Вот правда, чисто случайно узнал, как много пользы забирают участники клуба 🧐

Надо бы почаще интересоваться..
Изображение поста

Арт-директор в Nimax

Мы — Nimax, создаём опыт бренда, который работает на рост бизнеса. Задачи: — арт-дирекшн в брендинге: руководить разработкой и контролировать качество реализации концепций — айдентика, key visual, SMM-концепции — визуальный арт-дирекшн в вебе: формировать визуальное направление веб-проектов совместно с UX/UI-командой — участвовать в штурмах и обсуждениях с командой — взаимодействовать с клиентом на этапах работы, презентовать и защищать результат — организовывать и оптимизировать дизайн-процессы — участвовать в пресейлах и подготовке креативных предложений — участвовать в подготовке кейсов и фестивальных работ Ожидания: — опыт 1-2 лет в агентстве или дизайн-студии на позиции арт-директора — сильное портфолио реализованных проектов — умение формулировать и развивать визуальные концепции — понимание процессов брендинга, веб-проектов и задач бизнеса — высокие коммуникационные навыки: умение защищать, аргументировать и вдохновлять Условия: — полная удалёнка или гибрид с офисом в Петербурге или опенспейсами «Практика» в других городах — гибкое начало и окончание дня: начало в промежуток с 09-11 по МСК, окончание с 18-20 по МСК — заработная плата в зависимости от уровня, по результатам собеседования → Подробнее Контакт для отклика: rabota@nimax.ru #дизайн

Бюро Kasa — интервью

«Русская архитектура — линия, японская — пунктир». По следам лекции «Пространство тонких связей» мы поговорили с основателями бюро Kasa, архитекторами Кеем Сато и Александрой Ковалёвой. Обсудили, как пересекаются две архитектурные культуры: в коммуникации, образовании и традициях. А ещё — про следование трендам, профессиональные вызовы и контраст архитектуры и природы. Интервью будет интересно и тем, кому удалось послушать лекцию, и тем, кто её пропустил. Подписывайтесь на телеграм-канал Материи, чтобы быть в курсе наших материалов и событий. #материя_интервью #материя_архитектуры | | | ◻️ Materia.city

Представляете, я выиграла лампу

Это мой второй выигрыш в жизни в подобных рандомайзерах (первый: детский набор маркеров). Эту ☀️лампу своими ручками сделал дизайнер Даниил. Просто из любопытства. Препарировал прототип, доработал, улучшил и воспроизвел. Очень по-дизайнерски) Я в восхищении и большой радости, что попалась в десятку ее обладателей. Пост про историю ее создания. Ещё раз огромное спасибо! Крутая штука получилась!
Друзья, отличные новости! 🎉
Теперь все актуальные новости Кафедры «Дизайн среды» Института дизайна будут публиковаться в группе ВКонтакте. Здесь вы сможете следить за событиями и проектами по направлениям: — Нейродизайн средовых пространствДизайн и урбанистика городской среды Экспозиционный дизайн Будем делиться работами студентов, анонсами мероприятий и важными обновлениями кафедры. Присоединяйтесь к сообществу и оставайтесь в курсе — будем рады каждому! 💚
За возвращением космического корабля «Орион» можно будет следить в прямом эфире. Телеканал ABC News Live анонсировал трансляцию приводнения экипажа в Тихом океане, начиная с 20:00 по восточному времени (с 03:00 11 апреля по московскому времени). Регистрироваться на сайте, чтобы посмотреть трансляцию, не нужно.
Миссия «Артемида-2» стала первой пилотируемой лунной экспедицией со времен программы «Аполлон 17» в 1972 году. Астронавты Виктор Гловер, Кристина Кох, Рид Уайзман и Джереми Хансен провели на корабле десять дней, совершив облет Луны и установив рекорд по удаленности от Земли. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
Я не сильно обольщаюсь знаниями «экспертов», которых сейчас «валом» в телеграм-каналах.
Каждый второй говорит, что он работал в Тинькофф, Яндексе и так далее. Но что он конкретно там делал? Удивительно, как дизайнеры, которые постоянно говорят об аналитике, редко прибегают к критическому мышлению и базово не могут посмотреть портфолио этого «специалиста». В общем, меня это все зае...ло, и я, как обычно, сделал свой луна-парк с экспертами. В этом и смысл «Вышки»: вы получаете знания от людей, проверенных мной. В этом плане вы можете на меня положиться — у меня чуйка на хороших спецов. Если эксперт выступает у нас в «Вышке», то это моя личная рекомендация. ❗️Зачем вам Вышка? IT — это самая быстроразвивающаяся индустрия. Тут постоянно все меняется. Даже если вы начинающий специалист, важно соответствовать тому уровню знаний, который актуален здесь и сейчас. Это и является вашим уникальным конкурентным преимуществом. Поэтому я и создал «Вышку» по аналогии с высшим вечерним образованием, где вы постоянно прокачиваете свою специализацию и становитесь на голову выше других дизайнеров. Будьте лучшими! Из-за синдрома самозванца я особо не рассказывал про этот формат. Хотел набрать много лекций и потом во всеуслышание заявить: «Вот смотрите, у нас много полезного материала». Но там уже скопилось 50+ лекций — куда уж больше?😅 Это тянет на несколько самостоятельных курсов + сейчас там появились интенсивы по нейросетям. По объему и качеству материалов это как один из лучших курсов по ИИ. Результаты тех, кто проходил, говорят сами за себя. 📌 Последние полгода «Вышка» — это проект в минус, но с идеей, в которую я верю. Будем развивать ее вместе. Доступ ко всему этому празднику знаний сейчас со скидкой 50%, то есть 495 руб. за лекции или 750 руб. за лекции и интенсивы. Дешевле, чем раф лавандовый, но пользы как от прохождения нескольких курсов, а лекционных часов — как от прохождения Скайрима без побочных квестов. ➡️ Присоединиться к «Вышке» со скидкой 50% И важная фишка нашего лектория — это возможность поспрашивать эксперта во время онлайна. Например, сегодня в 19:00 по мск, будет выступать Настя Сухинина (арт-директор в Realweb / ИИ-креатор). У Насти сильный бэкграунд в креативе и рекламе: она делала проекты для Альфа-Банка (с попаданием в Forbes), брала международные награды, а также регулярно работает с лидерами рынка вроде Сбера и Яндекса. Сегодня она расскажет, как создается эмоция в рекламе силами ИИ. Сейчас такое время, когда ИИ сливается с классическими индустриями и комбинируется их опыт. На этом стыке сегодня и будет лекция. Так что буду рад видеть вас на эфире в «Вышке». ➡️ Присоединиться к «Вышке» со скидкой 50%
Новый роман Виктора Пелевина «Возвращение синей бороды» впервые за многие годы выйдет не осенью, а весной — старт продаж назначен на 23 апреля.
Произведение не будет связано с циклом Transhumanism Inc. В центре сюжета — история, вдохновленная делом Джеффри Эпштейна и образом так называемого острова Синей бороды. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
🧱 В UXART поняли, что теряют сотни тысяч не на больших ошибках, а на кривой дизайн-системе
Старая система у студии была слишком тяжелой, негибкой и годилась в основном для грубого вайрфрейминга. На ней было сложно собирать нормальные высокодетализированные прототипы, приходилось постоянно что-то править на ходу, а первое впечатление от работы могло страдать просто из-за плохого визуала и топорных компонентов. В какой то момент команда решила не латать это бесконечно, а пересобрать все с нуля. Завели токены, пошли через атомарный дизайн, начали с самых частых элементов вроде кнопок, инпутов и выпадающих списков, а потом нарастили библиотеку до рабочего инструмента, который ускоряет и проектирование, и дизайн. В итоге выиграла и студия, и клиенты: меньше ручной рутины, быстрее концепты, проще кастомизация под конкретный продукт. Внутри: – Почему старая дизайн-система тормозила работу и съедала ресурсы; – Чем дизайн-система отличается от обычного UI-kit; – Как команда собирала новую систему через токены и атомарный дизайн; – Почему начали с малого, а не пытались охватить все сразу; – Как переиспользуемые компоненты ускорили проектирование интерфейсов; – Почему скорость не превращает проекты в однотипные шаблоны; – Что получает клиент, когда у студии есть нормальная дизайн-система; – Как токены помогают адаптировать одну систему под разные продукты. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
#история
Обновлённую версию вешалки-кактуса Boring Cactus (Скучающий Кактус) итальянский бренд Gufram (Гуфрам) представил на Миланской неделе дизайна в прошлом году. Оригинальную модель спроектировали в 1972 году Гвидо Дрокко (Guido Drocco) и Франко Мелло (Franco Mello). Их вариант задумывался как гротескная вешалка, бросающая вызов традиционной мебели, поэтому он мгновенно стал иконой поп-арта в интерьере. В новой версии — тот же человеческий рост (170 см), та же гибкая форма с четырьмя изогнутыми «ветвями», но серого цвета. Так бренд с иронией отвечает на запросы минимализма: «скучный» оттенок будто маскирует объект в монохромных пространствах. При этом сам кактус остаётся всё таким же провокационным. Как и оригинал, вешалка отлита из мягкого пенополиуретана, а затем окрашена вручную.
Во 2й части нашей дискуссии с Ефимом Пилюгиным (ИИ-экспертом, автором ТГ-канала efineuro)и Константином Степанчуком, говорим о построении пайплайна и требованиях к AI арт-директору / дизайнеру и раздаем советы (подробности см. в тайм-кодах).
Ссылки на материалы: #slide=id.g34b8627aea2_0_3">Слайды со сравнением ИИ-инструментов Ефима тут #heading=h.fhggd7acdp7j">Методичка Кости по арт-дирекшну тут 👉 Слушать в mave 👉 Слушать в Apple До Яндекса, как обычно, ссылка доедет в теч. суток