Создаем анимацию слайдера.

Да, прикладной подход на курсе есть, но я бы не сводил его к таблице вроде: «этот прием — для премиальности, этот — для социальной значимости, этот — для продаж». Такая таблица бессмысленна. Она устареет через год. В хорошем моушене прием сам по себе ничего не значит. Значение появляется, когда он встроен в задачу бренда: какой характер нужно передать, какую дистанцию с аудиторией создать, где это будет жить — в интерфейсе, рекламе, айдентике, соцсетях, наружке или презентации. Решает НАРРАТИВ, сценарий, идея, а не инструмент. Почти всегда. Креативные ходы чаще всего нужны брендам не ради «эффектности», а чтобы выйти из привычного глянцевого языка и найти более живой способ общения с аудиторией. Кто-то использует нейросетевую эстетику, кто-то — глитч, кто-то — генеративную графику, кто-то обращается к приемам медиаарта, типографики, процедурки или creative coding. Но задача всегда одна: сделать бренд заметнее, точнее и современнее. Это используют и большие компании, и молодые бренды. Например, Studio Dumbar, амстердамская студия Lava. Продвинутые приемы After Effects нужны не для того, чтобы «накидать эффектов», а чтобы уметь управлять интонацией бренда. Но задает интонацию НЕ дизайн, НЕ анимация, а смысл. Курс прикладной. Мы учимся смотреть на прием как на инструмент коммуникации: какую эмоцию он создает, какую задачу решает. Плюс, поскольку уровень технически продвинутый, курс хорошо прокачивает профессиональные мышцы моушен-дизайнера: после него проще решать и повседневные задачи — заставки, ролики, айдентики, презентации, интерфейсные анимации. Прием без смысла, это просто гимнастика. Можно уметь виртуозно резать свеклу, но борщем она от этого не станет.

Теперь, когда вам потребуется добавить на сайт сложную анимацию, интерактивный калькулятор, слайдер, инфографику или форму со сложной логикой, не придётся разбираться в коде. Просто опишите, что хотите получить — и ИИ сам создаст нужный блок прямо в редакторе. Подробнее о Вайб-блоке рассказываем в блоге 👉 https://blog.tilda.cc/vibe-block Где найти: Библиотека блоков → Другое → Вайб-блок Ещё не тестили Вайб-блок? Попробуйте его в действии! #tildaupdates

Install plugin

Вы когда-нибудь видели, как выглядят алмазы до огранки? Обычные мутные камешки. Никто не догадается, что внутри них спрятано сияние. Вот так же и ваше «домашнее фото», снятое на телефон на диване или на фоне шкафа, выглядит скучным и неприглядным. А внутри него тот самый блеск, который заставит клиента замереть и сказать «Хочу и покупаю!». Проблема в том, что мы привыкли: хорошая картинка = студия, модель, фотограф, бюджет. А можно научиться гранить свои «алмазы» самостоятельно, без всего этого за 10 минут, из одного единственного снимка. Именно этому посвящен мой вебинар «Как показывать и продавать своё творчество с помощью ИИ - без навязчивых продаж, дорогих фотосессий и потери индивидуальности».  🔥 Что будет на вебинаре (и почему это не скучная теория) Я возьму реальное «домашнее» фото, такое же, как у вас в телефоне сейчас — и на ваших глазах превращу его в: ✔️Продающую карточку для соцсети или маркетплейса   ✔️Фотосерию в любом окружении — то же платье или сумка окажутся на набережной, в уютной кофейне, на фоне заката.  ✔️Примерку на модели — я покажу, как «надеть» вашу вещь на человека с нужным размером и типом фигуры. ✔️Короткое видео — ожившая картинка с движением, настроением, лёгкой анимацией, которая цепляет взгляд в ленте. Приходите) Научимся превращать «мутные камешки» в бриллианты! РЕГИСТРАЦИЯ ПО ССЫЛКЕ

Интересная работа с интерактивной анимацией знака и динамической композицией контента. Студия Obys.

Гайд по созданию скроллинга текста в DaVinci при помощи дублирования, маски и анимации положения #DaVinciResolve

Как работать с метафорами и применять анимацию при разработке креативного сайта на примере авторского проекта разберём 20 мая. 👉 Запишитесь, чтобы получить ссылку перед началом: https://t.me/TildaEventsBot?start=dl-1777560118d511e90efe20 На вебинаре разберём: 🟠 Как создавался сайт: идея, концепция, иллюстрации; 🟠 Какие приёмы и метафоры использовались в проекте; 🟠 Как настроить пошаговую анимацию из проекта. Вебинар проведёт Анастасия Фролова, креативный веб-дизайнер с 5-летним опытом.

Короче когда вы в дизайне новичок, прям вообще новичок, 2 урока посмотрели моих на ютубе и впервые для себя анимацию открыли. Так вот вам кажется, что вы ВСЁ ПОНЯЛИ! И вы смело идёте с горящими глазами показывать семейным и кентам какую ПУШКУ вы умеете делать. И в этом состоянии очень просто получить первых клиентов. А потом вы начинаете разбираться глубже. Через неделю вам ваши первые слайды кажутся убожеством. Через две — вы понимаете, что вообще ничего не понимаете. И начинаете усложнять. Вы смотрите на других дизайнеров, которые делают круче, которые много лет в профессии и которые надрачивают на свой супер-сложный дизайн. А смотреть надо на клиентов. Я делился недавно, что у меня ничего давно не залетает в плане контента. Да, приходят по 100-200 подписчиков в месяц, но на наших оборотах это слёзы. И я нанял за сто тыщ эксперта по контенту. Я — человек, у которого 126к на ютубе, 39к в телеге, 100к в инсте, 180к в тиктоке. Я делаю контент уже 6 лет. Я загрузил 560 видео я написал тысячи страниц постов. И вот я нанял молодого пацана, который 4 месяца ведёт инсту и быстро набрал первые 30к подписчиков. И на вторую неделю совместной работы — у меня взрывается инстаграм. +700 человек с одного видео. С экспертного видео, где я показываю, как работать в PowerPoint. Не с шуточек, не с трендов, ни с мемов. 700 сука супер целевых подписчиков. Знаете, какой видос залетел? Настолько простой, что мне было стыдно его выкладывать. Пока пост писал, ещё 80 человек подписалось. Это я к чему. Если у вас нет клиентов \ давно нет рывка по клиентам и деньгам — приходите на МК по клиентам. Он даже не 100 тыщ будет стоить)) Разберем каналы поиска, нишы, правила портфолио, контент, примеры переписок, короче все важное 😌

Нравится как один знак разнообразно и осмысленно работает с музыкой. Вроде очевидная связь, но нужно хорошо знать анимацию и уметь придерживаться единства стиля. «Мегарон» — сезон 2024–2025 Афинского концертного зала от студии K2.

Изучала Софья Сорокина в своей работе для курса «Анимационный дизайн: от простого к сложному». Узнали, как прошел курс для Софьи: Спасибо большое Костя и Даша за отличный курс! Очень много действительно полезной информации. У меня был просто жуткий страх After Effects, но благодаря обратной связи и доступным объяснениям, я чувствую себя гораздо увереннее и буду развиваться дальше. Спасибо большое за внимание и поддержку! → Чтобы не оставаться с новыми программами один на один, приходите на курс «Анимационный дизайн: от простого к сложному» с 11 мая. За 2,5 месяца овладеете всем функционалом и научитесь создавать анимацию для рекламы, интерфейсов и видео. Всему научим на курсе — опыт в профессии не требуется!

Записал вам наглядно разбор сверстанного блока сайта, как я его оцениваю и какие правки даю. Основная задача арт-директора — видеть всю картину целиком и из микродеталей строить большой объект. ➡️ Смотреть видеоразбор ➡️ Смотреть видеоразбор Сверстанный блок, на который даю правки, можно посмотреть по ссылке Дизайн этого сайта сделан на моем персональном обучении — Ultra UI: уровень Арт-дирекшн.

проводит cg художница Ira Bagua — выпускница самого первого потока ОТГ! «3 года назад база от ОТГ помогла мне устроиться в дистрибьюторскую компанию в Мексике . Делали в команде продакшн и продвижение для брендов уровня Creed, BVAA— в основном 3D-стенды и участие в рекламных роликах. Успела немного поработать в CGI-студии на позиции lookdev и с супер урбан мексиканскими музыкантами. Недавно вернулась в Россию и занимаюсь фрилансом: стоки + цифровая одежда. Люблю «Щелочь» за крутое начало в 3д пути , спасибо 🤍» на воркшопе: ❤️ ⏺установим подготовленный аддон ⏺по фотографии создадим стилизованную голову в Blender ⏺ поместим её в готовую сцену с анимацией ⏺настроим внешний вид и движение ⏺ добавим интересные эффекты и стилизацию ⏺в конце получим готовую зацикленную анимацию своей bubblehead Без долгого продакшна, без перегруза теорией — только понятный, быстрый и эффектный процесс с результатом уже на занятии. подойдет тем, кто хочет: ❤️ ⏺увидеть, насколько Blender гибкий на практике ⏺попробовать геоноды и драйверы без страха ⏺быстро сделать что-то действительно классное своими руками ⏺уйти не только с новыми знаниями, но и с готовой работой Одна фотография. Несколько настроек. Немного магии — и у вас уже своя живая stylized bubblehead ❤️ 15 мая в 19:00 / купить место за 999 *для студентов ОТГ — бесплатно по любым вопросам — @alkali_support_bot

Испанский райтер Ekemoon придумал способ оживить рисунки без единого пикселя. Он использует лентикулярную технику: наносит разную краску по обе стороны тонких прутьев забора. Угол обзора меняется — меняется и картинка, как в детской игрушке. Его маскот Ekegirl годами подмигивает прохожим на улицах испанских городов. Люди проходят мимо, и не сразу понимают, что только что увидели анимацию на заборе. Никакой электроники, только краска и физика.

➡️ Визуал, примерки, принты, карточки товара, анимация, контент - сейчас всё это можно делать быстрее и проще. Чтобы не тратить время на хаотичный поиск, я собрала 50 нейросетей, которые реально вам пригодятся✨ ЗАБИРАЙТЕ ПО ССЫЛКЕ👈🏻

«Дизайн-цех» от АКИ открывает десятый сезон, и это тот редкий бриф, где у вас есть выбор сразу из пяти сильных «клиентов»: Московского музея современного искусства, музея-заповедника «Царицыно», Московского планетария, Государственного Дарвиновского музея и Государственного музея А.С.Пушкина. Задача — не «нарисовать красивый принт», а вскрыть ДНК музея и перевести её в сувенир, который хочется носить, дарить, забирать с выставки вместо магнита на холодильник. Почему это круто для карьеры: живой диалог с кураторами и командами заказчиков, а не абстрактное ТЗ, а ещё работа с разными медиумами (текстиль, объекты, упаковка, типографика, иллюстрация). «Дизайн-цех» также позволит потренировать насмотренность на музейном материале, попробовать себя в арт-дирекшене линейки и целого визуального кода, подумать не только об айдентике, но и о производстве и себестоимости. Кидайте заявки до 14 мая здесь ⬅ Интенсив пройдёт с 23 по 24 мая в Московском кластере видеоигр и анимации Агентства креативных индустрий при Департаменте культуры города Москвы и в деловом пространстве «МосХаб.Сколково» Департамента информационных технологий города Москвы. [Фабрика Дизайна]

Введу в контекст: Валерия Еолян (@Valeria_Eolyan) и Никита Кисилев (@Nikita_Kisilyov) сделали дизайн промосайта на моем персональном обучении (Ultra UI: уровень Арт-дирекшн). Анимацию готового дизайна сайта приложил к этому посту. Потом я передал его команде TapTop на верстку. И мне каждый день присылают сцены на проверку. Отправляю как есть, в сыром трушном виде, чтобы можно было увидеть процесс разработки. 🟣Сцена 1 - https://site-65056.taptop.site/ 🟣Сцена 2 - https://site-76248.taptop.site/ 🟣Сцена 3 - https://site-05423.taptop.site/ 🟣Сцена 4 - https://site-73750.taptop.site/ Вам было бы интересно смотреть за процессом? Поставьте 🔥, если хотите, чтобы я делился ходом работы проекта до финального результата.

Недавно завайбкодил небольшой лендос с помощью Cursor, собрал ТГ-бота в n8n, не говоря уже о Nano Banana, приколах в Sora, Suno и каждодневном использовании GPT. Для продукта в GPT генерю гипотезы, анализирую конкурентов, дипсёрчу источники в Perplexity, иногда прошу GPT провести ревью флоу/экрана. Экспериментировал в Figma Make, но результат оставил желать лучшего. Чтобы узнать, как у других, поспрашивал ребят из разных компаний о том, как AI-инструменты поменяли их дизайн-процесс и поменяли ли. 👱‍♂️ Юрий Ветров ⏺️ Дизайн-директор в Точка Банк Сам дизайн-процесс не поменяли, потому что он больше завязан на совмещение целей пользователей и бизнеса, а не конкретные инструменты. Но какие-то части процесса — да. Где-то это бытовуха — вроде перегнать данные из одного формата в другой. Где-то — автоматизация этапа процесса (например, написать свой плагин для Фигмы). Где-то — возможность делать графические элементы на потоке (например, нодовые инструменты генерации). В хобби-проекте вечерами пишу учебную платформу и дизайн-систему на React в формате парного программирования. 🥷 Стефан Васадзе 🏧 Руководитель дизайн-группы в EMCD, ex.Яндекс, ex.VK В дизайне пока только внедряем и учимся, из живого: — Сделали агента, который собирает сам задачу под шаблон опрашивая продакта, далее хотим прикрутить этап первичного discovery; — Сделали плагин где маркетинговые материалы самогенерятся на основе инпута (KV + текста + ресайзы); — Собрали за день свой инструмент для assessment и perfomance review дизайн команды + аналитика и всякие приколдесы; — Делаем пересборку дизайн-системы и компонентов в сторибуке прямой связкой через Figma API, далее хотим автоматизировать пуш изменений и начать работать не с макетами, а с прототипами в коде; — Работаем над проектированием агентов под точечные задачи, в идеале скинуть на них всю операционку где можно без человека; — Собираем лендосы для тестов; — Ищем инфу по корп инструментам/анализируем исследования/копаем в инсайты из чатов/делаем выводы из аналитики и тд. 🙎‍♂️ Марк Борзенков 📦 Дизайн-менеджер в Avito Мы уже больше года генерим картинки, даже сложные 3д персонажи получаются на отлично. Текста и орфография — тоже на отлично. Но это база, как у всех. А что из интересного, смогли на прод завайбодить улучшение. Разобрались с репозиториями, прошли ревью и смержили. Дальше — больше! 🤵‍♂️ Александр Дудинский 💾 Дизайн-лид в EPAM У меня ИИ пока значительно помогает только в быстрых прототипах. Связка Figma Make + Claude Code помогают собирать быстрые прототипы для обсуждения с командой и продактом на стороне клиента. Если раньше мы иногда тратили несколько дней на первый полноценный прототип, то сейчас в течении пары часов собираем весь флоу, включая корнер кейсы. И понятное дело, что все это с анимациями, различными состояниями и т.д., но финальный дизайн всё равно собирает дизайнер. Пока не получилось отдавать готовый код разработчикам и полностью автоматизировать всё это, к сожалению. Про мелочи вроде «быстро сгенерировать сочную иконку» писать не буду, мне кажется это уже база сейчас, а не ускорение работы. 👩‍💼 Дарья Кан 🧿 Дизайн-лид в Оzon У нас в Ozon дизайн-процесс не поменялся. Ключевые этапы, такие как исследование, проработка концепций, дизайн и проверка решений, остаются прежними. Но постепенно ИИ становится вспомогательным инструментом. Мы используем ИИ, чтобы сформулировать UX-копирайтинг особенно на этапе концептов, когда нужно сосредоточиться на идее и смысле, а также при работе с иллюстрациями — быстрая генерация идеи для ускорения синхронизации с командой или заказчиком. Основная ценность по-прежнему остаётся за дизайнером — его опытом, насмотренностью и способностью принимать решения. 🌊🌊

Как театр начинается с вешалки, так продажи начинаются с умения «оживить» обычный кадр. И я покажу, как это сделать завтра на вебинаре. Чтобы в следующий раз, когда ваш потенциальный покупатель будет листать свою ленту и увидит ваше изделие, у него возникла та самая искра, которая превращает просмотр в покупку! 📅Напоминаю, что уже сегодня на вебинаре в 19:00 мск мы с вами создадим продающий визуал для изделия. Никакой магии — только алгоритмы, которые вы повторите с любым своим изделием. Что вас ждет на практической части: 1. Одна базовая фотография (даже на кровати или вешалке) = и целая витрина. Я возьму обычный снимок, похожий на ваши, и на глазах превращу его в: – Примерку на разных людях — никакого поиска моделей под каждый размер. – Стилевые съёмки — то же платье окажется на улице, в кафе, на фоне заката… Без выезда, без локаций, просто из исходного кадра. – Презентацию как в магазине — вещь займёт своё место на витрине, как в люксовом бутике. 2. Короткое видео, которое «включает» чувства. Фото — это статичная картинка. А видео заставляет остановиться, вглядеться, почувствовать. Я покажу, как из того же одного снимка сделать: – Мини-мультики — где ваша брошь или платье оживают, мерцают, поворачиваются. – Анимацию примерки — движение, которое показывает посадку и летящий подол. – Разные ракурсы и стилистику — от крупного плана фактуры до образа «идёт по улице». Все это сделаем с помощью ИИ-инструментов, которые я отобрала специально для творческих людей, они сделают 80% работы за вас. Вебинар бесплатный, поэтому записи в открытом доступе не будет. ➡️Если вы еще не зарегистрировались, очень рекомендую это сделать👌🏻 Перестаньте хоронить свои работы в серой ленте. Давайте вместе превратим «фото на кровати» в историю, которую захочется купить. Увидимся на вебинаре! ИДУ НА ВЕБИНАР