Что делает салон по-настоящему премиальным

Приватность в премиальном салоне начинается с того момента, когда гость входит в пространство и чувствует, что здесь о нем подумали. Не приходится сидеть вплотную к другим гостям, не слышно чужих разговоров, не видно, что происходит в соседнем кабинете, не нужно проходить через рабочую зону мастеров, чтобы попасть на процедуру. Хорошая приватность почти незаметна, она складывается из десятков решений: продуманной планировки, расстояния между зонами, правильного расположения кабинетов, акустики, освещения, маршрутов гостей и сотрудников, зон ожидания, в которых человек не чувствует себя «на виду». В премиальном салоне особенно важно, чтобы гость мог чувствовать себя спокойно и свободно. Например, после процедуры ему может быть некомфортно сразу выходить в общую зону. После косметологии, массажа или аппаратных процедур человеку часто хочется несколько минут тишины и ощущения личного пространства. Отдельная история, звук. Можно сделать очень дорогой интерьер, использовать премиальные материалы, поставить красивую мебель, но, если из соседнего кабинета слышен разговор мастера с гостем, ощущение премиальности исчезает мгновенно. То же самое с визуальной приватностью. Гость не должен видеть служебные процессы, открытые двери подсобных помещений, тележки, запасы расходных материалов, движение персонала. Премиальное пространство выглядит спокойно именно потому, что большая часть его внутренней жизни грамотно скрыта. И еще один важный момент. Приватность не означает, что салон должен быть закрытым, темным или разделенным на множество маленьких комнат. Она означает, что у клиента всегда есть выбор дистанции. Где-то он может быть частью красивого общего пространства, а где-то получить тишину, уединение и ощущение, что сейчас все внимание направлено только на него. Именно такие детали чаще всего и формируют ощущение настоящего уровня. Не мрамор, не дорогой декор, не громкое слово «premium», а пространство, в котором клиенту комфортно настолько, что он даже не задумывается, почему именно ему здесь хорошо. По настоящему премиальный интерьер не демонстрирует заботу. Он дает ее почувствовать. #премиальныйсалон #дизайнсалонакрасоты #интерьерсалона #beautyбизнес #приватныйсалон

Мне давно не даёт покоя одна мысль.

Я много говорю о том, что дом влияет на наше состояние. Что жить среди красивых, осмысленных, выбранных именно для тебя вещей — это не излишество. Но есть противоречие. Последние 15 лет я создаю интерьеры с нуля. Это долгий процесс: проектирование, стройка, комплектация, большие бюджеты. И позволить себе такой путь может довольно ограниченное количество людей. А мне хочется, чтобы красивых, осмысленных домов становилось больше. Поэтому мне интересен и другой путь. Взять совершенно обычную квартиру — например, с готовым ремонтом от застройщика — и без новой стройки превратить её в место, которое выглядит законченным, аутентичным и обжитым. Не менять плитку, не сносить стены, не создавать большой проект, который еще год реализовывать. Прийти в уже готовое пространство, придумать для него образ, подобрать мебель, свет, текстиль, искусство, добавить немного винтажа, всё заказать, собрать, повесить — и отдать хозяину готовый дом. Я решила проверить эту идею на практике. Ищу три квартиры для пилота. Студии, однокомнатные или небольшие двухкомнатные квартиры с готовым ремонтом. Мне особенно интересны квартиры с отделкой от застройщика или уже сделанным нейтральным ремонтом, где не хочется начинать новую стройку, но хочется перестать жить среди случайно купленных вещей. Я беру на себя концепцию интерьера, подбор мебели, света, текстиля, искусства и декора, поиск винтажных вещей, заказы и организацию необходимых монтажных работ. То есть задача — не выдать вам список ссылок и пожелать удачи, а довести квартиру до состояния, когда можно поставить чашку на стол и сказать: всё, здесь можно жить. На первых трёх проектах я хочу проверить саму механику, сроки, бюджеты и понять, во что этот формат может вырасти. Первый проект — 50 000 рублей. Второй — 75 000. Третий — 100 000. Почему такая странная арифметика? Потому что первый человек в некотором смысле идёт со мной в разведку. На втором проекте процесс уже будет чуть более отлаженным. А к третьему я надеюсь окончательно понять, как должен работать этот формат. У проекта пока нет даже названия. Хочется не переделывать то, что уже есть, а несколькими точными движениями превратить обычную квартиру в дом. Если у вас как раз есть такая квартира — пишите мне.

Когда интерьер становится искусством? С этого вопроса начинаем знакомство с осенним номером Marie Claire Maison!

Вместе с экспертами разбираемся, какую роль искусство играет в пространстве, что происходит на современной арт-сцене и как все это находит отражение в дизайне. От теории переходим к интерьерам — рассматриваем проекты Кирилла Истомина, Александры Федоровой, Оскара Люсьена Оно, Pelizzari Studio и других авторитетных дизайнеров и бюро. Они созданы в разных точках мира — от Москвы до Лос-Анджелеса, — но объединяет их искусство как источник вдохновения. Искать его будем и за пределами дома: на улицах городов, в коллекциях отелей и даже в очертаниях парфюмерных флаконов. А еще познакомимся с новыми коллекциями мебели и декора и наметим главные дизайн- и арт-события осени. Больше подробностей — совсем скоро!

be:om — модульная система интерьерного озеленения. Дипломная работа Алены Тепловой

Выпускница Академии Штиглица Алена Теплова разработала систему, которая позволяет интегрировать живые растения в интерьер без постоянного ухода со стороны пользователя. be:om объединяет модульную конструкцию, автоматизацию и цифровой сервис для подбора растений под конкретное помещение и желаемую атмосферу. При этом автор предлагает смотреть на фитодизайн не как на финальный декоративный штрих, а как на полноценную часть среды — такую же адаптивную и продуманную, как мебель или освещение. Нам особенно интересна эта мысль: технологии здесь нужны не для того, чтобы усложнить взаимодействие с природой, а наоборот — чтобы убрать техническую рутину и оставить человеку возможность просто наблюдать и наслаждаться природой в помещении. Проект участвует в DesignNews Degree Project Award 2026 — премии DesignNews лучших выпускных проектов молодых дизайнеров. #промышленный_дизайн 🌿 Подробнее о be:om — на DesignNews.
На Paris Design Week 2026 Louis Vuitton представил кресло Kubic — современное переиздание модели, созданной французским дизайнером и декоратором Пьером Легреном в 1923 году. Спустя более ста лет предмет практически не утратил своей визуальной радикальности: трапециевидная спинка, гранёные подлокотники и подчёркнуто геометрическая конструкция выглядят неожиданно современно.
Что я замечаю в салоне красоты за первые 30 секунд
Когда я захожу в новый салон, я почти никогда не начинаю с цвета стен, мебели или декора, я сначала смотрю на то, как пространство работает. Понятно ли клиенту, куда идти после входа, удобно ли снять верхнюю одежду, где ждать, не пересекаются ли клиенты и сотрудники, не приходится ли мастерам постоянно обходить друг друга. Потом взгляд автоматически цепляется за площадь. Есть ли метры, которые просто существуют, но ничего не дают бизнесу. Не занял ли ресепшен слишком много места, достаточно ли комфортно расположены рабочие места, можно ли было использовать помещение эффективнее. Следующее, что я замечаю, это свет. Он может выглядеть очень красиво на фотографии, но совершенно не подходить для работы мастера. В хорошем салоне свет должен одновременно создавать атмосферу, правильно передавать цвет, не утомлять глаза и работать под разные сценарии в течение дня. Отдельный профессиональный интерес для меня всегда вызывает то, чего клиент почти не видит. Где хранятся расходные материалы, куда убирают уборочный инвентарь, где зарядки, провода, техника, запас продукции, личные вещи сотрудников. Если все это не было продумано заранее, очень быстро красивый интерьер начинает обрастать коробками, тележками и случайными системами хранения. И, конечно, я всегда смотрю на характер пространства. Можно ли узнать этот салон без логотипа. Есть ли у него своя идея, настроение, визуальный язык или это еще один красивый, но совершенно обезличенный интерьер, который через месяц сложно отличить от десятков других. Самое интересное, что клиент может не заметить ни одного из этих решений отдельно. Он просто чувствует: здесь удобно, спокойно, красиво и хочется остаться. И вот именно это ощущение для меня и есть один из признаков хорошо спроектированного салона. А на что Вы первым делом обращаете внимание?
Сооснователь Geometrium сделал ремонт своей квартиры с нуля — от бетона 🏢
Рассказываем личную историю: Павел взял свою квартиру в московском ЖК «MOD» на этапе голого бетона и превратил её в стильный и продуманный интерьер. Ремонт завершён, и сегодня вышел большой обзор на YouTube: показали, как всё выглядело в процессе, какие решения принимали по дизайну и что получилось в итоге. Смотреть → https://youtu.be/tPZNz7pYnxg А для тех, кто уже спрашивает «откуда этот стол» и «где заказывали свет» — собрали всё в один файл: 57 позиций по комнатам (прихожая, кухня, гостиная, спальня, санузлы), с фото, ценой и ссылкой на магазин. Забирайте под постом👇 Какая вещь из подборки понравилась больше всего? Woon Stores – интернет-магазин дизайнерских предметов и декора для дома https://woonstores.ru/ Реклама. ИП Суркова О.Б., ИНН 773573339339 erid: 2VtzqvkBp52
Начинаем учебный год вместе с сообществом дизайн-админов
Мы решили отметить День знаний подборкой образовательных проектов, придуманных участницами и участниками нашего сообщества. Выбирайте! Запись онлайн-конференции «Всё, что надо знать дизайнеру в 2026 году». Восемь ёмких лекций, которые помогают эффективно вести дизайнерский бизнес в непростое кризисное время: работа с бюджетом, покупки на «Авито», стилизация интерьера, российские бренды и другие важные профессиональные темы. Скоро продажи будут закрыты, так что пользуйтесь моментом. Цена: 6 900 рублей. Онлайн-курс Светланы Липкиной «Мышление творца» Для тех, кто много лет что-то делает, но перестал понимать, куда двигаться дальше. Три лекции и три индивидуальные консультации помогают разобраться в собственной роли, отделить свои настоящие задачи от чужих ожиданий, увидеть контекст и превратить поток идей в стратегию. Чтобы наконец понять, что именно вы хотите создавать и зачем. Ближайший набор — 24 ноября 2026 года. Цена: от 33 000 рублей. Онлайн-курс Артёма Дежурко «Национальные школы модернистского дизайна» 12 лекций о дизайне США, Европы, Японии и Бразилии в середине XX века. Продолжительность — 3–4 часа и 20+ дополнительных материалов к каждой (научные статьи, книги и всё такое). Лекции читаются онлайн и доступны в записи до конца 2027 года. Курс стартует 15 сентября. Цена до 15 сентября — 16 000 руб., потом — 19 000 руб. Бесплатный вебинар о плюсах и минусах работы со старым фондом на примере квартиры в доме 1934 года в центре Москвы Обзор проблем и планов по их решению. Итоги демонтажа, планы и референсы мечты. Совместный проект архитектора Анны Разгуловой и историка дизайна Алёны Сокольниковой. Смотреть на YouTube и в VK. Продолжение развлекательно-познавательного шоу со всеми сметами, чертежами и честным описанием подводных камней можно наблюдать ещё целый год, присоединившись к закрытому каналу «Внутри дизайна в деталях». Бесплатный вебинар «Декорирование интерьера: формула профессии» Декорирование — это ДО- либо ПЕРЕ-делка готового интерьера без стройки. Цель — персонализировать пространство, сделать из интерьера дом. Декорирование интерьера — востребованная услуга, спрос на которую постоянно растёт. На вебинаре разберём этапы работы декоратора и как начать свою карьеру в этой профессии. Вебинар будет полезен и новичкам, и специалистам со стажем. 15 сентября, 19:00. Авторский образовательный тур Дарьи Сорокиной и Марии Троицкой «Другой Париж: архитектура XX и XXI века» Будет всё: от ар-нуво до классического модернизма, от ар-деко до постмодерна. За пять дней узнаете то, чего не узнали бы и за пять лет. Часть объектов — частные жилища, куда нет доступа без личных контактов. Подойдёт как тем, кто уже в Париже много раз, но мечтает познакомиться с городом поближе, так и тем, кто впервые в городе и хотел бы начать не с Лувра и Эйфелевой башни. 7–11 октября 2026. Цена: 1900 € до 5.09.26 / 2100 € стандарт. Оплата в евро или в рублях. Забронировать место: @contact_daria_sorokina, leavesdropper@gmail.com Онлайн-курс Марины Юшкевич «История архитектуры: от древности до начала XX века». Простой, понятный и при этом захватывающий курс, после которого начинаешь действительно разбираться в архитектурных стилях — не за счёт сложных терминов, а через понимание того, почему архитектура всё время меняется и как это связано с обществом, модой, религией и политикой, настроениями времени и новыми технологиями. Подойдёт и тем, кто начинает с нуля, и тем, кто хочет систематизировать разрозненные знания. 12 лекций, вечерами в среду в Zoom, 23 сентября — 9 декабря. Цена 22 000 руб. Промокод EARLYBIRD — 20% до 10 сентября. Все лекции доступны в записи ещё 2 месяца. «Как опубликовать свой проект в зарубежных СМИ» Вебинар Елены Грабарь совместно с «Ромашковым сбором». Елена уже десять лет занимается международным PR и пристройством российских проектов в международные издания. Она организовала уже более 250 публикаций и знает ответы на все «зачем?», «как?» и «почему?». Цена — 2000 рублей, до 10 сентября по промокоду ROMASHEDA скидка 25%. 24 сентября, 19:00.
«Тридевятое царство» — дипломный проект онлайн-платформы для ролевых игр, основанной не на привычном сеттинге Dungeons & Dragons, а на структуре русской волшебной сказки по В.Я. Проппу.
Автор проекта Варвара Найданова, выпускница Колледжа дизайна и декоративного искусства РГХПУ им. С.Г. Строганова. Подробнее на Designnews.ru
💟Для всех дизайнеров я подготовила бонус!
Декоративные элементы в стилистике проекта с открытой лицензией (можете задействовать их в этом проекте или любом другом) • Статья про то, как создавалась векторая графика в проекте (иллюстрации, формы, рамки и т.д.) Ребята, если остались какие вопросы по организации или материалам – пишите!🌸 #бесплатник
Дорогие мои подписчики! Важный пост от автора этого канала. Как вы могли заметить я люблю графику, иллюстрации, плакаты всякие и сам иногда даже их делаю.
Так вот за годы ведения канала и наблюдения за графической сферой я заметил два момента. Первый: плакат почему-то всё ещё не самый популярный способ высказывания у дизайнеров, что странно потому что в нём можно столько всего совмещать. Второй: если кто и занимается похожими форматами, то делают они чаще декоративные постеры, которые становятся полотнами для отработки их мастерства, чем непосредственно какое-то личной историей и сообщением. Так вот мне очень захотелось совместить это мастерство и эксперименты с ярким и добрым посылом. Ну вот я поразмыслил над этим и решил собрать вас тут всех и предложить вам поделать красивые плакаты на какую-нибудь добрую и всем нам понятную тему. А потом сделать выставку из всего этого. Тему я решил взять наиболее близкую моему каналу — «Родное». Это может быть родное место, комната, дом, улица, район, город. Могут быть родные вещи. Родные люди. События, связанные с родными. Воспоминания. Целая графическая история или просто запечатленное мгновение. А можно и вовсе всё вместе. Так что предлагаю всем дизайнерам, иллюстраторам и людям, которые как-то работают с графикой и эстетикой поучаствовать в этом. С вас плакат на тему того, что вам близко и дорого, что вы считаете родным. Можно несколько плакатов, хоть целую серию. Хоть несколько серий. Самые красивые и душевные мы выставим в галерее в центре Москвы. А моих личных фаворитов я ещё и на канале запощу. Делать можно как угодно с разными основами. Типографическими, графическими, фотографическими, можно с анимацией, можно хоть вышить или вылепить. Экспериментируйте) Присылайте только всё в хорошем качестве. И обязательно на русском языке (поддержим кириллические буковки). Ну и ещё можете присылать уже существующие свои работы если считаете, что они подходят под наш запрос. Организую всё совместно с галереей Солянка и арт-проектом «Журнал "Судьба"». А ещё проект поддерживают проект «Русский стиль», Школа дизайна НИУ ВШЭ (и их проект DAФЕС Типографика), Студия и Школа современного дизайна «Щёлочь», студия «Стоп дизайн». Список инфо-партнёров открыт если что. Буду рад шерам) Присылайте свои работы на почту: rodnoy-plakat@yandex.ru По формату лучше ориентироваться на А1, но если очень сильно хочется, то можно и любые другие форматы в том числе и анимированные ролики. Самое главное — качество. Если в цифре делаете, то не жалейте разрешения и ppi, чтобы можно было всё красиво распечатать и ничего не шакалило. Опен-колл до 20 сентября. Поддержим плакатную графику вместе!)
Это была просто невероятно насыщенная рабочая неделя — и она ещё не закончена 🚀
Что я делала: • много работала — по клубу, по будущему курсу «Профессия: декоратор»; • училась — лекции по методологии, по маркетингу, по ведению соцсетей; • проводила консультации и подбирала предметы для клиентов; • упаковала и перевезла 84 коробок с книгами из личной квартиры в рабочую; • провела 4 часа в мастерской, за которые я на вдохновении и в кураже написала три работы — все показываю здесь; • курировала роспись санузла в рабочей квартире, мелкие доделки столярки в ней же; • не забываем, что я мать ❤️; • организовала и провела крутую встречу для нашего клуба в мастерской Ивана Глазкова — я выбрала себе искусство. Я очень счастлива во всех делах, даже когда устаю✨ А ещё всю это неделю у меня было предвкушение и подготовка к вебинару «ДЕКОРИРОВАНИЕ ИНТЕРЬЕРА: 8 ШАГОВ», который я проведу в следующий вторник, 18 августа. Участие бесплатное, нужно лишь зарегистрироваться здесь. Для участников вебинара я веду закрытый ТГ канал.
А что, если вообще не делать ремонт?
Недавно нам написала подписчица, прислала фотографии своей комнаты и попросила совета: ей хотелось сделать интерьер более уютным. Конечно же наши дизайнеры согласились помочь! Изучили фото интерьера — база там была вполне нормальная: светлые стены, нейтральный пол, много естественного света. Но сам интерьер не выглядел гармонично — мебель между собой не сочеталась, не хватало текстиля и деталей. Мы решили проверить, насколько сильно можно изменить такую комнату без ремонта и больших переделок — просто за счет правильно подобранных предметов. Открыли «Потрясные находки» и за час собрали новый интерьер: нашли мебель, ковер, шторы, текстиль и декор. Уложились в 36 000 рублей! Накидайте 150 🔥, покажем результат!
O'STIN выпустил коллекцию, вдохновлённую Русскими сезонами Дягилева. И я не могу пройти мимо.
Не потому что O'STIN. А потому что история, которая за этим стоит, одна из самых важных в мировой моде. «Русские сезоны» Дягилева - культурный феномен начала XX века, навсегда изменивший представление мира о русском искусстве, театре и красоте. И там был Лев Бакст - художник, который придумывал костюмы так, что они сами становились высказыванием. «Наш балет, писал Лев Бакст, является совершеннейшим синтезом всех существующих искусств». Именно это - синтез, делало его костюмы революционными. Форма, цвет, ткань, движение работали как единое целое. Не декорация к спектаклю. Язык. Влияние «Русских сезонов» прослеживается даже в ранних коллекциях Коко Шанель, в использовании ярких цветов, восточных мотивов и бижутерии. То есть то, что придумал Бакст в начале XX века, через несколько лет стало мировым трендом. Вот что меня цепляет в этой коллаборации O'STIN. Дизайнеры изучали архивные эскизы театральных костюмов Льва Бакста, хранящиеся в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства. Это не «вдохновились картинкой из интернета». Это работа с первоисточником. ▪️ И вот что я думаю об этом как дизайнер. История моды - не музей. Это живой архив, из которого можно и нужно брать. Бакст работал с восточными мотивами, сложными силуэтами, неожиданными сочетаниями цветов и всё это сегодня читается как абсолютно современное. Именно поэтому я говорю своим студентам: знание истории моды - это не академический балласт. Это инструмент. Тот, кто понимает, откуда пришли силуэты, принты и конструктивные решения, видит в них больше возможностей, чем тот, кто смотрит только на актуальные тренды. Бакст умер в 1924-м. Его эскизы живут в коллекции масс-маркета в 2026-м. Это и есть настоящая ценность профессиональной базы. А вы знали про связь «Русских сезонов» и мировой моды? Напишите в комментариях.
«ДЕКОРИРОВАНИЕ ИНТЕРЬЕРА» — бесплатный вебинар
Друзья, рада пригласить вас провести вместе вечер 18 августа — с удовольствием и пользой. Я проведу для вас бесплатный вебинар про декорирование интерьера и работу декоратора. Декорирование — одно из самых прибыльных, востребованных и быстрорастущих направлений в сфере дизайна интерьера. План вебинара: • Декорирование интерьера: отличие от дизайна • Декорирование по шагам: от идеи до реализации • Проект по декорированию • Колесо баланса интерьера: что это и как с ним работать • Ключевые ошибки в декорировании • Профессия декоратора: плюсы и минусы работы Участие бесплатное. Регистрируйтесь по кнопке ниже. P.S. После регистрации мы пригласим вас в закрытый канал с дополнительными материалами.
Минутка решений:
Декоративная штукатурка подручными средствами. На всякий случай напомню, что зарплата штукатура в столице в среднем 110-170тр.
А пока я жду мастерскую — работаем 👌🏻
Сегодня утверждаю роспись в своем рабочем интерьере и финализируем с Есенией идею по покрывалу. Жду первые доставки моих бесчисленных заказов с La Redoute. Постараюсь поснимать распаковки. Параллельно с этим готовлю материалы в мой образовательный клуб для дизайнеров, а также прорабатываю обновленную программу курса «Профессия: декоратор». Придумала потрясающее, максимально полезное, предобучение. И хочу ещё сегодня поделиться с вами двумя важными идеями — сейчас запланирую посты.
Сейчас у меня в работе САМЫЙ сложный проект
Речь, конечно, про ремонт моей квартиры мечты. И здесь сложно буквально все. Квартира большая, с бетона — а это самый длинный цикл ремонта с огромным количеством этапов. Много окон нестандартной формы, сложная инженерия. Нужно заранее продумать все: от электрики и отопления, чтобы всей семье было удобно жить здесь десятилетиями, до головок терморегуляторов, чтобы еще и глаз радовался. Но самым сложным для меня оказалось даже не это, сложнее всего — выбирать. Как дизайнер я знаю миллион способов решить одну и ту же задачу. Знаю десятки производителей и материалов, люблю совершенно разные стили и за годы работы сохранила сотни деталей, которые когда-нибудь хотела видеть в собственном доме. И вот это «когда-нибудь» наступило😅 Только теперь из сотни красивых вариантов дверей нужно выбрать одни. Из десятков оттенков дерева — один пол. Из всех любимых светильников, ручек, камней и цветов — собрать один цельный интерьер, в котором я захочу прожить много лет. Про часть своих решений уже рассказала в видео к этому посту👆 И забавно, что в процессе собственного ремонта я сама довольно часто захожу в «Потрясные находки». Сейчас, например, выбираю отделку, двери, свет и разные детали и периодически возвращаюсь к нашим же реализованным проектам. Потому что в канале можно не просто посмотреть красивую квартиру, а буквально разобрать ее на составляющие и найти конкретные артикулы: какой здесь пол, откуда светильник, где купили кресло, зеркало или декор. Причем там есть находки и из совсем свежих проектов Yuloo Studio, которые мы только недавно закончили. Мне, несмотря на огромную насмотренность, это очень упрощает выбор: вместо бесконечного поиска по всему интернету можно посмотреть уже отобранные дизайнерами вещи и сразу увидеть, как они выглядят в реальном интерьере. Поэтому если вы тоже сейчас в ремонте или только собираетесь его начинать, но не хотите заказывать полноценный дизайн-проект, загляните в «Потрясные находки» — https://golnk.ru/xXzaY Там уже собрана огромная база решений из наших проектов, которую можно использовать как конструктор для собственного интерьера🩵
Возвращаемся в рабочие и декораторские будни 👌🏻
Забрала свои прекрасные тарелочки 🤍
Коллекционные монеты с ушастой круглоголовкой, мурал для шерстоткацкой мануфактуры и интерактив ко Дню строителя: рассказываем, что интересного произошло в дизайне
🔶 На западе Москвы появится 176-метровый мурал Арт-объект «Нить времени» на фасаде бывшей шерстоткацкой мануфактуры XIX века будет создан по эскизу художника Антона Чумака. Именно эту работу признали лучшей в открытом конкурсе. Раньше на предприятии производили шерстяные и жаккардовые ткани для всей страны, поэтому авторам важно было выстроить визуальный диалог с архитектурой и историей краснокирпичного корпуса. Антон Чумак интерпретировал классические ткацкие технологии через паттерн из арок, колёс и переплетённых нитей, связав индустриальное наследие и новый креативный кластер Sminex «Мануфактура XIX». 🔶 Новая айдентика «Перекрёстка Select» Агентство Plenum представило обновлённый стиль «Перекрёстка Select» — компактного формата магазинов, бесшовно встроенных в городской образ жизни. Визуальный язык работает как медиалента для прогрессивной аудитории: живёт здесь и сейчас, отражает тренды и подстраивается под настроение. В основе системы: теги, динамичный фотостиль и анимация, которые работают как часть опыта внутри ретейл‑пространства. 🔶 Банк России выпустил памятные серебряные монеты «Красная книга» Теперь серия с представителями флоры и фауны, охраняемыми государством, состоит из 82 монет. В обращение вышли три новых денежных знака номиналом 2 рубля, посвящённые кавказской лесной кошке, очковой гаге и ушастой круглоголовке. Цветные рельефные изображения животных дополняет фон в технике лазерного матирования (листва, вода, песок). Тираж монет — 5 тыс. экземпляров. 🔶 Тематические инсталляции к 70-летию Дня строителя появились в столице Интерактивные аппараты и художественные композиции буквально играют с архитектурой города. На Лубянке, Цветном бульваре и рядом с «Островом Мечты» установлены игровые автоматы с миниатюрными копиями знаковых зданий. Управляя стрелой крана, можно построить объект и тут же получить справку о его истории и архитектуре. В городе также расставлены уличные стереоскопы с архивными фото, позволяющие сравнивать прошлые виды Москвы с современными. 🔶 Узнать об отечественном дизайне и декоративном искусстве можно на электросудах Москвы На столичных электросудах запустили образовательную программу: лекции и аудиорассказы будут идти прямо во время прогулки по Москве‑реке. Формат городского транспорта превращается в выставочное пространство, где слушатели узнают об эволюции эмальерного искусства, а также увидят редкие произведения из частного собрания искусствоведа и коллекционера Натальи Карпович. [Фабрика Дизайна]