Нижегородский оперный театр отметит 90-летний юбилей гала-концертом в Москве. Праздничное выступление пройдет 2 апреля в Большом зале Московской консерватории.

В концерте примут участие солисты театра Яна Дьякова, Диляра Идрисова и Сергей Годин, а также заслуженная артистка России Надежда Павлова и оркестр La Voce Strumentale под управлением дирижера Дмитрия Синьковского. Артисты исполнят программу из произведений Леонида Десятникова и Густава Малера, включая музыку к балету «Опера» и Симфонию №4. Нижегородский государственный академический театр оперы и балета им. А. С. Пушкина был построен на средства Максима Горького и Федора Шаляпина и открыт в 1935 году. В последние четыре года он обновил репертуар и труппу, выступил организатором музыкального фестиваля «Стрелка» и запустил современную концертную программу в новом зале «Пакгаузы на Стрелке». *** Самые интересные новости мы собираем в нашей ежедневной вечерней e-mail рассылке. Подписаться на нее можно здесь. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

Московская государственная консерватория им.П. И. Чайковского приняла участие в настройке звука для наушников Huawei.

Работу провел ведущий инженер Центра звукозаписи и звукорежиссуры консерватории Владислав Крылов. Он измерил частотные характеристики, проанализировал динамический диапазон и фазовую согласованность, а также провел серию сравнительных прослушиваний. Тестирование проводили на музыке разных жанров: симфонической, камерной, джазе, попе и электронике. В результате появились два звуковых профиля: «Универсальное звучание», которое подходит для повседневного использования, и «Концертное звучание», рассчитанное на более детальное прослушивание, в том числе академической музыки. 🔹The Blueprint News
Изображение поста

Продолжаем знакомиться с #жюриПР, которое отберет лучшие проекты для нашего альманаха #ПР2026

Очаровательная девушка с фото — Ксения Коробейникова. За ее плечами — учеба на факультете журналистики Московского педагогического государственного университета и отделении истории и теории искусства исторического факультета МГУ им. М.В. Ломоносова. И еще в студенческие годы Ксения начала писать для РБК, в 2014-м стала обозревать культуру в «Московском комсомольце», выступала на радиостанциях Business FM и «Коммерсантъ FM». Три года, с 2018-го по 2021-й, Ксения была старшим PR-специалистом Музея современного искусства «Гараж». А после основала собственное коммуникационное агентство «Схема» для продвижения музейных и арт-проектов и завела Telegram-канал «ку-ку» («Курьер культуры»). Логичным продолжением стало создание в 2023 году «ку-ку клуба» для поддержки сотрудников музеев с помощью образовательных, экскурсионных и межинституциональных программ и телеграм-канала «ку-ку киндер» — для просвещения детей и подростков и приобщения их к искусству и музеям. В 2024 году Ксения выступила экспертом музейной премии им. Д. С. Лихачева и куратором выставки «Как улучшить ваш музей?» в Третьяковской галерее в рамках фестиваля «Интермузей». Наконец, в 2025 году Коробейникова стала самым молодым членом-корреспондентом Российской Академии художеств и главным редактором журнала «Третьяковская галерея» (см. наш пост). Для ПР Ксения будет судить номинацию «Временная архитектура». Кстати, еще не поздно подать заявку тем, кто до сих пор не успел!
Изображение поста

#жюриПР Александр Ложкин — архитектор-градостроитель, Профессор Международной академии архитектуры (отделение в Москве). Вплоть до февраля 2025 года в течение 5 лет был главным архитектором Новосибирска. До этого Александр возглавлял сектор исторической застройки НПЦ по сохранению историко-культурного наследия (1992-1997) — параллельно с проектной деятельностью, был исполнительным директором Новосибирской областной общественной организации «Культурное наследие» (1999-2011), принимал активное участие в организации и работе фестиваля архитектуры и дизайна «Золотая Капитель», с 2011 по март 2013 гг. работал в Перми в муниципальном учреждении «Бюро городских проектов», где участвовал в реализации новой для России модели градостроительной политики.

Для ПР сотрудничество с Александром знаково еще и потому, что в с 1999-го по 2010-й год он издавал «Проект Сибирь». Жюрить он будет номинации «Концепции пространственного развития» и «Исследования». #ПР2026
Изображение поста
Бизнесмен и бывший сенатор Умар Джабраилов покончил с собой, сообщает телеграм-канал Mash. Его обнаружили в квартире в Москве и госпитализировали, но не смогли реанимировать. Джабраилов уже совершал попытку суицида в 2020 году; тогда его успели спасти.
67-летний Джабраилов известен также как председатель попечительского совета Московского музея современного искусства, почетный академик Российской академии художеств, вице-президент «Творческого союза художников России» и коллекционер современного искусства. UPD: смерть Джабраилова подтвердили правоохранительные органы, пишет ТАСС. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
⚡️ Встречайте — финалисты The Blueprint 100-2026!
Ежегодно мы выбираем сотню самых интересных и многообещающих героев из разных сфер от кино до архитектуры, за которыми мы следим сами и за которыми советуем следить вам! Каждый день, начиная с сегодняшнего, мы будем публиковать финалистов одной из 13 категорий: современная музыка, академическая музыка, театр, танец, современное искусство, кино, модная индустрия, модельный бизнес, фотография, гастрономия, литература, индустрия красоты, архитектура и дизайн. 18 марта множество имен-точек сложится в картину — портрет или пейзаж, в котором, мы надеемся, проявятся черты будущего наших креативных индустрий. Ну а пока знакомимся с первыми номинантами: https://theblueprint.ru/l/dJ5CV2Y #TheBlueprint100 🔹The Blueprint
Изображение поста
#представьтесебе
пишу этот пост как главный редактор журнала «Третьяковская галерея». Полтора года назад меня пригласили обновить его после 23-летней славной истории. До этого он был посвящен только Третьяковке. Мне хотелось, сохраняя ГТГ в приоритете, сделать единственное издание о музейной и художественной жизни страны. Хотелось, чтобы у нас наконец появилась платформа для диалога, поддержки и развития российского искусства и музейного дела. Анонсирование журнала состоялось на Питерском культурном форуме на следующий день после выступления президента, где он отметил важность преемственности поколений. И наша редакция, и список приглашенных авторов поровну состоят из зрелых и молодых кадров. От 21 до 76. Юные таланты мы отыскивали на конкурсной основе в лучших вузах и принимали их в команду, среди которой выдающиеся искусствоведы, критики и выходцы из Conde Nast. Нам — молодым и опытным ученым — близок научный подход. Поэтому мы выбрали следующий формат: 1 фундаментальная тема = 1 номер. Ее раскрывают 30 разноформатных текстов от академических статей с научными открытиями и круглых столов до чек-листов, таймлайнов и детского блока с азбукой искусства. У нас много прикладных форматов для неофитов, ведь мы избрали не снобский тон, а формулу — научно и доступно — для самой широкой аудитории. Это можно сделать только, когда авторы сами любят искусство, знают его и умеют говорить о нем простым языком. Именно такие они у нас! Форма должна быть под стать содержанию. И ее изящно вывел наш арт-директор Дмитрий Гиенко с отсылкой, с одной стороны, к васнецовскому фасаду Третьяковки, с другой — к архитектонам Малевича. Он мастерски сплел традицию и авангард. Разработал стильную, дышащую верстку с уважением к авторам и художникам. Первой темой номера мы выбрали современное искусство, для которого и создавалась когда-то ГТГ. Обложку согласился создать специально для нас Эрик Булатов. Наша работа стала его последней и в каком-то смысле завещанием. Он точно отобразил тему выпуска — «Что такое современное искусство», дополнив вопрос восклицанием. Эрик тогда сказал: «Мы должны бороться за наше современное искусство и утверждать его! Пообещай, что будешь это делать». Мы задумали его на самом высоком уровне, в том числе полиграфическом — как коллекционное издание. Каждый из 5000 экземпляров прошивался вручную. Это дает 100-процентную раскрываемость разворота и не теряются 5–10 мм изображений. Эффект усиливает лучшая на нашем рынке бумага и максимально точная цветопередача. Тут постарались наши препресс и технологи самой сильной сегодня в России типографии «Август Борг». К чему такие детали, спросите вы? К тому, что я расскажу про этот журнал только один раз. Потому что ему не суждено выйти в такой версии. В ГТГ сменилось руководство. У нового директора свое видение концепции журнала — исключительно про Третьяковку. И её можно понять: что бы ни вышло сегодня под брендом ГТГ, все равно будет ассоциироваться с ней. Поэтому было решено снять с предзаказа номер и вместе пересмотреть концепцию журнала. Что будет дальше, время покажет… Пока же говорю спасибо тем, без кого этот «ребенок» весом в 1,5 кг и объемом в 208 полос не родился бы. Отдельное спасибо — Эрику Булатову. Эрик, если ты меня слышишь, знай, я сдержала обещание
Изображение поста
ЭТЬЕН-ЛУИ БУЛЛЕ | 298 лет со дня рождения
Сегодня исполняется 298 лет со дня рождения французского архитектора, теоретика и преподавателя Этьена Луи Булле. 📕Он обучался у Жак-Франсуа Блонделя, в 1762 году был избран в Королевскую академию архитектуры. При его жизни было реализовано немного проектов — в основном несколько частных домов и особняков. 📏Эпоха Булле стала временем смены архитектурных ориентиров: от пышного барокко архитекторы переходили к строгому классицизму и величественному ампиру. 📐Однако Булле пошёл дальше своих современников. В нереализованных проектах он стремился к чистоте форм, порой доходя до выразительной геометрии, предвосхитившей идеи архитекторов XX века. Его новаторские, масштабные замыслы оказались слишком смелыми для воплощения в реальности. 🖇️Для самого Булле эти проекты были частью непрерывного творческого и научного поиска, наравне с преподаванием и теоретическими трудами. Его идеи оказали заметное влияние как на современников, так и на последующие поколения архитекторов. В его наследии отчётливо читается язык геометрии, который станет важным ориентиром для архитектуры будущего.
Изображение поста
📘Создай памятник тем, кто действует сердцем
Продолжается приём заявок на Всероссийский конкурс эскизных проектов памятников волонтёрам, который проводится среди молодых архитекторов, дизайнеров и художников. 🧮Номинации конкурса: 📕Памятник добровольцам, поддерживавшим фронт и помогавшим временным переселенцам и мирным жителям Курской области; 📕Памятник волонтёрам, ликвидировавшим последствия ЧС на побережье Чёрного моря и в Керченском проливе. ✂️Кто может подать заявку? 🔖 студенты и команды до 6 человек из вузов-участников программы «Обучение служением»; 🔖 выпускники архитектурных и художественных специальностей вузов и колледжей; 🔖 участники и выпускники «Таврида.Арт» и Академии «Меганом». Победителей ждут ценные призы: техника для творчества и учёбы, а главное – возможность внести реальный вклад в развитие культуры добровольчества. Приём заявок завершится 28 февраля. Все подробности здесь. Конкурс способствует достижению целей национального проекта «Молодёжь и дети»
Изображение поста
Хочешь понять формат вступительных испытаний и проверить свои силы заранее? 🔥
Прими участие в пробных экзаменах по графической композиции и академическому рисунку Института дизайна — в условиях, максимально близких к реальным! ⏩ Все подробности — по ссылке! ⏪ 👻 Подпишись в МАХ! #РГУимКосыгина  #УниверситетКосыгина 📚 Сайт 🌐 Telegram 🌐 VK  🌐 RUTUBE 🌐 ДЗЕН
Изображение поста
ИВАН ТАРАНОВ | 120 лет со дня рождения
Сегодня исполняется 120 лет со дня рождения архитектора, Лауреата Сталинской премии второй степени Ивана Георгиевича Таранова. 📈В 1932 году, будучи молодым специалистом, Таранов начал работать в архитектурном бюро Метростроя над проектами станций московского метро. Там же он познакомился с Надеждой Александровной Быковой, ставшей его женой и творческим партнёром. Вместе они выиграли конкурс на оформление станции «Сокольники», а впоследствии стали соавторами ещё девяти станций столичной подземки. 🚄Иван Таранов происходил из дворянского рода и до 1935 года носил двойную фамилию — Таранов-Белозеров. Однако после поступления в аспирантуру Академии архитектуры на него поступил донос: конкурент, не прошедший отбор, объяснил своё поражение «неблагонадёжным» происхождением архитектора. 📕Отчисления удалось избежать благодаря супруге. Надежда Быкова, получившая высокие награды за проект «Сокольников», обратилась с письмом к секретарю ЦК ВКП(б) Лазарю Моисеевичу Кагановичу, прося восстановить справедливость. Ивана Таранова оставили в аспирантуре, но от двойной фамилии ему пришлось отказаться.
Изображение поста
ВНИМАНИЕ Абитуриент! Институт дизайна проводит пробный экзамен по рисунку.
11 апреля 2026 г. в 10:00 состоится ПРОБНЫЙ ЭКЗАМЕН ПО АКАДЕМИЧЕСКОМУ РИСУНКУ. ОЧНО Успейте зарегистрироваться, количество мест ограничено! Все материалы для работы приносите с собой! Участники мероприятия имеют возможность выполнить типовые задания вступительных испытаний творческой направленности, проводимые вузом при приеме на направления подготовки: 54.03.01 ДИЗАЙН 54.03.03 ИСКУССТВО КОСТЮМА И ТЕКСТИЛЯ Участие в пробных вступительных испытаниях дает возможность абитуриентам попробовать свои силы, изучить типичные ошибки и быть более подготовленными к реальным вступительным испытаниям при поступлении. Время выполнения работы: 4 часа ОЧНО. По адресу: ул. Садовническая, д. 35 Для участия необходимо пройти регистрацию: https://fgbou-vo-rossiyskiy-gosud.timepad.ru/event/3790413/
Изображение поста
Уже этой ночью состоится 68-я церемония вручения премии «Грэмми 2026». Трансляция события будет проходить в телеграм-канале The Blueprint News. Пока редакторы запасаются кофе и отсыпаются в дневные часы, рассказываем главное о предстоящей церемонии:
🔹Площадкой проведения станет «Crypto.com-арена» в Лос-Анджелесе. По московскому времени сбор гостей начнется в 23:30, в 2:00 стартует ковровая дорожка, а сама церемония награждения — в 4:00; 🔹Видеотрансляцию всех событий «Грэмми 2026» будут вести на YouTube канале Академии, а также на CBS и Paramount+; 🔹Ведущим церемонии вновь станет комик Тревор Ноа — он проведет «Грэмми» уже в шестой раз подряд; 🔹На премии ждем выступлений Леди Гаги, Сабрины Карпентер, Джастина Бибера, Эддисон Рей, Оливии Дин, Tyler, The Creator, Бруно Марса, Фаррелла Уильямса, Алекса Уоррена, Clipse, Розэ и других; 🔹 Лидерами по количеству номинаций в этом году стали Кендрик Ламар (9), Леди Гага (7), Джек Антонофф (7), Cirkut (7), Bad Bunny (6), Сабрина Карпентер (6), Сербан Генеа (6) и Леон Томас (6). Ознакомиться со списком главных номинантов можно тут; 🔹Среди гостей также ожидаются Чаппелл Рон, Charli XCX, Doechii, Гарри Стайлс, Кэрол Кинг, Джефф Голдблюм, Karol G, кантри-певица Лейни Уилсон, комик Никки Глейзер, рэпер Q-Tip, американская певица Куин Латифа и Тейана Тейлор. Вопреки слухам, Тейлор Свифт не выступит на «Грэмми» в этом году. 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Старт программы повышения квалификации «Экологический дизайн в индустрии моды: современные материалы и технологии»
Начало обучения — 24 февраля 2026 года РГУ им. А.Н. Косыгина при поддержке Российского экологического оператора открывает набор на второй поток программы повышения квалификации, посвящённой экологическому дизайну в индустрии моды и текстиля. Программа ориентирована на специалистов, которые работают с дизайном, материалами и производством и хотят учитывать современные экологические требования на практике — от этапа проектирования до выпуска готового изделия. Устойчивое развитие перестало быть трендом — сегодня это реальное требование отрасли. Производители, дизайнеры и технологи всё чаще сталкиваются с задачами сокращения экологического следа, выбора ответственных материалов и выстраивания прозрачных производственных процессов. Программа помогает системно разобраться в этих вопросах и получить прикладные инструменты, которые можно использовать в профессиональной деятельности уже во время обучения. Уникальность программы: — Совместная разработка с отраслевым партнёром: курс создан совместно с Российским экологическим оператором (РЭО) и учитывает реальные запросы индустрии моды и текстиля. — Практический фокус: в основе программы — актуальные кейсы, международный опыт и профессиональные практики, а также традиции отечественной школы дизайна. — Связь с производством: обучение опирается на взаимодействие с предприятиями лёгкой промышленности, партнёрская сеть университета включает более 250 компаний отрасли. В рамках программы участники: ✔️ освоят принципы экологического проектирования одежды и обуви ✔️ научатся оценивать экологические и экономические показатели жизненного цикла изделий ✔️ разберутся в выборе экологичных, долговечных и инновационных материалов ✔️ познакомятся с подходами к разработке «паспорта изделия» и повышению прозрачности производства. Продолжительность обучения: 3 месяца (108 академических часов) в онлайн-формате с живым взаимодействием с преподавателями. Курс будет полезен: — специалистам текстильной, швейной и обувной промышленности — преподавателям профильных вузов и колледжей — сотрудникам предприятий, работающих с экологией и материалами — студентам старших курсов бакалавриата и магистратуры, планирующим карьеру в устойчивом развитии. Программа подойдёт тем, кто хочет стать востребованным специалистом будущего и внести вклад в развитие экологичной индустрии моды в России! Подробная информация и регистрация на сайте
Изображение поста
Стиль ар-деко: для платформы станции "Достоевская" Кольцевой линии метро утвердили архитектурную концепцию
  ⭕️ Её облик объединит в себе монументальность первых линий московского метро и имя Фёдора Достоевского. Интерьеры будут светлыми и торжественными: с выразительными опорами, рельефным потолком и узорным каменным полом.   ⭕️ В отделке используют натуральный камень и художественный металл. Часть гранитов отечественных месторождений применят в метро впервые. Светильники изготовят из художественного стекла по индивидуальным эскизам.   Вдоль путевых стен появятся панно с панорамами Москвы, Санкт-Петербурга, Твери и Старой Руссы — городов, связанных с жизнью писателя. Их выполнят заслуженные мастера монументального искусства Российской академии художеств.   5️⃣ Это первая новая станция Кольцевой линии за более чем 70 лет. Строительство ведётся в самом центре города, в сложных условиях плотной застройки, поэтому применяют горный способ проходки, чтобы не перекрывать движение поездов.   🚇 Станция разместится между "Новослободской" и "Проспектом Мира", на пересечении ул. Самотёчной и Дурова. Готовность — 41%. Подписаться на МАХ
Пишут, что автобаза Академии наук СССР на улице Вавилова — здание 1936 года постройки, пережившее войну, входящее в ансамбль Академгородка, — доживает последние дни. После сноса здесь воткнут очередной жилой дом. И я правда не понимаю, куда еще их строить в таком количестве.
Сносить подобные здания – просто безумие: оно действительно ценное, как с точки зрения архитектуры, так и с точки зрения истории. Ему можно было бы придумать множество современных сценариев использования с такими-то формами и объемами. Очень жаль, как жаль весь Академгородок: 5 лет я ездили мимо них на трамвайчике из МГУ и мне всегда казалось, что это одно из самых уютных мест Москвы.
Изображение поста
OPEN CALL
Академический интерьер / Средовой дизайн Создайте целостную систему интерьеров для Академия транспортных технологий, поддерживающую активное обучение, отдых и коммуникацию студентов, который будет сочетать функциональность, эргономику и визуальную идентичность академии, формируя удобную навигацию и благоприятную атмосферу для разных сценариев использования. ✨ Помимо возможности реализации проекта, победители также получат финансовое вознаграждение: 1 место - 30 000 ₽ ⭐ На данном этапе для участия в номинации достаточно подать заявку на странице проекта до 21 января включительно. — Напоминаем, что в рамках конкурса вы можете податься на неограниченное кол-во номинаций и проектных школ — Принять участие в конкурсе могут студенты и выпускники последних 3 лет всех вузов РФ, а также — студенты колледжей и техникумов (от 18 лет) — Проект реализуется с использованием гранта Президента Российской Федерации, предоставленного Фондом президентских грантов.
Изображение поста
С наступающим Новым годом! Команда Кловери желает вам ярких идей, сильных команд и офферов мечты в 2026-м году! 🚀
Вы – лучшие! Спасибо, что были с нами в 2025-м! ❤️ За этот год мы успели: ✔️ провести 3 потока стажировок (смешанный, дискавери и деливери – см. в этом посте) ✔️ реализовать 7 проектов на стажировках ✔️ пообщаться со стажерами и написать статьи об их пути в рубрике "Дневники стажеров" на Дзене ✔️ объединить стажеров в коммерческий проект и сделать MVP медицинской платформы ✔️ провести первый успешный хакатон совместно с колледжем Академии ТОП и подписать меморандум о сотрудничестве ✔️ провести команду одного из проектов до получения гранта на реализацию идеи, об этом расскажем уже в следующем году 🤫 Мы не сбавляем темп и готовим для вас ещё больше возможностей в 2026 году. Пусть новый год принесёт вам вдохновение для крутых проектов. До встречи на следующих потоках стажировок и в новом году! 🌲🎁
Изображение поста
Умерла основательница телеканала РЕН ТВ Ирена Лесневская. Ей было 83 года. О ее смерти сообщила телеведущая Марианна Максимовская.
Ирена Лесневская основала РЕН ТВ в 1991 году вместе с сыном Дмитрием. Канал начал вещание в 1997 году, до 2005-го Лесневская возглавляла компанию и была ее президентом. После продажи своей доли она занялась издательской деятельностью и стала президентом холдинга REN Media Group. Лесневская также была издателем и главным редактором журнала The New Times, состояла в Академии российского телевидения и Академии кинематографических искусств «Ника». 🔹The Blueprint News
Изображение поста
Современный русский стиль это интерпретация интерпретации
Пару недель назад в моей голове сложился интересный пазл. Если изучать историю стилей хорошо видно, что первая волна моды на русский стиль пришла к нам в середине XIX века. Ей предшествовали вполне конкретные исторические процессы. Волна буржуазных революций, прокатившихся по Европе, запустила два важных механизма. Во-первых, люди, перестав быть подданными и став гражданами, стали искать то, что даст им ощущение общности. Так возникли термины нация и национальное наследие. Люди обратились к своей истории, множество готических соборов в Европе были достроены как раз в XIX веке. Отчасти оттуда же корни у череды стилей, объединенных общим названием историзм - нео-готика, нео-ренессанс, нео-грек. В России этот процесс был еще интереснее. Николай I, прозванный жандармом Европы, был невероятно озабочен падением королевских династий. Одной рукой он отправлял в Европу военную помощь, чтобы сохранить статус кво, а другой - поручил Уварову формирование доктрины самодержавие-православие-народность. Именно политическая воля дала толчок интересу к национальной культуре в XIX веке. Началом этого процесса можно считать реконструкцию Теремного дворца в 1836 году под руководством Федора Солнцева. Его альбом Древности Российского государства созданный «по высочайшему повелению государя императора Николая I» стал отправной точкой для развития русского стиля во второй половине XIX века. Здание Исторического музея, Верхних торговых рядов (ГУМ), работы Ропета и Гартмана - существенная часть архитектуры, которую мы сегодня воспринимаем как традиционно русскую, была интерпретацией воспоминаний о допетровской Руси. Уже позже, когда художники конца XIX века сами поедут в экспедиции на север, когда в стенах Академии художеств будут учиться живописцы из народа, а дворяне и купцы начнут собирать музеи древностей, в России появится авторское прочтение русского стиля - модерн Вашкова, Марфо-Мариинская обитель Щусева, Абрамцево и Талашкино. Сегодня, когда меня спрашивают о моде на русский стиль, я вижу созвучные этому процессы. После периода забвения в XX веке мы как будто заново вспоминаем, о чем это для нас? Сложность в том, что забвение XVII-XVIII веков было только на уровне дворянства, а большая часть народа жила в традиционной культуре. А прошлый век стер и перепрошил сознание намного более качественно. В наши дни у государства есть очень прикладной интерес в возрождении русского стиля (читай самосознания), как следствие вокруг много шума и денег, но значительная часть культуры по госзаказу опирается на клише советского периода русского на экспорт. Интересно, что ускорившиеся процессы XXI века помогают формировать запрос на культуру не только сверху, но и снизу. И блог вашей покорной слуги тому в пример. Если опираться на опыт вековой давности, то можно предположить, как будет развиваться русский стиль за чертой интерпретаций. Опора на традиционные мотивы + новые технологии + авторский взгляд художников и архитекторов. Пока это похоже на прото-бульон, в котором варится все сразу: и хорошие примеры и плохие, и подражание и переосмысление. Но совершенно точно это к чему-то приведет. Остается только наблюдать и идти за тем, чему откликается твоя душа❤️
Изображение поста