🎨 Как подобрать палитру и не отдать решение нейросети

Автор разбирает подбор цветов от задачи проекта до промптов для генерации изображений. Сначала нужно понять характер бренда, аудиторию, конкурентов и носители. Потом выбрать цветовую схему, определить роли оттенков и проверить, сохраняется ли контраст в чёрно-белом варианте. Для генерации одной красивой картинки достаточно общего описания. Для серии в едином стиле нужно заранее зафиксировать цвета, HEX-коды, насыщенность, яркость и назначение каждого оттенка. Иначе нейросеть начнёт менять палитру от изображения к изображению. Внутри: – Чем отличаются RGB, CMYK, HEX и HSB; – Как использовать монохромные, аналоговые, комплементарные и триадные схемы; – Зачем нужно правило 60–30–10; – Как проверить контраст и понять, куда падает внимание; – В каком порядке описывать палитру, объекты и сюжет в промпте. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Как протестировать коллекцию при помощи ИИ ещё до производства👇🏻

▪️ Мне кажется, мы всё ещё слишком часто воспринимаем нейросети как инструмент для создания красивых картинок. Хотя для fashion-бизнеса гораздо интереснее другое: ИИ позволяет значительно дешевле проверять продуктовые гипотезы. Представьте классическую схему. ➡️ Дизайнер придумал коллекцию, разработал модели, сделал лекала, закупил материалы, отшил образцы, организовал съёмку. И только после довольно серьёзных вложений наконец показывает продукт покупателю и узнаёт: а ему вообще это нужно? Сейчас часть этого пути можно перевернуть. Сначала мы формулируем идею и целевую аудиторию. Собираем ассортимент, цветовую палитру и материалы. Создаём эскизы и технические рисунки. ➡️ А затем при помощи ИИ превращаем всё это в виртуальную коллекцию. Можно увидеть изделия фотореалистично, примерить их на женщину именно нашей целевой аудитории, собрать полноценные образы, сделать кампейн, показать разные ракурсы и даже создать рекламное видео. И уже с этим материалом идти к потенциальному покупателю. Например, сделать несколько вариантов одной модели и посмотреть, какой выбирают чаще. Проверить цвет. Сравнить длину. Запустить несколько рекламных креативов. Посмотреть клики и заявки. Собрать лист ожидания. В некоторых моделях бизнеса можно протестировать и предзаказ. 🔸 То есть вместо: идея → производство → маркетинг → узнаём, нужен ли продукт 🟠 получаем: идея → виртуальный продукт → тест спроса → корректировка → образец → производство. Конечно, виртуальный тест не заменяет реальный образец. Картинка ничего не говорит нам о посадке, технологии, качестве пошива или реальном поведении ткани. И большое количество лайков ещё не означает большое количество продаж. Но ИИ позволяет сделать главное: отсеять слабые гипотезы до самых дорогих этапов разработки. И вот это для меня гораздо интереснее бесконечной генерации картинок. В FVD CLUB мы как раз идём по этому пути практически: создаём коллекцию с нейросетями от идеи и ЦА до моделей, кампейна и видео, разбираем промпты и собираем весь процесс в одну систему. Если хочется не просто играть с ИИ, а встраивать его в реальную работу fashion-специалиста, присоединяйтесь к клубу. ВСТУПИТЬ В КЛУБ
Video is not supported

Новый отделочный материал из лигнина, цветовой прогноз Dulux, девайс для мониторинга здоровья семьи и тамагочи на пальце: рассказываем, что интересного произошло в дизайне.

🔶 Благоустройство как система сценариев от студии Артемия Лебедева. В новой концепции благоустройства для квартала «Арт» в Екатеринбурге объединили детские и спортивные площадки, тихие зоны, озеленение и маршруты, а часть функций перенесли на эксплуатируемую кровлю. Для вывесок предусмотрели разные правила в городской среде и интерьерах: более свободные — снаружи, более строгие и согласованные с навигацией — внутри. 🔶 Dulux назвал цвет 2027 года. Им стал Soulful Sage — приглушённый зелёный оттенок, который бренд связывает с природой, спокойствием и стремлением к более «лёгким» пространствам на фоне информационной перегрузки. В палитре интерьеров такой цвет можно рассматривать не как акцентный тренд, а как базу для тактильных, неброских сочетаний с тёплым деревом, молочными оттенками, металлом и сложными земляными тонами. 🔶 Лигнин превратили в отделочный материал. Финская компания Elementic представила материал для облицовки MO6 — лёгкие толстые плитки почти чёрного цвета с грубой фактурой. Его производят из лигнина — побочного продукта лесной и деревообрабатывающей промышленности, который часто сжигают для получения энергии. MO6 пока предлагают для сухих интерьеров, в первую очередь гостиниц и ресторанов, но компания стремится к расширению его возможностей. 🔶 AI cleanup становится отдельной востребованной услугой. Компании всё чаще привлекают фрилансеров не для генерации, а для исправления нейросетевого контента: графики, видео и текстов. На Freelancer.com число вакансий с запросами на исправление ошибок ИИ с августа 2025 года по июнь 2026-го выросло на 87%. Чаще всего работа связана с графическим дизайном. Для специалистов важно фиксировать в смете, что «доработать генерацию» может означать полноценную пересборку композиции, типографики, анатомии объектов или бренд-системы и не равно быстрой правке. 🔶 Шуховская башня: профессиональное сообщество просит о научной реставрации. Архитекторы, инженеры, реставраторы и исследователи опубликовали обращение о сохранении подлинности Шуховской радиобашни на Шаболовке. Авторы выступают против масштабной замены исторического металла в проекте реконструкции и предлагают вернуть оригинальные металлические конструкции, заклёпочные соединения и технологические особенности в предмет охраны. Свою подпись можно оставить по ссылке. 🔶 Компания Fitbit разработала гаджет для мониторинга здоровья всей семьи. Основатели Fitbit, бренда носимой электроники для фитнеса и здоровья, представили Luffu Link — браслет без экрана, который объединяет данные нескольких членов семьи в приложении. Элегантное устройство отслеживает активность, сон, пульс, дыхание и геолокацию, а одна голосовая кнопка позволяет фиксировать симптомы, приём лекарств, настроение и другие повседневные заметки. Интересен сам сдвиг в продуктовой логике: гаджет проектируют не как индивидуальный трекер, а как часть общей семейной системы коммуникации и заботы. 🔶 Мануфактура «Ракета» и театр «Современник» выпустили совместную модель часов. Коллекция из 100 экземпляров посвящена 70-летию театра и 65-летию фабрики. Нестандартный циферблат рассказывает историю «Современника» в словах и цифрах. Тем самым подчеркивается сила слова - первостепенная установка театра. Слова «один», «девять», «пять» и «шесть» отмечают 1956 год основания театра, а выделенные цифры 7 и 0 — его юбилей. Семёрка также отсылает к традиционному времени начала спектакля. «Ракета» отвечает за предметную часть: фирменные треугольные стрелки и механизм с автоподзаводом. 🔶 Тамагочи стал кольцом. Японская компания Bandai выпустил Tamagotchi Ring — миниатюрный носимый гаджет к 30-летию культовой игры. Устройство почти вдвое меньше оригинального Tamagotchi 1996 года, оснащено цветным экраном и доступно в золотом, серебряном и перламутрово-розовом вариантах. [Фабрика Дизайна]

БЦ «Обсидиан» на Ходынском поле

Пятиэтажный офисный центр построен вокруг большого внутреннего общественного пространства — амфитеатра более чем на 100 человек. Монолитная лестница стала главным пространственным акцентом интерьера. Снаружи здание решено более сдержанно: крупный масштаб фасада, тёмная палитра и регулярный ритм остекления. В офисной части здания расположилась часть сотрудников Института развития ДОМ.РФ. #kleineweltarchitekten
Дизайн сайта для киностудии Studio Canal
Нравится, как Олеся связала дизайн с тематикой фильмов. Вместо привычной корпоративной подачи она использовала крупные кадры, много воздуха и вытянутую типографику. И благодаря таким деталям этот дизайн воспринимается как продолжение визуального языка студии, а не как сухая визитка компании. Отзыв Олеси (@auselox): Меня зовут Олеся, и я хочу рассказать про мой проект Studio Canal, который я реализовала в рамках обучения в школе Uprock. Я проходила курс около года назад, уже имея опыт в дизайне, но мои знания были не слишком структурированными и разрозненными за счёт специфики моей работы, где я занималась разными направлениями дизайна, и курс как раз дал мне возможность углубиться в проектирование интерфейсов и выстроить эффективный процесс работы над проектом. За время обучения я успела сделать несколько проектов один из которых -- это корпоративный сайт киностудии Studio Canal. В основу визуальной концепции я хотела поместить сами фильмы и выстроить дизайн таким образом, чтобы он отходил на второй план, позволяя кинокартинам самим становиться главным героем коммуникации за счёт минималистичного подхода, ограниченной цветовой палитры и свободного пространства. На протяжении всего проекта меня сопровождали кураторы школы Алиса и Маргарита, которые помогали мне и с большим вниманием относились к каждому этапу моей работы. 📱 Смотреть кейс на Behancе Проект выполнен в рамках обучения на курсе "Веб-сайты" в школе Uprock #айдентика #нейросети #3d
Video is not supported
Video is not supported
Video is not supported
Video is not supported
Video is not supported
Video is not supported
Video is not supported
Video is not supported
Собираю палитры на ходу🤍
#красотавглазахсмотрящего
Изображение канала: Дизайн-снайпер
Готовы ли AI-агенты к реальной работе дизайнера?🤷‍♂🤷‍♂🤷‍♂
Просишь Claude или GPT собрать экран, а в ответ получаешь набор компонентов, который потом все равно приходится переделывать руками. Цвета не из палитры, отступы не по сетке, у кнопок нет состояний. После пары таких попыток легко решить, что агенты пока не готовы к нормальной работе. Но тут есть нюанс: возможно, дело не только в самой модели, а в том, как мы ее используем. 😇 20 августа Pixel Perfect проведут бесплатный эфир: возьмут большую дизайн-систему банка и прямо в Figma попробуют собрать по ней новые экраны. Сначала попробуют собрать экраны без каких-либо настроек, а потом подготовят среду специально под эту задачу. И сравнят два результата. Заодно покажут, как дизайн-система попадает в среду, почему ее нельзя просто закинуть агенту целиком и как потом проверить результат. А еще посмотрят, где агент уже справляется сам, а где все-таки приходится вмешиваться руками. Все скиллы с эфира можно будет забрать и использовать в своих задачах, даже если большой дизайн-системы у вас нет. ↗20 августа, 18:00 мск. Эфир пройдет в телеграм канале, подписывайся!
Изображение канала: Retro Figma
Color Knobs
Генерирует гармоничные палитры через контроль ключевых параметров цвета Install
Video is not supported
Изображение канала: ГРАФДИЗЩ®
🤍«АНОМАЛИЯ»: Щ x ЦУ🤍
археология визуального кода, которого никогда не было наш совместный челлендж со Школой дизайна ЦУ с возможностью получить грант в магистратуру подробности ниже 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 суть: найди в городе объект, который повторяется много раз (Двери, счётчики, вывески, антенны, заплатки на асфальте — что угодно), зафиксируй 10+ таких на камеру. выбери в этой серии снимков один странный объект — твою «аномалию», выпадающую из ряда по какому-либо признаку, собери из такого объекта: 1. знак/лого 2. осмысленную аббревиатуру из 3 букв 3. цветовую палитру 4. графический паттерн по итогу получится визуальный код, которого никогда не существовало 5. презентуй этот визуальный код серией постеров (3+) сроки: этап 1 — фиксация 11.08 18:00 → 14.08 18:00 10 фото объектов одного типа + один кадр-аномалия этап 2 — мутация 14.08 18:00 → 16.08 18:00 сборка цельного визуального кода = перечисленных выше компонентов этап 3 — экспозиция 16.08 18:00 → 18.08 12:00 презентация визуального кода в виде серии постеров правила: — участие в челлендже осуществляется исключительно по регистрации (после неё вы попадёте в закрытую беседу, где и будет проходить челлендж) — живая съёмка окружающего мира, стоки не принимаются — нейронки — можно на 2 и 3 этапах и только как помощь, НО знак и буквы создаются вручную — всё создаётся за эту неделю, старое не принимается — одиночное участие — если по итогам просмотра жюри решит, что уровень работ не позволяет присудить все места, часть грантов может быть не распределена или перераспределена между призовыми позициями итоги: презентации участников разбираются в прямом эфире 18.08 в 18:00, там же объявляем победителей состав жюри: 1. Борис Шилин, основатель и креативный директор «Щёлочи»; 2. Артём Реф, арт-директор школы «Щёлочь», автор «реф³», преподаватель курса «ГАЗ»; 3. Иван Величко, сооснователь бренд-бюро «Щука», руководитель направления коммуникационного и графического дизайна в Школе дизайна ЦУ; 4 & 5. Мила Силенина & Яна Эткина — академические руководители бакалавриата Школы дизайна ЦУ, арт-директора и партнеры студии «Holystick». призы: гранты в магистратуру Школы дизайна ЦУ 2026: 1 место — 75% на весь срок обучения 2 место — 50% на весь срок обучения 3 место — 25% на весь срок обучения 🤍 РЕГИСТРАЦИЯ 🤍 p.s. закроем регистрацию по окончании первого этапа
Изображение канала: Щёлочь®
🤍«АНОМАЛИЯ»: Щ x ЦУ🤍
археология визуального кода, которого никогда не было наш совместный челлендж со Школой дизайна ЦУ с возможностью получить грант в магистратуру подробности ниже 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤🖤 суть: найди в городе объект, который повторяется много раз (Двери, счётчики, вывески, антенны, заплатки на асфальте — что угодно), зафиксируй 10+ таких на камеру. выбери в этой серии снимков один странный объект — твою «аномалию», выпадающую из ряда по какому-либо признаку, собери из такого объекта: 1. знак/лого 2. осмысленную аббревиатуру из 3 букв 3. цветовую палитру 4. графический паттерн по итогу получится визуальный код, которого никогда не существовало 5. презентуй этот визуальный код серией постеров (3+) сроки: этап 1 — фиксация 11.08 18:00 → 14.08 18:00 10 фото объектов одного типа + один кадр-аномалия этап 2 — мутация 14.08 18:00 → 16.08 18:00 сборка цельного визуального кода = перечисленных выше компонентов этап 3 — экспозиция 16.08 18:00 → 18.08 12:00 презентация визуального кода в виде серии постеров правила: — участие в челлендже осуществляется исключительно по регистрации (после неё вы попадёте в закрытую беседу, где и будет проходить челлендж) — живая съёмка окружающего мира, стоки не принимаются — нейронки — можно на 2 и 3 этапах и только как помощь, НО знак и буквы создаются вручную — всё создаётся за эту неделю, старое не принимается — одиночное участие — если по итогам просмотра жюри решит, что уровень работ не позволяет присудить все места, часть грантов может быть не распределена или перераспределена между призовыми позициями итоги: презентации участников разбираются в прямом эфире 18.08 в 18:00, там же объявляем победителей состав жюри: 1. Борис Шилин, основатель и креативный директор «Щёлочи»; 2. Артём Реф, арт-директор школы «Щёлочь», автор «реф³», преподаватель курса «ГАЗ»; 3. Иван Величко, сооснователь бренд-бюро «Щука», руководитель направления коммуникационного и графического дизайна в Школе дизайна ЦУ; 4 & 5. Мила Силенина & Яна Эткина — академические руководители бакалавриата Школы дизайна ЦУ, арт-директора и партнеры студии «Holystick». призы: гранты в магистратуру Школы дизайна ЦУ 2026: 1 место — 75% на весь срок обучения 2 место — 50% на весь срок обучения 3 место — 25% на весь срок обучения 🤍 РЕГИСТРАЦИЯ 🤍 p.s. закроем регистрацию по окончании первого этапа
Изображение канала: Retro Figma
Elegant Squares
Этот уникальный плагин для Figma сочетает интуитивность и креативность, превращая процесс создания цветовых палитр в увлекательный эксперимент Open
Изображение канала: Retro Figma
Цветовые палитры.
• Более 50 ярких цветовых палитр • Цветовые палитры были вдохновлены футбольными командами в Лондоне и Манчестере, а также местами в окрестностях Лондона Install
Video is not supported
Изображение канала: fashion_vector_design
Многие думают, что дизайнер одежды - это тот, кто рисует красивые картинки.
На самом деле рисунок - только начало пути. Вот как выглядит полный маршрут от идеи до готовой вещи ⬇️ ✦ Концепция До первого эскиза - исследование. Тренды, настроение, аудитория, цветовая палитра. Мудборд, который становится компасом для всей коллекции. Без концепции вещи получаются, но коллекции - нет. ✦ Художественный эскиз Первый визуальный язык идеи. Силуэт, пропорции, образ. Здесь нет ещё ни швов, ни фурнитуры - только форма и настроение. ✦ Технический эскиз в Adobe Illustrator Перевод образа на язык производства. Плоская раскладка спереди и сзади, все конструктивные линии, швы, застёжки, фурнитура. Именно этот документ уходит технологу и конструктору - и он должен читаться без пояснений. ✦ Выбор тканей Концепция проверяется материалом. Фактура, пластика, вес, цвет при искусственном освещении - всё это проверяется здесь, а не в тираже. ✦ Конструкция и лекала Эскиз превращается в выкройку. Конструктор строит лекала с учётом посадки, прибавок, технологии пошива. Ошибка в 5 мм здесь становится проблемой в готовом изделии. ✦ Пробный образец Первый образец почти никогда не финальный. Примерка, правки, снова примерка. Иногда конструкцию переделывают полностью - и это нормально. Лучше здесь, чем в тираже. ✦ Визуализация и утверждение Сегодня этот этап идёт параллельно с производством. Фотореализм из эскиза через NewArc, виртуальная примерка - клиент видит результат до того, как куплен метр ткани. Экономит время и снижает риски. ✦ Производство Утверждённый образец уходит в тираж. Контроль качества, соответствие тех паку, сроки. Производство не прощает неточностей. ✦ Презентация Подиум, шоурум, контент для соцсетей, карточки товаров. Как история рассказана аудитории - не менее важно, чем сама вещь. ‼️ Каждый из этих этапов - отдельный профессиональный навык. И сильное портфолио показывает не одну красивую картинку, а то, что вы умеете проходить весь этот путь. Именно это мы собираем на марафоне «Портфолио, которое работает» с 27 июля по 2 августа. Доступ к материалам бессрочно. Присоединяйтесь 👉🏻 ССЫЛКА
Video is not supported
Изображение канала: Фабрика Дизайна
Российский медтех продолжает уходить от «пилотных» решений к рабочим инструментам: доля отечественных изделий в медоборудовании составляет 25–29%, а в отдельных сегментах (в лабораторной диагностике и реанимации) она доходит до 80%. Более 400 предприятий производят аппараты для рентгенологии, реабилитации, хирургии и функциональной диагностики.
Одна из активно растущих — ниша лабораторных анализаторов. Здесь, как и в целом по отрасли, уже сложились очевидные тренды: внедрение ИИ, цифровизация клиник, автоматизация рутинных процессов за счёт технологичности медицинских устройств. Эксперты отдельно отмечают спрос на решения, которые реально разгружают врачей и упрощают клинический сценарий. Для промышленного дизайна это означает, что создаваемые объекты должны быть максимально понятными для персонала и пациента, легко встраиваться в рабочий процесс и снижать вероятность ошибки. Рассматриваем Core.rate, систему автоматизированного забора венозной крови без активного участия персонала. Она призвана сделать процедуру более эффективной, безопасной, но при этом быстрой. Это пример того, как промышленный дизайн отвечает на запрос медтеха на безопасность, автономность и снижение нагрузки на человека. Устройство берёт на себя весь цикл работы с иглой, минимизирует ручной контакт и делает сценарий предсказуемым для оператора. И эта архитектура безопасности зафиксирована в самой конструкции. Здесь промышленный дизайн задаёт понятную иерархию инженерных зон: человек — машина — опасный инструмент. Пластика корпуса, организация интерфейса, размещение функциональных элементов — всё подчинено задаче снизить когнитивную нагрузку и вероятность ошибки. Формальный выразительный язык работает как часть системы контроля. Спокойная палитра, аккуратные переходы объёмов, отсутствие агрессивных деталей в местах контакта. Это не «минимализм ради эстетики», а работа с эмоциональным состоянием пользователя в довольно напряжённой обстановке. Этот и многие другие медтех-кейсы показывают, куда движется рынок — в сторону концептов, которые повышают эффективность клиник и создают удобный, спокойный опыт для пациента. 👍 Внешне аппарат внушает доверие 😎 Без участия человека выглядит рискованно [Фабрика Дизайна]
Video is not supported
Изображение канала: Профессия Дизайнер
А создать реально классные палитры можно тут: @wtcolor_bot
Video is not supported
Изображение канала: INTERSTONE Design
Готовим новый вебинар INTERSTONE: на этот раз говорим об акриловом камне GRANDEX
Разберем, почему этот материал так любят дизайнеры и производители мебели: бесшовная склейка, гигиеничность, простая реставрация, широкая палитра декоров, возможность создавать сложные формы и многое другое Будет полезно тем, кто проектирует кухни, ванные комнаты, мебель, общественные и коммерческие пространства. Встречаемся 29 июля в 11:00 Регистрация: https://my.mts-link.ru/j/21278124/21607890975 Приходите, если хотите разобраться в GRANDEX не по буклетам, а по реальным задачам проекта
Изображение канала: aic.brave.designers
🏆пока вы смотрели финал, мы разбирали 184 страницы брендбука FIFA World Cup 2026⚽️
8 млрд зрителей. 48 команд. 16 городов. 3 страны. один бренд. как управлять идентичностью такого масштаба? 184 страницы технической документации FIFA — это учебник по системному брендингу. 🌠 главная идея: единство через разнообразие не «melting pot», а #WeAre26 — признание различий как силы. 3 страны, 48 команд, 16 городов. каждый со своей идентичностью внутри единой системы. на стр. 18-19 в разделе «brand positioning» FIFA противопоставляет 2 концепции: «Melting pot» (плавильный котёл) — старая американская идея, где все культуры «сплавляются» в одну однородную массу, теряя свою уникальность. vs. «We Are 26» — новая философия, где различия сохраняются и празднуются. не «все становятся одинаковыми», а «все разные, и это наша сила» цитата из брендбука: A new vision of America — not a melting pot, but a place where different cultures, communities and people are recognized and celebrated. 😜 крутые решения: 😆эмблема-скульптура кубок в ультрареалистичном 3D с встроенными PSD-линками. не абстракция — фотореализм. плюс 138 версий под разные сценарии: от вышивки 15мм до билборда 6м. 😆модульная геометрия 2026 разложен на 48 модулей (по числу участников). квадраты + четверть-круги = отсылка к полю и мячу. 😆16 городов = 16 палитр впервые в истории ЧМ каждый город получил уникальную цветовую идентичность. 😆адаптивная типографика кастомный FWC26™ (6 начертаний) + бесплатный Noto Sans. 😆техническая педантичность ✦ отдельные файлы для печати/вышивки/гравировки/экрана ✦ размерные диапазоны XS-XL с готовыми артворками ✦ реверсивные версии под светлые/тёмные фоны ✦ металлические версии с градиентами (золото/серебро/бронза) ✦ сетка 16 колонок с отступами 4% от длинной стороны ✦ Legal Notice™ масштабируется отдельно (мин. 3pt) 👀 что взять в свои проекты: ➽ вместо однотонных заливок — фирменные паттерны (узнаваемость × 3) ➽ контурные версии логотипа для тиснения и гравировки ➽ чек-лист согласования перед печатью — экономит 40% правок (стр. 172) ➽ регламент: 10 дней на утверждение любого макета — нет хаоса «вчера надо было» ➽ готовые шаблоны презентаций и документов — сотрудники не «творят» в дизайне ⚽️ решения FIFA: ✦ 6 форматов эмблемы под задачи ✦ точные CMYK/RGB/Pantone/RAL/NCS раскладки ✦ артворк-библиотека на все случаи ✦ автоматизация контроля качества результат: дизайнер в Мехико и подрядчик в Ванкувере создают материалы в единой стилистике без вашего участия. 📌 главный вывод брендбук — это не расход. это инфраструктура. бренд без системы = маркетинг без аналитики = продажи без CRM. стартап с выручкой $500K и размытым брендом выглядит на $50K. тот же стартап с системным брендом — на $5M. FIFA вкладывает миллионы в 184 страницы правил не просто так — каждый $ в систему возвращается десятью в узнаваемости, лицензионных доходах и стоимости прав. вопрос не «нужен ли брендбук?» вопрос: «сколько я теряю каждый месяц без него?» FIFA управляет идентичностью на 8 млрд зрителей через жёсткую систему. 😋 а мы в aic.ru — создаём системы, которые превращают хаос в прибыль! ➡️ скачать брендбук можно в комментариях
Изображение канала: Retro Figma
Плагин «Create a Palette» by Derrick Tsorme
Простенький плагин для создания палитр на основе изображений Скачать плаги🎨 #plugin
Изображение канала: INTERSTONE Design
Готовим вебинар по акриловому камню!
Его часто называют просто искусственным камнем, но за этим названием скрывается материал с очень интересными возможностями для интерьера Разберем: ▫️ что такое акрил и чем он отличается от других материалов ▫️ почему бесшовная склейка так важна для сложных изделий ▫️ как дизайнеру подбирать цвет не по маленькому образцу, а по задаче проекта ▫️ на что обращать внимание при работе с мраморными и однотонными декорами Отдельно поговорим о коллекциях. В палитре 109 цветов, поэтому будет из чего выбрать и для спокойных базовых интерьеров, и для выразительных решений. Когда: 29 июля в 11:00 Регистрация: https://my.mts-link.ru/j/21278124/21607890975 Если вы работаете с кухнями, ванными, мебелью, коммерческими интерьерами или просто хотите лучше понимать возможности акрилового камня, обязательно присоединяйтесь!
Изображение канала: Фабрика Дизайна
Маскот превращает бренд из «логотипа на сетке» в героя, понятного и близкого аудитории. А для дизайнера это носитель, где можно экспериментировать с формой, эмоциями и анимацией, не затрагивая весь фирстиль, и при этом напрямую влиять на узнаваемость бренда. Можно выделить несколько ключевых трендов в дизайне маскотов прямо сейчас:
✔️ Минимализм и чистые формы Простые силуэты, базовая геометрия (круги, овалы, крупная голова, читаемый контур), чтобы персонаж работал на разных носителях: от пиктограммы до билборда. Работают ограниченные палитры с одним ярким акцентом; минимум мелкой детализации, упор на большой «объём» лица/глаз для отражения эмоций. ✔️ Гибрид живого существа и технологий Образы животных/людей с цифровыми эффектами: неон, голограммы, киберэлементы, техноодежда. Визуально это код «технологичность + человечность». Решение особенно популярно в ИТ и финтехе: маскот выглядит дружелюбным, но «умным», связанным с цифрой. ✔️ Вариативность, анимация и «живость» Маскот проектируется как система состояний — сет эмоций, поз, скинов по сезонам и кампаниям, а не один статичный рисунок. Важен не уровень детализации, а экспрессия и микроанимация в интерфейсе: моргание, реакции на действие, мелкие жесты. ✔️ Инклюзивные персонажи Использование мягко-нейтральных образов, считываемых широкой аудиторией. Это помогает бренду легче адаптировать маскота под разные культуры и рынки. ✔️ Диджитал-центричность и своя роль в интерфейсе Маскот сразу проектируется под web/app: как чат-ассистент, герой онбординга, «оживляющий» элемент в системе, а не просто картинка в рекламе. Форма и пластика подстраиваются под реальное использование: простота, читаемость в маленьких размерах, готовность к AR/VR- и генеративным сценариям. [Фабрика Дизайна]
Video is not supported