Бизнес — это цифры, или инфо про пользу кейсов...

Недавно в Москве проходила церемония WDA. Я уже писал о том, что мы забрали серебро за лучшее мобильное приложение в категории «HoReCa». Eсли не видели, вот 👉🏼 ЗДЕСЬ писал подробно. Сегодня я зашел посмотреть, что происходит с нашими кейсами на площадке, и, честно говоря, приятно удивился. Площадка Workspace профильная: туда заходят либо заказчики, либо диджитал‑агентства. А это возможные партнерские истории, которые, как правильно сказал мой товарищ Евгений, «новое золото».🏆 В этом году мы подавали на Workspace четыре проекта. Формально награду получил один. Но, возможно, мы получим больше профита со временем. Почему так думаю? Потому что сегодня посмотрел количество просмотров у каждого кейса. И вот что получилось по цифрам. Четыре проекта, которые мы подавали на премию в этом году, в совокупности набрали уже около 32 000 просмотров. Это огромный объем внимания, который стоит каждого вложенного рубля. Да, мы вложили туда дофига, но это те деньги, которые точно отрабатывают. Например: ☑️мобильный кейс, который взял серебро, посмотрели больше 7 000 человек; ☑️кейс про магазин для бренда Дефиле — больше 8 000; ☑️ проект про e‑com для рыболовных снастей — около 8 000; ☑️ кейс про брендинг — тоже около 8 000. И вот тут важный момент. Кейс по брендингу не получил награду. Но теперь около 8 000 человек знают, что мы занимаемся брендингом. Как еще можно было бы рассказать о том, что мы делаем брендинг, если не через кейс? Я считаю, что это плюс не только в нашу копилку узнаваемости, но и огромный жирный плюс в копилку узнаваемости наших заказчиков. Теперь про их бизнес в каждом из этих кейсов знают тысячи людей. Даже если при маленькой конверсии — 3-5% — часть из них к ним придет или что‑то купит, это уже очень заметный буст к росту. Рост узнаваемости наших клиентов приводит к тому, что они остаются с нами надолго, приходят с новыми задачами, поднимают LTV. Люди реально работают с нами годами, и этим мы безумно гордимся. Так что пошел дальше дописывать новый кейс. А вы расскажите: пишете ли вы кейсы, какие у вас результаты и как ваши заказчики оценивают эту работу? Интересно послушать мнение коллег и тех, кто этим занимается на практике.

🔥 Топ-проектов наших учеников после обучения за май 🔥

1. Логофолио – Валерия Галата 2. Логотип для строительной компании – Виола Репак 3. Дизайн упаковки для пива – Анастасия Попова 4. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг 5. Брендинг для падел-клуба – Татьяна Грицай 6. Фирменный стиль для интеллектуальной олимпиады – Алина Соловьева 7. Дизайн и верстка каталога – Нина Соколова 8. Дизайн карточки товара – Ангелина Юнг Переходите, смотрите и поддержите проекты лайками🫶

📚 Книга: Нейросети в дизайне одежды 3.0

https://fvdesign.org/knigi/kniga-nejroseti-v-dizajne-odezhdy-3-0/ Практическое руководство для дизайнеров, брендов и студентов, где собраны 20+ актуальных нейросетей для работы с эскизами, принтами, бордами, виртуальной примеркой, 3D-визуализацией и автоматизацией рутинных задач. Это обновлённая версия 2025 года, с новыми инструментами, пошаговыми инструкциями и промптами для эффективной работы. Книга в формате черновика — вся информация свежая и будет регулярно обновляться! Для начинающих дизайнеров, брендов и всех, кто хочет работать быстрее, творить смелее и зарабатывать больше! 📚Книга : Adobe Illustrator в дизайне одежды https://salebot.site/perech_kniga_1?utm_course=Telegram Автор : Чайковская Екатерина Дизайн одежды — это особый мир со своими правилами и законами. Для того чтобы стать в нём профессионалом и чувствовать себя как рыба в воде, необходимо знать, как устроены процессы, на что нужно обратить внимание, какие программы используется в работе. Эта книга познакомит вас с одной из таких программ– Adobe Illustrator. Здесь, вы найдёте описание этапов работы дизайнера, как работать с векторной графикой, как создавать технические эскизы и технологические схемы, а также много полезных инструкций и лайфхаков для дизайна одежды. Все техники опробованы и используются автором лично, а также получили одобрение от студентов.

Рассказывайте о себе больше — добавляйте блоги и медиа в профиль Dprofile

Теперь в разделе «Личная информация» можно указывать ссылки на ресурсы, которые лучше раскроют вашу профессиональную деятельность. Указывайте любые блоги и каналы, где вы делитесь своим опытом, мыслями и персональными достижениями. Сейчас наличие личного бренда и публичная активность лучше всего помогают выделиться на рынке, а зачастую, становятся решающим фактором при выборе исполнителя или сотрудника для работы. А для упрощения коммуникации — не забывайте оставлять актуальные ссылки в блоке «Контакты для связи». Это поможет ускорить первое касание с теми, кто хочет с вами посотрудничать и увеличит лояльность потенциального работодателя, о котором вы заранее позаботились. #section-contacts">Переходите в профиль и обновляйте личную информацию Удачи!
Аутентичный культурный центр на базе заброшенной мечети, шрифт с «почерком врача» и новая интерпретация гжели. Рассказываем, что интересного произошло в дизайне.
🔶 В Ташкенте бывшая мечеть стала центром традиционных ремесёл. Ливанский дизайнер Нада Дебс адаптировала заброшенную мечеть Охун Гозар под общественное пространство с мастерскими и выставками. Конструкция здания сохранена почти полностью: остались арки, коридор анфиладного типа и купола. Восстановлены колоритные узбекские штукатурки, добавлены деревянные панжары (геометричные решетки). В интерьере много дерева, местного, газганского мрамора и света, отчего ярче чувствуется история места. 🔶 Четыре A’Design Awards 2026 получили работы Алексея Данилина. Коллекции российского предметного дизайнера для бренда Maytoni отметили не только за форму и функциональность, но и за концептуальную идею. Проекты выиграли в категориях интерьерного, архитектурного и уличного света. Особое внимание привлекла коллекция Anima, в которой сплетены техника, философская концепция единства противоположностей и отсылка к юнгианскому архетипу «анима». 🔶 Народная роспись как стритстайл: дроп Monochrome × «Гжель». Кобальтовые цветы и орнаменты переехали с сервизов на худи, аксессуары и лимитированные коллекции предметов для дома. Дизайнеры собрали из архивных материалов гжели цельный современный паттерн, объединив его с фирменным визуалом Monochrome. Также в коллекции есть крупные вазы, созданные вручную мастерами творческого объединения. 🔶 Меньше шума, больше смысла: бренд-платформа осознанных коммуникаций Okkam Creative. Okkam Creative переупаковали себя как агентство, которое делает креатив не только красивым, но и заранее просчитываемым. Команда собрала бренд-платформу «осознанных коммуникаций», где каждая идея должна опираться на данные, инсайты и медийный контекст, а не рождаться в вакууме и оправдываться постфактум. В новой айдентике использованы спокойная серая палитра, жёлтый акцент как метафора энергии и ясности, плюс монограмма OC. 🔶 Неразборчивый, но осмысленный: создан новый шрифт с «почерком врача». Шрифт Hellcare Regula собрал в себе все стереотипные признаки «врачебного» письма: рваные ритмы, скачущую толщину штриха, спаянные между собой буквы, которые читаются только «посвящёнными». Это потенциальный медиум для проектов о медицине, а также социальный проект о том, как пациентам бывает сложно воспринимать информацию. [Фабрика Дизайна]
Привет, друзья.
Есть у нас рубрика «Прямая речь», в которой мы приходим к известным людям, задаём вопрос, получаем короткий ответ и публикуем его в неизменном виде. Без купюр, редактирования и сокращений. Итак. Иван Дергачёв Управляющий партнёр, агентство !The Clients Вопрос о кризисе: «Кризис — это причина затихариться, уйти с радаров в операционку и не играть в фестивали, или наоборот, проявлять максимальную активность, зарабатывать репутацию и вовсю использовать фестивали, как инструмент продвижения?»   Ответ: Конечно затихариться, отличная идея, всем рекомендую! Уходите в операционку, не подавайте работы, не светитесь — это очень благородно и по-взрослому. Мы в The Clients с удовольствием заберем ваши награды, познакомимся поближе с вашими клиентами и схантим ваших уставших артов. Вы пока почилльте, перезагрузитесь, а когда кризис закончится — мы обязательно позовем вас обратно. Может быть. В качестве подрядчика. А если серьезно — этот вопрос задают каждый кризис, и за это время накопилась куча интересной даты. McGraw-Hill еще в 80-х показали, как громкие обгоняют переждавших на 256%. Nielsen в ковид рассчитали, что уход в тень стоит бренду 11% выручки на следующий год. А McKinsey изучили каннских призеров и нашли рост на 67% выше рынка. Так что молчите, и точно будет лучше (но не вам). Продолжение следует...
Привет, друзья.
Многие задаются вопросом: Почему одна и та же работа, практически с одинаковым описанием и слайдами, в похожих по сути номинациях на одном фестивале покоряет жюри и забирает награды, а на другом не попадает даже в шорт-лист? Мы с нашими партнёрами из WOW Fest попробовали в этом разобраться и посмотреть на работы другого фестиваля с точки зрения критериев и специфики Фестиваля нового дизайна СРЕДА и Первого брендингового фестиваля ОСНОВА. Получился очень необычный и интересный формат. Читайте, спорьте, комментируйте.
Ритейл-апокалипсис: почему ваш бизнес пойдет на дно в этом году?
☝🏻Давайте честно: эра «просто продаж» закончилась. 👉🏼Покупатель стал капризным, раздражительным и крайне избирательным. Денег в кошельках меньше, а аппетиты к сервису и эстетике выросли до небес. ☝🏻В ритейле наступил естественный отбор. Покупатель больше не прощает: ❌ Плохого света (в котором все лица серые). ❌ Тесноты и хаоса. ❌ Безликости, которую невозможно отличить от соседа. 👉🏼Многие собственники до сих пор живут в иллюзии: «Сделаем ремонт, когда будут продажи». ☝🏻Спойлер: продаж не будет, пока нет условий для них. 🔴Проверьте себя прямо сейчас: — У вас дешевое торговое оборудование «как у всех»? — Клиент не понимает, куда смотреть в первую очередь? — Магазин выглядит неопрятно при ближайшем рассмотрении? — Нулевая эстетика. Магазин, в котором не хочется фотографироваться — это мертвый магазин. Современный ритейл строится на «инстаграмности». Нет визуального хайпа — нет бесплатного охвата. ‼️Кризис — это время передела рынка. Пока ваши конкуренты боятся потратить лишний рубль на свет и декор, у вас есть шанс забрать их аудиторию. ‼️Магазин должен быть сценой. Шоу-румом. Местом силы. Если клиент заходит и чувствует себя «как дома» (в плохом смысле этого слова), он ничего не купит. Ему нужен праздник, эстетика и премиальность — даже в масс-маркете. ‼️Дизайн — это не про шторы, это про конверсию. Либо вы строите «храм бренда», куда люди приходят за эмоциями, либо остаетесь серой точкой выдачи, где прибыль съедает инфляция. Выбор за вами: тотальный ребрендинг или медленное угасание.   👉🏼Опрос: Как вы считаете, что важнее для современного покупателя? 1. Самая низкая цена (даже в подвале)? 2. Эстетика и атмосфера (готов переплатить)? 3. Удобство и сервис? 👉🏼Пишите свое мнение в комментариях, разберем самые интересные кейсы! _________________ #продаживмагазине #продажи #информацияотдизайнера #опрос #ритейлмаркетинг
гиковская База Моушн Графики возвращается из отпуска! ❤️
пересобирались и улучшались в течение трёх месяцев, зацените! что это за курс? БМГ — стартовый курс по моушн-дизайну по созданию анимации для брендинга, плакатов и графики, работе с векторной графикой и оживлению статичных проектов. В ходе курса вы не только освоите программу After Effects и базовые принципы анимации, но и углубитесь в процесс создания динамичного контента: от анимации логотипов и плакатов до стильных титров и рилсов для социальных сетей. Вы узнаете, как работать с векторной графикой, звуком и ритмом, а также получите инсайты из реальной практики моушн-дизайна и советы по применению анимации в брендинге и рекламе. кому подойдёт? новичку в индустрии дизайна и анимации начинающему моушн-дизайнеру графическому дизайнеру начинающему арт-директору и многим другим, кто хочет эффектно оживлять статику — будь то портфолио, брендинг, плакат или стикер. динамичное > статичное чем научитесь? — истории и теории моушн графики и базовым принципам анимации — основам работы в профессиональных программах для монтажа и анимации — созданию вертикальных и горизонтальных динамичных роликов, от рилсов до шоурилов — научитесь анимировать текст, логотипы, плакаты, фирменную графику, работать со звуком, ритмом, композицией — познакомитесь с анимацией через нейросети 🔡 новый куратор 🔡 Никонова Евгения — моушн-дизайнер в Rambler&Co, иллюстратор и преподаватель. ex-ревьюер на курсе моушн-дизайна в Яндекс Практикуме, ex. арт-директор в онлайн-школе «Шизайн» выпустила более 300 студентов, победитель Typomania, участник выставок. создавала графику и анимацию для Avito, ИРИ, ВТБ, Купер, Мегафон, Россия-Культура, VK, Ростех, ВДНХ и других компаний всего 20 мест, стартуем 29-го июня 🤩 программа курса 🤩
Минутка классики:
Классический брендинг и графический дизайн в упаковке сигарет. Никогда особо не курил, но коллекционировал пачки, особенно те, что хотелось перерисовать по шрифтам и оригинальным написаниям и это очень помогло развить навык и приучить понимать роль типографики.
А вы бы хотели увидеть реакцию на свою коллекцию ещё до того, как она уйдёт в производство? 👀
Сегодня дизайнеру уже мало просто создать красивый эскиз. Важно быстро показать идею, посмотреть, как она будет выглядеть в реальной подаче, и понять - цепляет ли она вообще. И здесь нейросети становятся не игрушкой, а рабочим инструментом. Адоуб Иллюстратор остаётся основой: технические эскизы, конструкция, пропорции, логика изделия - всё начинается именно с этого. А дальше ИИ помогает расширить возможности: ✨ показать изделие на модели ✨ собрать атмосферу бренда ✨ сделать fashion-визуализацию ✨ протестировать разные стили подачи ✨ посмотреть реакцию аудитории ещё до запуска Фактически появляется возможность заранее увидеть, как может выглядеть будущая коллекция. На видео - работы студентов курса «Adobe Illustrator в дизайне одежды», которые затем были дополнены ИИ. Из технических эскизов получились полноценные образы со своим настроением и характером🔥 А если вам интересны нейросети, визуал, виртуальные примерки и то, как использовать всё это в работе, в VK Donut я разбираю это намного глубже и показываю много практики 👇🏻 ВСТУПИТЬ В КЛУБ
Привет! Мы полностью пересобрали https://alkali.design/">сайт-портфолио студии ❤️
Выложили наши самые заметные кейсы, большинство из которых ещё не освещали в канале — переходите любуйтесь! Сайт будет постепенно пополняться, следите за обновлениями #Щстудия❤️ Сайт - https://alkali.design Напоминаем, что мы открыты к сотрудничеству: • брендинг • анимации (2D, 3D) • VFX • AI • графический дизайн и любые другие креативные задачи для заказа услуг заполняйте форму на сайте, либо пишите в тг @appoligeya *рекомендуем смотреть с ПК и без ВПН, т.к из-за ограничений сервисов на мобильном устройстве могут единично возникать баги
Почему одни эскизы сразу выглядят аккуратно и профессионально, а другие - как будто им чего-то не хватает? 👀
И дело часто не в навыке рисования. Очень многое решает основа. Когда не приходится каждый раз заново строить фигуру, выравнивать пропорции и бороться с симметрией, появляется время на то, что действительно важно - дизайн, детали и идеи. Поэтому я подготовила для вас 5 готовых шаблонов фигур для дизайна одежды ✨ Что они дают: ✔️ Помогают быстрее начинать работу Открыли шаблон - и сразу перешли к образу. ✔️ Делают эскизы более аккуратными Особенно если вы собираете коллекции, портфолио или работаете с клиентами. ✔️ Экономят время Не нужно заново строить фигуру для каждого нового проекта. ✔️ Убирают проблемы с пропорциями и симметрией Никаких «почему одна рука живёт своей жизнью». ✔️ Легко адаптируются под ваши задачи Можно настроить под нужный тип фигуры или стиль бренда. Подойдут дизайнерам, швеям, мастерам handmade, студентам и всем, кто хочет тратить меньше времени на построение и больше - на творчество ✍🏻 Получить 5 шаблонов бесплатно можно по ссылке 👇🏻 Скачать ШАБЛОНЫ
пятничная подборка
🖤 бренды возвращаются к физическому опыту в маркетинге ✦ на фоне AI-перенасыщения и снижения доверия к цифровому контенту бренды снова делают ставку на офлайн. глобальные расходы на экспериенциальный маркетинг превысили $128 млрд, а поколение Z всё чаще выбирает реальный опыт вместо рекламы. ✦ Loewe, Louis Vuitton и другие бренды инвестируют в пространства и события для всех пяти чувств. параллельно Reddit становится «живой фокус-группой», где бренды отслеживают реальные обсуждения. ✦ маркетинг смещается от контента к запоминающимся офлайн-опытам, которые невозможно воспроизвести в AI-ленте. 💛 автоматизация программирования меняет рынок IT ✦ спрос на специалистов по кибербезопасности растёт: +24% за первый квартал 2026 года, тогда как потребность в классических программистах снижается. ✦ причина — внедрение AI для генерации кода. компании автоматизируют разработку, но растёт потребность в проверке уязвимостей. ✦ рынок смещается от «создания кода» к «контролю инфраструктуры», а навыки работы с ИИ становятся базовой компетенцией. 💚 носимые устройства для мониторинга перименопаузы ✦ рынок femtech уходит от универсального wellness к узким решениям. стартап Peri выпустил устройство для отслеживания симптомов перименопаузы: приливов, сна, тревожности и цикла. ✦ алгоритмы анализируют данные и помогают выявлять триггеры и подбирать терапию на основе данных. ✦ wearable-устройства становятся связующим слоем между пациентом и врачом и источником персонализированных данных. вывод для бизнеса 👇 технологии перестают быть самостоятельной ценностью и становятся инфраструктурой опыта. в маркетинге — переход к офлайн-взаимодействию, в IT — к контролю кода, в healthtech — к постоянным данным. выигрывают компании, которые встраивают продукт в повседневные сценарии и снижают нагрузку на пользователя. trends.aic.ru
«Эвалар» и Школа дизайна НИУ ВШЭ объявили открытый конкурс на разработку юбилейного логотипа компании – в декабре 2026 года бренд отпразднует 35 лет со дня основания. Представить свои работы смогут все желающие - заявки принимаются к участию до 30 июня. 
Персональный брендинг фаундера: когда он усиливает бизнес, а когда вредит ⭐️
Основатель компании ведет соцсети, выступает на конференциях, дает интервью и комментирует события в отрасли — кажется, все это должно усиливать компанию. Но сама по себе публичность ничего не гарантирует. Персональный бренд — это не известность и не популярность, а то, как через фаундера считывается бизнес. В новой статье рассказываем, как объяснять сложный продукт и усиливать репутацию с помощью персонального брендинга — и в каких случаях он начинает мешать. 🔗Прочитать статью можно уже на Workspace
Самая дорогая покупка в ремонте
Речь, конечно же, про кухонный гарнитур. И именно на нем чаще всего люди теряют сотни тысяч рублей. И не потому, что выбрали «дорогой вариант», а потому что не понимают, где действительно стоит потратиться, а где им просто продают лишнее. Можно переплатить за бренд, фасады, фурнитуру, неудачную комплектацию, сложные модули, ненужные решения и при этом получить кухню, которая через год будет раздражать каждый день. А можно собрать кухню в разы дешевле, но с умом: без потери качества, эстетики и удобства, но с нормальной экономией на тех местах, где она действительно возможна. 📱 На YouTube-канале студии вышел короткий, но очень полезный ролик о том, как экономить при выборе кухни. Рассказали про решения, которые мы используем в проектах каждый день и которые помогают нашим заказчикам не сливать бюджет туда, где это вообще не дает интерьеру никакого плюса. Если вы сейчас планируете ремонт, выбираете кухню или уже получили первый расчет и немного поседели от суммы — очень рекомендую посмотреть. https://youtu.be/telgiI_rtJY?si=QO7sMW5njPjMzTuJ
Я с небольшой рекомендацией. Вам может показаться, что про «русский код» не говорит сегодня только ленивый. Я вот даже видела анонс конкурса на создание небоскреба в русском стиле))) Тем не менее тема-то хорошая, просто часто ужасно непрофессионально раскрываемая. Поэтому всегда интересно послушать мнения специалистов индустрии.
Не поверите, но я сейчас слушаю про «коды и корни» у Артемия Лебедева. Он затеял целый «сериал» - «Создатели пространства: Искусство дизайна» и первая серия посвящена бренду Uclad, которые делают авторскую мебель в русском стиле. Дальше пока не посмотрела, но делюсь, выходит, как мне кажется, хорошо: один профессионал рассказывает про другого. Всего 8 выпусков и там будет 8 героев, - архитекторов, дизайнеров, художников и авторов, которые так или иначе ищут тот самый «русский код». Отдельная радость видеть, что Артемий может быть дружелюбным и одобряющими)) он прям с удовольствием представляет героев. Все что я видела с ним до этого, было в максимально противоположенном жанре. Так что картина неожиданно меняется.
Можно ли законно использовать контент, созданный нейросетью?
На конференции ГЕНЕРАЦИЯ об этом расскажет Евгения Чижевская — в блоке: «Правовой иммунитет: юридический чек-лист для тех, кто создаёт продукты нейросетями». Пока одни спокойно генерят визуалы, тексты и брендинг через ИИ, другие уже сталкиваются с вопросами авторских прав, лицензий и юридических рисков. Разберём: — кому принадлежат права на контент, созданный нейросетью; — можно ли использовать ИИ в коммерческих проектах; — какие ошибки могут стоить бренду денег и репутации; — как креаторам и командам обезопасить свою работу. Если работаете с дизайном, контентом, маркетингом или продуктами на базе ИИ — этот эфир лучше не пропускать. Регистрация бесплатная — старт уже сегодня! 📎 Креативити