❕ Вопрос, который я слышу постоянно: что именно класть в портфолио - иллюстрации, фото или съёмку с подиума?

Отвечаю по каждому формату - что он даёт и когда работает. ➡️ Иллюстрация Это ваш профессиональный язык. Технический эскиз в Adobe Illustrator - плоская раскладка спереди и сзади, швы, фурнитура, детали - читается на любом уровне: байером, технологом, работодателем. Художественная иллюстрация показывает чувство образа и стиль мышления. В портфолио нужны оба типа: один говорит «умею работать с производством», второй — «умею думать образами». ➡️ Фото Реальное изделие на фото - сильный аргумент. Но только если фото качественное и изделие сделано профессионально. Плохо снятая вещь на вешалке работает против вас. Сегодня фото можно заменить или усилить фотореалистичной визуализацией через нейросети - виртуальная примерка на фигуре даёт тот же эффект «вижу реальную вещь» без фотосессии. ➡️ Подиум Если у вас есть видео или фото с показа - это отдельная ценность. Подиум показывает, как изделие живёт в движении, как выстроена коллекция целиком, что вы умеете думать не про одну вещь, а про историю. Даже студенческий показ или открытый марафон - достойный материал. ➡️ Как это собрать в одно портфолио: ✦ Технические эскизы — обязательный минимум ✦ Иллюстрация с концепцией — показывает мышление ✦ Визуализация или фото готового изделия — доказательство ✦ Коллекция целиком — подиум, анимация или презентация Не нужно всё сразу. Нужно выбрать то, что есть, и подать это как систему — а не как архив работ. Если хотите разобраться, какие именно работы выбрать из вашего архива и как их выстроить - присоединяйтесь к марафону✅ А что из этого у вас уже есть? Напишите в комментариях - иллюстрации, фото, подиум или пока ничего из перечисленного.

это World Cup 2026 Match Visualizer — интерактивный проект, который показывает футбольные матчи. на видео пример вчерашней игры Франция 🇫🇷 — Марокко 🇲🇦 не через привычный счёт и статистику, а через движение, ритм и визуальный язык. смотреть: wc26.bogachev.fr нам нравится, когда спорт становится материалом для экспериментов с данными, интерфейсами и повествованием. выглядит немного как генеративная графика, немного как исследование, а немного — как медитативная визуализация сложной системы. красиво, необычно и очень залипательно.

Я очень кайфую от подхода к маркетингу и визуалу через архетипы. Для меня это прямо такой мост от сухой сути бренда к возможности облечь всё в манящую форму. Я использую свой собственный метод, хотя про архетипы много говорят и в принципе подход, думаю, всем понятен. Как я делаю. Рассказываю. Вот ко мне пришёл проект ювелиров с уникальной технологией, которую они разработали и запатентовали. 📄 Как превратить сухой механизм кастомизации украшений в соблазнительное желание обладания без ухода в удобство и экономию? Я рассуждала так: Технология позволяет трансформировать одно украшение в другое. Связь технологии с женской многогранностью. По ролям утром жена, днём директор, вечером мать. Сначала дочь, потому невеста, жена. Сегодня задумчивая, завтра – игривая. Трансформация – хорошее слово. Алхимия. Магия. 🔮 70% В основу ложится архетип Маг и задаёт тон: таинство, ритуал, тайна, недосказанность. ❤️‍🔥20% Мы имеем дело с украшениями – в них всегда присутствует архетип Любовник. Из-за тактильности и любования. Его берём как поддерживающий архетип. 🎨 10% Чтобы добавить социальной значимости и усилить потенциал отклика, добавляем третий архетип, который отвечает за свободу самовыражения. За право женщины быть разной. Выбирать самой – как она хочет проявляться сегодня. Через архетип Творец. Взболтать, но не смешивать! Каждый архетип накладывает свою рамку и в итоге мы получаем конструктор готовых решений с особенной харизмой, несущие послание бренда: - ключевые слова для текстов, заголовков, интервью. - темы для публикаций в соцсетях. - позы и освещение для фотосессий. - цветовую гамму и шрифты. - вектор для коллабораций. И вообще теперь всё, что может понадобиться в процессе, естественно растёт из этого живого ядра, давая бренду опору для принятия локальных и долгосрочных решений. Как же я это люблю, вы бы знали! Скажите, вы же тоже используете метод архетипов в работе? Вообще кому интересно углубляться в такие слои?

Свершилось. Открываю продажи на продукт по Типографике. - - - - - - - - Как оно будет? Я определилась с форматом: это будет мини-курс, в конкретную дату, где я буду открывать постепенно уроки, чтобы голова не опухла, далее будут задачи, их можно сдать на проверку (по желанию). А в конце встретимся на онлайн эфире для разборов проблем, вопросов и просто закрыть всяческие ситуяции с данным моментом. Я решила, что не хочу делать просто записи без какой-либо ОС и коммьюнити, чтобы в любой момент можно было приобрести уроки и вечно их иметь в доступе — нет. Это эффекта не дает. Смотрят потом дай божэ это все через год. Дедлайны, совместное действие — вот что работает! Подробная программа есть на сайте, но скорее всего в ближайшие недели я еще дополню ее наполнение. Всего 5 основных уроков + бонусные + урок на отработку + эфир. А также чат для уведомлений и каких-либо вопросов/общения. • Старт мини-курса 20 июля. • Эфир будет 29 июля. • Доступ к урокам всего 2 месяца. • Есть оплата долями/рассрочка + оплата не из РФ. [ ЗАБИРАЙТЕ СВОЕ МЕСТО ДЛЯ УСВОЕНИЯ БАЗОВЫХ ПРАВИЛ ТИПОГРАФИКИ В ВЕБ-ДИЗАЙНЕ ] Визуальный дизайн начинается с текста.

Поздравьте нас ) Мы наконец закончили работу над дизайном каталога для крупной тюменской компании. Ребята занимаются производством сантехники из литьевого мрамора. Этой весной мы проектировали и делали дизайн для их нового онлайн-магазина (да, да, мы хорошо шарим в екомах необычных). Сразу после магазина нам предложили сделать дизайн для каталога продукции. Особенность этого проекта (и сложность) в том, что очень мало было качественного визуала и почти не было описаний для товаров. Но это не проблЭма, если заа дело беремся мы ) Короче, мы не только придумали новую структуру каталога, но и... ☑️ Написали все тексты для ключевых слайдов каталога ☑️Продумали формат коллекций по типу чаши для ванн и умывальников. ☑️ Написали тексты для описания коллекций (штук 10), описания ванн (штук 40) и еще умывальники (3 коллекции) и душевые поддоны. Причем написали так, чтобы после прочтения нам самим захотелось купить. ☑️Создали по 3Д макетам ванн крутейшие генеративные изображения для... Блин. там очень много стало контента. ☑️ Собрали все в едином формате и получился очень крутой, объемный каталог, который реально хочется рассматривать. Пока могу пошарить только первью наших черновиков. Там больше 60 страниц. Как закончим и сдадим проект - запилим кейс. Там точно есть ЧТО показать 👀😊

быстрый и лёгкий способ полюбить знаки не только глазами, но и руками 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Владимир Лифанов — дизайнер-некромодернист, основатель агентства Супрематика, #1 в рейтинге АКАР в сегменте «Брендинг». Создаёт проекты пикселями, рисует картины красками, пишет тексты буквами и выступает словами. 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍🤍 Это четырёхчасовой(!) лекционно-практический онлайн-интенсив о том, как создавать знаки, которые работают не только на уровне визуала, но и смысла Разберём, как рождаются сильные символы, почему форма никогда не существует отдельно от идеи и каким образом простой логотип способен рассказать о бренде больше, чем десятки страниц стратегии 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍🤍🤍🤍🤍 🤍 26.07 | 12:00-16:00 🤍 забронировать место p.s. места строго ограничены, все вопросы — @alkali_support_bot

В 2ГИС каждый декабрь включают зимний слой: меняются цвета карты, появляются праздничные 3D-модели, гирлянды, украшения и анимации. В этот раз команда решила не просто обновить набор объектов, а собрать цельный визуальный стиль: мягкий, тёплый, дружелюбный и достаточно простой, чтобы нормально жить внутри карты с её техническими ограничениями. Раньше дизайнер описывал модель словами, собирал референсы, передавал моделлеру, потом начинались итерации и разночтения. С нейросетями команда смогла быстрее проверять идею: сначала генерировали образ, потом черновую 3D-модель, сразу примеряли её в тестовом приложении и уже после этого отдавали команде почти готовое ТЗ. Ребята всё равно делали финальную модель с нуля, но спорить приходилось меньше, потому что все уже видели, что именно должно получиться. Внутри: – Почему зимний слой карты решили превратить в цельный эмоциональный опыт; – Какие принципы задали для 3D-моделей: простые формы, мягкие цвета и понятный характер; – Почему старый процесс через текстовые описания и референсы давал много разночтений; – Как ИИ помог быстро проверять форму, цвет и масштаб модели прямо на карте; – Зачем черновая GLB-модель стала частью технического задания для моделлеров; – Почему анимации стало проще обсуждать через готовые примеры, а не словами; – Как подход масштабировали на ледовые городки, ёлочные базары, гирлянды и здания; – Какие результаты получили: рост DAU, больше кликов по моделям и новый постоянный процесс в команде. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Мы сдвинули дедлайн из-за большого потока желающих. Теперь у участников появилось дополнительное время, чтобы собрать более сильную заявку и зайти в проект с проработанным решением. ➡️ Для кого: 🔸 Дизайнеры, дизайн-бюро, студии 🔸 Молодые специалисты и студенты 🔸 Компании и предприниматели с задачами на дизайн ➡️ Зачем: 🔸 Поработать с реальными кейсами 🔸 Проверить свои идеи и видение дизайна в контексте бизнеса и производства 🔸 Найти партнёров и выйти на долгосрочное сотрудничество ➡️ Что даст: 🔸 Опыт взаимодействия с заказчиком в условиях ограничений 🔸 Проекты в портфолио 🔸 Возможность довести концепции до реализации 🔸 Видимость внутри профессионального сообщества ➡️ Направления дизайна: 🔸 Промышленный 🔸 Концептуальный 🔸 Коммуникационный 🔸 Дизайн среды 🔸 Предметный 🔸 Графический ➡️ Задачи по сферам: 🔸 Промышленное оборудование и техника 🔸 Мебель 🔸 Упаковка 🔸 Товары повседневного спроса 🔸 Одежда 🔸 Городская и интерьерная среда 🔸 Визуальные и коммуникационные системы для бизнеса Во главе жюри президент Союза дизайнеров России Виталий Ставицкий. Работы оценивают авторитетные практики индустрии: основатель и генеральный конструктор студии «Карфидов Лаб» Алексей Карфидов, основатель и генеральный директор «Смирнов Дизайн», вице-президент Союза дизайнеров России Сергей Смирнов, главный дизайнер продуктов компании YADRO Владимир Шипилов, директор АНО «Центр дизайн-мышления» в Москве, основатель лаборатории Wonderfull Мария Сташенко, сооснователь бренда Belsi Home Алексей Сибилев, шеф-дизайнер «2050.ЛАБ» Алексей Шаршаков и другие эксперты. ➡️ Подавайте заявку до 13 августа здесь. [Фабрика Дизайна]

кто это такой? 🙂 наш сильнейший нападающий - Паша Кондаков. Преподаватель и нейрокреатор в нашей школе и студии, преподаёт на нейро-направлениях в Британской высшей школе дизайна, Центральном университете и Президентской академии РАНХиГС. Обожает тёмный, немного криповый визуал. Любимая связка в работе - Midjourney + Nano Banana. работал с: Газпром, Сибур, Яндекс, Союзмультфильм, Avalin, Dazzle. Участвовал в выставках БКЦ «Нота» в Санкт-Петербурге и оформлял фестивали и вечеринки: Фестик, Круто, Дискоклуб, TAU ON приходите учиться Креативу, Нейросетям и Искусству уже с 21 июля всего за 35к! 🤍 🤍 запись на курс 🤍 p.s. хотите такие же карточки себе сгенерить? 🤓

Статья разбирает вкладки как простой, но часто неправильно используемый паттерн. Они хорошо помогают, когда нужно быстро переключаться между несколькими понятными разделами, сэкономить место и не уводить человека на отдельные экраны. Например, внутри страницы, карточки, настроек, дашборда или мобильного приложения, где есть 5–7 близких по смыслу категорий. Проблемы начинаются, когда во вкладки пытаются засунуть слишком много всего. Длинные названия не помещаются, категории начинают конкурировать, вложенные вкладки путают уровни, а важный контент оказывается спрятан. Вкладки не должны становиться складом для всего, что некуда положить. Если пользователю нужно сравнивать данные между разделами, много скроллить по табам или гадать по коротким названиям, лучше выбрать другой способ навигации. Внутри: – Когда вкладки реально упрощают навигацию; – Почему они хорошо работают для небольшого числа понятных категорий; – Зачем использовать вкладки как поднавигацию внутри страницы; – Почему слишком много вкладок быстро ломают интерфейс; – Чем опасны длинные и неочевидные названия; – Когда вложенные вкладки начинают путать пользователя; – Как проектировать вкладки для мобильных экранов и жестов; – Почему активное состояние, доступность и клавиатурная навигация важны не меньше визуала. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Лето — лучшее время, чтобы поймать волну больших перемен и направить всю энергию в новое русло. Если вы хотите создавать одежду, задавать тренды или запустить собственный бренд — начинайте полное погружение в fashion-индустрию с нашей подборкой программ: — Летняя школа «SLAVA ZAITSEV × Колледж Университета Косыгина» — Технология и конструирование швейных изделий. Базовый уровень — Макетирование одежды — Дизайн костюма — Виртуальное конструирование и визуализация одежды в программе CLO3D — Программа Двойного диплома «Дизайн одежды и иллюстрация в индустрии моды» Выбирайте свое направление — и двигайтесь к созданию одежды осознанно, профессионально и с пониманием индустрии вместе с do-kosygin.ru ❤️ САЙТ | ВК | MAX | RUTUBE | ДЗЕН

ДЕНЬ 3 ИЗ 7 Продолжаем публиковать выбранные проекты – сегодня выложим сразу 2 спальни из ЖК Союз и ЖК Архитектор. Мы делимся ВСЕМ, что есть в смете. В каждой подборке (независимо от метража) от 20 ссылок: от отделки и сантехники до мелкого декора. Казалось бы, на этом можно остановиться – мы все показали и рассказали, берите и делайте. Но тогда мы бы не сильно отличались от 99% других каналов с подборками. Потому что самая большая проблема ремонта начинается после того, как вы определились с визуалом и нашли нужные товары: • цены меняются каждый месяц, • подрядчики предлагают сделать то, что удобно им, и постоянно просят доплаты • ошибки в закупках добавляют  +50-150 000 ₽ к тратам, • смета растет сама по себе, • а финальная сумма уже вообще не похожа на ту, что вы планировали. Поэтому в подписку на 6 месяцев и тариф НАВСЕГДА входит наш важнейший урок: «Грамотное управление бюджетом». Это фундамент любого ремонта, без которого ссылки и красивые картинки не спасут. Это не советы по первой ссылке поисковика и не вода от нейросети ChatGPT. А концентрат моих личных знаний и практического опыта 15-ти лет в ремонтах: • из чего реально складывается бюджет • как отделка меняет итоговую смету • какие мастера нужны для расчета и что с ними обсудить заранее • сколько стоят бригады и прорабы в 2025 • таблица-шаблон с формулами: просто подставляете свои цифры и получаете итог • порядок действий: когда закупать, что заказывать, что и как не забыть • лайфхаки, чтобы таблица со сметной не была пыткой, а стала опорой Вы сами ведете бюджет, не паникуете, не теряете деньги на переделках – и получаете ремонт, где цифра в конце совпадает с тем, что вы планировали в начале. А результат превосходит все ожидания.  Будете довольны и вы, и муж – потому что получится и красиво, и по семейному бюджету не ударит. Урок доступен по подписке на 6 месяцев и НАВСЕГДА в канале Потрясные находки Вступить в канал 👉🏻 https://golnk.ru/VkElG">https://golnk.ru/VkElG

Как мы выбираем производителей: тест-драйв моек для вашего интерьера ✨ В дизайне интерьера важна каждая деталь. Мойка — не исключение: она должна быть не только красивой, но и выдерживать ежедневную нагрузку. 🛠️ Именно поэтому мы никогда не предлагаем продукт, пока не проверим его в деле — так, как это будет в вашем доме. 🔍 Недавно к нам пришёл бренд Grandex — с привлекательной ценой и современным дизайном. Но мы продаём Omoikiri много лет и знаем его сильные стороны. Чтобы принять честное решение — стоит ли вводить новую позицию в наши каталоги мебели и интерьерные решения, — мы устроили сравнение и сняли все этапы на видео. 👀 В ролике вы увидите: 🔹 как обе мойки пережили экстремальный перепад температур (лёд + кипяток) 🔹 что осталось от покрытия после падения кастрюли и острых предметов 🔹 какой бренд легче отмывается от свеклы, чая и куркумы 🔹 визуальное сравнение дизайна 🔹 и главное — какой вариант все таки выбрать 💡 Наш подход: мы не продаём вслепую. Мы проверяем на себе, чтобы вы, выбирая мебель и сантехнику для своего интерьера, могли быть уверены в каждом элементе. Ведь красота без надёжности — это компромисс, которого мы не допускаем. 👆 Видео будет полезно и дизайнерам, и тем, кто делает ремонт. #дизайнинтерьера #интерьер #мебель #ремонт #кухня #дизайнкухни #мойкадлякухни #тестдрайв #ДомСУмом

Мы не будем учиться придумывать — мы будем учиться замечать. Замечать себя, замечать контексты, замечать свой внутренний интерес и своё отношение к тому, что происходит вокруг. «Буквогород» не про буквы и не про город. Он про нас — на пересечении этих двух сущностей. Город становится контекстом, а буква — инструментом, с помощью которого можно выразить собственный взгляд на него. Мы будем гулять по Петербургу, фотографировать, исследовать, спорить, собирать личные архивы наблюдений. Потом попробуем понять, почему именно эти вещи нас зацепили. И только после этого начнём проектировать. Но проектировать не просто шрифт, а собственный способ мыслить и инструмент для новой визуальности. За несколько лет этот курс научил меня одной простой мысли: хорошие проекты редко начинаются с вдохновения, найденного в интернете. Гораздо чаще они начинаются с внимательного взгляда на мир вокруг и честного разговора с самим собой. Если вам давно хотелось выйти из привычного дизайнерского круга, попробовать исследовательский подход или просто провести несколько летних вечеров в компании людей, которым действительно интересно наблюдать за городом, — буду очень рад увидеть вас. Мне кажется, летом такие вещи происходят особенно правильно. Набор в группу продолжается до конца этой недели. Если чувствуете, что вам откликается такой способ работы, присоединяйтесь к чату курса.

«Картинки, за которые платят больше: как иллюстрация делает проект дороже». 🤍 почему одни проекты выглядят современно и цепляют взгляд, а другие — нет, хотя решают одну и ту же задачу? 🤍 приходите на онлайн-встречу где разберёмся, какую роль в этом играет иллюстрация, как с её помощью авторы и бренды выделяются и как скетчинг помогает вести большие проекты без потери качества. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 Артём Бакалов — старший арт-директор дизайн-студии «Щёлочь». Мультидисциплинарный дизайнер, художник с экспертизой в айдентике, коммуникационном дизайне, рекламных концепциях и CGI-продакшене. Работал с Яндекс, Сбербанк, Т-банк и многими др. Зоя — художник, иллюстратор, архитектор, преподаватель курса СПИ в «Щёлочи». Опыт в преподавании рисунка и композиции, заканивает обучение в МАРХИ. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 • где иллюстрация действительно усиливает проект • как использовать её даже без навыков рисования, • чем сильная графика отличается от декоративной • как объяснить заказчику ценность кастомного визуального решения. в финале спикеры ответят на ваши вопросы! 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 по итогам участники: • поймут, как иллюстрация влияет на стоимость и восприятие проекта; • узнают, где она приносит реальную пользу бренду; • научатся, аргументировать ценность визуальных решений клиентам; • получат практические выводы из опыта работы над коммерческими кейсами 🤍 вебинар подойдёт дизайнерам, арт-директорам, иллюстраторам, художникам и всем, кто хочет делать более сильные визуальные проекты 🤍 бесплатная регистрация 🤍

«Картинки, за которые платят больше: как иллюстрация делает проект дороже». 🤍 почему одни проекты выглядят современно и цепляют взгляд, а другие — нет, хотя решают одну и ту же задачу? 🤍 приходите на онлайн-встречу где разберёмся, какую роль в этом играет иллюстрация, как с её помощью авторы и бренды выделяются и как скетчинг помогает вести большие проекты без потери качества. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 Артём Бакалов — старший арт-директор дизайн-студии «Щёлочь». Мультидисциплинарный дизайнер, художник с экспертизой в айдентике, коммуникационном дизайне, рекламных концепциях и CGI-продакшене. Работал с Яндекс, Сбербанк, Т-банк и многими др. Зоя — художник, иллюстратор, архитектор, преподаватель курса СПИ в «Щёлочи». Опыт в преподавании рисунка и композиции, заканивает обучение в МАРХИ. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 • где иллюстрация действительно усиливает проект • как использовать её даже без навыков рисования, • чем сильная графика отличается от декоративной • как объяснить заказчику ценность кастомного визуального решения. в финале спикеры ответят на ваши вопросы! 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 по итогам участники: • поймут, как иллюстрация влияет на стоимость и восприятие проекта; • узнают, где она приносит реальную пользу бренду; • научатся, аргументировать ценность визуальных решений клиентам; • получат практические выводы из опыта работы над коммерческими кейсами 🤍 вебинар подойдёт дизайнерам, арт-директорам, иллюстраторам, художникам и всем, кто хочет делать более сильные визуальные проекты 🤍 бесплатная регистрация 🤍

Рома из Туту рассказывает, как их дизайн-система Kite выросла из старого UI-кита Order. Раньше компоненты жили отдельно на вебе, iOS и Android, дизайн догонял разработку, общей системы токенов не было, а масштабные визуальные изменения превращались в боль. В какой-то момент стало понятно, что просто иметь набор атомарных компонентов мало. Нужны общие правила, связанные токены, понятный процесс и договорённость между дизайном, разработкой и продуктовыми командами. Хорошо видно, что дизайн-система в большой компании это не библиотека кнопок. Это продукт внутри продукта. Там есть архитектура токенов, сборка под разные платформы, документация, миграции, поддержка команд, white-label сценарии, редизайны и постоянный торг между строгостью и гибкостью. Если всё сделать слишком свободным, каждый снова соберёт свой интерфейс. Если всё закрутить слишком жёстко, продуктовые команды начнут обходить систему стороной. Внутри: – Почему UI-кит без связи с дизайном быстро упирается в потолок; – Как Туту перешёл от Dev-to-Design к Design-to-Dev подходу; – Зачем дизайн-системе нужна глубокая система токенов; – Почему готового сборщика токенов может хватить на старт, но не на сложную систему; – Как CSS-переменные помогли с темами, скоупами и платформенными ограничениями; – Зачем Туту сделали собственную генерацию токенов под веб, iOS, Android и MailKit; – Как дизайн-система помогла быстрее делать white-label решения для партнёров; – Почему после запуска важны документация, внедрение в продуктовые команды и автоматизация через ИИ. ➡️ Читать статью ——— 💻 Вакансии в IT и digital 😍 Про дизайн 🔥 Вакансии дизайнерам 🎨 Референсы

Все проекты начинались с обычного технического эскиза, а затем с помощью современных ИИ-инструментов превращались в полноценные презентации коллекций. Вот как выглядит этот процесс: ✦ Шаг 1. Технический эскиз в Adobe Illustrator Основа любого профессионального проекта. Именно технический рисунок становится языком общения между дизайнером, конструктором и производством. ✦ Шаг 2. Фотореалистичная визуализация На основе эскиза создаётся изображение будущего изделия с фактурой ткани, объёмом и реалистичной посадкой. ✦ Шаг 3. Виртуальная примерка Можно увидеть, как модель будет выглядеть на фигуре ещё до пошива первого образца. ✦ Шаг 4. Варианты коллекции За несколько минут создаются новые цветовые решения, принты и вариации модели без необходимости рисовать всё заново. ✦ Шаг 5. Презентация проекта В результате получается современное портфолио, которое выглядит профессионально и помогает презентовать идеи клиентам, работодателям или собственному бренду. Важно понимать: нейросети не заменяют знания. Они многократно усиливают тех, кто уже умеет создавать грамотные технические эскизы. Именно поэтому сначала мы учимся работать в Adobe Illustrator, а затем подключаем ИИ. 🎁 Если тоже хотите научиться создавать профессиональные технические эскизы, забирайте бесплатные шаблоны фигур для fashion-эскизов - они помогут быстрее начать работу и сделать рисунки более аккуратными. ЗАБРАТЬ ШАБЛОНЫ

Отзыв про КНИ: Курс просто топ! Пожалуй, это одно из самых полезных обучений, которые я проходила! Сейчас я использую нейросети практически каждый день (и не боюсь это делать!). Забавно, что уже на следующий день после завершения курса ко мне начали приходить заказы именно по нейросетям! Самое ценное на курсе — кураторы. Юля и Паша не только делились опытом, но и очень оперативно помогали разобраться с любым вопросом, который возникал в процессе обучения. Отдельно хочу отметить комьюнити в Щёлочи! Это очень сильные и открытые ребята! Прошло уже несколько месяцев после окончания курса, а мы до сих пор поддерживаем связь и новые проекты друг друга. Если вы сомневаетесь — не сомневайтесь! КНИ — это суперполезный курс, который точно откроет новые горизонты в вашем творчестве! Комментарий про создание финального проекта В этом проекте я объединила эстетику ретро-нео-нуара и VHS. Нео-нуар сформировал атмосферу истории, а VHS стал инструментом для раскрытия сюжета через детали и визуальные подсказки. В центре сюжета — обычный вечер девушки, который постепенно приобретает совсем другой смысл. Основной задачей было создать скрытое напряжение и дать зрителю возможность самостоятельно собрать историю только в финале. Дополнительным смысловым слоем стал закадровый текст о теории семи душ — размышление о том, что остаётся после человека после смерти. Для создания эффекта воспоминания или эпизода из сериала 2000-х я использовала простые "плоские" ракурсы и отказалась от сложных операторских приёмов. следующий поток КНИ от Паши стартует 21-го июля 🤩 программа курса 🤩

«Все что нужно знать, чтобы обрести авторский визуальный язык» 5.07 в 19:00 ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ ❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️❤️ Зоя — художник, иллюстратор, архитектор и преподаватель графики и иллюстрации в Щёлочи. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 на встрече обсудим, зачем нужна иллюстрация, как графика влияет на восприятие проекта, какие элементы формируют визуальный язык и как находить собственные приёмы, сохраняя узнаваемость. Зоя покажет реальные примеры и кейсы, а в конце ответит на вопросы. 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩🧩 после лекции вы поймёте, из чего складывается авторский стиль, получите чек-лист для его развития и ориентиры, которые помогут двигаться дальше. лекция подойдёт дизайнерам, иллюстраторам, художникам, арт-директорам и всем, кто работает с визуалом или только начинает свой путь 🙂 регистрация 🙂