🧰 Computer Networks 3D Assets

Небольшой пак из 13 3д иконок в высоком качестве, которые помогут вам стилизовать ваш проект. Dezzigners
Изображение поста

Хороших мокапов много не бывает, поэтому принесли вам бесплатный сервис с большой библиотекой стильных мокапов🔥

И первое место за самый информативный попап в Рунете получает…

Николь Кидман планирует стать доулой смерти — специалистом, который работает с людьми в терминальной стадии заболевания и помогает им и их близким справиться со страхом и другими переживаниями. Об этом актриса рассказала во время выступления в Университете Сан-Франциско, отметив, что она уже проходит обучение.

По словам актрисы, идея попробовать себя в роли доулы возникла у нее после смерти ее матери в 2024 году, пишет Variety. Кидман объяснила, что в последние дни жизни ее мать чувствовала себя одиноко, а семья, несмотря на все желание помочь, не всегда могла быть рядом в полной мере. Кстати, Кидман не единственная представительница киноиндустрии, которая заинтересовалась работой доулы смерти. Ранее о своем опыте обучения на доулу рассказала режиссер Хлоя Чжао («‎Земля кочевников», «‎Гамнет»): Я всю жизнь боялась смерти. И до сих пор боюсь. Из-за этого у меня нет другого выбора, кроме как начать выстраивать с ней более здоровые отношения, иначе вторая половина жизни будет слишком тяжелой. Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
🌿Ближайшие мероприятия в АрхДиалог: встречаемся онлайн и в Москве, подробнее 👇
🔹❗️💻 14 апреля с 18:00 ОНЛАЙН Вебинар для дизайнеров от Аскона "Хоумстейджинг: декор, который зарабатывает деньги" 🔹❗️💻 15 апреля с 16:00 ОНЛАЙН Вебинар: "PR для дизайнера: как заявить о себе и попасть в интерьерные издания" 🔹❗️💻 16 апреля с 18:00 ОНЛАЙН Онлайн-кампус "Дизайн-Перспектива 2026". Цвета усталости: приглушенные, земляные, «неприглядные» оттенки как тренд 🔹❗️🎤 17 апреля с 17:00 МОСКВА Семинар для дизайнеров: «Анатомия брифа: 10 ключевых блоков, без которых проект обречён на правки» Регистрация и подробные анонсы: https://archdialog.timepad.ru/events/
Более тысячи представителей киноиндустрии выступили против слияния Paramount и Warner Bros. Discovery. Среди тех, кто подписал открытое письмо, опубликованное в The New York Times, — Хоакин Феникс, Бен Стиллер и Кристен Стюарт. 
По словам авторов письма, концентрация власти в руках нескольких крупных игроков может негативно сказаться на разнообразии контента и условиях работы в индустрии. Режиссер и сценарист Дэймон Линделоф добавил, что крупные слияния обычно ведут к сокращению числа проектов и, как следствие, рабочих мест — в первую очередь для технических специалистов. Сделка между Paramount Skydance и Warner Bros. Discovery стоимостью около 111 млрд долларов была объявлена в конце февраля после долгого противостояния с Netflix. Представители компаний пока никак не отреагировали на письмо.  Подписывайтесь на вечернюю рассылку | 🔹The Blueprint News
💻 Зачем продуктовым дизайнерам собирать прототипы в Cursor
На задачу чуть сложнее добавления кнопки легко уходит до двух недель. Не потому что команда медленная, а потому что между идеей и релизом слишком много шагов: уточнить требования, собрать первую версию, обсудить с разработкой, доработать, проверить на дизайн-систему, подготовить UX-тесты, потом еще раз все довести до финала. Элиза Буренок из Точки рассказывает, как они сократили этот путь почти вдвое. Вместо того чтобы сначала долго искать идеальное решение в Фигме, они параллельно собирают рабочие прототипы в Cursor, быстрее находят пробелы в логике, показывают идею команде, тестируют на пользователях и только потом переводят все в финальную раскадровку. На один экран у нее уходит до часа, на сценарий до дня. Внутри: – Почему на обычный дизайн-процесс легко уходит до 10 этапов и 2 недель; – Как прототип в Cursor помогает быстрее найти пробелы в задаче и корнер-кейсы; – Зачем дизайнеру готовить проект через правила, команды, токены и компоненты; – Как режим Plan помогает декомпозировать задачу перед реализацией; – Как связка Cursor и MCP Figma ускоряет сборку экранов; – Что помогает уменьшить галлюцинации модели и не потерять контроль; – Почему прототипы в Cursor удобнее для UX-тестов, чем сырые макеты; – Чем Cursor отличается от Lovable, Replit, Bolt и Figma Make по точности, стоимости и контролю. ➡️ Читать статью ——— 💻 Курс по поиску работы 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы
Как дизайн влияет на когнитивную нагрузку 😱
Если коротко: чем приятнее глазу изображение, тем меньше ресурсов тратит мозг на его обработку. К таким выводам пришли учёные из Университета Торонто. В ходе исследования они выявили закономерность: когнитивная нагрузка снижается, если изображение кажется эстетически приятным. В обратную сторону это тоже работает: энергозатраты мозга на обработку менее красивых изображений выше. Методология исследования 🔘 Учёные взяли за основу датасет BOLD5000 — это набор данных, полученных в результате исследования мозга четырёх добровольцев с помощью функционального МРТ. Испытуемым показали больше 5 тыс. изображений и измерили активность их мозга. Эти данные учёные сопоставили с собственным опросом и протестировали на компьютерной модели, имитирующей мозг. Сначала эти изображения показали 1000 респондентам и попросили оценить привлекательность каждого по пятибалльной шкале. «Искусственный мозг» при просмотре изображений указал на активность тех же нейронов, что и человеческий из датасета. Результаты подтвердились: чем больше нейронная активность, тем менее привлекательно изображение. Какая от этого польза 🔘 Исследование мэтчится с теорией когнитивной нагрузки, которая утверждает, что ёмкость рабочей памяти ограничена. Это значит, что если вы хотите, чтобы человек усвоил информацию, то важно не перегружать мозг. Минималистичный дизайн не всегда означает его визуальную привлекательность. Если вы работаете с вёрсткой, дизайном интерфейсов или даже учебными пособиями — это важно учитывать. Для редакторов это исследование тоже полезно. Судя по всему, эстетичная инфографика или стильная вёрстка упрощают восприятие информации сильнее, чем могло казаться раньше. #КНП_исследования 🫶 Канал о креативе, креативности, творческом мышлении и полезных инструментах
Бесплатный интенсив: 5 дней практики генерирования 3D-объектов с AI
📌 С 16 по 20 апреля покажем, как создавать 3D-объекты в популярных нейросетях и использовать их в реальных задачах дизайна — для сайтов, айдентики и визуальных концепций. Программа интенсива: 📌16 апреля — объемная живая лекция по работе с 3D-графикой в AI и разбор ключевых принципов генерации 📌17–19 апреля — доступ к закрытым материалам и практическим заданиям в NanoBanana, Seedream, Flux и других нейросетях 📌20 апреля — разбор работ, рекомендации по усилению визуала и розыгрыш токенов Начинаем уже 16 апреля в 19:00 мск — на эфире подарим вам бесплатные токены для генераций. 📎 Пройти регистрацию Реклама. ИП Кузьмин Е.Л. ИНН: 634502641730, erid: 2VtzqvveDga
Так уж вышло, что в брендинговых историях отделить дизайн от копирайта трудно. Визуал и текст обязательно должны работать вместе, создавая ощущение целостной коммуникации. Это и будет Tone of Voice бренда.
Что такое Tone of Voice Это общий принцип коммуникации, то, как бренд говорит с пользователем. Голос бренда (Voice) — определяет язык интерфейса и то, как бренд звучит в целом: допускает ли шутки и иронию, как ведет себя в стрессовых сценариях. Тональность (Tone) — адаптация голоса под контекст. Один и тот же бренд может звучать по-разному в онбординге, системных сценариях или уведомлениях. Зачем нужен TOV Может показаться, что Tone of Voice — территория маркетинга и соцсетей. Но в продукте язык работает иначе: пользователь не читает интерфейс, а сканирует. Ему важно быстро понять, что происходит и что делать дальше. Например, когда Notion пишет на пустой странице «Нажмите Enter, чтобы продолжить с пустой страницей, или выберите шаблон», это снижает неопределенность. Пробежались по верхам: разобрали само понятие и рассказали, почему так важно выдерживать TOV в визуале. Подробнее читайте в медиа — в этой теме дизайнеру стоит разбираться.
открытые дни Школы дизайна ЦУ - шанс получить грант на магистратуру
17 апреля, 20:30 - «Дом Культур» (ул. Сретенка, 25) Презентация новой программы «Медиаискусство» + аудиовизуальное шоу. 18+ 18 апреля, 12:00 - Кампус ЦУ (ул. Гашека, 7) Мастер-класс по созданию синтезатора и экспресс-собеседование. По результатам можно получить грант на программы «Медиаискусство» или «Проектирование человеческого опыта». Участие — по предварительному отбору, нужно портфолио. 🤩 регистрация 🤩