PIMS ищет сразу 2-х графических дизайнеров(https://designer.ru/t/pims-ishchet-srazu-2-kh-graficheskikh-dizaynerov/)

🟢 Вакансия открыта Зарплата: Не указана Тэги: #дизайнер, #ищудизайнера, #офис, #удаленка Город: Москва Грейд: Middle Кто ищет: Арт-директор Кого ищем: PIMS в поиске 2х уверенных графических дизайнеров к себе в команду. Креативные ребята близкие по духу и стилю pss..we are waiting you!
Изображение поста

приходите 12-го на воркшоп по созданию гибридных животных от Паши!

будем учить генерить в подконтрольном стиле любых животных и персонажей, соберём цельную серию и по итогу сделаем собственный стикерпак! купить место / купить подписку на все воркшопы месяца

А вот и свежее видео, где Леди Гага впервые исполнила перед публикой новый трек Runway, выпущенный к фильму «Дьявол носит Prada 2».

Превратила сцену в подиум Королева Монстров на концерте в рамках тура Mayhem в Миннесоте. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

🧱 В UXART поняли, что теряют сотни тысяч не на больших ошибках, а на кривой дизайн-системе

Старая система у студии была слишком тяжелой, негибкой и годилась в основном для грубого вайрфрейминга. На ней было сложно собирать нормальные высокодетализированные прототипы, приходилось постоянно что-то править на ходу, а первое впечатление от работы могло страдать просто из-за плохого визуала и топорных компонентов. В какой то момент команда решила не латать это бесконечно, а пересобрать все с нуля. Завели токены, пошли через атомарный дизайн, начали с самых частых элементов вроде кнопок, инпутов и выпадающих списков, а потом нарастили библиотеку до рабочего инструмента, который ускоряет и проектирование, и дизайн. В итоге выиграла и студия, и клиенты: меньше ручной рутины, быстрее концепты, проще кастомизация под конкретный продукт. Внутри: – Почему старая дизайн-система тормозила работу и съедала ресурсы; – Чем дизайн-система отличается от обычного UI-kit; – Как команда собирала новую систему через токены и атомарный дизайн; – Почему начали с малого, а не пытались охватить все сразу; – Как переиспользуемые компоненты ускорили проектирование интерфейсов; – Почему скорость не превращает проекты в однотипные шаблоны; – Что получает клиент, когда у студии есть нормальная дизайн-система; – Как токены помогают адаптировать одну систему под разные продукты. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Что делает шрифт успешным и эффективным? Типографика — это не просто декор, а полноценный инструмент влияния, который вызывает эмоции, ассоциации и создает первое впечатление.
В карточках рассказываем, что такое психология восприятия шрифтов, и разбираем их базовую классификацию 👉 Подробнее о том, как подобрать шрифт для своего проекта: https://tilda.education/cyrillic-fonts 💬 А вы при выборе шрифта чаще опираетесь на задачу или на внутренние ощущения?
#рефлексия #процесс #диалог
Вчера провёл онлайн-встречу про страхи в дизайне. Я рассказывал сказки. Не как форму развлечения, а как способ говорить о вещах, которые сложно разобрать напрямую. О страхе перемен. О страхе конкуренции. О страхе потерять себя. О страхе быть непонятым. Формат появился на одном из прошлых типодней и в процессе стало ясно: это не сторителлинг, не стендап, не лекция и не образовательный формат в привычном смысле. Это что-то ближе к практике осознавания через истории. Раньше схема была простой: человек → страх → поведение Сейчас она стала сложнее: человек → событие → реакция ума → момент наблюдения → сдвиг → действие И ключевой элемент здесь — не сам страх, а момент, когда ты его замечаешь. Потому что страх сам по себе скорее переключатель состояний: /замереть /бежать /действовать И каждое из них может быть продуктивным, если ты его видишь, а не проживаешь автоматически. Я заметил, что в таком формате люди слушают иначе. Не как «контент», а как отражение своего опыта. И, возможно, в этом есть важное для меня: не объяснять, как правильно, а создавать условия, в которых человек начинает замечать, что с ним происходит. Если внутри у вас сейчас есть какой-то страх — попробуйте не убирать его сразу. Просто посмотрите: это вы действуете или это ум реагирует за вас?
#история
Обновлённую версию вешалки-кактуса Boring Cactus (Скучающий Кактус) итальянский бренд Gufram (Гуфрам) представил на Миланской неделе дизайна в прошлом году. Оригинальную модель спроектировали в 1972 году Гвидо Дрокко (Guido Drocco) и Франко Мелло (Franco Mello). Их вариант задумывался как гротескная вешалка, бросающая вызов традиционной мебели, поэтому он мгновенно стал иконой поп-арта в интерьере. В новой версии — тот же человеческий рост (170 см), та же гибкая форма с четырьмя изогнутыми «ветвями», но серого цвета. Так бренд с иронией отвечает на запросы минимализма: «скучный» оттенок будто маскирует объект в монохромных пространствах. При этом сам кактус остаётся всё таким же провокационным. Как и оригинал, вешалка отлита из мягкого пенополиуретана, а затем окрашена вручную.
Представляете, я выиграла лампу
Это мой второй выигрыш в жизни в подобных рандомайзерах (первый: детский набор маркеров). Эту ☀️лампу своими ручками сделал дизайнер Даниил. Просто из любопытства. Препарировал прототип, доработал, улучшил и воспроизвел. Очень по-дизайнерски) Я в восхищении и большой радости, что попалась в десятку ее обладателей. Пост про историю ее создания. Ещё раз огромное спасибо! Крутая штука получилась!
⚡ TERMINAL DESIGN FUTURE FEST
Наши друзья из Terminal Design запускают лекционную программу 25 апреля — онлайн-день Лекции пройдут в онлайн-формате для спикеров не из Санкт-Петербурга. Это возможность подключить более широкий круг участников и собрать разные взгляды на дизайн и технологии 26 апреля — очный лекционный день — Центральная городская публичная библиотека имени В. В. Маяковского (набережная реки Фонтанки, 44) — с 11:00 до 19:00 Три тематических блока: 1. Дизайн-практика. Инструменты, образование и повседневная работа дизайнера 2. Технологии и инструменты. Влияние новых технологий на дизайн и визуальное искусство 3. Искусство, контекст и будущее. Философия, этика и пересечение дизайна с современным искусством А также воркшопы и круглые столы. Зарегистрироваться на офлайн-программу можно по ссылке. ❗️ Количество мест ограничено Подробнее о лекционной программе в канале Terminal Design Сохраняйте даты и планируйте участие — увидимся 25-26 апреля на Terminal Design Future Fest
Во 2й части нашей дискуссии с Ефимом Пилюгиным (ИИ-экспертом, автором ТГ-канала efineuro)и Константином Степанчуком, говорим о построении пайплайна и требованиях к AI арт-директору / дизайнеру и раздаем советы (подробности см. в тайм-кодах).
Ссылки на материалы: #slide=id.g34b8627aea2_0_3">Слайды со сравнением ИИ-инструментов Ефима тут #heading=h.fhggd7acdp7j">Методичка Кости по арт-дирекшну тут 👉 Слушать в mave 👉 Слушать в Apple До Яндекса, как обычно, ссылка доедет в теч. суток
Новый роман Виктора Пелевина «Возвращение синей бороды» впервые за многие годы выйдет не осенью, а весной — старт продаж назначен на 23 апреля.
Произведение не будет связано с циклом Transhumanism Inc. В центре сюжета — история, вдохновленная делом Джеффри Эпштейна и образом так называемого острова Синей бороды. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News