупится» — мы используем материалы и решения, рассчитанные минимум на 10 лет. И к нам возвращаются спустя два-три года — с комментариями, что не пришлось вкладывать в переделку ни рубля, потому что арендаторы заботятся, а сам интерьер выглядит свежо. Наши проекты — для тех, кто хочет не просто сдать квартиру «как-нибудь», а сделать объект, который будет приносить больше денег и меньше проблем в перспективе. И для тех, у кого в собственности уже несколько квартир, поэтому нет смысла делать одинаковый усредненный интерьер, который ничем не отличается от соседних лотов. Но мы с командой придумали формат для тех, кто хочет обустроить квартиру с нами, но с меньшим бюджетом 🔥 🔥

В прошлом году мы уже рассказывали о понятии «экокреатив» и о том, как экологические проблемы вдохновляют креаторов на новые художественные и технологические решения. И вот ещё один интересный пример из этой области. Японская мастерица маникюра Наоми Аримото собирает пластиковые отходы с пляжей и использует их в нейл-арте. Она перерабатывает кусочки старых игрушек, крышки и обломки пластика, превращая их в часть дизайна ногтей. А заодно — в способ поговорить об экологии. Переработка пластика — работа кропотливая и трудоёмкая. И, конечно, деятельность Наоми не может серьёзно повлиять на масштабы морского загрязнения. Но это отличный способ сделать проблему заметнее и вдохновить людей на более бережное отношение к природе. У Наоми получилось использовать интересный креативный приём: переосмысление обычного предмета через новый контекст. То, что раньше воспринималось как мусор, в её руках начинает работать как художественный материал и визуальный образ. А мы увидели в этом ещё один полезный навык для креатора — замечать потенциал там, где остальные проходят мимо. А иногда — буквально внимательнее смотреть себе под ноги. #КНП_инструменты #КНП_искусство 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

За последние месяцы у нас накопилось много материалов по нейросетям — гайды, промпты, разборы конкретных инструментов. Поэтому мы собрали для вас огромную подборку полезностей по нейросетям. Там вы сможете найти : 🔹Как пользоваться Nano Banana бесплатно 🔹Бесплатный гайд с 10 эффектами в NanoBanana Pro 🔹Гайд по созданию каруселей для Instagram с помощью Claude 🔹Бесплатные гайды по созданию нейровидео в Kling AI 🔹Гайд по композиции и ракурсам 🔹Гайд по созданию нейрофото 🔹Много классных промптов для генераций 🔹Полезные GPT-агенты 🔹Sref code для Midjourney и мудборды для Higgsfield И еще больше 15 полезных гайдов и материалов. Забрать подборку можно здесь 👇 https://t.me/neyropred/1557

Майская погода и длинные выходные — отличный повод оторваться от экрана и провести время с книгой. Собрали и делимся небольшой подборкой того, что читаем мы. Юхани Палласмаа, «Мыслящая рука» (The Thinking Hand, 2009) Палласмаа пишет о мышлении как о телесном процессе: мы понимаем пространство не только головой, но и рукой, жестом, касанием, движением. Чуть подробнее писали о «Руке» тут. Читать Бён-Чхоль Хан, «Общество усталости» (Müdigkeitsgesellschaft, 2010) Короткий, злой текст о том, как современный человек сам превращает себя в проект повышения производительности. Бён-Чхоль Хан диагностирует общество в целом, но местами кажется, что пишет именно об архитектурной профессии. По-своему утешительное чтение. Купить Ален де Боттон, «Архитектура счастья» (The Architecture of Happiness, 2006) Популярный философ Ален де Боттон объясняет, почему здания задевают нас эмоционально и как в пространство вплетены вкус, биография и представления о хорошей жизни. С суждениями де Боттона иногда хочется спорить. С другой стороны, более внимательного, умного и эмпатичного зрителя у архитектуры, кажется, и не будет. Взять в библиотеке Читать в оригинале Луис Вирт, «Урбанизм как образ жизни» (Urbanism as a Way of Life, 1938) Классический текст чикагской школы социологии, после которого город начинает читаться как особый способ существования. Плотность, анонимность, разнообразие контактов — все, что и делает город городом, Вирт собирает в одну ясную схему. Купить Витольд Рыбчинский, «Городской конструктор: Идеи и города» (Makeshift Metropolis, 2010) Рыбчинский описывает город не как абстракцию, а как результат конкретных идей, решений, компромиссов и градостроительных ошибок. Автор разбирает город как конструктор, чтобы показать, из какого сора он собран. Читать Том Уилкинсон, «Люди и кирпичи» (Bricks and Mortals: Ten Great Buildings and the People They Made, 2014) Уилкинсон рассказывает историю архитектуры через десять зданий и через людей, которых они формировали. Эссе Уилкинсона — мастер-класс по чтению и пониманию архитектуры. Купить #материя_знания | | | ◻️ Materia.city

Главное отличие в том, что у него есть огромная база знаний про фриланс, продвижение, маркетинг и продажи. Все, что мы нарабатывали годами в формате уроков, материалов и ответов в чатах, мы сейчас собираем и агрегируем в базе знаний нашего ИИ-наставника. Ценность нейросетей не только в том, что они могут делать, а в первую очередь в том, с какими знаниями, с какой базой данных и с каким датасетом они работают. В этом и заключается ключевое отличие нашего сервиса от общедоступных моделей (в том числе и бесплатных). Он сможет точнее обычного gpt или claude консультировать и отвечать по любым вопросам: 1. Как привлекать клиентов 2. Как продавать им услуги 3. Предпечатная подготовка (эту базу знаний мы также планируем добавить, чтобы любой дизайнер мог получить ответы по реализации своих макетов) Ну, кайф же!🔥 👉Вступить в чат предзапуска и получить 14 дней доступа бесплатно