Открыла hh.ru с утра - и провела там два часа😳

Не в поисках работы. Анализировала, что работодатели пишут в требованиях к дизайнерам одежды. Картина очень показательная. ➡️ Adobe Illustrator по-прежнему есть почти в каждой второй вакансии. Это уже базовый навык: технические рисунки, плоские раскладки, принты, работа с лекалами. ‼️Но за последний год изменилось другое. Нейросети из «желательного навыка» постепенно стали частью современных требований. Сегодня работодателям нужны дизайнеры, которые умеют использовать ИИ в своей работе: быстрее создавать концепции, визуализации, мудборды и контент. Именно поэтому все работы, которые я регулярно показываю здесь, - это проекты моих студентов. Сначала они создают технические рисунки в Adobe Illustrator, затем усиливают их с помощью нейросетей. После окончания обучения именно такие проекты становятся основой их профессионального портфолио. Что сегодня действительно важно уметь: ✨ Adobe Illustrator — технический рисунок и документация. ✨ Нейросети — визуализация, концепты и контент. ✨ Использовать оба инструмента в одной системе. Следующий поток курса по Adobe Illustrator стартует только осенью. ✨ А если хотите уже сейчас быть в курсе новых нейросетей, учиться применять их в fashion и постоянно получать новые инструменты и практику - вступайте в FVD CLUB. ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ А что у вас уже есть: Illustrator, нейросети или пока только начинаете осваивать оба направления?

1. Брендинг для коктейль-бара – Анастасия Билоус 2. Портфолио 2026 – Ботагоз Адилхан 3. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 4. Дизайн учебных материалов – Салтанат Мададова 5. Сайт для душа без воды – Валерия Смалюк 6. Дизайн логотипа и фирменного стиля для бренда одежды – Вероника Костерева 7. Логофолио – Виола Репак Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

Сначала люди вязали вручную при свете свечей. Затем появились вязальные гильдии, где мастера создавали роскошные изделия для знати. Позже промышленная революция подарила миру первые вязальные машины, а в XX веке они появились уже в обычных домах. Сегодня мы наблюдаем новую революцию. Компьютерные вязальные машины, цифровые выкройки, 3D-визуализация и даже нейросети помогают создавать трикотаж быстрее, точнее и интереснее, чем когда-либо раньше. История вязания — это история постоянного союза творчества и технологий. И этот путь продолжается прямо сейчас. ➡️ Хотите узнать, как современные дизайнеры используют нейросети для создания коллекций, принтов, примерок, видео и визуализаций? Приглашаю в наш клуб по нейросетям для дизайнеров одежды. Вместе изучаем новые инструменты, тестируем сервисы на практике и учимся внедрять ИИ в реальные fashion-проекты. ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ

— 100 просмотров? Это ни о чем. — 200 подписчиков? Ерунда. — Вот если бы 100 тысяч... Но давайте посмотрим на это иначе. Представьте, что вас пригласили выступить. Перед вами стоят 10 человек. Потом 50. Потом 100. Потом 200. И все они смотрят только на вас. Слушают. Изучают вашу работу. Интересуются вашим опытом. Сразу уже не кажется, что это мало, правда? Мы часто обесцениваем свою аудиторию, потому что видим только цифры на экране. Но за каждым просмотром стоит живой человек. Именно поэтому ценность блога не в миллионах охватов. Ценность блога - в эффективности. ❕ Пусть лучше вас смотрят 100 целевых людей, которым действительно интересна ваша тема, чем 10 000 случайных зрителей. Именно так появляются клиенты, ученики, партнеры и единомышленники. Кстати, в нашем клубе мы много говорим не только про нейросети, но и про то, как показывать свои работы миру, собирать портфолио, вести блог и привлекать аудиторию без бесконечной гонки за охватами. Если вы дизайнер одежды, швея, мастер хендмейда или развиваете свой бренд — присоединяйтесь ❤️ ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Дизайнеру нужно было месяцами носить идею в голове. Сначала эскизы. Потом поиски тканей. Потом образцы. Потом бесконечные объяснения команде, что именно ты хочешь получить. ‼️ И всё равно финальный результат часто отличался от того, что было задумано изначально. Сегодня всё выглядит совсем иначе. У вас появляется идея. И уже через несколько минут вы можете увидеть её на модели. ✨ Создать коллекцию. ✨ Подобрать ткани и принты. ✨ Собрать полноценные образы. ✨ Показать их на виртуальном подиуме. ✨ Сделать фото и видео для презентации. Но самое ценное даже не скорость. Впервые в истории дизайнер может показать свою идею людям ещё до производства. Увидеть реакцию. Понять, какие модели нравятся больше. Проверить спрос. Собрать аудиторию вокруг будущей коллекции. ➡️ То, что раньше требовало огромных вложений и месяцев работы, сегодня можно протестировать за один вечер. Мы живём в момент, когда путь от мысли до полноценной коллекции сократился с месяцев до нескольких часов. И кажется, это только начало 🚀 Если вам интересно, как создавать такие коллекции, виртуальные показы, примерки, принты и fashion-контент с помощью ИИ, заглядывайте в клуб. В этом месяце как раз разбираем современные инструменты для дизайнеров одежды ❤️ ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Щёлочь, как и любой футбольный клуб, прошла через множество визуальных итераций — у нас менялись логотипы, цвета, шрифты и стили, — и именно футбольная эстетика с её формой, типографикой и культурой клубных коллекций стала отправной точкой при разработке этого мерча. К ЧМ 2026 мы решили оглянуться на собственную историю и провести ретроспективный ресёрч: какой Щёлочь была на разных этапах. Это джерси — его результат. Все элементы на форме — не просто графика, а отпечатки эпох, через которые прошли мы и наше комьюнити. Чем сложнее становится доступ к социальным сетям, тем важнее переносить артефакты из цифровой среды в физический мир. Эта форма — попытка отрефлексировать пройденный путь и закрепить визуальный код, сформировавшийся под сильнейшим влиянием сообщества. Это не просто одежда и не просто мерч. Это лимитированная серия для тех, кто всё это время был рядом, — наша благодарность и способ сохранить алкалиграфику вне экрана, независимо от того, что происходит с интернетом. ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ СОСТАВ: 100% Хлопок 240 гр/м2 S/M - до 170см и 55 кг M/L - до 180см и 75 кг L/XL - до 195см и 100кг Точные параметры в сантиметрах: S/M — ширина по плечу 54 см, по груди 57 см; длина 70 см M/L — ширина по плечу 55 см, по груди 59,5 см, длина 73 см L/XL — ширина по плечу 57 см, по груди 62 см, длина 77 см

В новом видео показываю свой процесс создания галереи для Instagram, Telegram, VK и Pinterest - от идеи до готового результата. Разберём: ✨ как продумать структуру галереи ✨ где создавать изображения и карточки ✨ как сохранить единый стиль во всей серии работ ✨ какие нейросети использовать для fashion-проектов, принтов и мерча ✨ как ускорить создание контента в несколько раз Если вы дизайнер одежды, швея, мастер хендмейда, ведёте блог или просто работаете с визуалом - это видео может сэкономить вам немало времени. Ссылка YouTube Ссылка RuTube Ссылка VK Ссылка Дзен А для тех, кто хочет глубже разобраться в нейросетях, подготовила бесплатный каталог из 50+ ИИ-инструментов для творчества и работы. https://fvdesign.ru/50neiro Приятного просмотра ✨ Я в ВК | Я в Мах

❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ Щёлочь, как и любой футбольный клуб, прошла через множество визуальных итераций — у нас менялись логотипы, цвета, шрифты и стили, — и именно футбольная эстетика с её формой, типографикой и культурой клубных коллекций стала отправной точкой при разработке этого мерча. К ЧМ 2026 мы решили оглянуться на собственную историю и провести ретроспективный ресёрч: какой Щёлочь была на разных этапах. Это джерси — его результат. Все элементы на форме — не просто графика, а отпечатки эпох, через которые прошли мы и наше комьюнити. Чем сложнее становится доступ к социальным сетям, тем важнее переносить артефакты из цифровой среды в физический мир. Эта форма — попытка отрефлексировать пройденный путь и закрепить визуальный код, сформировавшийся под сильнейшим влиянием сообщества. Это не просто одежда и не просто мерч. Это лимитированная серия для тех, кто всё это время был рядом, — наша благодарность и способ сохранить алкалиграфику вне экрана, независимо от того, что происходит с интернетом. ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ ✨✨✨✨✨✨✨✨✨✨ СОСТАВ: 100% Хлопок 240 гр/м2 S/M - до 170см и 55 кг M/L - до 180см и 75 кг L/XL - до 195см и 100кг Точные параметры в сантиметрах: S/M — ширина по плечу 54 см, по груди 57 см; длина 70 см M/L — ширина по плечу 55 см, по груди 59,5 см, длина 73 см L/XL — ширина по плечу 57 см, по груди 62 см, длина 77 см

Когда появились нейросети, многие начали говорить, что профессия дизайнера скоро исчезнет. Но я вижу совершенно другую картину. Чем больше возможностей дают ИИ-инструменты, тем выше становится ценность специалиста, который понимает, что именно он делает. ➡️ Нейросеть может сгенерировать сотни красивых картинок. Но она не понимает композицию так, как понимает дизайнер. Не знает особенностей производства. Не умеет самостоятельно принимать решения. Не отвечает за конечный результат. ‼️ Поэтому я по-прежнему считаю, что дизайнеру необходима сильная база. ✨ Понимание цвета, формы и композиции. ✨ Насмотренность. ✨ Знание материалов. ✨ Конструкторское мышление. ✨ Умение создавать грамотные технические эскизы. Именно поэтому Adobe Illustrator остается одним из главных инструментов в работе дизайнера одежды. Он позволяет создавать точные технические рисунки, которые понимают конструкторы, технологи и производство. ➡️ А дальше эту базу усиливают нейросети. С их помощью можно быстрее искать идеи, создавать коллекции, делать виртуальные примерки, визуализировать ткани, генерировать фото и видео-контент. Но управляет всем этим процессом по-прежнему человек. На мой взгляд, сегодня выигрывают не те, кто отказался от классического образования ради ИИ, и не те, кто игнорирует новые технологии. Выигрывают те, кто умеет соединять оба мира. ➡️ Забирайте подборку из 50 нейросетей для дизайнеров, швей и всех, кто работает в fashion-индустрии 👇🏻 Забирайте подборку по ссылке Я в ВК | Я в Мах

Ещё несколько лет назад, чтобы превратить картину в коллекцию одежды, понадобились бы недели работы: анализ образа, подбор палитры, создание эскизов, визуализация, фотосъёмка. ➡️ Сегодня часть этой работы можно сделать за один вечер. Недавно я решила провести эксперимент и взять знаменитую картину «Девушка с жемчужной серёжкой». Сначала была картина. Потом появились современные образы, вдохновлённые её цветами, силуэтом и настроением. Затем подиумные модели. ‼️ А потом - целая мини-коллекция, которую можно представить на показе. И самое интересное здесь не скорость. Самое интересное, что нейросеть не заменяет дизайнера. Она становится инструментом для исследования идей. Можно за несколько минут проверить десятки концепций, посмотреть разные варианты силуэтов, тканей, цветов и найти решения, до которых раньше просто не дошли бы руки. Именно поэтому сегодня ИИ становится частью моды, искусства, дизайна и рекламы. Не вместо человека. Вместе с человеком. ✨ Если вам интересно, как использовать нейросети для создания коллекций, принтов, визуализаций, виртуальных примерок и контента для социальных сетей, приглашаю в клуб ➡️ВСТУПИТЬ В КЛУБ Там мы регулярно разбираем новые инструменты, промпты и реальные кейсы применения ИИ в модной индустрии.

В новом видео я решила проверить это на одной из самых узнаваемых картин в мире - «Девушка с жемчужной серёжкой». Мне всегда было интересно, как дизайнер одежды смотрит на произведение искусства. Ведь это не просто картина. Это цвета, формы, настроение, характер и огромное количество деталей, которые можно переосмыслить в современном образе. В видео показываю весь процесс: от анализа картины до создания коллекции и подиумных образов с помощью нейросетей. Получился интересный эксперимент на стыке искусства, моды и технологий. Ссылка YouTube Ссылка RuTube Ссылка VK Ссылка Дзен 🎁 И отдельно оставила бесплатную подборку «50 нейросетей для дизайнера одежды»: https://fvdesign.ru/50neiro Я в ВК | Я в Мах

Именно такой разрыв зафиксировал европейский бренд после внедрения ИИ-инструментов в процесс разработки - от первого скетча до образца, готового к производству. ✨ Это не магия и не красивые обещания маркетологов. Это конкретная цепочка инструментов, которая убирает самые долгие и дорогие этапы работы. Фотореалистичный рендер вместо физического прототипа на ранней стадии - клиент видит результат ещё до пошива. Симуляция ткани в 3D вместо тестового образца - можно заранее понять, как материал будет вести себя на фигуре, где появятся заломы и как будет работать драпировка. Автоматическая сборка tech pack из скетча - конструктивные узлы, мерки и инструкции для фабрики формируются без многочасового заполнения таблиц вручную. ‼️ Каждый такой этап отдельно экономит часы. Вместе они меняют скорость работы принципиально. Для независимого дизайнера это особенно важно. Меньше образцов - меньше затрат на запуск. Быстрее итерации — быстрее выход на рынок. Меньше ошибок и правок с производством — меньше потерь времени и денег. Сейчас уже недостаточно просто уметь рисовать коллекции. Важно понимать, как выстроить современный процесс разработки, в котором нейросети работают на вас и помогают делать больше за меньшее время. ➡️ Именно этим мы занимаемся в клубе Fashion Vector Design. Разбираем новые инструменты, тестируем их на реальных проектах, создаём коллекции, примерки, фото, видео и учимся внедрять ИИ в рабочий процесс дизайнера одежды. 👉 ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Ещё несколько месяцев назад многие из них говорили: • «Я вообще не дружу с нейросетями» • «Мне уже поздно разбираться» • «Я шью руками, зачем мне ИИ?» • «У меня нет времени на соцсети» • «У меня нет денег на фотосессии» Сегодня: • Они создают коллекции за считанные часы. • Делают виртуальные примерки. • Запускают собственные проекты. • Оформляют портфолио. • Снимают видео для соцсетей. • Тестируют новые модели ещё до пошива первого образца. • И главное — начинают зарабатывать на своих идеях быстрее. ✨ Наш клуб - это не просто обучение нейросетям. Это место, где дизайнеры одежды, швеи, мастера хендмейда и владельцы брендов вместе осваивают инструменты будущего. Что внутри: ✔ создание коллекций одежды с помощью ИИ ✔ виртуальные примерки ✔ создание принтов ✔ генерация продающих фото без дорогих фотосессий ✔ создание видео для Reels, Shorts и TikTok ✔ виртуальный стилист ✔ оформление портфолио ✔ развитие личного бренда и социальных сетей ✔ идеи для заработка на новых технологиях И всё это простым языком, пошагово, без сложных технических терминов. Если что-то не получается - вы не остаётесь один на один с проблемой. В клубе тёплое сообщество, где всегда можно показать работу, получить обратную связь, задать вопрос и обсудить свои идеи. 💡 Пока одни думают, нужны ли нейросети дизайнеру, другие уже используют их каждый день и получают преимущество. 👉 ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Сегодня многие дизайнеры делают ставку на нейросети, но есть одна вещь, которую пока не может заменить ни один сервис - насмотренность. ➡️ Именно она помогает создавать интересные силуэты, находить необычные детали, лучше чувствовать пропорции и видеть больше возможностей в каждой идее. Если вы хотите прокачать свои эскизы и научиться увереннее визуализировать коллекции, обратите внимание на эти книги. ✨ Colour in Fashion Illustration — Tiziana Paci Отличная книга для тех, кто хочет научиться работать с цветом в fashion-иллюстрации. Здесь подробно разбираются техники раскрашивания эскизов, сочетания оттенков, работа с маркерами и акварелью. После неё начинаешь лучше понимать, как цвет влияет на восприятие коллекции и помогает передавать настроение через рисунок. ✏️ Fashion Illustration & Design — Manuela Brambatti Настоящая классика для fashion-дизайнеров. Книга помогает разобраться с пропорциями fashion-фигуры, динамикой поз, передачей движения и фактур тканей. Особенно полезна тем, кто хочет вывести свои эскизы на более профессиональный уровень. 👗 Designing a Fashion Collection — Claudia Ausonia Palazio Эта книга уже не столько про рисунок, сколько про создание коллекции как системы. Она показывает, как искать вдохновение, собирать мудборды, развивать идеи и объединять отдельные модели в единую концепцию. Очень полезна для тех, кто хочет мыслить как дизайнер коллекций, а не отдельных изделий. 👙 Lingerie & Beachwear: 1000 Fashion Designs Огромный источник вдохновения для поиска новых силуэтов, декоративных решений и конструктивных элементов. Даже если вы не работаете с бельём или купальниками, книга помогает расширить визуальный кругозор и увидеть интересные дизайнерские приёмы. 💎 Fashion Details: 4000 Drawings Настоящая энциклопедия деталей. Воротники, карманы, манжеты, складки, застёжки, драпировки и множество других элементов собраны в одном месте. Это одна из тех книг, к которой хочется возвращаться снова и снова во время работы над коллекцией. Сейчас многие используют нейросети для генерации идей и визуализации одежды. Но чем больше у вас насмотренность и понимание дизайна, тем сильнее будут результаты работы с любым ИИ. ‼️ Поэтому хорошие книги по-прежнему остаются одним из самых быстрых способов профессионального роста дизайнера. Сохраняйте подборку 📌 Возможно, одна из этих книг станет вашим следующим источником вдохновения.

1920-е, 1950-е, 1970-е, 1980-е… И знаете что? Некоторые варианты меня удивили 😄 ➡️Раньше для таких экспериментов нужно было часами искать референсы, объяснять мастеру, рисковать длиной волос или ждать, пока всё отрастёт обратно. Сейчас достаточно нескольких минут и пары запросов в нейросеть. Можно посмотреть, как вы будете выглядеть с каре 20-х годов, голливудскими волнами 40-х, объёмом 80-х или модной стрижкой 90-х — без ножниц, окрашивания и стресса для волос. ✔️Именно за это я люблю современные ИИ-инструменты. Они позволяют не гадать, а видеть результат ещё до того, как вы что-то изменили в реальности. ➡️Кстати, тема мая и июня в нашем клубе «Виртуальный стилист» как раз посвящена таким экспериментам. Разбираем: ✨ виртуальную примерку одежды; ✨ подбор причесок и цвета волос; ✨ типажи и цветотипы; ✨ создание персонального стиля с помощью ИИ; ✨ промпты и сервисы, которые делают всё это за минуты. Если давно хотели посмотреть на себя по-новому, но не готовы радикальным изменениям👇🏻 ВСТУПИТЬ В КЛУБ

Сейчас инструментов стало так много, что легко потеряться: одни красиво показывают демо, другие не подходят под реальные задачи, третьи просто отнимают время. Поэтому я собрала в одном видео нейросети, которые действительно можно применять в fashion уже сейчас. Покажу: ✨ создание коллекций ✨ генерацию принтов ✨ фотореалистичные визуализации ✨ виртуальные примерки ✨ создание фото и видео-контента ✨ инструменты для ускорения работы дизайнера Если давно хотели разобраться, что из ИИ действительно стоит внимания — посмотрите ролик на удобной площадке: Ссылка YouTube Ссылка RuTube Ссылка VK Ссылка Дзен 🎁 И отдельно оставила бесплатную подборку «50 нейросетей для дизайнера одежды»: https://fvdesign.ru/50neiro А потом расскажите — какая нейросеть у вас сейчас в избранном?

Масштабный конкурс объединяет производителей и креативную индустрию. Компании получат новые дизайн-решения для своих продуктов, а дизайнеры — возможность поработать с лидерами рынка и заключить контракты со статусными заказчиками. «Фабрика дизайна» задумана как площадка, где дизайн работает на реальный бизнес. Здесь создаются решения для самых разных сфер: от промышленного оборудования и техники до упаковки, мебели и товаров повседневного спроса. Проект охватывает все направления: промышленный, коммуникационный, концептуальный дизайн, дизайн среды. Что конкурс дает бизнесу? Российские компании и предприниматели приходят в проект с реальными производственными запросами — например, на разработку дизайна техники, мебели, одежды или промышленного оборудования. По итогам они: – получают готовые проекты и свежие идеи, разработанные под руководством экспертов индустрии; – находят талантливых специалистов и обновляют свою команду; – тестируют новые подходы к своему продукту и работают с дизайнерами со всей страны. Зачем дизайнерам участвовать в конкурсе? К участию приглашаются как опытные дизайн-бюро, так и молодые специалисты и студенты (обязательное условие — статус ИП, самозанятого или юрлица). Для них «Фабрика дизайна 4.0» — это шанс: – создать реальный кейс для крупного заказчика и заявить о себе; – пройти менторство у лидеров российской дизайн-индустрии; – получить заказ на реализацию проекта от предприятий и приглашение на стажировку. Кто в жюри и наставниках? Участники будут разрабатывать проекты под руководством практиков рынка и лидеров дизайн-индустрии. Жюри конкурса возглавит президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. В этом году работы оценят основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и гендиректор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель Лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер 2050.ЛАБ Алексей Шаршаков и другие представители отрасли. Как работает проект в цифрах? За четыре года проект «Фабрика дизайна 4.0» собрал более 1 400 участников и 393 компании. Проект реализуется с 2022 года. За это время он объединил 393 компании-заказчика и более 1400 участников, которые разработали 659 дизайн-решений. Как будет проходить конкурс в этом году? Проект разделен на два потока. В каждом из них участников ждет распределение задач, командная работа, доработка проектов и финальная презентация проектов перед жюри и представителями компаний. I поток: прием заявок и задач идет до 9 июля 2026 года. Финальная презентация проектов состоится 15 сентября. II поток: прием заявок стартует 16 сентября и продлится до 6 ноября 2026 года. Финал и защита проектов пройдут 22 января 2027 года. Конкурс проводится Агентством креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы совместно с Союзом дизайнеров России. В 2026 году оператором проекта выступает АНО «Креативный путь». Подать заявку на сайте

▶️ Праздник тех, кто создаёт одежду, работает с тканями, разрабатывает коллекции, строит лекала, шьёт, вяжет, вышивает и превращает идеи в реальные изделия. Сегодня индустрия меняется быстрее, чем когда-либо. К привычным инструментам добавились нейросети, виртуальные примерки, AI-визуализация и новые возможности для творчества. ❕ Поэтому я собрала подборку из 50 нейросетей для дизайнеров, швей и всех, кто работает в fashion-индустрии 👇🏻 Забирайте подборку по ссылке

Adobe Illustrator + нейросети = новый уровень работы дизайнера одежды. - Эскизы. - Технические рисунки. - Презентации коллекций. - Контент для соцсетей. - Современное портфолио. - Визуализация идей до производства. И самое интересное - это уже не “будущее дизайна”. Это новая реальность индустрии. Сегодня дизайнер - не просто человек, который рисует. Это арт-директор, стилист, визуализатор и режиссёр идеи одновременно. На курсе: - учимся работать в Adobe Illustrator - создаём профессиональные fashion-иллюстрации - интегрируем ИИ в рабочий процесс - превращаем идеи в визуал, который выглядит дорого и современно Именно такие навыки сейчас начинают требовать бренды и работодатели. Пока одни боятся нейросетей - другие собирают сильное портфолио и выходят на новый уровень⬆️ Если хотите больше разобраться в ИИ - забирайте 50 нейросетей, которые помогут в дизайне и творчестве. Забирайте подборку по ссылке

Так выглядят мои дни последние месяцы 💜 ➡️ Утром увидела «Рождение Венеры» Боттичелли — и тут же подумала: а если её на подиум? Платье как картина. Костюм с фрагментом полотна. Луки, в которых живёт сама эпоха. Раньше эта идея осталась бы в голове. Теперь — пара часов в нейросети, и у меня готовый показ. Смотрите 👆 И вот о чём я думаю, глядя на это. Раньше у дизайнера одежды было два пути: либо ты гениально рисуешь, либо нанимаешь команду. Иначе идеи умирали в голове, не доходя до бумаги. Сейчас появился третий путь. Ваше вдохновение + ИИ как инструмент. Не замена таланту. Не «вместо рук». А продолжение того, что вы уже умеете чувствовать и видеть. У кого-то творчество умерло. А у меня появился новый инструмент. В моём клубе FVD CLUB мы как раз об этом - учимся вдохновляться и превращать это в визуал. От картины Боттичелли до готовой коллекции. → ВСТУПИТЬ В КЛУБ Мне бы спать успевать. Идей столько - горшочек не вари✨