Как называется, когда ты нарисовала букву О и она кажется тебе такой красивой, что ты не можешь перестать собой гордиться? Выбирала между пятью разными вариантами!

Это шиза? 😂 *Конечно, она нарисовала не только букву О, а целое слово в новый логотип

«Интенсимвол» от Владимира Лифанова by Щ

быстрый и лёгкий способ полюбить знаки не только глазами, но и руками 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Владимир Лифанов — дизайнер-некромодернист, основатель агентства Супрематика, #1 в рейтинге АКАР в сегменте «Брендинг». Создаёт проекты пикселями, рисует картины красками, пишет тексты буквами и выступает словами. 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Это четырёхчасовой(!) лекционно-практический онлайн-интенсив о том, как создавать знаки, которые работают не только на уровне визуала, но и смысла Разберём, как рождаются сильные символы, почему форма никогда не существует отдельно от идеи и каким образом простой логотип способен рассказать о бренде больше, чем десятки страниц стратегии 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍 26.07 | 12:00-16:00 🤍 забронировать место p.s. места строго ограничены, все вопросы — @alkali_support_bot

Что самое сложное в трудоустройстве?

Я лично много общаюсь со своими студентами и выявил главную закономерность, которая на самом деле мешает в трудоустройстве. Понимаю, что захожу на опасную территорию, где вы непроизвольно хотите услышать какой-то секрет, который вдруг изменит вашу жизнь. Но так это не работает: все намного проще и одновременно сложнее. Так что мешает вам найти работу? Это бессознательное саботирование. То есть вы сами либо не начинаете, либо откладываете, либо делаете это для галочки. И в этом виновато наше мышление. Нам комфортно, когда мы понимаем цель, видим прогресс и знаем, сколько осталось, а еще классно видеть промежуточные результаты. Поэтому обучение нам понятно и комфортно: есть постоянный прогресс и прокачка навыка. И даже хочется откладывать этот «дурацкий» поиск работы и бесконечно учиться (начинайте искать работу и фриланс с первого проекта!!!). А вот с поиском работы все по-другому. Ты можешь месяцами делать тестовые, но не видеть своего «прогресса». Все потому, что ты находишься в зоне неопределенности. И это страшно угнетает. Угнетает даже мысль просто начать это делать, но ты находишь силы и начинаешь. Только делаешь вполсилы. Как итог: нет результата, и это еще больше подтверждает сомнения. А мозгу только это и нужно — подтвердить свои сомнения, чтобы выбрать самую простую стратегию: бездействие или пассивность. Но это бесперспективно, и нельзя попадаться в эту ловушку. Посмотрите на меня. Я предприниматель, и территория «неопределенности» — моя родная стихия. Ты никогда не знаешь, взлетит ли проект, вкладываешь в него свои средства и действуешь только по своей чуйке. А потом — бац, и взлетает. Уметь работать в таких условиях — один из главных навыков, который вам нужно освоить. Это дает самодостаточность, а не поиск только «удобных» траекторий. Базово вы должны понять, что вы работаете «с рисками и шансами». То есть это — система статистики, а ваша задача — повысить свои шансы. 1️⃣ Первое, с чего нужно начать, — посмотреть, какой уровень «товаров» (интерфейсов) востребован на рынке. Потом научиться делать интерфейсы такого уровня (это на самом деле самое сложное, но в апрок вы этому уже научились). 2️⃣ Надо повышать шансы по всем стратегиям. Сделали классное портфолио — молодцы, шансы повысили. Теперь надо начать откликаться. Отклики на ХХ — это высокие шансы? Не особо. Если там 1000 откликов, и так было всегда, то какая вероятность, что вас там увидят? 1 к 1000, логично? Тупо могут не дойти до вас. Тогда надо откликаться в других местах. Например, ХабрКарьера (я там всегда раньше искал), каналы самих студий и т.д. То есть не идти в «общую» дверь, а искать лазейки. 3️⃣ Работать с параллельными стратегиями. Пока ищете работу, делайте фриланс для мамы, бабушки, коллеги по работе, бывшего клиента и т.д. Зачем? Чтобы зарабатывать и видеть прогресс от обучения, а также параллельно повышать шансы на трудоустройство, потому что коммерческие проекты делают ваше портфолио более привлекательным. То есть это постоянная комплексная работа с шансами на всех фронтах. А не только механические отклики на ХХ. 4️⃣ Раз в неделю делайте анализ: где были отклики, где что-то сработало или не сработало. На основе этого делайте выводы, дополняйте и улучшайте свои стратегии. 5️⃣ Сделайте из этого привычку. То есть это должно стать частью вашего дня. Как почистить зубы, где нет мгновенного результата и где вообще неизвестно, помогает ли чистка зубов или это просто у вас эмаль такая крепкая))) Но мы все равно делаем это каждый день, потому что знаем, что так нужно. Все у вас получится. Все в итоге трудоустраиваются, особенно в кризис, когда отказываются от распизд...ев и нанимают трудолюбивых, старательных людей, несмотря на грейды. Грейды придумали, чтобы продавать курсы 😅 Текст написал спонтанно, но вроде получилось по полочкам разложить всю механику. Поставьте ❤️ — это будет лучшей похвалой. И если есть какие-то свои «секреты», которые помогли вам трудоустроиться, поделитесь, пожалуйста, в комментариях.

📱 Вписываем лого в форму в иллюстраторе

✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨
✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ с куратором курса СПИЗоей разберёте, как превращать идеи в цепляющие иллюстрации. Создадите собственную обложку или афишу к любимому фильму или книге, поработаете с композицией и получите обратную связь по работе доступ только по подписке ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ с Пашей Кондаковым куратором КНИ создадите маскота с нуля, освоите промпт-логику, научитесь генерировать персонажей с разными эмоциями и подготовите готовый набор для дальнейшего использования. работаем в хромике, токены выдадим! доступ только по подписке ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ вместе с Юлей Елиной, куратором КНИ ПРО соберёте AI-пайплайн сет-дизайна, создадите рабочие промпты и научитесь получать предсказуемый результат для коммерческих проектов и клиентских задач доступ только по подписке ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 доступ в закрытое telegram-комьюнити: — архив записей всех открытых лекций и воркшопов — проходка на все платные воркшопы месяца — новые лекции каждый месяц — полезные материалы — общение с командой Щёлочи — ежемесячная скидка 5 000₽ на любой курс.
Одни из вариантов, придуманных в процессе работы над редизайном логотипов спортивных команд Технологического университета штата Джорджия (Georgia Tech) по заказу Adidas Amercia.
Вы можете сделать идеальный макет на экране — и получить неожиданный результат на печати.
Собрали 8 самых частых ошибок, которые мы видим в работе студентов и клиентов. 📍Проблема №1: Цвет на печати отличается от цвета на экране. Так происходит не потому, что «типография всё испортила». На итоговый цвет влияет сразу несколько вещей: • цветовой профиль и режим файла • тип печати: цифровая, офсетная, шелкография • бумага, покрытие, ламинация • настройки оборудования • сложность цвета — особенно неоны, синие, фиолетовые и очень яркие оттенки 📌Решение: Перед печатью уточняйте у типографии профиль и просите цветопробу, если цвет критичен. Цвет на экране ≠ цвет на печати. 📍Проблема №2: Чёрный получился серым или грязным. 100% K нормально работает в мелком тексте и тонких линиях. Но на больших плашках он часто выглядит «плоско». 📌Решение: Для крупных заливок используйте составной чёрный — но не на глаз, а по требованиям типографии. Мелкий текст — 100% K. Большие плашки — rich black. И не используйте Registration Black. 📍Проблема №3: При обрезке срезали важные элементы. Если текст или логотип стоят близко к краю — вы почти гарантированно получите проблемы. Даже сдвиг в 1–2 мм уже критичен. 📌Решение: Вылеты — минимум 3 мм. Безопасная зона — 3–5 мм от края. 📍Проблема №4: Картинки на печати выглядят мыльно. Экран прощает низкое качество, а вот печать — нет. Особенно, если изображение растянуто или скачано в плохом разрешении. 📌Решение: Проверяйте реальный размер и ppi. Ориентир — около 300 ppi. И важный момент: увеличение dpi не спасает плохой исходник. 📍Проблема №5: Слетели шрифты. Файл открыли — и всё поехало. Значит, шрифты не встроены или файл отправили как открытый макет. 📌Решение: Отправляйте PDF с внедрёнными шрифтами. Если есть риск — переводите текст в кривые в финальной версии. Исходник оставляйте себе. 📍Проблема №6: Градиент напечатался полосами. Чаще всего это из-за резких переходов или особенностей печати. 📌Решение: Проверяйте градиенты в PDF. При необходимости — растрируйте. Чтобы избежать полос, добавьте лёгкий шум. И не сохраняйте всё подряд в JPEG — он даёт свои артефакты. 📍Проблема №7: Сложные эффекты напечатались странно. Тени, прозрачности, multiply, blur — всё это может «сломаться» на печати. 📌Решение: Проверяйте макет через Overprint / Output Preview. Делайте PDF для печати. При необходимости — flatten transparency или растрируйте только проблемные элементы. Не трогайте всё подряд. 📍Проблема №8: Лишние оверпринты. Самая частая ошибка, потому что её не видно сразу, но на печати могут пропасть элементы и особенно белые. 📌Решение: Оверпринт используют для мелкого чёрного текста, чтобы избежать зазоров. Для всего остального — только по требованиям типографии. Всегда проверяйте Overprint Preview перед отправкой. ‼️Главное правило Не готовьте макет в печать вслепую, у каждой типографии свои требования: профиль, вылеты, PDF, метки, разрешение. 10 минут уточнений экономят часы переделок и нервы клиента.
Минутка процесса:
Рабочий процесс дизайна обложек для юбилейного выпуска журнала Port. 15 лет изданию, которое очень вдохновляет дизайном, вёрсткой и стилем, например, последние годы у них всегда рукописный лого, который рисует герой с обложки. Но я уже дюжину раз вам об этом рассказывал.
Маскот превращает бренд из «логотипа на сетке» в героя, понятного и близкого аудитории. А для дизайнера это носитель, где можно экспериментировать с формой, эмоциями и анимацией, не затрагивая весь фирстиль, и при этом напрямую влиять на узнаваемость бренда. Можно выделить несколько ключевых трендов в дизайне маскотов прямо сейчас:
✔️ Минимализм и чистые формы Простые силуэты, базовая геометрия (круги, овалы, крупная голова, читаемый контур), чтобы персонаж работал на разных носителях: от пиктограммы до билборда. Работают ограниченные палитры с одним ярким акцентом; минимум мелкой детализации, упор на большой «объём» лица/глаз для отражения эмоций. ✔️ Гибрид живого существа и технологий Образы животных/людей с цифровыми эффектами: неон, голограммы, киберэлементы, техноодежда. Визуально это код «технологичность + человечность». Решение особенно популярно в ИТ и финтехе: маскот выглядит дружелюбным, но «умным», связанным с цифрой. ✔️ Вариативность, анимация и «живость» Маскот проектируется как система состояний — сет эмоций, поз, скинов по сезонам и кампаниям, а не один статичный рисунок. Важен не уровень детализации, а экспрессия и микроанимация в интерфейсе: моргание, реакции на действие, мелкие жесты. ✔️ Инклюзивные персонажи Использование мягко-нейтральных образов, считываемых широкой аудиторией. Это помогает бренду легче адаптировать маскота под разные культуры и рынки. ✔️ Диджитал-центричность и своя роль в интерфейсе Маскот сразу проектируется под web/app: как чат-ассистент, герой онбординга, «оживляющий» элемент в системе, а не просто картинка в рекламе. Форма и пластика подстраиваются под реальное использование: простота, читаемость в маленьких размерах, готовность к AR/VR- и генеративным сценариям. [Фабрика Дизайна]
«XX лет в профессии» ничего не значит без внутренней мотивации
Минутка свежего, спорного, и надеюсь интересного контента. Во время недавней поездки в Белград мы с Сашей Устиновым (@beaversbrothersdesign ) записались between two lamps. Замечаю, что опыт «десятилетий в дизайне» всё реже говорит о качестве экспертизы, и все больше повышает шанс выгоревших глаз и отсутствия мотивации у человека. Это приводит к тому, что условно 50-летний арт-директор в русскоязычной среде нередко воспринимается как «слишком взрослый для дизайна», а в англоязычной — как человек, чья экспертиза вызывает уважение, и он сидит с командой клепает логотипы как в 80-х. Поэтому поговорили о том, как оставаться на плаву и продолжать любить свое дело, несмотря на внешние и внутренние ограничения. В общем навалили рефлексии, кринжа, советов. Посмотреть можно здесь: 📱 https://youtu.be/ywgug1dBTwU?si=VztEymoDP1n_7luZ 📱 @nice2mitya_chuk
Альпийская свежесть
Олимпийский комитет похвастался логотипом для зимних игр 2030 года во французских Альпах. Выглядит весьма недурно, лаконично и с ностальгичным оттенком коробок от старых VHS-кассет. Ну и парное решение для паралимпийских игр изящно, но с этической точки зрения напрашивается вопросик: у нас тут не полноценная гора, а просто безликий силуэт в лучах чужой славы. Куда смотрит Европейская комиссия по этике? #вести @vestochka_design
❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️
❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ стартовый курс по моушн-дизайну по созданию анимации для брендинга, плакатов и графики, работе с векторной графикой и оживлению статичных проектов. 🙂 Расписание 🙂 30.06 | Вводная лекция о курсе. Сценарий, раскадровка 03.07 | Интерфейс, база анимации 07.07 | Анимация-перекладка 10.07 | Импорт из Illustrator, Photoshop, Figma 12.07 | Консультация 14.07 | Анимация логотипов (+ маски) 17.07 | Анимация текста 19.07 | Консультация 21.07 | Анимация плаката 23.07 | Анимация и композитинг нейрографики. Лекция от преподавателя КНИ 28.07 | Темпоритмика, визуализация звуков + дополнительный урок по монтажу в CapCut 31.07 | Импорт из Blender 02.08 | Предпросмотр 09.08 | Финальный просмотр 🤩 запись на курс 🤩
«Многие заказчики считают что нейронка сама все делает и быстро и бесплатно, ну и типа за что деньги то платить дизайнеру нормальные.»
Такой ответ я услышал вчера в чате. Правда это или нет? Почему то я заметил, что дизайнеры, часто тревожную информацию воспринимают за истину. И чем тревожнее, тем убедительнее — иррациональная логика, не считаете? Как будто мозг специально ищет подтверждения своей тревожности. Вы должны быть хладнокровны. Тем более мы же про аналитику? Давайте покажу на примере, как нужно критически думать. Ставьте под сомнение, каждое слово, которое слышите. Например, «многие заказчики» — это сколько 30% или 99%, а как проводились замеры? А может быть это просто чье-то обобщение (со всем уважением), подтверждающее личное восприятие ситуации? Например, мой опыт говорит, что я ежедневно проверяю такое же большое количество коммерческих проектов моих учеников. Любая информация субъективна, поэтому всегда нужно несколько источников информации. А главное почему нет такого потока дизайна, сделанного клиентами с помощью ИИ? Если так много таких клиентов, то где все такие проекты? Я вижу много ИИ-контента сделанного дизайнерами и нейрокрейторами, это правда, но там есть хорошая композиция, вкус, цвет и тд, которые нейронка не даст сама по себе и что важно не сделает серию консистентных иллюстраций. И те клиенты, которые все же так говорят, что нейронка сделает дешевле дизайнера так действительно думают или просто говорят, чтобы сбить цену? Не все слова истина, вроде бы очевидный факт. Если клиент нашел меня, пришел ко мне, рассказал мне про свой проект, то нахера он мне дает информацию, что есть место где он сделает дешевле. Ну пусть и пиз..ует в этом направлении. Можно так и сказать, только мягче: «Вы можете попробовать сделать силами нейронки, если вас результат не устроит то буду рад вам помочь. Я работаю с нейросетями и отлично представляю их возможности. И там, к сожалению или счастью, нет волшебной таблетки.» От себя могу сказать, пока одни тревожатся в оцеплении, другие действуют. Я из вторых и на своем примере показываю, как не терять дух и двигаться в своем направлении. Ебашим, только вперед. Здесь место где борятся с вашей тревожностью и дают рационализацию. Все будет хорошо, мы со всем справимся, постепенно, последовательно. UPD. Для теста приложил видео одного из моих нейрокрейторов. Сейчас Наташа, мой лид запишет примеры с нейронками, как делают студенты и будет наглядно почему все же ИИ не волшебная таблетка.
Полдня изучаю исследования в области предметов роскоши и ювелирки — для проекта по брендингу. Они на английском и ИИ помогает мне разобраться и сопоставить данные.
В итоге я уже немного как та дама: смотря какой fabric, смотря сколько details 😆 Roth по luxury jewellery показывает, что желание владеть ювелирным изделием сильнее связано с self-extension и social identity, чем с эмоциональной привязанностью к объекту как таковому. Belk прямо формулирует идею extended self: вещи могут становиться частью идентичности человека. Roth уже применяет эту логику именно к luxury jewellery и показывает, что «мои украшения помогают мне достичь идентичности, к которой я стремлюсь» Кстати, очень интересно! О том, почему за одни вещи мы готовы заплатить втридорога, а за другие — нет. Там рациональная логика не работает. Вообще другие механизмы. Так же кстати и в дизайне: один дизайнер продаёт логотип за 2 000, а другой за 22 000, а уровень работ при этом одинаковый. Это всё психология ✨
7 июля в 19:00 мск мы проведём эфир про дизайн упаковки
🙆 рассказывать будет мария микшиева — бренд-дизайнер и арт-директор с 20-летним опытом, которая специализируется на дизайне упаковки, логотипах и айдентике, ведёт канал @mm_design_box и менторит в duo sapiens ⭐️ на эфире разберём: - тренды упаковки 2026 и как применять их в реальных проектах, а не только любоваться на бехансе - какие инструменты сегодня реально помогают дизайнеру упаковки - у кого не будет проблем с конкуренцией и кого нейросеть точно не заменит - как убрать тревогу из-за всего этого и начать действовать стратегически, а не дёргаться ❤️ ещё мария покажет упражнение, которое помогает создавать продуманный дизайн, а не тыкать пальцем в небо в ожидании вдохновения свыше будет полезно тем, кто только присматривается к упаковке, и мидлам, которые уже в ней варятся ↘️ регистрируйтесь на эфир через бота
🔥 Топ-проектов наших учеников после обучения за июнь 🔥
1. Брендинг для коктейль-бара – Анастасия Билоус 2. Портфолио 2026 – Ботагоз Адилхан 3. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 4. Дизайн учебных материалов – Салтанат Мададова 5. Сайт для душа без воды – Валерия Смалюк 6. Дизайн логотипа и фирменного стиля для бренда одежды – Вероника Костерева 7. Логофолио – Виола Репак Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶
Я закрываю наши флагманские курсы «UX/UI-дизайнер» и «Middle/Senior»
Уходит целая эпоха. Эти и другие большие годовые программы прошло более 10 000 человек. Курсы все еще актуальны, и с уверенностью могу сказать, что это сильнейшее обучение профессии UX/UI-дизайнера. Закрываю, потому что такие большие программы требуют очень большой отдачи лично от меня и моей команды. И, по-хорошему, нужно увеличивать стоимость, как делают конкуренты (150-200 тыс. за аналогичный объем информации), но я за доступность обучения. Поэтому наша дальнейшая стратегия будет на короткие программы, плюс нейронки помогают увеличить скорость их прохождения. Курсы «UX/UI-дизайнер» и «Middle/Senior» выйдут из продаж через месяц, буду напоминать о закрытии в три волны. На каждой волне будут акционные предложения. Сейчас, что логично, самое лучшее предложение. ⭐При покупке этих программ вы получите в подарок курс «Ai-Designer 2.0», дополнительную скидку 10 000 рублей и возможность оформить налоговый вычет в размере 13%. Что входит в наполнение: ↗Пакет «UX/UI с нуля»: – Веб-приложения – 75 900 ₽ – Веб-сайты – 68 900 ₽ ↗Пакет «Middle / senior UX/UI-дизайнер»: – Веб-сайты – 68 900 ₽ – Мобильные приложения – 78 200 ₽ Итого: 144 800 ₽ и 147 100 ₽ – стоимость курсов, если приобретать их отдельно 📌 А сейчас вы можете получить их по более низкой цене: ➡«UX/UI с нуля» – 84 000 ₽ ➡«Middle / senior UX/UI-дизайнер» – 108 000 ₽ ➕ курс «Ai-Designer 2.0» за 68 900 ₽ бесплатно И очень рекомендую после покупки курса сразу начать делать параллельно с уроками по дизайну уроки по ИИ-видео. Мы набираем большую команду нейрокрейторов, которые себя показали как надежные и старательные ученики. Акция действует до 07.07.2026. 🔵 Забронировать и получить консультацию у коллег в @uprock_hello UPD. поддержка и продление обратной связи по-прежнему доступны. Для текущих студентов, которые обучаются на курсах «UX/UI-дизайнер» и «Middle/Senior» ничего не меняется, условия прохождения остаются прежними.
Визуальная коммуникация
Я когда работад продуктовым дизайнером это была моя вселенская боль. Да я мог сделать интерфейс, красиво сверстать кнопочки, формы, продумать логику и прочее. Но как только речь заходила про визуал в блоке, в карточке и так далее, был ступор. Я в этом полный ноль и очень об этом жалел. Во всех продуктах, где я работал. Ни идей, ничего. И я жёстко хотел научиться делать крутые штуки со смыслом, как примерно все в моём диз окружении. Но не осилил( С дизайном сейчас странная штука. Инструментов стало больше, а работы всё чаще похожи друг на друга. Промпт, рефы, немного Фигмы, пара правок, и готов аккуратный лендинг. Смотреть можно. Вспомнить через час уже сложнее. Поэтому всё сильнее ценятся дизайнеры, которые умеют работать с идеей. Найти образ, собрать визуальный язык, объяснить решение, довести детали и сделать так, чтобы проект выглядел цельно. Это уже история про арт-дирекшен. И как раз про это ребята из mads делают курс «Визуальная коммуникация: как стать сильным арт-директором». Он для дизайнеров, арт-директоров и лидов команд, которые хотят лучше работать с визуальными смыслами, прокачать вкус, научиться увереннее презентовать идеи и вести креативный процесс. ✨ Кто будет учить – Катя Бородина, креативный директор. 17 лет в коммуникационном дизайне, 50+ российских и международных наград. – Арина Авдеева, основательница mads и Friends Moscow. 4 Cannes Lions и 100+ международных наград. – Лёша Венцкевич, senior art director в BBDO Black. Работал с Coca-Cola, MEGA, OREO, IKEA, DUREX и другими брендами. Ещё будут Ира Смоликова, Дима Втулкин, команды Petrick, ITSALIVE, ONY, Synticate, CLAN, Sinners, Hype Production и другие ребята из индустрии. 📚 Что будет на курсе Разберут роль арт-директора, работу с визуальной идеей, презентацию решений, брендинг, digital, типографику, видео, CGI, motion, 3D, AI в креативе и сборку кейса. То есть курс не только про красивую картинку. Там много про мышление, крафт, насмотренность, работу с командой и умение довести идею до результата. 🧩 По формату два варика – Первый: полноценный онлайн-курс с живыми занятиями, кураторами, практикой, домашками и финальным проектом. – Второй: самостоятельный формат с записями, воркшопами и заданиями в своём темпе. Для вас, конечно, есть промик mads20 на скидку 20 000 ₽. Если чувствуете, что хочется делать визуал сильнее и смелее, посмотрите программу. Мне кажется, для дизайнеров, которые хотят расти в сторону арт-дирекшена, это аще супер. На рынке такого практически нет. 🔠 Зарегаться на курс 🔠 Зарегаться на курс
B2B-интерфейсы перестают быть ужасными и скучными
В статье о том, почему сложные корпоративные продукты наконец становятся понятными и приятными в использовании. Продуктовый дизайн в B2B — это не просто «красивая обёртка» поверх бизнес-логики, а способ сделать сложные процессы по-настоящему человеческими. Читать на дизайнерс | #дайджест
B2B-интерфейсы перестают быть ужасными и скучными
В статье о том, почему сложные корпоративные продукты наконец становятся понятными и приятными в использовании. Продуктовый дизайн в B2B — это не просто «красивая обёртка» поверх бизнес-логики, а способ сделать сложные процессы по-настоящему человеческими. Читать на дизайнерс | #дайджест