🪄Из домашнего фото в контент для продаж

Вы когда-нибудь видели, как выглядят алмазы до огранки? Обычные мутные камешки. Никто не догадается, что внутри них спрятано сияние. Вот так же и ваше «домашнее фото», снятое на телефон на диване или на фоне шкафа, выглядит скучным и неприглядным. А внутри него тот самый блеск, который заставит клиента замереть и сказать «Хочу и покупаю!». Проблема в том, что мы привыкли: хорошая картинка = студия, модель, фотограф, бюджет. А можно научиться гранить свои «алмазы» самостоятельно, без всего этого за 10 минут, из одного единственного снимка. Именно этому посвящен мой вебинар «Как показывать и продавать своё творчество с помощью ИИ - без навязчивых продаж, дорогих фотосессий и потери индивидуальности».  🔥 Что будет на вебинаре (и почему это не скучная теория) Я возьму реальное «домашнее» фото, такое же, как у вас в телефоне сейчас — и на ваших глазах превращу его в: ✔️Продающую карточку для соцсети или маркетплейса   ✔️Фотосерию в любом окружении — то же платье или сумка окажутся на набережной, в уютной кофейне, на фоне заката.  ✔️Примерку на модели — я покажу, как «надеть» вашу вещь на человека с нужным размером и типом фигуры. ✔️Короткое видео — ожившая картинка с движением, настроением, лёгкой анимацией, которая цепляет взгляд в ленте. Приходите) Научимся превращать «мутные камешки» в бриллианты! РЕГИСТРАЦИЯ ПО ССЫЛКЕ

Сегодня показываем новое пространство (на котором мы насчитали 6 прописных «R») и размышляем о звуках во время работы. Владелец этого места, например, не может работать без подходящего под настроение плейлиста, а автор поста — предпочитает полную тишину. Исследования на эту тему говорят так: умеренный уровень шума помогает работать! Есть даже понятие — стохастический резонанс. Это явление, при котором шум в пределах 100-640 Гц улучшает зрение, концентрацию и скорость принятия некоторых решений. Такой эффект нарекли «эффектом кофейни». Так что на фотографии место очень продуктивного дизайнера. А вот кто он или она — голосуйте в опросе ниже! И берите на заметку «эффект кофейни», если вдруг работа не идёт. А если в вашем проекте не идёт что-то в области шрифтов, пишите нам любой шрифтовой вопрос на fonts@paratype.com или сразу в комментарии ⚡️

По данным издания, против решения с отстранением от должности выступили совладелица сети Aldi Бабетта Альбрехт, фармацевтические миллиардеры Эрвин Мюллер и Анита Мюллер, владелица кофейного бизнеса Dallmayr Марианне Вилле, бывший министр юстиции Баварии Беате Мерк и предпринимательница Клаудия Гуггер-Бессингер. Анита Мюллер, в частности, сообщила, что прекратит поддержку фестиваля с 2027 года. Обращение с Маркусом Хинтерхойзером, способ и причины его отстранения от должности, а также унижения, которым он подвергся, абсолютно неприемлемы и лишены элементарной порядочности. Так нельзя обращаться с людьми — независимо от причин увольнения, — говорится в заявлении. Ранее в марте Маркус Хинтерхойзер досрочно покинул пост руководителя Зальцбургского фестиваля. Как сообщали немецкие СМИ, попечительский совет расторг с ним контракт, несмотря на его продление до 2031 года. Хинтерхойзеру предлагали остаться до 2027-го для передачи дел новому руководству, но он отказался. В последние годы сотрудники и участники команды фестиваля неоднократно критиковали Маркуса за жесткий и авторитарный подход и давление на сотрудников. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Большинство людей пишут запросы как поисковый запрос. «Сгенерируй логотип для кофейни». И получают ровно то, чего заслуживают — безликую картинку из банка шаблонов. Проблема не в нейросети. Проблема в том, что ты не дал ей контекст. Три вещи, которые меняют всё: 1. Референс через эпоху, а не через стиль Не пиши «минимализм» — это слово уже ничего не значит. Пиши «швейцарский графический дизайн 1960-х» или «советский конструктивизм». Чем точнее эпоха и школа — тем точнее результат. 2. Ограничения важнее пожеланий Парадокс: чем больше ты запрещаешь, тем интереснее получается. Попробуй добавить в запрос «без градиентов», «только два цвета», «никакой декоративности» — и нейросеть начнёт искать решение внутри рамки, а не размазывать всё подряд. 3. Опиши настроение через ощущение, а не через прилагательные «Элегантный» и «современный» — мусорные слова для нейросети. Лучше так: «как будто это упаковка дорогих японских канцтоваров» или «ощущение старой немецкой аптеки». Конкретный образ работает точнее любого описания. Запрос — это не команда. Это разговор. И чем точнее ты формулируешь контекст, ограничения и образ — тем меньше правок и тем больше попаданий с первого раза. На видео — ИИ кампейн бренда одежды VICE. 📎 Креативити

1. Брендбук для школы китайского языка – Светлана Тхай 2. Логотип для этно-украшений ручной работы – Виола Репак 3. Дизайн социальных сетей для SOLZAO – Влада Савельева 4. Логофолио 2025 – Светлана Тхай 5. Дизайн карточки товара (с использованием ИИ) – Ангелина Юнг 6. Фирменный стиль для цветочного магазина – Алеся Гогохия 7. Фирменный стиль для кофейни-пекарни – Анастасия Вонгай 8. Карточка товара для OZON – Ирина Ковалева 9. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 10. Логофолио 2025 – Екатерина Головичкина 11. Дизайн этикетки для пива Estrella Andorra – Анастасия Попова 12. Дизайн обложки и вёрстка книги – Нина Соколова 13. Дизайн меню для кафе – Алена Игоревна 14. Нейрофотосессия для товара – Ангелина Юнг Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

«Найди свой стиль», «Создай узнаваемую подачу», «У тебя должен быть авторский почерк» — слышали? Начинающие дизайнеры часто зацикливаются на этом. Пытаются сразу придумать «свою фишку», копируют известных авторов или впадают в ступор: «А у меня есть свой стиль?» Давайте разберёмся: нужен ли свой стиль на старте и как он вообще появляется 👇 🔴Нужен ли свой стиль на старте? Короткий ответ: нет. Длинный ответ: это даже вредно. Почему: 1. Вы ограничиваете себя Если вы с самого начала решили «я делаю только такой стиль» — вы отрезаете себе 90% рынка. Клиенту из другой ниши вы не подойдёте. А опыта работы с разными стилями не получите. 2. Вы не знаете, что вам действительно нравится На старте вы ещё не попробовали достаточно стилей, чтобы понять, где вам комфортно. Может, вам кажется, что вы любите минимализм. А потом сделаете яркий максималистичный проект — и поймёте, что это ваше. 3. Клиентам на старте не нужен «ваш стиль» Им нужно решение их задачи. Кофейне нужен уютный айдентику. Спортзалу — энергичный и брутальный. Детскому бренду — яркий и игривый. Если вы умеете делать только одно — вы не дизайнер. Вы художник с одной техникой. 🔴Так когда же нужен свой стиль? Свой стиль появляется сам, когда вы: ✔️ Сделали достаточно проектов в разных направлениях ✔️ Поняли, что у вас получается лучше всего ✔️ Нашли нишу, в которой вам интересно работать ✔️ Наработали насмотренность и понимание дизайна Это не то, что вы придумываете. Это то, что вырабатывается через опыт. Примерный срок: После 1-2 лет активной практики вы начнёте замечать, что у ваших работ есть что-то общее. Какие-то приёмы, подача, ритм. 📌 Вот это и есть ваш стиль. Он формируется естественно.

Команда Dodo Brands рассказала, как использует AI в реальной работе. Гаврил Перов, арт-директор Дринкит, сидя в кофейне собрал в GPT и Kling визуал печенья с предсказанием для экрана "После заказа". Этой печенькой пользовались 6 месяцев, скриншотили около 1000 раз. Вика Зеликова натренировала ChatGPT на десятках примеров релиз-ноутсов, теперь пишет их в 3 раза быстрее. Ваня Уваров за 2 недели переписал интерфейс админки для комбо-наборов через Lovable и ChatGPT, потратил $75 на токены. Никита Белкин автоматизировал перенос цветов из Figma в код через Claude Sonnet 4 и Gemini 2.5 Pro в Cursor. Внутри: – Печенье с предсказанием: GPT + Kling, 2 часа работы, $100 на токены, альтернатива 300-500к у 3D-шника; – Видео в карточке товара: Higgsfield.ai по готовым шаблонам, референсы для фотолаборатории и тесты для прода; – Пицца-гороскоп на хакатоне: ChatGPT написал промпты для Midjourney, 6 карточек под 6 знаков зодиака, анимация через Higgsfield.ai; – Релиз-ноутсы: обучила ChatGPT на десятках примеров, зафиксировала правила стиля, экономия времени в 3 раза; – Автоматизация цветов: Token Studio выгружает JSON из Figma в GitHub, Cursor конвертирует в XML для Android и xassets для iOS, GitHub Actions создаёт Pull Request; – Тексты в ToV бренда: скормила редполитику, ToV, глоссарий, исследование аудитории, теперь ChatGPT генерирует идеи и подходящие фразы; – Deep Research: ChatGPT 5 Thinking анализирует бенчмарки, конкурентов, находит кейс-стади, даёт дельную обратную связь; – Интерфейс админки: рисунки от руки в блокноте, ChatGPT оцифровал, Lovable сверстал, Ant Design подключили, реальные данные из JSON, 2 недели от задачи до решения. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Дизайнер Анастасия Кацева рассказала о том, во что стоит инвестировать, чтобы кухня оставалась актуальной и функциональной независимо от смены трендов: «Кухня сегодня — про эргономику помещения и сценарии жизни в нем. Ее функциональность расширилась и вышла за рамки классического рабочего треугольника, в котором три ключевые зоны — холодильник, варочная поверхность и мойка — находятся на выверенном расстоянии друг от друга. Все чаще мы проектируем скрытые кофейные и барные зоны, углубляем столешницы для хранения приборов и специй. А часть привычных функций большинство заказчиков предпочитают переносить в зону кухонного острова, которую мы любим делать акцентной — зашивать в металлические фасады, состаренное стекло или радиусные каменные слэбы. Такой элемент работает как визуальный якорь пространства, не требует дополнительного декора, не зависит от смены трендов и со временем только усиливает ощущение продуманного, жилого интерьера».

1. Бренд-система для бренда детских игрушек – Ольга Гришкевич 2. Айдентика для клиники стоматологии – Дарья Ковалёва 3. Логотип, брендинг, анимация для фестиваля для IT-специалистов – Влада Савельева 4. Логотип для медитативных практик – Александра Пронина 5. Лого для бьюти-студии – Виола Репка 6. Фирменный стиль для кофейни – Аня Лейтис 7. Оформление соцсетей – Анна Чепурченко 8. Дизайн логотипа – Александра Пронина Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Консоль Selce от Gallotti&Radice разработана дизайнерами Studiopepe. Визуальная лёгкость здесь достигается за счёт ажурной сборки массивных частей из натурального камня, создавая баланс между монументальностью и воздушностью. Входит в коллекцию, включающую кофейные столики и обеденные столы.

Miniforms выпустили кофейный столик Soda в новом цвете — теперь он прозрачный и похож на высеченную изо льда скульптуру. Автор модели Iced — греческий дизайнер Янис Гикас (Yannis Ghikas). Так просто — и так эффектно.

1. Фирменный стиль для кофешопа — Полина Шпак 2. Создание ИИ-контента для рекламных интеграций магазина одежды — Влада Черепанова 3. Дизайн логотипа и фирменного стиля для бренда одежды — Дарья Бурне 4. Брендинг и дизайн логотипа для кафе — Екатерина Михайлова 5. Брендинг для пекарни — Тахмина Бахытбекова 6. Дизайн трансформационной игры — Салтанат Мададова 7. Брендинг для ресторана — Валерия Нагорянская 8. Брендинг для туристического агентства — Евгения Мунтян 9. Логотип для бренда мебели — Татьяна Лазарева 10. Фирменный стиль для бильярдного бара — Вера Ткаченко 11. Фирменный стиль для пекарни — Алена Авраменко 12. Айдентика для школы английского — Оксана Сумерина 13. Фирменный стиль для семейной кофейни — Бона Зияева 14. Логотип и фирменный стиль для бренда одежды — Олеся Думенко 15. Брендинг для стартапа «IRC Gaming» — Дарья Кунаш 16. ИИ-генерации для визуального оформления бренда — Евгения Ли Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Под управление Пинского перешло около 70 точек, которые, по его словам, он продолжит развивать вместе с Новиковым. На месте некоторых кафе Prime откроются филиалы кофейни Stars Coffee. 🔹The Blueprint News

#вдохновение@zhurnalus_lite #айдентика@zhurnalus_lite

Недавно думал, о том, почему у многих дизайнеров не работает портфолио, при том, что там может быть достаточно технически качественных проектов. И пришел к такой мысли, что часто вижу кейсы в одних и тех же нишах: кофейни, одежда, бьюти, рестораны, косметика. Кажется, что это пользуется спросом, потому что мы каждый день видим эти бизнесы и рынки тут огромные. Но есть нюанс 👇 В этих нишах — жёсткая конкуренция. Не только среди самих бизнесов, но и среди дизайнеров. На Behance и Dprofile там тысячи сильных кейсов. И выделится с рядовыми проектами очень тяжело. Тут либо нужно делать кейсы очень высокого уровня, чтобы соответствовать уровню ниши, либо искать менее перегретые направления. Ведь есть огромное количество реальных бизнесов, в которых визуала почти нет — и именно там можно быстро выделиться и собрать сильное портфолио например: локальные сервисы, медицина, логистика, образование, производство, строительство и тд. ✅ Эти ниши менее требовательны к креативности концепций ✅ В них меньше кейсов, потому что они менее "привлекательны" для дизайнеров ✅ В таких нишах часто чеки выше, потому что бизнесы крупнее Поэтому, если сейчас формируете портфолио — посмотрите на это как на стратегию: важно делать кейсы исходя из того, на каких клиентов вы хотите выйти. 🔥 Если интересно, я разберу в следующем посте, как понять, какие ниши выгоднее для старта и с какими лучше не начинать.

1. Логотип и фирменный стиль для бренда ювелирных украшений – Анита Пяк 2. Фирменный стиль для семейной кофейни – Бона Зияева 3. Разработка этикеток для баллончиков краски – Елена Пушкарская 4. Сайт для психолога на тильде – Яна Маркелова 5. Логотип для товаров для дома – Зарина Кирова 6. Логотип и фирменный стиль для бургерной – Илья Сарапулов 7. Логотип и фирменный стиль для бренда одежды – Олеся Думенко 8. Дизайн упаковки для чая – Ирина Ковалева 9. Дизайн мобильного приложения – Марина Барановская 10. Логотип и печатная продукция для студии массажа – Виола Репак 11. Верстка брошюры – Нина Соколова 12. Фирменный стиль для студии комнатных растений – Елена Пушкарская 13. Айдентика для медицинского центра – Ольга Гришкевич Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

☕ ваш личный ИИ-бариста. в Токио кофейни AI Free Coffee делают новый шаг: вместо подбора вкуса их искусственный интеллект теперь полностью управляет процессом приготовления, как настоящий бариста. 📱 экран есть экран. молодёжь больше не делит медиа на ТВ и соцсети. свежий отчёт Deloitte подтверждает: для нового поколения TikTok и YouTube стали главным «телевизором». 🧭 гаджет против деменции. появилось решение, чтобы вернуть независимость людям с потерей памяти. Устройство Het Kompas от голландцев из Aumens помогает им ориентироваться на улице, давая чувство защищённости и свободы. trends.aic.ru

Хотелось бы увидеть больше) Если кто-то из Ульяновска, пишите, подсказывайте.

💡Маркетологи Дарья Юркина и Яна Шмакова провели комплексный анализ рынка: как PEST-факторы влияют на бизнес в центре города и как поведение потребителей обосновывает премиальную ценовую стратегию. 📈Финансисты Анастасия Новикова и Владислав Жеребор представили экономику проекта, обозначив ключевые риски, в числе которых сезонность, конкуренция, курс валют, а также предложили меры по их минимизации. ✨Разработчики бренда Георгий Макаров и Дмитрий Завгородний создали визуальную концепцию, предложив философию бренда и стратегию продвижения в цифровой среде. ✏️Дизайн-проект интерьера кофейни выполнила Кира Дубатовкина, которая грамотно зонировала пространство под задачи кофейни и подобрала аутентичные материалы и декор. 🔗Подробнее на Дзене.

Интерьерные экскурсии, события в Координате и посещение производства в Петербурге — делимся событиями по порядку 🍂 • Экскурсия по кафе Eggsellent от экспериментальной дизайн-студии Kidz (наб. реки Мойки, 102) 6 ноября, четверг, 15:00–16:00 • Экскурсия по магазину бренда Liars Collective от архитектора Вовы Спакис 8 ноября, суббота, 17:00–18:00 • Экскурсия по бару El Copitas от DA bureau 12 ноября, среда, 17:00–18:00 • Экскурсия по шоуруму бренда Delo от креативного директора и архитектора Кати Ростовой 13 ноября, четверг, 18:30–19:30 • Экскурсия по кофейне LU.СО. от архитекторов Вовы Спакис, Дмитрия Каменского и основателя Оли Кулиш (Басков пер., 1/3) 15 ноября, суббота, 16:00–17:00 • Экскурсия по итальянскому бистро Mill от DA bureau и Non-Objective 18 ноября, вторник, 12:00–13:00 • Экскурсия по магазину парфюмерного бренда Flame Moscow от экспериментальной дизайн-студии Kidz 19 ноября, среда, 19:00–20:00 • Экскурсия на производство MAKE VIBE 20 ноября, четверг, 14:00–15:00 • Экскурсия по магазину пластинок «Ритм» от архитекторов Вовы Спакис, Дмитрия Каменского, Оли Кулиш и основателя Жени Сёмина 22 ноября, суббота, 17:00–18:00 • Экскурсия по букинистическому магазину «Академия» 25 ноября, вторник, 12:00–13:00 • Рассказ архитектора Григория Цебренко о выставочных проектах для Дома культуры «ГЭС-2» (Вознесенский пр-т, 44–46, «Координата») 25 ноября, вторник, 19:00–20:30 • Встреча с дизайн-командой и основателем производства MAKE VIBE и бренда мебели и предметов интерьера HOMERAVE Владимиром Алексеевым (Вознесенский пр-т, 44–46, «Координата») 27 ноября, четверг, 19:00–20:30 • Экскурсия по отелю The Faces от DA bureau (Малая Морская ул., 5) Дата уточняется Напоминаем, что участие в наших событиях бесплатное, но количество мест ограничено. Регистрация и подробная информация будут появляться постепенно. Следите за новостями 🧡 Фото: Варвара Топленникова