Текстурное стекло by mo.grpx

Простой туториал в Photoshop как с помощью галереи фильтров и цветокоррекции, сделать текстурное стекло #photoshop #туториал

Сам!!! Каждую неделю прихожу в цветочный и выбираю каждый цветочек, пучок травы и ветки! Нейросеть в голове за год научилась)) Стоил он кстати всего 3к 😁

В архитектурной иллюстрации детали решают всё. Швы между плитами, фактура бетона, рисунок остекления — именно это отличает профессиональный рендер от посредственного. Большинство генеративных инструментов здесь подводят. При загрузке изображения в сторонний сервис для правки одного фрагмента — например, замены текстуры одной панели фасада — модель переосмысливает всю сцену. Текстуры смазываются, пропорции смещаются, детали усредняются. Поскольку изображение проходит через онлайн-сервис — загрузку, обработку, сжатие — потери качества накапливаются по всему холсту, включая нетронутые области. При этом оплачивается обработка полного 4К-изображения ради изменения одного фрагмента. API.SINTEZ.SPACE решает эту проблему иначе. Вы выделяете только область для изменения — генерация происходит строго внутри выделения, остальная часть изображения не пересчитывается и не проходит через компрессию. Детализация вне зоны редактирования сохраняется в исходном качестве. Это даёт четыре преимущества: 🔃Точность. Изменяется только выбранный объект — соседние материалы, тени и цветовая гамма сцены остаются нетронутыми. 🔃Качество. 4К-рендер остаётся 4К-рендером, без сжатия и потерь в неизменённых частях изображения. 🔃Экономия. Оплата — за генерацию фрагмента, а не всего изображения. Меньше площадь выделения — ниже стоимость запроса. 🔃Недеструктивная работа. Исходное изображение остаётся нетронутым. При необходимости работы с полным изображением плагин уверенно держит высокие разрешения и большие файлы без потери производительности. Начало работы занимает несколько минут: регистрация на сайте, пополнение баланса, установка приложения — плагин интегрируется в Photoshop автоматически. Первая генерация доступна сразу после регистрации. 🔗Ссылка на сайт плагина 📣Телеграм канал плагина #аписинтез @sintez_space

Полезный урок по Blender, после просмотра которого вы узнаете, как создавать дубликаты с изменением их цвета. #Blender #туториал

8 млрд зрителей. 48 команд. 16 городов. 3 страны. один бренд. как управлять идентичностью такого масштаба? 184 страницы технической документации FIFA — это учебник по системному брендингу. 🌠 главная идея: единство через разнообразие не «melting pot», а #WeAre26 — признание различий как силы. 3 страны, 48 команд, 16 городов. каждый со своей идентичностью внутри единой системы. на стр. 18-19 в разделе «brand positioning» FIFA противопоставляет 2 концепции: «Melting pot» (плавильный котёл) — старая американская идея, где все культуры «сплавляются» в одну однородную массу, теряя свою уникальность. vs. «We Are 26» — новая философия, где различия сохраняются и празднуются. не «все становятся одинаковыми», а «все разные, и это наша сила» цитата из брендбука: A new vision of America — not a melting pot, but a place where different cultures, communities and people are recognized and celebrated. 😜 крутые решения: 😆эмблема-скульптура кубок в ультрареалистичном 3D с встроенными PSD-линками. не абстракция — фотореализм. плюс 138 версий под разные сценарии: от вышивки 15мм до билборда 6м. 😆модульная геометрия 2026 разложен на 48 модулей (по числу участников). квадраты + четверть-круги = отсылка к полю и мячу. 😆16 городов = 16 палитр впервые в истории ЧМ каждый город получил уникальную цветовую идентичность. 😆адаптивная типографика кастомный FWC26™ (6 начертаний) + бесплатный Noto Sans. 😆техническая педантичность ✦ отдельные файлы для печати/вышивки/гравировки/экрана ✦ размерные диапазоны XS-XL с готовыми артворками ✦ реверсивные версии под светлые/тёмные фоны ✦ металлические версии с градиентами (золото/серебро/бронза) ✦ сетка 16 колонок с отступами 4% от длинной стороны ✦ Legal Notice™ масштабируется отдельно (мин. 3pt) 👀 что взять в свои проекты: ➽ вместо однотонных заливок — фирменные паттерны (узнаваемость × 3) ➽ контурные версии логотипа для тиснения и гравировки ➽ чек-лист согласования перед печатью — экономит 40% правок (стр. 172) ➽ регламент: 10 дней на утверждение любого макета — нет хаоса «вчера надо было» ➽ готовые шаблоны презентаций и документов — сотрудники не «творят» в дизайне ⚽️ решения FIFA: ✦ 6 форматов эмблемы под задачи ✦ точные CMYK/RGB/Pantone/RAL/NCS раскладки ✦ артворк-библиотека на все случаи ✦ автоматизация контроля качества результат: дизайнер в Мехико и подрядчик в Ванкувере создают материалы в единой стилистике без вашего участия. 📌 главный вывод брендбук — это не расход. это инфраструктура. бренд без системы = маркетинг без аналитики = продажи без CRM. стартап с выручкой $500K и размытым брендом выглядит на $50K. тот же стартап с системным брендом — на $5M. FIFA вкладывает миллионы в 184 страницы правил не просто так — каждый $ в систему возвращается десятью в узнаваемости, лицензионных доходах и стоимости прав. вопрос не «нужен ли брендбук?» вопрос: «сколько я теряю каждый месяц без него?» FIFA управляет идентичностью на 8 млрд зрителей через жёсткую систему. 😋 а мы в aic.ru — создаём системы, которые превращают хаос в прибыль! ➡️ скачать брендбук можно в комментариях

➡️ Но на самом деле его главная ценность — он помогает привлекать внимание. Люди останавливаются, когда видят что-то необычное. ✨ Платье, вдохновлённое цветком. ✨ Сумку в форме самовара. ✨ Милую швейную машинку с характером. ✨ Fashion-эскиз, который выглядит как страница из дизайнерского скетчбука. ✨ Виртуальную примерку, которой ещё вчера не существовало. Именно такие изображения заставляют человека остановить ленту и сказать⬇️ «Ничего себе!» А уже потом он начинает читать текст, знакомиться с вами, подписываться или покупать. Сегодня ИИ — это не замена дизайнеру. Это инструмент, который помогает быстрее воплощать идеи и создавать контент, мимо которого сложно пройти. И это касается не только дизайнеров одежды. Практически любую профессию сегодня можно сделать заметнее с помощью нейросетей. 🎁 Если хотите разобраться, с чего начать, я собрала подборку 50 нейросетей, которые действительно помогают в работе дизайнера одежды. ЗАБРАТЬ ПОДБОРКУ

А потом начинается самое интересное. ✨ Сначала часы поиска. Референсы, мудборды, эскизы. Иногда кажется, что ничего не получается — а потом вдруг появляется тот самый силуэт. Затем ткани. Поиск нужной фактуры, цвета, пластики. Потом лекала. Раскрой. Шитьё. Нитки, булавки, распоротые швы и переделки. Дальше примерки. Каждый миллиметр имеет значение — где-то поднять линию талии, где-то укоротить рукав, где-то полностью переделать конструкцию. Потом снова машина. Снова примерка. Потом фотосессия. Показ. Первые отзывы. Кажется, можно выдохнуть. ➡️ Но дизайнер знает правду: через несколько дней всё начинается сначала. Новая идея. Новая коллекция. Новый сезон. И именно поэтому так важно сохранять результат своей работы. Очень часто дизайнеры и швеи вкладывают в изделие сотни часов, а потом - 📁 несколько фотографий в телефоне 📁 один пост в соцсетях 📁 через полгода уже невозможно найти собственные работы ‼️ А ведь каждая коллекция - это опыт, который должен работать на вас и приводить новых клиентов. Для этого существует портфолио. Не папка с фотографиями. А история вашего профессионального роста. Именно этому посвящён марафон «Портфолио, которое работает» — 27 июля по 2 августа. Будем собирать портфолио, оформлять проекты, учиться снимать изделия и использовать нейросети для описаний и контента. Пусть каждая коллекция приносит не только удовольствие от процесса, но и новых клиентов ❤️ Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА

pigment.shapefactory.co

Когда в 2016 году «Григорий Пирогов» впервые собрал на своем борту цвет российской архитектуры, все мечтали о том, чтобы плавание оказалось столь же судьбоносным, как у океанского лайнера SS Patris II в 1933 году. Тогда Ле Корбюзье и его соратники по пути из Марселя в Афины провели на нем международный конгресс архитекторов и составили знаменитую Афинскую хартию, определившую облик городов по всему миру на годы вперед. Все мечтали, но никто еще не знал, что российский АРХ Пароход, ставший регулярным, действительно окажет сильнейшее влияние на отечественное архитектурное сообщество и градостроительную повестку. Несколько дней путешествия в теснейшем контакте людей друг с другом, с историей и ландшафтами Волги и российских городов объединяют поколения, генерируют идеи и формируют новые ценности. Юбилейный АРХ Пароход — это одновременно рефлексия и постпроектное исследование эффектов; кристаллизация того главного, что удалось за эти годы, и строительство новых планов. «Григорий Пирогов» вновь встретит старых и новых героев, чтобы стать для них платформой для саморазвития и взаимного переопыления. В течение трех дней участники проекта по традиции обсудят все то, что их волнует — и с той глубиной, которая возникает только в пароходных диалогах, не прекращающихся ни днем, ни ночью: от интеграции с новейшими технологиями до поисков новых источников вдохновения. 📺Мы обсудим роль в Творчестве цифровых технологий и белкового автора. 📐Вспомним Волжский манифест Нормальной архитектуры 2016 года и сформулируем, что такое Нормальная архитектура сегодня. 😇Актуализируем дискуссию о русскости в архитектуре и дизайне в связи с новым запросом на национально-ориентированный стиль и попробуем понять, нужна ли ему «колобковость», которую мы выявили вместе 10 лет назад. ☎️ Запишем в реальном режиме «второй сезон» дебатов о реновации и городах будущего — и поразмыслим о том, как перепридумать наши города. 🏖А еще отметим день рождения Тотана Кузембаева, поделимся впечатлениями из последних путешествий и откровениями, как на нашу жизнь и творчество повлиял АРХ Пароход. Каминг-аут номер 1: не будь парохода — главный редактор ПР не стала бы его главным редактором, не было бы премии Проект Россия и скорее всего журнал закрылся бы в 2017 году. Но вышло иначе — и ПР как всегда принимает самое активное участие в программе путешествия — от состава участников и структуры дискуссионной программы до вечерних капустников, квизов и экскурсий на суше. Среди участников этого года — Сергей Скуратов и Никита Явейн, Юрий Аввакумов и Тотан Кузембаев, Елизавета Лихачева и Андрей Чернихов, Борис Левянт и Олег Шапиро, Тимур Башкаев и Юлий Борисов, Наринэ Тютчева и Максим Атаянц, Владимир Кузьмин и Влад Савинкин, Александр Пономарев и Алексей Козырь, ATRIUM и DNK ag, KPLN и T+T, Kleinewelt Architekten и Citizenstudio, megabudka и ГОРА и многие другие. Держим курс на Тверь и будем держать вас в курсе! А у тех компаний, кто тоже хочет стать частью чего-то большего и готов поддержать проект не только словом, но и делом — еще есть последний шанс!

Небольшая подборка стильных цветовых комбинаций, которые сделают проект ещё лучше и современнее. #вдохновение #подборки

@Secret Riso Club как референс ⠀⠀⠀⠀⠀что цепляет: 1 ) цвет - хорошее сочетание контрастных цветов на фоне с оттенками серого ⠀2 ) типографика + композиция - без лишнего пафоса, смелые выноски: сетка, но с легким сдвигом. асимметрия как приём, а не ошибка ⠀⠀⠀3 ) свобода выражения - дизы не загоняют себя в рамки академической верстки, а делают так, как чувствуют. это про дизайн без комплексов, а не про следование шаблонам ⠀⠀⠀⠀⠀что взять себе: работать с акцентами как основным инструментом, не бояться текстур и ручных вмешательств, строить коммуникацию через среду, а не через громкий слоган - свобода начинается с доверия к своему глазу мотайте на ус! если вас вдохновил пост - скидывайте свои плакатики в комментарии под этот пост ?/ поболтаем #research by wsq dd al’ter

➡️ Но на самом деле его главная ценность — он помогает привлекать внимание. Люди останавливаются, когда видят что-то необычное. ✨ Платье, вдохновлённое цветком. ✨ Сумку в форме самовара. ✨ Милую швейную машинку с характером. ✨ Fashion-эскиз, который выглядит как страница из дизайнерского скетчбука. ✨ Виртуальную примерку, которой ещё вчера не существовало. Именно такие изображения заставляют человека остановить ленту и сказать⬇️ «Ничего себе!» А уже потом он начинает читать текст, знакомиться с вами, подписываться или покупать. Сегодня ИИ — это не замена дизайнеру. Это инструмент, который помогает быстрее воплощать идеи и создавать контент, мимо которого сложно пройти. И это касается не только дизайнеров одежды. Практически любую профессию сегодня можно сделать заметнее с помощью нейросетей. 🎁 Если хотите разобраться, с чего начать, я собрала подборку 50 нейросетей, которые действительно помогают в работе дизайнера одежды. ЗАБРАТЬ ПОДБОРКУ

Подробный урок по созданию объемного всплеска цветной геометрии в Illustator

Портфолио - это не архив. Это демонстрация того, как вы думаете и работаете. Покажите весь цикл - от идеи до финального образа. ✦ Настроенческий борд Откуда пришла идея коллекции. Атмосфера, цвет, эпоха, референсы. Показывает, что вы умеете работать с концепцией, а не просто рисовать вещи. ✦ Художественные эскизы Силуэты, образы, движение. Здесь виден ваш художественный язык — как вы чувствуете форму и стиль. ✦ Технические эскизы в Adobe Illustrator Плоские раскладки спереди и сзади, швы, фурнитура, детали. Обязательный минимум для любого профессионального портфолио. Без этого блока портфолио не читается как рабочий инструмент. ✦ Техническое описание Спецификация хотя бы по одной модели. Материалы, конструктивные узлы, рекомендации по пошиву. Показывает, что вы понимаете производство. ✦ Фотореализм из эскиза Визуализация готового изделия — как оно будет выглядеть в жизни. Сегодня делается через нейросети без фотосессии. ✦ Примерка Изделие на фигуре. Виртуальная или реальная — неважно. Важно, что клиент или работодатель видит посадку и пропорции. ✦ Стилевая съёмка Образ в контексте — студия, натура, атмосфера бренда. Показывает, как вещь живёт за пределами технического задания. ✦ Карточка товара Если работаете с маркетплейсами или собственным брендом — это отдельный блок, который показывает коммерческое мышление. ✦ Стилевой борд Финальная упаковка коллекции как единой истории. Связывает все элементы в одно профессиональное высказывание. Не нужно всё сразу. Начните с того, что есть, и выстройте это как систему. Если хотите собрать своё портфолио по этой логике - именно это мы делаем на марафоне «Портфолио, которое работает». С 27 июля по 2 августа, доступ к материалам бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА А что из этого списка у вас уже есть? Напишите в комментариях.

В архитектурной иллюстрации есть крайне утомительный ритуал. Вы дорабатываете рендер в Photoshop, и вдруг нужна генерация: примерить другую текстуру фасада или быстро набросать декор в интерьере. Начинается квест: 🔃Экспортировать кадр → открыть браузер. 🔃Вспомнить про ограничения и VPN, дождаться подключения. 🔃Загрузить изображение, ввести промпт, подождать. 🔃Скачать результат → вернуться в Photoshop. 🔃Подогнать под размер холста, выровнять по цвету и свету. Один тестовый вариант — это до 12 шагов и 5 минут работы, хотя сама генерация занимает считанные секунды. В результате специалисты еженедельно тратят часы на техническую рутину вместо творческой работы. Мы запускаем API.SINTEZ.SPACE — плагин, встраиваемый напрямую в Adobe Photoshop, который превращает его в единую среду для постпродакшена и генеративной работы. Без выхода из программы. Без VPN — плагин работает напрямую с российских серверов. Порядок работы: 🔃Выделяете область на холсте (фасад, небо, декор). 🔃Открываете панель плагина, выбираете модель и вводите промпт. 🔃Получаете результат за секунды — точно в границах выделения и в цвет сцены. Генерация интегрируется в изображение без нарушения структуры слоёв. Для архитектурной иллюстрации точное позиционирование в кадре — не просто удобство, а профессиональный стандарт. Тестируйте плагин на своих проектах и сосредоточьтесь на творческих решениях, а не на технической рутине. 🔗Ссылка на сайт плагина 📣Телеграм канал плагина #аписинтез @sintez_space

Если тебе близка работа, где ты не просто рисуешь, а собираешь пазл из задач, людей и идей, — нам по пути. Коротко о задачах, что тебя ждут: • Управление командой дизайнеров • Ведение проекта в связке с ПМом • Развитие визуала, идей и процессов проекта • Направление внутренней команды дизайнеров и помощь в развитии: ревью, треки развития, передача экспертизы Что для нас важно: • Опыт управления командой дизайнеров • Крепкая база: композиция, типографика, цвет, верстка • Уверенная работа с актуальными нейросетями: генерация изображений (Nano Banana, Seedream, Reve, Midjourney, ChatGPT) и видео (Kling, Seedance) любой сложности, доработка и интеграция в дизайн без артефактов • Ответственность, самостоятельность и желание развивать проект и команду Более подробно про вакансию и отклик тык сюда 🐤

Как строить бренд финтеха 🦄 с нуля в чужой культуре 🇲🇽, почему в Мексике минимализм читается как бедность, и что реально даёт AI-нейросети в производственной цепочке дизайнера. Я пообщался с Александром Николаевым — бренд-дизайнер банка PLATA в Мехико, он четвёртый год отвечает за бренд, визуал и смыслы 😎. PLATA — цифровой банк для Мексики, построенный командой выходцев из Тинькова. Первые версии продукта делали вчетвером — Александр, Игорь, Катя и Александр Сыров (сейчас — дизайн-директор Платы). — Как строить бренд и весь дизайн банка вчетвером - с чистого листа создали дизайн-систему, бренд, визуальный стиль, приложение и маркетинг параллельно — Почему разделение на «интерфейсных» и «визуальных» дизайнеров — устаревшая идея — Главный инсайт: в Мексике минимализм читается не как премиум, а как «человек не постарался», как бедность — Легендарная история с новогодним мерчом в стиле Покраса Лампаса, который мексиканские коллеги встретили словами «в фавелах маргиналы в таком ходят» — Эволюция оранжевого цвета Платы: от градиентов «всё оранжевое» до метафоры «свет на оранжевой стене в тени» с точечными акцентами. И уход в тёмные оттенки, когда DiDi запустил такси-кредитку тоже оранжевого цвета — Признаки бренда Платы без логотипа: оранжевый, работа с металлом, Tone of Voice, качество графона — «Лайтморфизм» как прогноз следующей волны после неоморфизма и гласморфизма: дизайнеры научатся рисовать не тени, а свет, блики и рефлексы с историей — Как строили бренд Платы: психогеометрия + архетипы Юнга + типы потребителей (лекция Кожанова «Бренд и физиология») — Почему выбрали связку бунтаря и искателя и как «Real Money, Real Cashback» попала в архетип бунтаря на мексиканском рынке — Культура работы в Плате: «не делай плохих вещей», подход из Тинькова, увеличенный в разы. История про иконку «плюс», которую Александр рисовал 5 месяцев — Успешный цифровой банк без сильного дизайна возможен? Нет. Все интерфейсы уже одинаковые, надо цеплять эмоцией — как Duolingo с совой — Как AI-нейросети реально работают в производстве Ставьте лайки 👍, делитесь, подписывайтесь на мой ютуб канал.

🤮 Учителей, которые позволяли себе унижать детей "Ты тупой, Воронин!" "Какая тебе Москва, не смеши мои очки!" 😵 Саму систему, в которой отвратительные методы обучения — Вызывать к доске, даже если я говорю "я не готов". Не просто поставить двойку, а поиздеваться. — Весь урок просто читать учебник вслух, ведь это так эффективно! — Заставлять ВСЕХ учить ПРАВОСЛАВИЕ МАТЬ ЕГО. Классный и нужный предмет. Особенно ребятам из других религий. ☠️ Постоянное ощущение небезопасности — Засмеют, если ты тупишь — Забулят, если ты слишком умный — Причем не только дети, но и учителя Я ненавидел школу в детстве по множеству причин. Наверно поэтому и стал заниматься образованием. Чтобы другим ребятам учиться было весело. Чтобы вам было интересно. Чтобы вас хвалили и делали самооценку крепче. Чтобы вы чувствовали "Ура, я могу!" Чтобы вам было безопасно. Чтобы вам хотелось вернуться. И когда я увидел сегодня отзыв одной из выпускниц: "Заканчиваю курс, а у самой слезы на глазах( Не хочу прощаться." Мне стало одновременно немного грустно, но ещё очень радостно. Да, сейчас у школы нет сверхдоходов (а иногда и доходов ахахахха). Да, время у всех непростое. Но я чувствую себя очень счастливым, когда вижу как вам нравится учиться в нашей школе. В моей школе. Четвертый год идёт эта сложная история и 4 года я продолжаю сажать цветы. И сейчас это делаю не только я, но и большая команда замечательных кураторов и других членов команды. Спасибо вам, что помогаете нести свет в это непростое время. Работаем дальше 🤝

Я очень кайфую от подхода к маркетингу и визуалу через архетипы. Для меня это прямо такой мост от сухой сути бренда к возможности облечь всё в манящую форму. Я использую свой собственный метод, хотя про архетипы много говорят и в принципе подход, думаю, всем понятен. Как я делаю. Рассказываю. Вот ко мне пришёл проект ювелиров с уникальной технологией, которую они разработали и запатентовали. 📄 Как превратить сухой механизм кастомизации украшений в соблазнительное желание обладания без ухода в удобство и экономию? Я рассуждала так: Технология позволяет трансформировать одно украшение в другое. Связь технологии с женской многогранностью. По ролям утром жена, днём директор, вечером мать. Сначала дочь, потому невеста, жена. Сегодня задумчивая, завтра – игривая. Трансформация – хорошее слово. Алхимия. Магия. 🔮 70% В основу ложится архетип Маг и задаёт тон: таинство, ритуал, тайна, недосказанность. ❤️‍🔥20% Мы имеем дело с украшениями – в них всегда присутствует архетип Любовник. Из-за тактильности и любования. Его берём как поддерживающий архетип. 🎨 10% Чтобы добавить социальной значимости и усилить потенциал отклика, добавляем третий архетип, который отвечает за свободу самовыражения. За право женщины быть разной. Выбирать самой – как она хочет проявляться сегодня. Через архетип Творец. Взболтать, но не смешивать! Каждый архетип накладывает свою рамку и в итоге мы получаем конструктор готовых решений с особенной харизмой, несущие послание бренда: - ключевые слова для текстов, заголовков, интервью. - темы для публикаций в соцсетях. - позы и освещение для фотосессий. - цветовую гамму и шрифты. - вектор для коллабораций. И вообще теперь всё, что может понадобиться в процессе, естественно растёт из этого живого ядра, давая бренду опору для принятия локальных и долгосрочных решений. Как же я это люблю, вы бы знали! Скажите, вы же тоже используете метод архетипов в работе? Вообще кому интересно углубляться в такие слои?