Во Франции разгорается конфликт вокруг китайского онлайн-ретейлера Shein, пишет The Guardian. После серии временных поп-апов в Дижоне, Тулузе и Марселе компания объявила о планах открыть первые постоянные магазины во Франции — в универмагах Galeries Lafayette и BHV, которыми владеет компания Société des Grands Magasins.

Решение вызвало резкую критику со стороны модного сообщества: представители Galeries Lafayette заявили, что магазины Shein нарушают франшизное соглашение и противоречат ценностям бренда, а глава Федерации французского prêt-à-porter назвал Shein «угрозой для национальной индустрии». Французские журналисты отметили, что модель компании полностью противоположна традиционной французской культуре качества и разумного потребления; кроме того, они утверждают, что Shein эксплуатирует своих сотрудников и загрязняет окружающую среду за счет огромных объемов производства. На фоне протестов и петиции против открытия офлайн-точек Shein, которая уже собрала более 270 тысяч подписей, французский сенат одобрил законопроект, направленный против «ультра-фастфэшна». Он предполагает введение дополнительного налога, ограничение на рекламу и сотрудничество с инфлюенсерами, а также обязательное раскрытие информации о производстве. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

У Дома культуры «ГЭС-2» установили новую скульптуру — семиметровую «Садовую лопатку».

Ее создали в 2001 году супруги-скульпторы Клас Олденбург и Кошье ван Брюгген, известные своими работами в виде повседневных предметов (носового платка, рожка мороженого), увеличенных в десятки раз. За счет игры с формой и размером Олденбург и ван Брюгген стирали границы между реальностью и воображением и добавляли иронии в привычное восприятие предметов искусства. Красная «Садовая лопатка», сделанная из нержавеющей стали, алюминия и стеклопластика, сменила скульптуру Урса Фишера «Большая глина № 4», которая четыре года стояла на спуске к Водоотводному каналу. Такая ротация — часть замысла архитектора «ГЭС-2» Ренцо Пьяно, который предполагал, что скульптуры на территории Дома культуры будут меняться, фиксируя определенный момент развития диалога общества с современным искусством. Этот гигантский садовый инструмент передает почти наивную радость от пробуждения искусства, когда оно вдруг начинает отражать реальность и истинную природу вещей. Если “Большая глина №4” была скульптурой из палеолита, данью уважения нетронутой, первородной материи, то “Садовая лопатка” — шаг к эпохе неолита, когда люди, осев, стали планировать будущее и растить урожай. Чем обусловлен такой переход? Тем, что культура не стоит на месте. Она меняется и развивается, в том числе используя иронию как движущую силу , — объяснил идею скульптуры куратор и художественный критик Франческо Бонами. Появление работы Олденбурга и ван Брюгген знаменует начало новой кураторской программы, посвященной паблик-арту и его роли в современной культуре. Подробностями программы представители «ГЭС-2» поделятся позже, но уже известно, что в ней примут участие российские и международные художники. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

Алессандро Микеле в беседе с WWD подвел итоги первого года работы на посту креативного директора Valentino. Собрали главное:

🔹Дизайнер отметил рост давления на модную индустрию из-за финансовых ожиданий и ускоренного темпа изменений. По его словам, рынок требует быстрых результатов, что осложняет работу креативных директоров. 🔹Микеле признал, что вокруг его работы много критики и слухов, но подчеркнул важность сохранять баланс и оставаться верным собственному стилю. Он отверг обвинения в «гуччиификации» Valentino, отметив, что видит своей задачей постепенное обновление бренда. 🔹Важнейшей частью будущего Valentino Микеле считает кутюрное направление и планирует развивать его, опираясь на мастерство ателье. 🔹Говоря о перспективах, дизайнер осторожно оценил возможность расширения продуктовых линий, отметив, что у бренда есть потенциал в ювелирной линии. Valentino в 2024 году зафиксировали выручку в €1,31 млрд — минус 3% по сравнению с 2023-м. В то же время в компании произошли управленческие изменения: новым CEO стал Риккардо Беллини, а у материнской группы Kering сменился руководитель — пост занял Лука де Мео. Коллекцию Valentino весна–лето 2026 покажут в парижском Институте арабского мира. По словам Микеле, в ее основе лежит исследование понятия красоты, к которому он намерен обратиться с опорой на наследие Валентино Гаравани, но через собственное прочтение. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

Новость о том, что сгенерированная ИИ актриса Тилли Норвуд может подписать контракт с настоящим пиар-агентством, вызвала волну споров и критики, пишет Deadline.

В ответ ее создательница, актриса и технолог Элайн Ван дер Велден, выпустила заявление. Она подчеркнула, что Тилли не создана для замены живых актеров, а является художественным проектом. По ее словам, искусственный интеллект — это новый инструмент наряду с анимацией или компьютерной графикой, которые дают кинематографу новые возможности. Против идеи уже выступили актрисы Мелисса Баррера, Кирси Клемонс и Тони Коллетт. Некоторые из них даже предложили бойкотировать агентства, которые будут работать с ИИ-персонажами. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Первое приглашение на шоу Dior нашло своего адресата — журналиста и модного критика Александра Фьюри.
Видимо, чтобы сохранить символическую связь с дебютной коллекцией для бренда, Джонатан Андерсон вновь обратился к переизданной керамической тарелке из архивов модного дома, но в этот раз отправил на ней не куриные яйца, а орехи. Осталось понять, что это значит… 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Соль и боль дизайнеров, которым тяжело писать о себе
Снова привет. Вы испытывали когда-нибудь подобные «прелести» творческой профессии: кризис идей, сомнения в своей экспертизе, неспособность рассказать о своей работе, сравнение с другими, непонимание первого шага, потеря мотивации, прокрастинация, страх критики, боязнь сцены, осуждения, увольнения...? Мы да. Но в редакции и среди друзей Явно очень много людей, которые через это прошли и готовы говорить об этом. Вести канал, тем более регулярно, тем более не одному, а с редакцией — сложно. Нужно думать о мотивации авторов, интересах, планировании, оформлении, решать спорные вопросы. Однако, уже два с чем-то года мы делаем контент и добрались почти до 5к аудитории. И судя по тому, что с нами партнёрятся крутые чуваки вроде ENDY, G8, MADS мы что-то делаем правильно. Короче, мы с Юлей из tak.pobedim придумали дизайн-движение, которое поможет решить некоторые боли из тех, что написаны выше. Мы хотим взять всю свою экспертность в создании контента и передать её всем, кому это нужно. Включайте ваши уведомления, скоро расскажем, в чём там суть. Пока можно по картинке погадать, что это такое может быть и как будет называться И поставьте реакции, если заинтересовало #антон #анонс #мероприятие 🍑 Явно.Дизайн x 🔔 tak.pobedim
Изображение поста
Изображение канала: Ким Воронин | Деньги на дизайне
Как новичку продать свои услуги
Даже если у вас почти нет опыта и портфолио не ахти, вы сможете завоевать любого клиента с помощью аудита. Короче, аудит — это когда вы берёте презентацию клиента, смотрите, что там хорошо, а что можно улучшить, и показываете свои идеи, как её прокачать. Это реально помогает клиенту понять, что вы профи, и сразу даёт повод начать с вами работать. Прикрепил видосик, где наш суперопытный куратор показывает кусочек урока. Смотрите, как она делает аудит клиентской презентации. Если коротко, вот шаблон любого аудита: 1️⃣ Открываете презентацию клиента, включаете запись экрана через любую программу. 2️⃣ Хвалите то, что получилось — смысл, структура, визуал. 3️⃣ Критикуете слабые места, объясняете, почему они слабые, и сразу показываете пример своих слайдов, которые могли бы это исправить. 4️⃣ Говорите сроки и стоимость работы и предлагаете клиенту начать сотрудничество. Это короткая инструкция, а на курсе есть полный видеоурок почти на полчаса, где куратор с кучей опыта детально проговаривает всё. Уроки про аудит это часть наших обновленных материалов. Они входят в состав симулятора работы с клиентом На курсе вы смотрите урок, потом пробуете сами провести свой первый аудит. После этого реально не страшно работать с первым клиентом. ⚡ Новый поток PowerPoint Ниндзя стартует через 5 дней — и это последний поток в 2025 году. Записаться на курс
Video is not supported
Изображение канала: The Blueprint News
Фильм «Большое, отважное, прекрасное путешествие» с Марго Робби и Колином Фарреллом собрал в США всего 3,5 млн долларов в первые дни проката. Средний рейтинг критиков на Rotten Tomatoes составил ниже среднего — 38%.
Премьера фильма режиссера Когонады (снявшего в 2021 году «После Янга») состоялась 19 сентября. По данным издания Variety, мировые сборы за выходные составили 8 миллионов долларов. Эксперты ожидали, что картина соберет не более 10 миллионов долларов. Согласно сюжету, два главных героя встречаются на свадьбе общего друга, после чего отправляются в фантастическое путешествие по своему прошлому. В фильме также снялись Кевин Клайн, Фиби Уоллер-Бридж, Лили Рэйб, Джоди Тернер-Смит, Билли Магнуссен и другие. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Изображение канала: Точка входа
Сценарист YouTube-эссе в Fundmates
Fundmates — это финтех-платформа для YouTube-креаторов в США. Мы делаем продуманные YouTube-эссе на английском о фильмах и сериалах. Нужен автор с сильным критическим мышлением, структурой и чувством темпа. Задачи: — Писать скрипты ~8 400 слов в фирменном стиле канала на английском языке — Собирать структуру: хук → тезис → сквозной аргумент → развязки — Делать ресёрч: сцены, интервью, сборы / критика — Использовать AI для ускорения идей / плана и черновика, но доводить «руками» до финального качества — Работать в Google Docs, принимать правки и доводить до хорошего уровня по чек-листу Ожидания: — Хороший английский — Насмотренность и умение аргументировать фактами — 1–3 примера англоязычных длинных текстов (лучше по кино / сериалам) — Умение работать с AI без потери авторского голоса — Самоорганизация: ~4 скрипта/месяц, иногда больше Будет плюсом: — Опыт написания сценариев для YouTube-эссе — Понимание удержания аудитории, переходов, комедийных битов — Привычка к факт-чекингу и чистоте источников Условия: — Удаленно — $200 за скрипт, прошедший чек-лист качества (чек-лист предоставляется) — Постоянная загрузка и долгосрочное сотрудничество при хорошем мэтчe Как откликнуться: Письмо на почту daria@fundmates.com с темой «Scriptwriter — [Ваше имя]» где так же приложены: 1–3 примера ваших англоязычных текстов и 3–5 предложения о вашем процессе написания текстов (план → драфт → AI → редактирование). #вакансия
Изображение поста
Изображение канала: Salon Interior
#история
Самой известной настольной лампой Филиппа Старка считается Guns, которую он придумал в 2005 году для итальянской марки Flos. Критики называли ее безвкусицей и уродством и предрекли нулевые продажи. Но время показало обратное. Светильник не только хорошо продавался, но и, как и многие другие произведения маэстро, его стали очень часто подделывать.
Изображение поста
Изображение канала: UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Криво чи геніально? Що насправді стоїть за “поганим” дизайном
Є одна річ, яка мене й досі дивує і, чесно кажучи, дратує: люди, які роблять контент, хайпуючи на чужих помилках. Скриншоти, твіти, відосики — «подивіться, як криво!», «ну що за сором!», «так не роблять професіонали!». Глядачі плескають, автор збирає лайки й відчуває себе експертом. Знайомо? Сьогодні проллємо цифровий чай на це питання. І от у чому парадокс: у 90% випадків ця критика не має нічого спільного з реальною професійною оцінкою. Це не про дизайн і не про розуміння процесу. Це чисто розважальний жанр рівня «критикуємо чужі кухні, бо самі не вміємо готувати». Підписатися на автора: Mykola Chukreiev #comments">Коментувати | Читати
Изображение поста
Изображение канала: Вебдизайнерская
Адвокат дьявола — скептик-зануда или панацея от провала?
Адвокат дьявола - необходимый критик в команде, провоцирующий на размышления и помогающий увидеть проблемы. Наставник или разрушитель? Узнайте больше! Читать на дизайнерс | #статья
Изображение поста
Изображение канала: Журналус лайт
📖 Вышел Журналус № 473. Как не перепутать реталик с Виталиком во время разноцветных дождей
Вот что мы подготовили на этой неделе: • Цитаты из книги Ю-Кай Чоу «Геймифицируй это. Как стимулировать клиентов к покупке, а сотрудников — к работе» • Как кругозор помогает дизайнерам проектировать и развивать карьеру • Что такое реталик в шрифтовом дизайне и как его используют • Почему менеджмент похож на воспитание • Как устроено цифровое отображение и восприятие цвета • Техника для идеальной отрисовки вектора с помощью кривых Безье • Как применить продуктовый подход в жизни • Что такое критика и как на неё реагировать • Полезная архивная лекция Дениса Машарова о «шрифтовой кулинарии» • Урок по ИИ-функции Figma Make • Откуда на клавиатуре появился Enter • Большой онлайн-архив интерфейсных анимаций
Изображение поста
Изображение канала: Projects & Principles
Ислледовательская программа Аудитории* 2024 года подходит к концу — и весь сентябрь участники будут рассказывать о своих проектах. А ещё в преддверии нового года будет день открытых дверей: следующая программа стартует в ноябре. Ко всем встречам можно подключаться онлайн, и первая уже завтра.
· 6 сентября — Депортируемое тело в интерьере: элементарные пространства гуманитарного исключения. Максим Спиваков. · 13 сентября — От Voxel City к классовой критике: московская архитектура и капиталистические отношения. Денис Прокуронов. · 20 сентября — Архитектурный разучиватель. Настя Савельева и Полина Шурупова. · 23 сентября — День открытых дверей. · 27 сентября — Этический проект. Сергей Ситар, Александр Острогорский, Ирина Аристархова, Юрий Григорян, Марат Невлютов, Евгения Репина и Сергей Малахов, Николай Смирнов, Полина Патимова. Все встречи начинаются онлайн в 11:00 по московскому времени. У них будут видеотрансляции. Если вы интересуетесь теорией и/или думаете о поступлении в Аудиторию* в этом году, присоединяйтесь. Open Call на новый сезон будет кликнут чуть позже — постараюсь написать об этом отдельно.
Изображение поста
Изображение канала: Дизайнер, привет
🥲 Состояние продуктового дизайна в 2025 году
Никита Самутин провёл масштабное исследование с участием 340 продуктовых дизайнеров из США, Европы и СНГ. Главный вывод: дизайнеры готовы брать ответственность за свой рост, но среда не даёт им возможностей. 75% считают себя ответственными за развитие, но только 19% получают задачи, влияющие на бизнес. Каждый третий дизайнер тонет во встречах, 93% сталкиваются с перегрузкой, а 75% нужно минимум 2-3 недели отпуска для восстановления. При этом 77% не боятся AI и видят в нём помощника, а не конкурента. В Европе поиск работы в 2024 году стал занимать в два раза дольше, только 9% получают адекватный фидбек после собеседований. Внутри: – Почему дизайнерам сложнее всего общаться со стейкхолдерами, а не с разработчиками; – Как размер команды влияет на ощущение перегрузки; – Три главные причины выгорания в профессии; – Почему 49% критикуют существующие курсы; – Как изменились сроки поиска работы в 2024 году; – Что дизайнеры думают про угрозу AI. P.S А вы что думаете? С чем сталкивались? ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Изображение канала: Дизайнер, привет
🛡️ Что такое критика и как на неё реагировать
Автор статьи делится личным алгоритмом, как различать «фигня» от полезного фидбэка. Он делит критику на два типа: конструктивная помогает расти, деструктивная просто бьёт по самооценке. Приводит чёткий план реакции, который спасает нервы и сохраняет отношения с коллегами. Секрет простой: не спорь сразу, а сделай паузу и задай три вопроса. Кто критикует? Касается ли это меня лично? Есть ли конкретное решение? Ответы сразу показывают, стоит ли тратить энергию или просто отпустить. Внутри: – Как отличить конструктивную критику от деструктивной; – Признаки токсичных замечаний; – Три техники психологической защиты; – Упражнение «зеркало» для прокачки самооценки; – Техника «бутерброд», если самому нужно критиковать; – Как реагировать, когда начальник говорит «всё фигня». ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Изображение поста
Изображение канала: SINTEZ [синтез]
PORTFOLIO REVIEW
Какое портфолио цепляет заказчиков и выделяется на фоне остальных? Часто разница между «хорошо» и «великолепно» заключается в деталях подачи, о которых вы могли не задумываться. Уже в этот четверг мы вместе с коллегами из архитектурного бюро ABAU проведем детальный и честный разбор ВАШИХ портфолио. Что будет на стриме? 🤎Живой разбор — детально разберем присланные портфолио, дадим конструктивную критику и советы. 🤎Сильные стороны — выделим то, что цепляет больше всего, и объясним, почему. 🤎Точки роста — покажем, что можно улучшить в композиции, подаче и оформлении. 🤎Что нельзя делать — обсудим частые ошибки, которые портят даже сильные работы. 🤎Как принять участие?🤎 Присылайте ссылки на ваше портфолио (Behance, PDF-файл, сайт) на нашу почту sintez.space@gmail.com с темой письма «Портфолио на разбор». 📌 Когда: 4 сентября в 19:00 (мск) 📌 Где: онлайн-встреча (2 часа) 🤎Спикеры: Руслан Гильманов, Глеб Лимонов Ждём ваши работы и вас на стриме! Переходите по ссылке, чтобы не пропустить ⤵️ https://vkvideo.ru/video-210918942_456239051?back_url=&list=1de0a88bd5bcb5a09c&preview=&screen=&source=&webcast=&z=video-210918942_456239051%2F%2F%40public210918942 Расскажите друзьям и коллегам, кому это может быть полезно! Это отличная возможность взглянуть на свои работы свежим взглядом. @sintez_space
Изображение поста
Изображение канала: The Blueprint News
Пользователи приложения Vogue обратили внимание на то, что доступ к подиумному архиву Vogue Runway теперь защищен пейволлом: подписка на месяц обойдется в 4,99 доллара, на год — в 19,99 доллара. При этом на сайте просмотр показов стал платным уже давно – эта функция была доступна только подписчикам диджитал-версии Vogue. Одним из первых нововведение заметил модный критик Ханан Бесович; Vogue пока информацию не прокомментировали.
Расстраиваться не спешим: с этого года следить за коллекциями российских и зарубежных брендов можно в нашем разделе «Показы» — причем, абсолютно бесплатно. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Изображение канала: Дизайн-лодка
Сегодня хочу поделиться ещё одной дизайн-историей из своего прошлого. А начнётся она, в очередной раз, со слов «работал я в одной шараге». Это потому, что был период, когда я неправильно подходил к выбору и поиску мест работы, от чего и попадал в разные безымянные подпольные дизайн-шараги.
На этот раз я устроился в небольшую подрядную дизайн-студию, арендующую полуподвальное помещение в одном московском районе. Устроился я туда на зарплату в целых 50 000 деревянных. Для 2008 года сумма была очень даже неплохая. Доллар тогда стоил всего 24 рубля, а не 78 как сегодня. Студия кормилась за счёт одного крупного рекламного агентства, регулярно поставляющего техническую работу вроде ресайзов, адаптаций и допечатной подготовки. Были и достойные задачи, даже веб-сайты и брендинг. В первые пол года дела шли неплохо — зарплата исправно выплачивалась, пусть и в конверте. *** На компьютерах студии была установлена программа Radmin, позволяющая владельцу студии подключаться к любому из наших мониторов и следить за тем, кто и что делает. Пару раз я наблюдал, как курсор мышки чуть заметно двигался без видимой на то причины. А однажды, зайдя без стука в кабинет владельца, я обнаружил свой рабочий стол на его мониторе. Так владелец студии наблюдал за работой дизайнеров. Вскоре, кризис 2008 года дал о себе знать. Начались первые задержки выплат. К Radmin добавилось требование о ведении ежедневных отчётных таблиц в Excel. Каждый дизайнер, включая руководителя отдела, был обязан по пришествии в офис записать время начала работы над той или иной задачей. Если требовалось выйти на перекур или в туалет, это также необходимо было отразить в отчёте. Это мешало работе. Периодически я вспоминал, что не отметил в графике старт или завершение работы над задачей и принимался вспоминать, что и когда я начал или закончил вместо того, чтобы работать над задачами. В студии повисла атмосфера недоверия. Однажды, после того, как кто-то из дизайнеров рассказал пару анекдотов, руководителю отдела был сделан выговор от владельца студии. На следующий день руководитель собрал нас и попросил не смеяться, тем более громко, а желательно вообще помалкивать. Видимо наше настроение и юмор пришлись не к месту. *** Настал день отчёта. Руководитель зашёл в кабинет и попросил предъявить отчёты за месяц. Оказалось, никто, кроме меня их не вёл. Ещё один дизайнер пытался, но сдался уже на втором дне, никому об этом не сказав. Что любопытно — не прозвучало ни одного слова критики в адрес тех, кто проигнорировал таймшитирование и просто забил на требование руководства. Таким образом, я оказался «крайним». В итоге, на примере моего отчёта, всему отделу было доведено о том, что мы по долгу и слишком часто ходим на перекуры и обеды, и вообще, не очень эффективные сотрудники. А ещё через пару месяцев нас вызвали в кабинет к владельцу студии и объявили о том, что студия больше не имеет возможности платить заработную плату в связи с экономической ситуацией и просит написать заявление об увольнении по собственному желанию. Так был сокращён весь наш отдел, остался только руководитель. А спустя ещё год студия прекратила своё существование вовсе. Задержки зарплаты, наблюдение за экраном, микроменеджмент, таймшитирование, штрафы за опоздания на пару минут — это либо неумелое руководство, либо «чёрные лебеди» для организации. Если в вашей компании присутствует или начинает практиковаться что-то подобное — время задуматься о переменах.
Изображение поста
Изображение канала: Archi.ru
https://archi.ru/russia/101219/grigorii-revzin-chto-nam-delat-s-arkhitekturoi-semidesyatykh">Поговорили с самым смелым, иногда парадоксальным, но нередко точным в сути своих определений архитектурным критиком Григорием Ревзиным об актуальной теме сохранения – или не сохранения – советского модернизма семидесятых.
Пересказать это невозможно, https://archi.ru/russia/101219/grigorii-revzin-chto-nam-delat-s-arkhitekturoi-semidesyatykh">лучше читать, но отметим несколько моментов. 1. У модернизма семидесятых две, так сказать, ипостаси: авторская «кустарная» – собственно то, что и есть архитектура. Она развивалась на периферии, и ее надо сохранять как памятники. Вторая – типовая индустриальная. Она развивалась активнее и в центре, как государства, так и общественного сознания. 2. Сносить вторую – тоже не надо. Но не в силу эстетических качеств, а потому, что эти здания «медийны», узнаваемы, их знает и любит много людей. «…их снос будет чрезвычайной травмой для горожан. Он будет восприниматься как насилие над реальностью, которое осуществлено властью. Это разрушение общественного консенсуса на ровном месте. Совершенно непонятно, а зачем нужны такие травмы. Ну, если не считать некоторого количества квадратных метров, которые мы получим в плюс. Я боюсь, что такую цену никто не воспримет как адекватную». 3. Что же тогда делать? «Надо привнести туда архитектуру. То есть – считать, что там еще нет никакого архитектурного решения. Форма еще не найдена. Если угодно, это ноль формы, заряженное место, не имеющее смысла. Надо его переосмыслить, добавить туда архитектурный смысл. <…> Нужна творческая свобода в отношении этих зданий, чтобы заново создать уникальность. Вы их и не сносите, но, с другой стороны, не предписываете им те жесткие процедуры сохранения, которые у вас есть в отношении памятников. Замечу, что здания, о которых мы говорим, и не имеют такого статуса. Не «максимально бережное сохранение», а максимально бережное полное переосмысление. Если угодно, отношение к ним как к ландшафту, townscape’у который еще только ждет архитектора. Вот смысл этой программы. Я понимаю, что это звучит необычно, но иначе мы обречены на то, чтобы на веки вечные сохранять памятники девальвации профессии». Чем отличается архитектура от строительства, почему вообще возникает этот вопрос – читайте в интервью: 👩‍🎓 https://archi.ru/russia/101219/grigorii-revzin-chto-nam-delat-s-arkhitekturoi-semidesyatykh Фотография для привлечения внимания. Кинотеатр «Россия» (Ереван), вид со стороны большого зала Авторство: Алексей Веллог. Собственная работа, CC BY-SA 4.0 / 2024 #модернизм #Ревзин #метод #сохранение #переосмысление #СЭВ #кинотеатр_Россия #Москва #Ереван
Изображение поста