Список цветов палитры:

F1E290, F677C1, 9B3284, 690074 #палитры

«Русская архитектура — линия, японская — пунктир». По следам лекции «Пространство тонких связей» мы поговорили с основателями бюро Kasa, архитекторами Кеем Сато и Александрой Ковалёвой. Обсудили, как пересекаются две архитектурные культуры: в коммуникации, образовании и традициях. А ещё — про следование трендам, профессиональные вызовы и контраст архитектуры и природы. Интервью будет интересно и тем, кому удалось послушать лекцию, и тем, кто её пропустил. Подписывайтесь на телеграм-канал Материи, чтобы быть в курсе наших материалов и событий. #материя_интервью #материя_архитектуры | | | ◻️ Materia.city

Бамбаатаа (настоящее имя Лэнс Тейлор) считается одной из главных фигур в становлении хип-хопа. В 1970-х он начал организовывать вечеринки в Бронксе, которые со временем превратились в крупные блок-пати и сыграли важную роль в развитии жанра. В 1982 году он выпустил трек Planet Rock, который среди прочих определил звучание хип-хопа того времени. В последние годы в его адрес поступали обвинения в сексуализированном насилии над несовершеннолетними, которые сам музыкант отрицал. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News

Наши друзья из Terminal Design запускают лекционную программу 25 апреля — онлайн-день Лекции пройдут в онлайн-формате для спикеров не из Санкт-Петербурга. Это возможность подключить более широкий круг участников и собрать разные взгляды на дизайн и технологии 26 апреля — очный лекционный день — Центральная городская публичная библиотека имени В. В. Маяковского (набережная реки Фонтанки, 44) — с 11:00 до 19:00 Три тематических блока: 1. Дизайн-практика. Инструменты, образование и повседневная работа дизайнера 2. Технологии и инструменты. Влияние новых технологий на дизайн и визуальное искусство 3. Искусство, контекст и будущее. Философия, этика и пересечение дизайна с современным искусством А также воркшопы и круглые столы. Зарегистрироваться на офлайн-программу можно по ссылке. ❗️ Количество мест ограничено Подробнее о лекционной программе в канале Terminal Design Сохраняйте даты и планируйте участие — увидимся 25-26 апреля на Terminal Design Future Fest

В Петербурге стартовала реставрация двух памятников на углу Невского проспекта и Пушкинской улицы — «Дома П.Д. Мальцова» и «Доходного дома и бань Мальцевых». Объекты связаны с именами Чайковского, Ленина, Бунина, Шаляпина. 🧮Ключевые параметры проекта: 📗Архитектура: фасады в стиле эклектики по проекту Павла Сюзора — кариатиды, лепной декор, эркеры, барельефы; 📗Методика: работы по заказу КГИОП с использованием архивных материалов, восстановление кладки, штукатурки, утраченных элементов; 📗Сроки: завершение — до конца 2027 года, в рамках программы «Невский проспект». До 1870-х годов территорию на месте этого здания занимало трёхэтажное здание купца Лопатина. В 1874-м участок перешёл к титулярному советнику Павлу Мальцову и его супруге Марии Сергеевне. По проекту архитектора Павла Сюзора исходный объём был реорганизован: здание разделили на два самостоятельных блока, каждый из которых получил надстройку в два этажа. Так сформировался современный облик домов-близнецов. 📏 По материалам: realty.ria.ru 🗒️ Фото : Администрация Санкт-Петербурга

Ссылки на материалы: #slide=id.g34b8627aea2_0_3">Слайды со сравнением ИИ-инструментов Ефима тут #heading=h.fhggd7acdp7j">Методичка Кости по арт-дирекшну тут 👉 Слушать в mave 👉 Слушать в Apple До Яндекса, как обычно, ссылка доедет в теч. суток

Игра — это весело! 🤪 Но на этом не заканчиваются её положительные эффекты. Поговорим о том, какую пользу игра может привнести в повседневную и профессиональную жизнь. Чтобы помочь подготовиться к митапу, сделали для вас, ребята, рабочую тетрадь с заданиями. 🗓️ Собираемся в Зуме 16 апреля в 19:00 МСК. Встреча продлиться ~60 минут. 🧠 Подойдёт для уровней от Pre-Intermediate и выше. Если сомневаетесь, напишите Кириллу — он поможет сориентироваться. 🎫 Стоимость: бесплатно, но есть лимит по количеству участников — 15 человек. Чтобы забронировать место, пишите Кириллу. Ведущая: Ксения Чичерина, преподаватель онлайн-школы разговорного английского Authentic Pigeon Как прошёл предыдущий митап ♥️ P. S. Во время митапа мы сделаем короткую записи экрана, чтобы потом сделать из неё гифку (без звука) и рассказать о встрече в Явно.Дизайн — это помогает развивать сообщество.

Обновлённую версию вешалки-кактуса Boring Cactus (Скучающий Кактус) итальянский бренд Gufram (Гуфрам) представил на Миланской неделе дизайна в прошлом году. Оригинальную модель спроектировали в 1972 году Гвидо Дрокко (Guido Drocco) и Франко Мелло (Franco Mello). Их вариант задумывался как гротескная вешалка, бросающая вызов традиционной мебели, поэтому он мгновенно стал иконой поп-арта в интерьере. В новой версии — тот же человеческий рост (170 см), та же гибкая форма с четырьмя изогнутыми «ветвями», но серого цвета. Так бренд с иронией отвечает на запросы минимализма: «скучный» оттенок будто маскирует объект в монохромных пространствах. При этом сам кактус остаётся всё таким же провокационным. Как и оригинал, вешалка отлита из мягкого пенополиуретана, а затем окрашена вручную.

Отдельно хочу отметить, как перекликается тигровый орнамент (это ткань Dedar) со шпоном шкафа.

Старая система у студии была слишком тяжелой, негибкой и годилась в основном для грубого вайрфрейминга. На ней было сложно собирать нормальные высокодетализированные прототипы, приходилось постоянно что-то править на ходу, а первое впечатление от работы могло страдать просто из-за плохого визуала и топорных компонентов. В какой то момент команда решила не латать это бесконечно, а пересобрать все с нуля. Завели токены, пошли через атомарный дизайн, начали с самых частых элементов вроде кнопок, инпутов и выпадающих списков, а потом нарастили библиотеку до рабочего инструмента, который ускоряет и проектирование, и дизайн. В итоге выиграла и студия, и клиенты: меньше ручной рутины, быстрее концепты, проще кастомизация под конкретный продукт. Внутри: – Почему старая дизайн-система тормозила работу и съедала ресурсы; – Чем дизайн-система отличается от обычного UI-kit; – Как команда собирала новую систему через токены и атомарный дизайн; – Почему начали с малого, а не пытались охватить все сразу; – Как переиспользуемые компоненты ускорили проектирование интерфейсов; – Почему скорость не превращает проекты в однотипные шаблоны; – Что получает клиент, когда у студии есть нормальная дизайн-система; – Как токены помогают адаптировать одну систему под разные продукты. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы