Как давать и принимать обратную связь без стресса?

Собрали бесплатный гайд — всё по порядку, чтобы комментарии помогали расти, а не обижали и не демотивировали. Метод сэндвича Техника, которая помогает бережно указать на зоны роста и подчеркнуть сильные стороны. Мотивационный язык Конкретные формулировки вместо абстрактных комментариев — что именно работает и почему. Практические советы Понятные критерии оценки: от технических характеристик до идеи и способа её передачи. Примеры обратной связи Иллюстрации, чёткие комментарии и параметры, которые можно применить сразу. Психология восприятия критики Как отделить себя от проекта и работать с любой обратной связью — положительной и негативной. Работа с заказчиками Как перевести эмоциональные оценки в конкретные задачи и выстроить диалог. 🙂 › Забрать гайд!

Недавно переосмысливал процесс написания постов и решил поделиться им. Вдруг, кому будет интересно.

Чаще всего идеи постов приходят рандомно. Иногда под впечатлением от прочтения чьих-то постов, видосов, подкастов, портфолио, бесед с кем-то или в процессе пользования каким-либо продуктом. Иногда идеи рождаются прямо в диалоге с кем-то. Когда идей совсем нет, а писать пост нужно, приходится сидеть (ходить, стоять, лежать) и выдумывать тему из ничего — это самое мучительное. Если совсем ничего не идёт на ум, прошу GPT придумать 5, 10 или 15 постов в рамках заданных условий. Сперва он выдаёт банальную фигню, но часто из этой банальной фигни складывается некая новая идея для поста и даже цикла постов. Все идеи я записываю в Telegram, в чат Saved messages с самим собой — это наиболее быстрое решение для меня. А ещё я точно не забуду, что записал туда, т.к. Telegram открываю очень часто. Когда идеи накапливаются там, переношу их на доску в Asana, где у меня своеобразный бэклог всего, что связано с дизайн-проектами. Кстати, на написание, редактирование и оформление одного поста у меня в среднем уходит 2-3 часа. Бывает, вечером пишу основу, а на следующий день довожу и оформляю. Быстро писать посты получается редко. Вот этот пост как раз исключение — он получится примерно за 20 минут. Были попытки выстроить некую систему, писать посты впрок, но я понял, что это не моё. Нельзя просто так сесть и написать 10, 15, 20 постов на пол года вперёд. Написание поста — это нечто большее для меня, чем конвеер контента. Каждый пост проживаю здесь и сейчас и представить не могу, как можно написать пост сегодня, а опубликовать его с задержкой в пару месяцев. Вот, пожалуй и всё, никакой особенной магии! 🌊🌊

Мы знаем, что вы будете делать сегодня вечером😉 . . .

Друзья! Кто ещё не успел посмотреть наш новый обзор реализованного проекта, ловите ссылку на VK Видео и YouTube. В новом ролике квартира в ЖК Диалог, в которой мы сделали: — Невероятный подвесной стол — Гостиную с огромным уютным диваном — Повесили в ванной очень сложную по конструкции мраморную скамью и многое другое🤩 Мы уверены, что рум-тур по красивой квартире воодушевит вас на создание комфортного и современного интерьера для себя! Обязательно ставьте «❤️» и приятного просмотра. #ютубролик

Наш новый реализованный проект в ЖК Диалог😍

Совсем скоро обзор этой квартиры выйдет на нашем YouTube-канале, следите за анонсами. А если вы только начинаете думать о будущем интерьер, ответьте на эти вопросы, и получите предварительную стоимость дизайн-проекта, созданного под ваш образ жизни. #дизайнпроект
Как расходуются токены в Claude? Лайфхаки токеносбережения
Сейчас я больше работаю с Claude, поэтому задумалась об экономии ) Что накопала — делюсь ) Токен — это кусочек текста, чуть меньше слова, для английского ≈ ¾ слова, для русского дороже, кириллица дробится на большее количество токенов). Вот тут первый лайфхак: пишите на английском ) При каждом сообщении модель обрабатывает: • Входные токены — вся история чата целиком, системные инструкции, прикреплённые файлы, инструкции проекта. • Выходные токены — собственно ответ Claude. Ключевой момент: история читается заново на каждом шаге. Поэтому чем длиннее диалог, тем дороже каждая следующая реплика, даже если она короткая. Как тратить меньше токенов? • Планировать сообщение. Объединять связанные вопросы в одно сообщение. • Новая тема — новый чат. Не таскать за собой длинную нерелевантную историю. • Длинные тексты и документы, к которым обращаешься многократно, держать в Проектах и формате md: содержимое кэшируется (а в RAG-режиме подгружается только релевантными кусками) и не списывается заново при каждом сообщении. • Отключить ненужные инструменты и коннекторы в настройках. • Выключать extended thinking, когда задача простая. • Выбирать текст, а не скрин. Для сравнения: 1 000 токенов ≈ 750 слов текста. • Подбирать модель под задачу — для простого незачем брать Opus. Как отслеживать расход? Сlaude.ai/settings/usage — прогресс-бары текущей сессии и недели для Pro/Max/Team. Это запаздывающий индикатор: он показывает «сколько процентов плана съедено», но не счётчик токенов конкретной реплики. Claude Code: команда /cost показывает потокенный расход сессии, /stats — паттерны во времени; плюс локальные JSONL-логи, которые читают сторонние мониторы. API: точное число входных/выходных токенов в каждом ответе + отдельный эндпоинт для предварительного подсчёта. en<able> - о дизайне в A11y | Наши статьи на VC
Минутка ИИ-видео:
Кстати рекомендую. Вероника Пель моя выпускница, а теперь известная нейрохудожница Mindeye, которая сама преподает. Если вы уже наигрались с изображениями в ИИ и хотите расти дальше, приходите к Веронике на курс, где будете создавать видео в нейросетях. Она сама ежедневно работает с разными инструментами и готова поделиться своей техникой и системой. Курс не маленький, займет время, зато узнаете, как генерить на разных платформах и нейронках, как монтировать, делать звук и диалоги. В общем, по итогу можно научиться создавать от короткого рилза до клипа или минифильма. Правда интересно? Саму программу и все остальное можно посмотреть тут
#8 Lovable хочет посадить дизайнера, продакта и агента за один экран
Lovable за последние апдейты начал собирать вокруг себя что-то вроде продуктовой комнаты. Можно править интерфейс прямо в превью, оставлять комментарии на элементах, отправлять тред агенту, искать по истории чата, а в десктопном приложении подключать локальные MCP, чтобы агент видел контекст из Фигмы и других инструментов. По отдельности всё вроде мелочь. Комменты уже сто лет есть в Фигме. Визуальные правки есть почти в любом конструкторе. Поиск по истории вообще обычно замечаешь только после того, как он один раз спас тебе день. Но в сумме получается любопытная штука. Вайбкодинг перестаёт быть одиноким чатом, где ты сидишь и уговариваешь модель «ну сделай нормально, пожалуйста». Он начинает обрастать рабочими слоями: экран, обсуждение, история решений, контекст из соседних инструментов, правки по месту. Агент поменял кнопку. Через неделю команда пытается понять: это было решение, эксперимент или чей-то случайный промпт? Вот это для меня главный вопрос во всей истории. В hirehi такое и без агентов всплывает постоянно. Где-то идея лежит в Фигме, где-то обсуждение в чате, где-то правка уже в коде, где-то я сам себе написал «потом поправить» и, конечно, через неделю не помню, что именно хотел поправить. Если рядом появляется агент, который может реально менять интерфейс, бардак получает турборежим. Поэтому комментарии в превью тут важнее, чем кажутся. Продакт ткнул в конкретное место. Дизайнер поправил состояние. Агент получил задачу рядом с экраном. Разработчик хотя бы видит, откуда прилетела правка. Уже меньше шансов, что всё превратится в длинный промпт на 40 строк, где половина смысла живёт только в голове человека, который его писал. С историей чата похожая тема. Если приложение собирается через диалог, переписка становится частью продукта. Там лежат решения, компромиссы, откаты и странные моменты типа «вчера просили сделать ярче, сегодня срочно верните как было». Потерял историю, и потом продукт выглядит так, будто его собирали несколько людей, которые общались через стену. Десктопное приложение с локальным MCP добавляет ещё больше контекста. Агент может смотреть в Фигму и другие локальные штуки. В теории это прям хорошо, потому что он меньше угадывает. На практике появится новый вопрос: а что именно он прочитал? Макет? Старый файл? Обсуждение? Какой-то черновик, который вообще никто не хотел тащить в продукт? Вот тут Lovable может стать правда полезным, если не развалит ответственность. Потому что дать всем возможность быстро править интерфейс легко. Сложнее сделать так, чтобы команда понимала, кто что поменял, зачем поменял и почему это теперь считается нормальным решением. Такие апдейты мне ближе, чем очередной генератор приложения мечты за один запрос. Тут обычная продуктовая рутина: ткнуть в экран, обсудить, поправить, откатить, найти старое решение, передать агенту контекст. Скучнее для демки, зато намного ближе к реальной работе. ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Создавайте музейный мерч сами, а не залипайте на него в Pinterest!
«Дизайн-цех» от АКИ открывает десятый сезон, и это тот редкий бриф, где у вас есть выбор сразу из пяти сильных «клиентов»: Московского музея современного искусства, музея-заповедника «Царицыно», Московского планетария, Государственного Дарвиновского музея и Государственного музея А.С.Пушкина. Задача — не «нарисовать красивый принт», а вскрыть ДНК музея и перевести её в сувенир, который хочется носить, дарить, забирать с выставки вместо магнита на холодильник. Почему это круто для карьеры: живой диалог с кураторами и командами заказчиков, а не абстрактное ТЗ, а ещё работа с разными медиумами (текстиль, объекты, упаковка, типографика, иллюстрация). «Дизайн-цех» также позволит потренировать насмотренность на музейном материале, попробовать себя в арт-дирекшене линейки и целого визуального кода, подумать не только об айдентике, но и о производстве и себестоимости. Кидайте заявки до 14 мая здесь ⬅ Интенсив пройдёт с 23 по 24 мая в Московском кластере видеоигр и анимации Агентства креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы и в деловом пространстве «МосХаб.Сколково» Департамента информационных технологий города Москвы. [Фабрика Дизайна]
Юбилей «Хохломской росписи», неожиданные коллаборации, место силы для мастеров в Казани и другие новости из мира дизайна
🔶 Как отмечают юбилей фабрики «Хохломская роспись». Фабрика «Хохломская роспись» отмечает 110‑летие — уже больше века мастера из Семёнова хранят русские традиции и создают золотую хохлому, узнаваемую во всём мире. К этой большой дате бренд «Хохлома» подготовил серию видео о том, как рождаются знаменитые изделия — от первой деревянной заготовки до сияющей росписи и финального блеска лака. 🔶 Вышел мерч от tak.sebe.prazdnik и Государственного музея Л.Н. Толстого. Бренд бумажных гирлянд tak.sebe.prazdnik выпустил коллекцию со старейшим литературным музеем страны, используя цитаты из дневников писателя. Проект переносит архивные материалы в формат современного поп-культурного объекта, создавая нетривиальный контекст для классического наследия. 🔶 В Казани открылось новое пространство для ремесленников, горожан и туристов. В Центре уникального мастерства десятки открытых мастерских превращают креативный процесс в часть интерактивной программы для посетителей. Здесь производство, образование и ритейл объединены в единую экосистему. Архитектурное решение сохраняет историческую канву здания, используя нейтральную палитру интерьеров как фон для экспозиции живых ремёсел. Проект демонстрирует полностью локализованный подход: мебель и текстиль произведены в Татарстане. 🔶 Разработана система крепления без шурупов. Omnibite от миланского дизайнера Эудженио Коста — это трёхосевое соединение, позволяющее использовать необработанные ветки как полноценные конструктивные элементы. Автор смещает фокус с готовых материалов на этап их выбора и подготовки, исследуя локальные породы древесины и их свойства. Система адаптируется к разным формам и диаметрам веток, обеспечивая гибкость сборки без стандартизации материала. 🔶 Коллаборация Iittala и Pokémon. Финский бренд Iittala в партнёрстве с Pokémon выпустил капсульную коллекцию посуды к 30-летию франшизы. В проекте использовали культовую серию 1999 года Origo с её характерными полосками как канву для изображений Пикачу. Дизайн сохраняет функциональность и геометрию оригинала, интегрируя персонажа в структуру полос через минималистичную графику и яркие жёлтые акценты. 🔶 Новое переосмысление люстры Zenith от Baccarat 1824 года. Дизайнер Бетан Лаура Вуд превратила объект в модульную систему из колец, формирующих динамичный «вихрь» света. Конструкция сочетает классические элементы оригинала с фирменными приёмами дизайнера и позволяет варьировать композицию за счёт гибкого размещения модулей. Объект дополняют яркие цветовые решения и отсылки к барочной эстетике, создавая диалог между историей и современным дизайном. 🔶 «Самокат» регистрирует фирменный цвет. Сервис доставки «Самокат» подал в Роспатент заявку на регистрацию кораллово-розового цвета Pantone 191С как товарного знака. В компании пояснили, что этот «вдохновляющий коралловый» оттенок стал узнаваемым визуальным кодом бренда, поэтому оформление этого цвета в качестве знака — логичное продолжение многолетней работы с айдентикой. [Фабрика Дизайна]
Apple выложили бэкстейджи рекламы Macbook Neo. Интересно это, в первую очередь, как феномен. Apple — одна из самых закрытых для внешнего взора тех. компания — наконец-то завела соцсети и начала предпринимать робкие попытки в диалог с аудиторией. Скорее всего, отдел маркетинга был сильно переформатирован. Возможно, под давлением инвесторов. Сам ролик тоже ощущается несколько странно, будто его отдали на аутсорс. Он хороший, качественный, но какой-то не эппловский совсем. Интересно, во что это выльется
🙂 Апрель для встреч
Тем, кто устал от онлайн-лекций и хочет живого общения, принесли подборку событий сразу в двух городах: 🐶 https://deza-event.timepad.ru/event/3914319/">Митап, Спб Завтра, 24 апреля, мы соберёмся в Питере на шрифтовом митапе от Paratype и ВКПБ. Хорошая возможность вживую послушать Тому Стрельцову, Сашу Королькову и Дениса Васильева. В цитате — полная программа. ⚡️ Александра Королькова (арт-директор) «Шрифтовая магия. Неочевидные возможности современных шрифтов и как они влияют на типографику и микротипографику» Саша расскажет, как выйти за пределы Montserrat / Inter / Roboto и посмотреть на шрифт внимательно, как на мощный и удобный инструмент с кучей настроек, а иногда — с возможностями на грани магии. Поймём, где и как эту магию можно применить в повседневной работе дизайнера. Будем говорить о нестандартной вариативности, оптических размерах, стилистических сетах, микротипографе, кейс-формах и всяких странных вещах, которые бывают в шрифте ⚡️ Тома Стрельцова (шрифтовой дизайнер) «Из каллиграфии в шрифтовой дизайн: нюансы и подводные камни на примере личного опыта» Тома покажет, чем леттеринг, каллиграфия и шрифт отличаются, а также где их точки соприкосновения. Поговорим о принципах письма, строении букв, ритме, глазомере и посмотрим на работу с контуром, спейсинг и кернинг через призму шрифтового дизайна. ⚡️ Денис Васильев (менеджер коммерческого отдела, специалист по лицензиям) «Пара слов о Паратайпе» Денис расскажет о Паратайпе (как о студии и как о магазине) и на примерах объяснит, как можно выстроить коммуникацию со шрифтовыми студиями. А ещё мы разберёмся в разнице между лицензиями, как их выбирать, обновлять и не попадать на штрафы. Начало — 18:00. Осталось 3 билетика. Кто в Питере и хочет обсудить буквы, приходите: https://deza-event.timepad.ru/event/3914319/ 🐶 B&D Форум: коммуникационный дизайн будущего, Мск 25 апреля в Институте бизнеса и дизайна пройдёт форум, на котором эксперты графического, цифрового и моушн-дизайна будут говорить о том, каким станет коммуникационный дизайн через 5–10 лет. Что останется за человеком, а что перейдёт к ИИ? И в чём будет наша ценность как представителей креативных профессий? В цитате — спикеры. ⚡️ Дмитрий Карпов — эксперт в области креативности, образования и развития творческого интеллекта. Автор книги бестселлера «Мышление как инструмент» и канала designsniper. ⚡️ Артём Геллер — генеральный директор лаборатории Артёма Геллера. Сооснователь «Смена» и «Дизайн-выходных». Бывший дизайн-директор AIC, Redkeds. ⚡️ Александра Першина — креативный директор Ohmybrand. ⚡️ Дарья Егорова — дизайн-директор в UI/UX «ЦЕХ», эксперт программы бакалавриата «Дизайн и проектирование цифровых сервисов (UI/UX)». ⚡️Алексей Чупин — основатель консалтинга по дизайну RDMI, бывший директор по UX/UI VK и дизайн-директор МТС. ⚡️ Екатерина Коновалова — креативный директор «Сила света», эксперт программы бакалавриата «Моушн-дизайн». ⚡️ Модератор — Мария Дружинина, руководитель направления «Коммуникационный дизайн» B&D, независимый арт-директор. Это встреча для открытого диалога. Чтобы послушать, нужна регистрация на форум. Выбирайте событие и приходите!
🤖 В чат ботах текст это не часть интерфейса. Текст и есть интерфейс
Таня, дизайнер диалогов в Т-Банке, разобрала, чем дизайн диалогов отличается от UX-редактуры. На старте кажется, что задачи почти одинаковые: исследования, понятные тексты, тон общения, сценарии. Но в разговорном интерфейсе все меняется, потому что интерфейсом становится сам диалог. Главная разница хорошо видна на простом примере. Фразы «Хочу оформить дебетовую карту» и «Выпустите мне карту» звучат похоже, но дают роботу разный объем информации и запускают разные сценарии. Поэтому дизайнер диалогов проектирует не только реплики, но и логику уточнений, обработку смены темы, обратную связь и движение пользователя к результату. Внутри: – Чем дизайнер диалогов отличается от UX-редактора по роли и зоне ответственности; – Почему в разговорном интерфейсе UX и UI фактически нельзя разделить; – Как формулировка клиента влияет на сценарий и количество уточняющих вопросов; – Зачем читать чаты, слушать звонки и анализировать речевое поведение; – Почему в репликах робота вопрос часто ставят в конце, особенно в голосовых сценариях; – Как давать обратную связь без визуальных элементов и не запутать клиента; – Как писать естественные реплики робота и где разговорная лексика уже неуместна; – Какие навыки нужны дополнительно: распознавание речи, синтез речи, работа со сценариями. Хороший разбор для тех, кто смотрит в сторону чат-ботов, голосовых роботов и новой специализации в дизайне. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
↗️Коммуникационный брендинг: как бренд говорит с рынком и почему его слышат
В условиях перенасыщенного информационного пространства способность бренда не просто существовать, а эффективно говорить с аудиторией становится ключевым фактором успеха. Любой бизнес, стремящийся к устойчивому росту и высокой ценности бренда, должен понять: коммуникация — это язык, который переводит идентичность бренда на язык клиента, связывая стратегию, эмоции, поведение и смысл. Через неё бренд объясняет, кто он, какие ценности разделяет и почему ему можно доверять. В новой статье мы разбираем, как коммуникационный брендинг работает на практике, почему его слышат и какие инструменты помогают бренду выстраивать эффективный диалог с рынком. Прочитать материал можно на нашем сайте🔗
У меня сейчас ситуация как у 9 из 10 фрилансеров — с клиентами не густо.
И вы это от меня слышите не первый раз. Я отличный специалист, я умею делать хорошо, но это вообще не гарантирует поток денег проектов. Этот мир так несправедлив. Можно продолжать сидеть в своём пузыре, ждать и надеяться, периодически брать мелкие задачи «лучше, чем ничего», но выгорать от них и снова оказываться в той же точке – «я хочу большего». А можно пойти в сторону, где уже есть люди с проектами и подходящими задачами, и начать с ними… общаться ) Я выбрала второе. Зашла в сообщество, где такие люди уже есть, и начала знакомиться. Уже сходила на один созвон, и это, конечно, очень отличается по ощущениям. Там ты сразу в контакте, в диалоге, сразу в поле, где есть движение. Это бодрит. Это создаёт связи и расширяет возможности. Хочу сделать это регулярной историей. Пошли вместе? Вместе не так страшно ) План такой: ✔️Заходите в сообщество ✔️Пишите приветствие и чем вы полезны ✔️Общаетесь, знакомитесь Как позовут на созвон – смелее! Хотя можно даже не включаться сразу активно — просто зайти, посмотреть, почитать обсуждения. Но вы хотя бы окажетесь внутри среды. Кто знает, может прямо сейчас там вас ждёт встреча, которая станет поворотной точкой для вашего взлёта? Говорю как человек, у которого такая встреча была. А вдруг? Решайся. Решаюсь.
#архитектурныйhh Архитектурное бюро Апрель ищет архитекторов
Мы реализуем архитектурные и градостроительные проекты, направленные на развитие аутентичной среды и культурного ландшафта. Работаем как с новым строительством, так и с редевелопментом в исторической среде. Трансформируем культурный капитал в современные архитектурные решения и так создаем проекты, которые становятся катализаторами развития территории. Мы приглашаем на позиции: - ведущего архитектора - архитектора Условия работы: - Офис в уютной мансарде в центре Москвы ( м. Красные ворота ) - график с 11 до 20 - возможности роста, развития и обучения внутри бюро - заработная плата по итогам собеседования Ведущему архитектору предстоит: - Работать на всех стадиях от исследования и концепции для рабочей документации - Управлять небольшой командой или работать самостоятельно - Коммуницировать со смежниками и вести авторский надзор - Уметь формулировать логику и содержание проекта Мы ожидаем: - Опыт работы от 3 лет - Опыт работы с исторической средой - Опыт участия в проектах стадии П и РД - Уверенное владение archicad (teamwork) - Пакет Adobe Преимуществом будет: - lumion - Опыт работы с объектами культурного наследия Архитектору предстоит: - Работать на всех стадиях от исследования и концепции до рабочей документации под руководством ГАПа или ведущего архитектора - Выполнять аналитические схемы, чертежи, 3-д модели, визуализации и презентации - Также важно умение работать в команде, вести профессиональный диалог и обосновывать свои решения. Мы ожидаем: - Опыт работы от 1 года - Уверенное владение archicad teamwork - Пакет Adobe - Навыки визуализации и создания коллажей Преимуществом будет: - Опыт работы с исторической средой/ объектами культурного наследия - Опыт участия в проектах стадии П - Владение lumion, ai Контакты: https://aprelarchitects.com/aprelarchitects +7 993 519-98-43 Резюме и портфолио можно направить на почту: portfolio@aprelarchitects.com
#рефлексия #процесс #диалог
Вчера провёл онлайн-встречу про страхи в дизайне. Я рассказывал сказки. Не как форму развлечения, а как способ говорить о вещах, которые сложно разобрать напрямую. О страхе перемен. О страхе конкуренции. О страхе потерять себя. О страхе быть непонятым. Формат появился на одном из прошлых типодней и в процессе стало ясно: это не сторителлинг, не стендап, не лекция и не образовательный формат в привычном смысле. Это что-то ближе к практике осознавания через истории. Раньше схема была простой: человек → страх → поведение Сейчас она стала сложнее: человек → событие → реакция ума → момент наблюдения → сдвиг → действие И ключевой элемент здесь — не сам страх, а момент, когда ты его замечаешь. Потому что страх сам по себе скорее переключатель состояний: /замереть /бежать /действовать И каждое из них может быть продуктивным, если ты его видишь, а не проживаешь автоматически. Я заметил, что в таком формате люди слушают иначе. Не как «контент», а как отражение своего опыта. И, возможно, в этом есть важное для меня: не объяснять, как правильно, а создавать условия, в которых человек начинает замечать, что с ним происходит. Если внутри у вас сейчас есть какой-то страх — попробуйте не убирать его сразу. Просто посмотрите: это вы действуете или это ум реагирует за вас?
25-я страница третьего выпуска газеты ТАТЛИН посвящена Франциско Инфанте и его размышлениям о рождении нового синтеза искусства, техники и природы.
Отталкиваясь от опыта кинетического искусства и спонтанных игр с Нонной Горюновой, он приходит к понятию «АРТЕФАКТ» — ключевому для своего творчества: «В древней Персии — черная стела-параллелепипед. В Амирабадской культуре — это тоже стела, но со скрученным на 90 градусов относительно друг друга противоположными основаниями. То, что известно об артефакте, свидетельствует о бесконечном мире, о связи всего сущего с Тайной, реально этот мир наполняющей». В этой статье художник раскрывает философию своей художественной системы, где искусственный объект вступает в диалог с безграничностью природного пространства, фиксируя мгновенную грань их взаимодействия. О Тайне, природе и геометрических структурах — в статье из рубрики #25СТР . 🌸 Читать на сайте TATLIN #статьи #искусство #25СТР
Субтитры, «Очень странные дела» и D&D
В продолжении потрясной короткометражки от Дяди Вани хочу рассказать про то, как субтитры помогают людям с потерей слуха прожить историю так же полно, как и слышащие зрители. Главный принцип: субтитры — это не транскрипция речи, а перевод всего звукового пространства. Диалоги, атмосфера, музыка, звуки монстров — всё это несёт смысл и эмоцию, и задача субтитров передать их полностью. За субтитрами SDH (субтитры для глухих и слабослышащих) к сериалу «Очень странные дела» стоит Джефф Т., который придумал «[eldritch thrumming]» - [потустороннее гудение]. [Потустороннее гудение] - хороший субтитр. Слово eldritch — из словаря D&D и старой готики: что-то потустороннее, древнее и угрожающее. Джефф вставил его как пасхалку: это ещё и название заклинания чернокнижника. Звук сразу обретает характер существа. [Музыка] - плохой субтитр: «Музыка» не передаёт ничего: ни жанра, ни интенсивности, ни эмоции. Глухой зритель лишается контекста, который слышащий получает автоматически. Звуковые эффекты создают напряжение, страх, атмосферу. Заменять их общим словом — всё равно что убрать саундтрек из фильма хоррора, который решает все ) Для дизайнеров важное про паттерны цифровой доступности: каждый звук в интерфейсе несёт смысл — и если пользователь его не слышит, этот смысл должен быть передан визуально: ✦ Субтитры включены по умолчанию, а не спрятаны в настройках. ✦ Настраиваемые параметры: шрифт, размер, цвет текста и фона — пользователь сам выбирает под своё зрение. ✦ Визуальные уведомления вместо звука: popups не исчезают сами собой. ✦ Пропущенные события не исчезают сами: бейджи и счётчики остаются видны до явного подтверждения пользователем. ✦ Ошибка, успех, загрузка передаётся цветом, иконкой и текстом одновременно. ✦ Текст состояния конкретный: не «Ошибка», а «Не удалось отправить сообщение — проверьте соединение» (актуалочка подъехала). Alt текст: Скриншот из «Очень странных дел»: тёмно-синяя сцена, в центре кадра — Векна, гуманоидная фигура с кожей, покрытой прожилками, окружённая длинными органическими щупальцами. Внизу экрана белый субтитр на чёрном фоне: [tentacles squelching wetly] [щупальца хлюпают мокро] — пример профессионального SDH-субтитра, описывающего звук, а не просто называющего его.
Что посмотреть вечером?
Друзья, я тут залип на сериал «Связь» / Liaison, который выходил на ЭплТВ. Скажу так: я только начал, но меня уже на второй серии просто втянуло по полной. Там в главных ролях Венсан Кассель и Ева Грин, уже за это можно включать. Сюжет — про французскую и британскую разведку, как они взаимодействуют, интриги, политика и личные драмы вперемешку. Снято шикарно, звук — кайф, диалоги живые, а сюжет… Да вы просто посмотрите... Если хочется вечером включить что-то реально стоящее — очень советую
Договориться можно обо всём 🫦
За мою карьеру в digital а до этого в офлайне) я понял одну простую вещь: умение нормально коммуницировать — с заказчиками, партнёрами, командой — полностью влияет и на карму, деньги и стабильность роста. Мне в этом плане повезло: я — экстраверт. Могу выйти на пробежку, встретить человека с милой собакой, заговорить, погладить пса и получить от этого искренний кайф. Общение для меня — естественная штука. Когда я ещё работал в ресторанной сфере, общение регулярное вообще было нормой. Конфликтные ситуации между гостями и персоналом — часто. Разные ситуации с официантами, барменами — тоже случались. И всё это нужно было как‑то разруливать. Если всех подряд крыть хуями, очень быстро этих хуёв не хватит. Приходилось мягко лавировать и находить подход к каждому. Потом я пришёл в digital, в маркетинг, начал в этом всём разбираться и для себя открыл офигенную книгу 📗 «Договориться можно обо всём» Гэвина Кеннеди. Когда у нас был курс по дизайну, я прямо всем её советовал: берите, читайте. Это реально настольная книга, которая легко читается и помогает понять, как выстраивать диалог, как отстаивать свою линию, как работает психология переговоров . А еще, как делать так, чтобы в переговорах либо не проигрывать, либо выходить с какими‑то бонусами. Недавно я сел и проанализировал: какой у нас вообще LTV и сколько клиентов от нас ушло за всё время работы агентства. Выяснилось, что за 3,5 года работы от нас ушёл всего один заказчик, с которым мы начали работать. То есть: мы начали работу, подписали договор — и спустя какое‑то время он решил от нас уйти. И не потому, что мы плохо делаем своё дело. Мы-то знаем, что всё ок и это подтверждается рейтингами и наградами. Мы пытались выстроить диалог, но диалога не получалось. Блядь, ну не выходило. Человек был на своей волне, все наши предложения отбрасывает, при этом никакого конструктивного фидбэка не даёт. Просто: «Мне не нравится, и всё. Мне не нравится, и всё». Что не нравится? Почему не нравится? Да хуй его знает. Со всеми остальными мы отлично работаем. То же самое с партнёрами. У нас есть классные партнёры — Женя, Оля, привет, обожаю вас. Мы с ними нормально коммуницируем, выстраиваем диалог. Он не всегда ровный, но зато, продуктивный. А есть другие партнёры, которые приходят и говорят: «Мы из охуенной компании ДиджжиталПукМукДык, давай нам лидов, а мы тебе… а мы тебе ничего». Или: «Отдай нам лидов за спасибо, за шоколадку». Такой себе диалог, да? Поэтому, друзья, договориться реально можно обо всём. И даже если во время рабочих процессов происходит какая‑то фигня, не надо быть улиточкой и прятаться. Это не поможет ситуацию разрулить. Ситуацию помогает разруливать нормальный диалог. Да, а книгу почитайте, если еще не читали. Моя настольная. 🔥