Минутка иллюстрации:

Прикольно смотрится выбор ракурса для иллюстрации. Необычный ракурс сразу создает множество новых импульсов для восприятия, чтобы проявить интерес, разобраться в картинке. Вроде и ничего необычного, а интересно рассмотреть. В этом часто и состоит задача дизайна обложки. Привлекать любопытство. Бессознательно. Иллюстратор Jérôme Masi

➡️ В видео я показала, как одна идея последовательно превращается в полноценный fashion-проект: целевая аудитория → ассортимент → мудборд → материалы → дизайн → визуализация изделий → техническая проработка → рекламный кампейн. ССЫЛКА YOUTUBE Именно так мы будем работать в FVD CLUB в сентябре. ▪️ Не просто генерировать красивые картинки, а использовать ИИ как рабочий инструмент дизайнера: брать свою идею, ткань или уже готовое изделие и проходить нужные этапы разработки и презентации. В клубе вас ждут Prompt Pack с готовой последовательностью промптов, пошаговые материалы, практический челлендж по созданию своей коллекции, разборы и работа с fashion-видео. FVD CLUB работает сразу на двух платформах — ВКонтакте и Telegram. Вы можете выбрать ту, которой удобнее пользоваться. Стоимость участия — доступ к материалам клуба и сообществу, где можно показать свою работу, обсудить её с другими участниками и получить обратную связь. Присоединяйтесь к FVD CLUB и создайте свой проект вместе с нами 👇 Подробнее и вступить в FVD CLUB

Иван Прохоров из Сбера рассуждает о том, как ИИ меняет профессию дизайнера. Генерация картинок, текстов и отдельных экранов постепенно становится обычной автоматизацией. Ценность дизайнера смещается в сторону понимания задачи, работы с бизнесом и пользователями, проверки идей и выпуска продукта. Следующий шаг он видит в роли дизайнера-мейкера. Такой специалист может собрать рабочий прототип или MVP, проверить его за одну-две недели и оценить реальный эффект. Для этого придётся разбираться в коде, продукте и метриках, а также постоянно осваивать новые инструменты. Внутри: – Какие дизайнерские задачи ИИ уже помогает автоматизировать; – Чем отличаются поддерживающие, развивающие и прорывные задачи; – Почему дизайнеру важно понимать бизнес и экономику решений; – Как вайб-кодинг меняет состав и скорость продуктовых команд; – По каким результатам можно оценивать качество дизайна. ➡️ Смотреть видео (можно смотреть с Я.Браузером с переводом) ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

✨Нейросети сегодня умеют многое: подкинуть идеи силуэта, собрать мудборд, «примерить» фактуру, даже сгенерировать красивый модный эскиз. Но когда дело доходит до технического эскиза (техэска) - картинки, по которой конструктор, технолог и производство реально понимают, что именно шить — магия заканчивается. Потому что техэскиз - это не «красиво», а точно. И вот почему без Adobe Illustrator вы не сможете делать техэскизы профессионально - даже если используете нейросети👇 1) Технический эскиз — это язык производства, а не визуал «для вдохновения». Нейросети отлично работают в зоне образа: настроение, стилистика, референсы, общая форма. 2) Нейросеть не рисует линиями — она рисует пикселями. Главная проблема генераций для техэскизов: они создают растровое изображение — набор пикселей, а не вектор. 3) Контроль и правки: то, за что платят дизайнеру. Самая частая реальность в брендах и на фабриках — не «нарисовать один раз», а вносить правки быстро и точно. 4) Линии, узлы, слои: почему Illustrator незаменим именно для техэскизов. В векторе эскизы получаются: • читаемыми • повторяемыми • редактируемыми • стандартизированными для команды 5) Нейросети полезны — но как часть процесса, а не вместо него. 6) Почему работодатели требуют Illustrator. Потому что дизайнер в компании — это не человек, который «умеет красиво», а человек, который: • делает техэскизы в векторе • умеет работать по ТЗ и вносить правки • держит стандарт бренда (толщина линий, формат, структура файлов) • передаёт материалы в производство без потерь информации • работает быстро (а не «перегенерирую ещё 30 вариантов») 7) Вывод: нейросети не отменяют Illustrator — они делают его ещё важнее. Нейросети дают скорость и креатив, но чем быстрее вы генерируете идеи, тем важнее становится этап, где эти идеи нужно: • привести к точности • стандартизировать • подготовить к производству • быстро править и обновлять ‼️И именно здесь Adobe Illustrator — основа, без которой техэскизы не становятся профессиональным инструментом, а остаются красивыми картинками. 14 сентября стартует новый поток курса "Adobe Illustrator в дизайне одежды" Сейчас открыта анкета предзаписи всю подробную информацию отправим 1 сентября - ССЫЛКА 8 сентября будет бесплатный вебинар "Что должен уметь дизайнер одежды в 2026 году -и за что ему готовы платить" - ССЫЛКА

Это одно из худших изобретений человечества. Мудрый русский человек всегда накладывал мед ложкой, а глупый американец или кто там еще, француз, наверное — этой смехотворной херовиной. Слишком жидкий или слишком твердый мед она не возьмет. С нее непрерывно течет, ее нельзя очистить о краешек банки. Из-за того, что палка присутствует на миллиардах стоковых фото, она попала к нам в рекламу. В быту нет, а на картинках есть. Я даже видел ее в детской книжке про старинные профессии. Настолько люди насмотрелись, видимо. Можно ли считать медовую палку симулякром? Ее не было в России, но она сама по себе не выдумана. В историческом контексте такое явление называется анатопизм — это когда путают географию или культуру явления, предмета, etc. Я думаю, что домой палку не купит ни один разумный человек. Или перестанет ей пользоваться, убедившись в том, что дизайн не работает. Но ведь не все люди поступают разумно.

Заказчики приходят к нему и говорят: ➖ «Я тут написала книгу, сможете сделать для нее красивую обложку и нарисовать что-то атмосферно?»  ➖ «Мы тут новую игру разрабатываем. Там есть персонаж — лось с головой акулы. Если возьмете задачу, накидайте, пожалуйста, вариантов пять сразу». ➖ «А вы стикерпаки рисуете? Нам вот нужен для канала в телеге». Или такое: ➖ «Хотим выпустить дроп необычных футболок. Можете сделать набор скетчей с Егором Летовым?»  Вот такие они, задачи коммерческого иллюстратора. Если ваша душа просит творчества, приходите к нам в Contented. Даже если уверены, что не умеете рисовать: на курсе «Профессия коммерческий иллюстратор» всему научим, не сомневайтесь. #профи_диз @contented

Автор рассказывает, как отдел дизайна в конце 2025 года искал, где ИИ реально экономит время. Начали не с генерации картинок, а с разбора границ между дизайном, аналитикой и разработкой: чек-листы передачи, общие артефакты вроде брейкпоинтов и дорожные карты отделов. После этого стало ясно, какие этапы свои, а где нужна помощь других команд. Нейросеть отдали ревью аналитики, сборку прототипов по паттернам и интерфейсный дизайн личного кабинета. Клиенту стали показывать HTML-прототипы вместо статичных макетов в Фигме. На креативной публичке ИИ буксовал: шаблоны получались быстро, а уникальный визуал всё равно делали руками. В итоге проектирование сократили примерно на две недели. Внутри: – Как «дружба отделов» помогла найти перекрёстные задачи; – Зачем понадобился чат-бот по документам проекта; – Что нейросеть делает в ревью аналитики и прототипировании; – Почему HTML-прототип удобнее статичных макетов для клиента; – Где ИИ хорошо закрывает интерфейсы, а где проигрывает креативу; – Сколько часов сэкономили на проектировании и отдельных страницах. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Если оставить в стороне тренды, возникает вопрос: почему нам недостаточно просто прочитать книгу или посмотреть фильм? Зачем ещё пару часов обсуждать их с людьми, с которыми мы иногда даже не знакомы? Чужой взгляд открывает новые смыслы Наверняка было у каждого: читаешь книгу, потом слышишь чужую интерпретацию и вдруг понимаешь, что не заметил важную деталь. Поэтому обсуждение часто выходит не менее интересным, чем само произведение. Исследователи отмечают, что совместное чтение помогает замечать новые смыслы, иначе смотреть на поступки героев и буквально достраивать историю вместе с другими людьми. Ещё одна интересная деталь: когда мы пытаемся объяснить, почему зацепил сюжет или почему персонаж вызвал раздражение, мы одновременно разбираемся в собственных мыслях. Чтобы сформулировать личную точку зрения, приходится искать аргументы, вспоминать похожие ситуации, сравнивать, спорить. И тогда разговор перестаёт быть только о фильме/спектакле/романе и становится разговором о наших ценностях, опыте и взглядах на жизнь. Участники книжных клубов говорят, что прочитать книгу — это только начало, а самое интересное начинается во время обсуждения. Диалог рождает идею Кстати, для креаторов такие встречи — хороший способ посмотреть на привычную историю с неожиданной стороны. Один заметит символику, другой — культурный контекст, третий вспомнит похожую фабулу картины или фильма. На пересечении взглядов рождаются новые ассоциации, которые возникают реже, если читать или смотреть что-то в одиночку. Сегодня вокруг нас контента больше, чем когда-либо. Но любознательным людям во все времена важно было проживать новую информацию вместе — потому что генерировать идеи гораздо интереснее в диалоге. #КНП_книги 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Буквально вдохновение макета: • Весна, Сандро Боттичелли • Мадонна с 8 ангелами, Сандро Боттичелли • Рождение Венеры, Сандро Боттичелли • Крещение Христа, Андреа Верроккьо совместно с Леонардо да Винчи А мы с вами встретимся уже завтра, но не могу не напомнить💡 1. Д/з и вопросы можно присылать мне в ЛС 2. Я буду принимать это все до 30 августа включительно 3. Если вы дизайнер с опытом, у вас есть время и желание – обязательно делайте свой макет на базе нашего, если вы только начинаете – уже можете разбавить дизайн своей информацией (заменить текст, картины, да даже тематику проекта, например, на «барокко») #бесплатник

Именно тех рисунок является международным языком моды и позволяет идею переложить н ареальное производство. Художественный эскиз - это язык идей. Силуэт, настроение, образ, движение. Он нужен на этапе концепции, показать направление себе, команде, клиенту. Это творческое высказывание. Технический рисунок нужен для👇🏻 ▪️ Производства Главный документ, по которому шьют изделие. Без него производство работает «примерно так» и вы получаете не то, что задумали. На моей практики, китайцы иногда мухлюют и не открывают лекала, шпарят прям по рисункам. ▪️ Коммуникации с командой Технолог, конструктор, закройщик: все читают один документ и понимают одно и то же. Меня первый конструктор, с кем я работала в связке, чуть до слез не доводила точностью изображения, но как же она была права, в том что должно быть все изображено четко и правильно. ▪️ Международный язык моды Плоская раскладка в Illustrator читается одинаково в России, Китае, Турции, Италии. Это единственный язык, который понимают везде. И не нужен переводчик. ▪️ Тех пак Основа для тех пака - технический рисунок, к которому добавляются спецификации материалов, описание обработок, фурнитура. Без корректного рисунка тех пак не работает. ▪️ Портфолио Тех рисунок в портфолио сигнализирует: этот человек понимает производство, а не только рисует красивые картинки. Именно это работодатели и клиенты проверяют в первую очередь. ▪️Фиксации авторской идеи Чёткий технический рисунок защищает вашу концепцию - производство не может интерпретировать её по-своему. А если и пытается есть основание на чем поспорить. ▪️ Работы с нейросетями Чем точнее ваш технический рисунок - тем точнее результат ( но это не точно) в NewArc, Style3D и других инструментах визуализации. Мусор на входе - мусор на выходе. Дизайнер, который умеет и скетч, и технический рисунок - говорит на двух языках профессии. Один открывает творческие двери. Второй - производственные. Если хотите освоить технический рисунок системно открываю предзапись на осенний поток курса Adobe Illustrator для дизайнеров одежды 👉🏻 ССЫЛКА

«А зачем теперь Illustrator?» Отвечаю. Пять нейросетей протестировала лично: ChatGPT, Fermat, NewArc, The New Black, Style3D. Все умеют генерировать что-то похожее на технический эскиз. Все выглядят убедительно на скриншоте. ▪️ Ни один файл не открывается в Illustrator, как редактируемый вектор, только как трассировка. Ни в одном из результатов нет гарантии технологической корректности. Застёжки, которые невозможно выполнить. Швы, которые идут не туда. Детали, которые исчезают или искажаются при увеличении. Нейросеть знает, как одежда выглядит на картинке. Illustrator знает, как одежда существует в производстве. ➡️ Это разные задачи. Есть ещё один аргумент, о котором говорят реже. Из 72 вакансий дизайнеров одежды, которые я анализировала, Adobe Illustrator в требованиях присутствует в подавляющем большинстве. Нейросети иногда встречаются и чаще для маркетплейсов и создателей контента. И это требование не «уметь пользоваться», а «уверенный пользователь». ➡️ Рынок голосует не за хайп. За результат. Illustrator не умер. Он стал ещё нужнее, потому, что теперь вокруг него появились инструменты, которые ускоряют творческую часть. Нейросети дают референс и визуализацию. Illustrator превращает это в документ, по которому можно шить. Один без другого - половина результата. ‼️ Именно поэтому я открываю предзапись на осенний поток курса Adobe Illustrator для дизайнеров одежды. Не потому что нейросети не работают. А потому что они работают лучше, когда есть база. Оставить заявку 👉🏻 ССЫЛКА

Не потому что O'STIN. А потому что история, которая за этим стоит, одна из самых важных в мировой моде. «Русские сезоны» Дягилева - культурный феномен начала XX века, навсегда изменивший представление мира о русском искусстве, театре и красоте. И там был Лев Бакст - художник, который придумывал костюмы так, что они сами становились высказыванием. «Наш балет, писал Лев Бакст, является совершеннейшим синтезом всех существующих искусств». Именно это - синтез, делало его костюмы революционными. Форма, цвет, ткань, движение работали как единое целое. Не декорация к спектаклю. Язык. Влияние «Русских сезонов» прослеживается даже в ранних коллекциях Коко Шанель, в использовании ярких цветов, восточных мотивов и бижутерии. То есть то, что придумал Бакст в начале XX века, через несколько лет стало мировым трендом. Вот что меня цепляет в этой коллаборации O'STIN. Дизайнеры изучали архивные эскизы театральных костюмов Льва Бакста, хранящиеся в Санкт-Петербургском музее театрального и музыкального искусства. Это не «вдохновились картинкой из интернета». Это работа с первоисточником. ▪️ И вот что я думаю об этом как дизайнер. История моды - не музей. Это живой архив, из которого можно и нужно брать. Бакст работал с восточными мотивами, сложными силуэтами, неожиданными сочетаниями цветов и всё это сегодня читается как абсолютно современное. Именно поэтому я говорю своим студентам: знание истории моды - это не академический балласт. Это инструмент. Тот, кто понимает, откуда пришли силуэты, принты и конструктивные решения, видит в них больше возможностей, чем тот, кто смотрит только на актуальные тренды. Бакст умер в 1924-м. Его эскизы живут в коллекции масс-маркета в 2026-м. Это и есть настоящая ценность профессиональной базы. А вы знали про связь «Русских сезонов» и мировой моды? Напишите в комментариях.

Я продолжаю пилить HireHi и не особо собираюсь сбавлять темп. С последней части получилось сделать довольно много, но больше внутренней работы конечно. Проседаю по выручке, но не переживаю по этому поводу. Сейчас проводится колоссальная работа по SEO, которая, я уверен, свои плоды даст, просто нужно время. Свайп вакансий с главной Давно просили сделать эту фичу — теперь на проде. Можно на мобилке смахнуть вакансию с главной прям и быстро убрать её в избранное или скрыть. Всё плавно и красиво) На десктопе по ховере, соотвественно на карточку. Sitemap Чуть повозился с этим, но очень оптимизировал работу Sitemap (это важно для ботов поисковых). Теперь он отдаётся за пару ms. Раньше грузило достаточно хорошо память проекта. Сейчас почти 0 нагрузки и моментальая отдача Эмодзи в чатике В чате теперь есть эмодзики) Плюс чат оказался довольно полезной штукой. Я прошу нейронку раз в месяц сделать саммари сообщений по темам и она мне выводит о чем писали: баги, пожелания, продуктовые фичи какие-то и так далее. Это круто и можно вытащить буквально за секунды По SEO продолжается титаническая работа. Возможно, вы уже заметили на сайте появилась пагинация (можно управлять ей через меню профиля), всякие title, description были переписаны, ЧПУ страницы сделаны, cannonicial верный и так далее. Изменены тысячи строк кода и это ещё далеко не всё) Продолжаем. Рад, что агентство оценило перед началом работы то, что уже было сделано. Они такое видели редко с учетом того, что все делаю я вайбкодом исключительно Теперь ещё в 1 клик я раскидываю вакансии по ТГ каналам для них + в линкедин пост тоже за секунду с вакансиями улетает. Также я провёл большие тесты АИ-моделей и нашёл оптимальный вариант. Сейчас буду тестировать и смотреть. Должно сократить косты хорошо. Кстати да, в чатик можно картинки крепить ещё) А то раньше нельзя было даже скрин закинуть, теперь всё гуд. Ещё я немного подтюнил модалку оплаты. Уменьшил спейсы где-то, чуть переверстал её и теперь больше полезной информации влазит на мобилке и десктопе. Ну и по мелочи провёл оптимизацию некоторых фич, ускорил работу сайта в целом. Иногда я в шоке, как быстро он работает. Думаю, что на локалке открыл, а это прод. Буквально моментальная реакция не на самом быстром интернете еще и с V*N. И да, я опять поменял хостинг, это уже четвертый. Предыдущий уверенно залетел под Европейские санкции на той неделе. Мне определённо везёт с этим. Ну и напомню, кто вообще не знает, что это за 35 частей таких. Я пилю HireHi уже больше года один без команды разработки исключительно вайбкодом. Всё это началось как эксперимент, который немного затянулся и вырос в сервис с $20.000 revenue и 50.000 пользователей :) Всех обнял, приподнял! Спасибо, что пользуетесь и читаете меня. Никогда не устану за это благодарить каждого. 🔠 Смотреть вакансии 🔠 Смотреть вакансии 🔠 Смотреть вакансии ч.34

Кто такой дизайнер одежды на самом деле? Очень часто эту профессию представляют романтично. Кажется, что дизайнер - это человек, который рисует красивые эскизы, вдохновляется показами, выбирает ткани и придумывает коллекции. Да, всё это есть. Но это лишь небольшая часть работы. На практике дизайнер одежды - это специалист, который отвечает за весь путь изделия. От первой идеи до момента, когда готовая вещь оказывается у клиента. Именно поэтому дизайн одежды находится между творчеством, инженерией и бизнесом. Если посмотреть на вакансии крупных брендов сегодня, требования везде похожие. ▪️ Анализировать рынок, не просто смотреть красивые показы, а понимать, почему одни модели продаются тысячами, а другие остаются красивой картинкой. Работать с трендами , не копировать их, а понимать, какие нужны именно его аудитории. Создавать концепцию коллекции, мудборды, ассортимент, логика того, как все модели работают вместе. Разбираться в тканях и фурнитуре, потому что одна модель из разных материалов ведёт себя совершенно по-разному. Рисовать художественные эскизы, здесь рождается идея, настроение и образ коллекции, возможно и с ИИ. Но дальше начинается то, о чём многие новички не задумываются. После художественного эскиза идёт технический рисунок. Это язык общения между дизайнером, конструктором, технологом и производством. Если на рисунке не показан карман - его не будет. Если неправильно нарисована застёжка - её сошьют неправильно. Если не указаны детали обработки - производство будет принимать решения самостоятельно. Поэтому Adobe Illustrator уже много лет остаётся одним из самых важных навыков дизайнера одежды. После этого начинается техническая документация. Спецификации, техпаки, примерки, корректировка образцов, согласование тканей, цветов, фурнитуры. И это тоже работа дизайнера. Дальше подключается коммерческий блок. Подготовка к презентации, фотосъёмка, анализ продаж, изучение конкурентов. Потому что задача дизайнера - не просто создать красивую вещь. Она должна продаваться. За последние несколько лет профессия изменилась ещё сильнее. Сегодня к этому списку добавились нейросети. Они помогают быстрее искать идеи, создавать варианты моделей, делать виртуальные примерки, генерировать принты, готовить презентации и маркетинговые материалы. Но важно понять одну вещь. Нейросеть не заменяет дизайнера. Она усиливает хорошего специалиста. Если человек не понимает конструкцию, не умеет делать технический рисунок и не знает, как работает производство, никакая нейросеть не превратит его в профессионала. Поэтому в 2026 году хороший дизайнер сочетает сразу несколько компетенций: ✦ понимание моды и трендов ✦ художественные навыки ✦ Adobe Illustrator и технический рисунок ✦ знание технологии и производства ✦ работу с нейросетями ✦ умение презентовать идеи и собирать портфолио На первый взгляд список огромный. Но хорошая новость в том, что всему этому не нужно учиться одновременно. Профессия строится, как система. И фундаментом уже много лет остаётся Adobe Illustrator. Это навык, который открывает двери в профессию, позволяет говорить с производством на одном языке и становится отправной точкой для всего дальнейшего роста. Инструменты вокруг нас меняются быстро. Появляются новые нейросети. Меняются способы презентации. Автоматизируются процессы. Но хорошее владение Adobe Illustrator по-прежнему остаётся одним из главных профессиональных навыков дизайнера. Именно поэтому курс начинается не с красивых картинок, а с базы, на которой строится вся профессия. ➡️ Если вы давно хотели освоить Illustrator или системно разобраться с техническими эскизами - сейчас открыта предзапись на новый поток. Для участников предзаписи, как обычно, самые выгодные условия. Оставить заявку 👉🏻 ССЫЛКА

Подготовили для вас мета-образование Наш курс подходит для каждого! ☠️🤍🤍🤍☠️* Узнать больше Метакурс — это проводник в мир создания современного цифрового визуала и контента Кому подходит: • Сммщикам и админам каналов. • Совсем новичкам, без умений и опыта. • Дизайнерам с базовыми навыками. • Людям запускающим свой бренд. Что даёт: • За полтора месяца вы научитесь пользоваться передовыми нейросетями от бота Хромика до Recraft'a, и на базовом уровне освоите Illustrator, Photoshop, TouchDesigner, Ableton, Blender 3D, After Effects, CapCut, Figma. • Погрузимся в смежные сферы, научимся комбинировать подходы для создания комплексного мета-визуала. • Взаимодействие с сильным преподавательским составом • Лучших заберут на стажировку в ОАО/Щелочь • Новые связи, знакомства, умения. • Предмет «униформа ученика» • Лучший VPN на год Приглашенные звездные лекторы: Вова Аюев — Арт-директор и основатель студии Sasha™. Лидировал дизайн-команды в бигтехе. Преподаватель НИУ ВШЭ, BBE, Центрального университета. Работал с Adidas, Coca-Cola, Yandex, Alfa, Beeline, Okko, Кинопоиск, Manizha, Нурланом Сабуровым и другими. На лекции разберем, как оформление личного медиа-канала может быть продолжением идентичности дизайнера. Поговорим о том, как найти собственный визуальный язык и сделать его частью личного бренда. Владимир Лифанов — Дизайнер-некромодернист, основатель агентства Супрематика, #1 в рейтинге АКАР в сегменте «Брендинг». Создаёт проекты пикселями, рисует картины красками, пишет тексты буквами и выступает словами. На лекции разберём, что такое символ, какое место он занимает в айдентике, как появился термин «брендинг» и что вообще такое дизайн. Также обсудим, чем ребрендинг отличается от рестайлинга и зачем бизнесу важно это понимать. Финальный проект/портфолио: • Полноценное оформление вашего телеграм-канала с применением всех вышеперечисленных способов создания современного аудио-визуального контента. ОАО «Образовательная программа» Возможна оплата частями METACOURSE 3.0 22 222 RUB 🖱 33 333 RUB 🖤 Щелочь, ОАО

Год назад я снимала контент так, как снимают большинство. Планировала день съёмки, готовила образ, выставляла свет, делала дубль за дублем. На один нормальный ролик уходил полдня. Иногда больше. ▪️ Потом я начала экспериментировать с ИИ-роликами. Не потому что было модно. Потому что у меня не было времени на полноценные съёмки каждую неделю, а контент нужен был регулярно. Первые попытки были кривые. Движения неестественные, результат непредсказуемый. Но я продолжала разбираться, с промптами, с настройками, с тем, как подавать материал. И вот что я заметила. ❕ Короткий ИИ-ролик - 15–30 секунд с анимацией изделия или виртуальной примеркой - набирает охват в разы лучше, чем статичная картинка. Алгоритмы везде продвигают движение. Instagram, Telegram, ВКонтакте, везде видео в приоритете. При этом на создание такого ролика у меня уходит 20–40 минут. Не полдня. Сорок минут. Что я использую: ✦ Kling - анимация из эскиза или фото. Ткань живёт, модель двигается. ✦ Nano Banana - фотореализм и визуализация изделия. ✦ Higgsfield - UGC-видео, виртуальный блогер с моим продуктом. ✦ Edits быстрый монтаж прямо на телефоне. Один эскиз в Adobe Illustrator → фотореализм → анимация → смонтированный ролик. Без фотографа, без модели, без студии. Именно потому что это работает - август в FVD CLUB я посвящаю видео с ИИ. Разбираем всё: от первой анимации до виртуального блогера и мультфильма по вашему сценарию. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА

Ладно, шучу. Сделал только прототип сайта плюс несколько визуальных концепций. Но реально можно с телефона голосовые фигачить и картинки отправлять, а он на компьютере там работает)

На первый взгляд — ничего серьёзного. Но эти маленькие «несерьёзности» сегодня объединяют тысячи взрослых людей по всему миру. В англоязычных соцсетях всё чаще говорят о тренде whimsy (в переводе — «причуда», «каприз», «игривость»). Его сторонники украшают повседневную жизнь небольшими странностями: носят яркие носки, собирают коллекции наклеек, устраивают пижамные вечеринки и позволяют себе занятия, которые многие назовут детскими. Может показаться, что речь идёт об очередной моде из TikTok. Но за этим явлением скрывается более интересный вопрос: почему взрослым людям вдруг снова захотелось играть? 🔥Право на маленькие причуды 39-летняя ведущая подкаста из Лос-Анджелеса Лиз Планк рассказала, что завела собственный ритуал: утро она встречает в «whimsy-пижаме» с рюшами и добавляет в кофе цветную посыпку. По её словам, эти маленькие детали помогают сделать день немного легче и приятнее. Подобные привычки сегодня становятся всё более заметными. По данным Google Trends, интерес к слову whimsy в англоязычном интернете за последний год вырос в несколько раз. Маркетплейсы и бренды также отмечают растущий интерес к ярким, «причудливым» аксессуарам и предметам интерьера. Люди всё чаще живут в режиме постоянной продуктивности. Рабочие чаты не замолкают даже вечером, алгоритмы соцсетей бесконечно требуют внимания, а свободное время обрастает собственным списком задач. На этом фоне коллекционирование значков или просмотр мультфильмов становятся способом вернуть в жизнь элемент игры, удовольствия и спонтанности без практической цели. 🫶Взрослым тоже полезно играть Мы привыкли воспринимать игру как детское занятие. Однако психологи и исследователи творчества давно смотрят на неё гораздо шире. В работе The Virtuousness of Adult Playfulness исследователи связывают взрослую игривость с открытостью новому опыту, чувством юмора, любознательностью и способностью находить нестандартные решения. Ещё интереснее выводы исследования Playfulness and Creativity. Авторы отмечают, что игровое отношение к задаче помогает человеку свободнее экспериментировать с идеями и находить неожиданные связи между явлениями. Когда мы используем случайные ассоциации или придумываем необычные сценарии развития событий, мы фактически играем с привычной картиной мира. ⭐️Креативность любит странности По сути, многие креативные техники работают именно благодаря этому механизму. Если присмотреться, многие из них выглядят довольно несерьезно. Представьте человека, который рифмует вывески на фасадах во время прогулки. Или команду дизайнеров, придумывающих десять способов использовать обычный кирпич. Или сценариста, который рисует мир, где кошки управляют транспортом. Такие упражнения помогают выйти за пределы привычных шаблонов мышления, поэтому тренд whimsy может быть интересен не только психологам, но и креаторам. Главное — не путать игру с бегством от реальности. Если маленькие причуды помогают снизить напряжение и вернуть ощущение новизны, они вполне могут стать здоровой формой самоподдержки. Возможно, именно поэтому взрослые люди покупают смешные брелоки, дают имена комнатным растениям и пускают мыльные пузыри на прогулке. А у вас есть свои маленькие несерьезные радости? Пишите в комментариях, обсудим. #КНП_исследования 🔵 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах

Подготовили для вас мета-образование Наш курс подходит для каждого! ☠️🤍🤍🤍☠️* Узнать больше Метакурс — это проводник в мир создания современного цифрового визуала и контента Кому подходит: • Сммщикам и админам каналов. • Совсем новичкам, без умений и опыта. • Дизайнерам с базовыми навыками. • Людям запускающим свой бренд. Что даёт: • За полтора месяца вы научитесь пользоваться передовыми нейросетями от бота Хромика до Recraft'a, и на базовом уровне освоите Illustrator, Photoshop, TouchDesigner, Ableton, Blender 3D, After Effects, CapCut, Figma. • Погрузимся в смежные сферы, научимся комбинировать подходы для создания комплексного мета-визуала. • Взаимодействие с сильным преподавательским составом • Лучших заберут на стажировку в ОАО/Щелочь • Новые связи, знакомства, умения. • Предмет «униформа ученика» • Лучший VPN на год Приглашенные звездные лекторы: Вова Аюев — Арт-директор и основатель студии Sasha™. Лидировал дизайн-команды в бигтехе. Преподаватель НИУ ВШЭ, BBE, Центрального университета. Работал с Adidas, Coca-Cola, Yandex, Alfa, Beeline, Okko, Кинопоиск, Manizha, Нурланом Сабуровым и другими. На лекции разберем, как оформление личного медиа-канала может быть продолжением идентичности дизайнера. Поговорим о том, как найти собственный визуальный язык и сделать его частью личного бренда. Владимир Лифанов — Дизайнер-некромодернист, основатель агентства Супрематика, #1 в рейтинге АКАР в сегменте «Брендинг». Создаёт проекты пикселями, рисует картины красками, пишет тексты буквами и выступает словами. На лекции разберём, что такое символ, какое место он занимает в айдентике, как появился термин «брендинг» и что вообще такое дизайн. Также обсудим, чем ребрендинг отличается от рестайлинга и зачем бизнесу важно это понимать. Финальный проект/портфолио: • Полноценное оформление вашего телеграм-канала с применением всех вышеперечисленных способов создания современного аудио-визуального контента. ОАО «Образовательная программа» Возможна оплата частями METACOURSE 3.0 22 222 RUB 🖱 🖤 Щелочь, ОАО

Тут хх опять немного обосрались и сделали в подписке генерацию сопроводительного (могли бы просто у меня попросить). Но когда генерируешь и отправляешь, рекрутер это видит, что оно сгенерировано, сам ХХ об этом и пишет собственно, за твои же деньги в подписке Я вот не понимаю, там настолько хуевые продакты работают или как? Ну как можно делать такой КАЛ, от которого у всех жутко горит жопа и делать всё максимально ПРОТИВ пользователя. Если у вас ещё не горит, просто на hirehi.ru приходите и всё будет хорошо Что вас жутко бесит в ХХ? (картинку стырил) ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы