В одиннадцатом классе я усердно готовилась к конкурсу, чтобы получить шанс пройти на бюджет. Огромный конкурс на место. Моя преподавательница весь год повторяла: тот кто сможет нарисовать свет пройдет без проблем.

В то время я кое-что поняла. Как выделиться среди тысячи вариантов? Как показать мастерство? Выйти за рамки предложенного. Преподаватель настойчиво учила нас рисовать свет в натюрмортах, потому что редко кто додумывается это сделать или попросту забывает после усердного построения всех предметов. На тренировку рисования светом ушел целый год, но оно того стоило. После этого прошли насыщенные четыре года на дизайне в арт-пространстве. Навык показывать свет и пространство я принесла в дизайн. Этот секретный ингредиент до сих пор как талисман, работы в которых я использую эту технику получают награды и обращают на себя внимание.
Изображение поста

Мода всегда менялась вместе с технологиями

Это не мнение - это факт, который легко проверить, просто пройдясь по XX веку. ➡️ 1920-е - появилась вискоза. Дизайнеры получили доступный материал и сразу изменили силуэты. То, что раньше было доступно единицам, стало массовым. ➡️ 1950-е - нейлон и синтетика. Капроновые чулки, лёгкие юбки, новые плащевые ткани. Материалы буквально сформировали новую эстетику. ➡️ 1980-е - компьютеры пришли в ателье. Первые CAD-системы ускорили построение лекал и разработку коллекций. Многие тогда говорили, что вручную точнее. ➡️ 2000-е - 3D-моделирование одежды. CLO 3D и Marvelos designer позволили создавать цифровые образцы ещё до пошива. И вот сейчас - нейросети. Каждый раз, когда в индустрии появлялась новая технология, находились те, кто говорил: - «это не настоящее творчество»; - «это убьёт профессию»; - «настоящий дизайнер работает только руками». Но профессия не исчезала. Она менялась. Те, кто осваивал новые инструменты первыми, получали преимущество. Остальным приходилось догонять. ИИ - не революция. Это следующая глава той же истории. Если хотите разобраться, какие нейросети действительно помогают дизайнеру одежды, собрала подборку из 50 инструментов, которые можно применять в реальных fashion-задачах. ✨ССЫЛКА А как вы относитесь к технологиям в моде? Уже используете их в работе или пока только присматриваетесь?👇🏻

Плагин "PixelBricks" by Cis Kut Этот плагин позволит вам преобразовать ваш писксель-арт в отдельные элементы.

Design Lint — Полезный плагин, который проверит

качество вашего дизайна, а также поможет автоматически обнаружить и исправить ошибки Install
Когда я заканчивала учёбу, у меня было портфолио. Красивое такое, в папочке. Акварели, ручные эскизы, много живописной фактуры. Преподаватели хвалили - больше грязи, больше связи с материалом, больше руки. Узнали ВУЗ? )
Шёл 2010 год. Я пришла на первое собеседование. Открыла папочку. Посмотрела на меня HR,потом на акварели, потом снова на меня. И очень вежливо попросила прислать технические плоские эскизы в Illustrator. Каких эскизов? Нас этому не учили. Буквально. Компьютер на парах был почти под запретом, была информатика, где мы учили visual basic и делали творчество в Фотошопе — ценился ручной труд, живая линия, натренированный глаз. Никто не объяснял, что работодателю нужна совсем другая история: плоская раскладка, технический рисунок, векторный файл, который можно сразу отдать в производство. Я ушла с того собеседования ни с чем. Потом было ещё несколько таких встреч. Папочка с творчеством производила впечатление на выставках. На рабочих интервью - нет. Это был важный урок, который мне никто не преподал заранее. Институт учил меня видеть и чувствовать. Профессия требовала ещё и говорить на языке производства. Именно поэтому в своей школе я с первого занятия объясняю: AdobeIllustrator - это не «компьютерная версия ручного рисунка». Это отдельный профессиональный язык. И учить его нужно как язык — системно, с нуля, с пониманием зачем. 656 моих выпускников уже работают в индустрии. Большинство из них пришли без технических навыков. Папочки с акварелями у них тоже были. Теперь у них есть портфолио, которое открывают на собеседованиях - и не закрывают сразу. А у вас было что-то похожее - момент, когда поняли, что учили одному, рынок ждал другого? Напишите в комментариях.
Плагин «Calendar Generator» by [ XII ] • [ twelfth ]
Плагин для быстрого создания календарной сетки на 12/24/36 месяцев 📆 Глянуть плагин 📆 #plugin
🔔 Inspiration #191
Подборка лендингов и сайтов для вдохновения на предстоящую неделю 🔥 – testlio.com – upflow.io – somareality.com – 2025.unseen.co – fun-and-awe.io ——— – supermush.com – liveaevi.com – onroadmap.com – gsproductions.co.za – kokuyo.com/en/special/curiosity-is-life ——— – rogo.ai – cash.app/taxes – lilguy.net – samsy.ninja – planetono.space ——— – exalt-studio.com – untold.site/en – adovasio.it – emergencemagazine.org – relace.ai ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Atom
система проектирования пользовательских интерфейсов, основанная на Atomic Design Install
Принимаем поздравления. Теперь мы — Очень.
Провели самую масштабную за 17 лет трансформацию бизнеса. Очень — AI-студия, все процессы которой выстроены вокруг собственной AI-платформы Снэпбилд. P. S. Дизайн без нейросетей? Ну, это не очень.
Минутка нашего:
Процесс работы арт-резиденции в ЦЕХе где саунд-артист Антон Попов и инженер-программист Алексей Балахнин приехали из Владивостока, чтобы исследовать Нижний, ландшафт, реку, звук и преломление света. via tseh.space
Мокапы дизайнерам нужны всегда, а хорошие мокапы – на вес золота. Поэтому принесли вам классный бесплатный сервис с огромной библиотекой ресурсов😍